Грегори Мулин против человечества

Отличный гимн социофобии. Кафка жив!

Неплохая, в целом, комедия, которая, правда, не является чем-то оригинальным и постоянно напоминает о более ранних и более удачных фильмах. Сначала картина похожа на «Невезучих» Франсиса Вебера, однако, чем дальше, тем больше проступают черты замечательной ленты Мартина Скорсезе «После работы».

Увы, но Артюсу де Пенгрену не удалось повторить успеха своих более именитых коллег, хотя некоторые моменты мне очень понравились. Особенно здорово удались сцены, показывающие маленького, равнодушного к футболу человека, волею судеб вынужденного существовать в обществе, больным футбольной лихорадкой. Посмотреть такой фильм во время ЧМ по футболу — просто бесценно.

Собака, управляющая автомобилем так и вовсе уморительна. Но, к сожалению, фильм весьма неровный и постоянно чувствуется, что ему чего-то не хватает. Да и концовка, на мой взгляд, совсем не удалась.

В общем, если не сравнивать фильм с двумя вышеозначенными картинами (а это возможно только в том случае, если вы их не видели) то оценка могла бы быть, наверно и выше. А так:

6 из 10

«Все животные и люди при съёмках этого фильма были на самом деле покалечены и изнасилованы, получив от этого удовольствие», — гласит финальный титр. И его можно считать программным заявлением в этой по-настоящему французской комедии, собравшей в единую антологию презабавнейшие и остроумные гэги, причем от немой комической до сатиры на современные нравы. Жанровое равновесие и без того зыбких границ между реальным и фантасмагорическими мирами систематически нарушает здесь главный герой, попадая из своей отрегулированной и унифицированной жизни в страну чудес.

Пасущаяся на лугу овца бросается под поезд, и эта сцена из пролога задаёт тон всему фильму. Грегуар Мулен родился в пятницу 13-го в клинике имени Франца Кафки и очень быстро осиротел: уже через несколько часов после его рождения папа и мама в пылу семейной скандала поубивали друг друга. Грегуару пришлось расти под присмотром безумной бабули и дядюшки-алкоголика. В возрасте 35 лет он решил покинуть свою родную Бретань и переехать в столицу, устроившись агентом в страховую фирму. В Париже Мулен влюбляется в преподавательницу танцев Одиль Бонёр (bonheur — по-французски «счастье»), такую же нелепую, как и её имя.

Желание познакомиться с девушкой, увлеченно читающей всё свободное от работы время «Мадам Бовари», становится навязчивой идеей робкого клерка. На свою беду Грегуар назначает Одиль свидание в баре «Пенальти», не подозревая, что на этот вечер назначен финальный матч по футболу. Он начинает свой путь из офиса, когда Париж вымирает: все население пристраивается у телеэкранов по случаю решающего сражения. В это время «Ч» на улицах остаются одни неврастеники. Понятно, что в такой час добраться до места свидания вовремя нет никакой возможности.

Препятствия возникают на каждом шагу, начиная с шофёра такси — нервного и ограниченного фашиста, и заканчивая вконец свихнувшимися полицейскими, вынужденными дежурить в урочные часы, когда вся страна в едином порыве… В фильме по возможности максимально выдерживается классическое триединство — времени, места и действия. Растерянный и вконец измученный Мулен мечтает только об одном: поскорее добраться до места свидания, однако каждый новый шаг, наоборот, отбрасывает его на новый круг городского ада. Это наваждение заканчивается вместе с завершением футбольного матча.

44-летний актёр Артю де Пенгуэрн любит чёрный юмор, комичные ситуации, забавные истории в стиле британской группы «Монти Пайтон» и «Деликатесов» Жене и Каро. Как режиссёр он снял свой первый короткометражный фильм «Омар» в 1995-м году и затем сделал ещё 4 коротких ленты, получивших высокие оценки на национальных фестивалях. Помимо режиссуры де Пенгуэрн был не на шутку увлечён выпивками и актёрскими работами у других режиссёров, в том числе ролью незадачливого писателя Ипполито в «Амели». В своём первом полнометражном фильме (предтечей которого Артю считает комедию Мартина Скорсезе «После работы», 1985), он почти всё делает сам.

Демонстрируя как законченный эгоцентризм, так и экономический расчёт, и объясняя идею своего фильма, де Пенгуэрн вполне может перефразировать Флобера: «Грегуар Мулен — это я». В характер персонажа, как утверждают его близкие и знакомые, он вложил свои личные неврозы, страхи и недостатки, добившись в итоге той взрывоопасной напряженности, из-за которой бедный Грегуар, не успевая выпутаться из одной неприятности, тут же попадает в другую. Мулен — это не человек, а маска — современный вариант городского сумасшедшего, оказавшегося вдруг в ещё более безумном мире, одержимом футболом.

Накануне очередного месячного побоища на чемпионате мира в Бразилии — это кино просто бальзам на душу. И это не преувеличение, если учесть, что именно французы сняли лучшие комедии о футболе, по крайней мере, на исходе минувшего века. Достаточно вспомнить сказочного «Дидье» (1997) и совсем уже фантастическую «Вторую жизнь» (2000), также обыгрывающую тотальный национальный психоз по случаю выигрыша галлов на чемпионате мира. Но и безотносительно к футболу эта чёрная комедия — отличное лекарство против стресса, которое можно прописывать каждому как универсальный антидепрессант.

Когда-то давным-давно попался мне в руки пиратский диск с фильмами Одри Тоту. И каким-то образом затесался в эту компанию и «Грегори Мулин» (хотя я предпочитаю говорить Грегуар МулЕн — это как-то больше соответствует стране происхождения). Этот фильм меня покорил с первых кадров, запечатлевших летящую в небе козу (да простят меня «зеленые»).

По жанру — черная фрик-комедия — альтернативная комедия абсурда. Я давно не получала такого удовольствия от французских комедий! Это такой стёб над вечными ценностями и модными фетишами, вроде чемпионата Франции по футболу, мечтами о высоких чувствах, семейными ценностями, офисным планктоном, человеческими страхами, застенчивостью и угловатостью, свингующими парами, тематическими вечеринками и многим-многим другим.

Самих главных героев я бы определила как ходячие 33 несчастья, но это не растяпы в силе Ришара и не персонажи с легким оттенком дебилизма в лице а-ля Джим Керри — это очень симпатичные грустные клоуны-лицедеи.

Даже никаких параллелей проводить не хочется — мне кажется, это настолько не похоже ни на что из виденного мной ни ранее, ни позже. Еще очень подкупила какая-то законченность, округлость сюжета.

Рекомендую к просмотру всем, кто устал от засилия пошлого юмора в стиле «Камеди клаб», тех, кто устал носить маску циника в реальной жизни и является социально неопасным хулиганом с гуманитарным складом ума. Может, никакой пользы вашему уму от этого кино и не прибудет, но зато поржёте от души и не захочется упрекать себя за бесцельно потраченные минуты, как временами случается со мной после просмотра особо тупых американских и российских комедий.

10 из 10