Брак

Случайно познакомилась с этим мультфильмом и была в потрясении, насколько он глубок! Очень понравилась тема, которую затронул Гарри Яковлевич.

Время мультфильма происходит в конце 80-х, эпоха Перестройки. Недавно я прочитала в одном образовательном журнале статью под названием «Причины безбрачия», автор преподаватель Башкирского университета, Емалетдинов Булат Маратович. И вот что он пишет:

«В 70-х произошёл кризис института семьи — рост числа разводов, неполных, бездетных (часто из-за стремления жить «для себя», в свободе от детей) и дисфункциональных семей, а также одиноких людей, которые не могут или не хотят найти себе супруга. Причина — противоречия социальной жизни. Идеология социализма привила веру, что только трудовой коллектив проявляет наши способности, а проблемы личной жизни — пустяки, даже помеха в движении страны к новым производственным достижениям. Шансы карьерного роста, обзавестись достатком были не у обремененного семейной жизнью работника, а у одиночки, занятого только собой. В большом почёте был передовик производства, регулярно перевыполняющий план, а не отец, воспитывающий детей. Казалось, что выгоднее и престижнее быть свободным от семьи работником. И выросли поколения, для которых семья не стала главной ценностью. Развестись, бросить нежеланного ребенка, без сожаления отвергнуть чью-то любовь — стало привычным поступком. На смену социально-экономической зависимости женщин от мужчин идут отношения обоюдной свободы и независимости.»

По сути, Гарри Яковлевич снял последствия 70-х. Поколение, для которого семья — не главная ценность. Эгоистичные, вульгарные, грубые молодые люди, которые по сути и не знают чего хотят. Но в обществе же не принято быть одиночкой. В СССР в принципе было запрещено какое-либо альтернативное поведение. Все были семьянинами, нормальной контрацепции не существовало, и как итог, нежеланные дети и дом, в котором нет любви. К счастью, так было не у всех! Но грустно, что примеров таких семей, как у верёвочек в мультфильме, очень много.

Несмотря на пессимизм окончательных акцентов многих (хотя, как мы видим, далеко не всех) своих мультфильмов, творчество Бардина вовсе не безысходно, поскольку в нем присутствует осязаемый этический каркас, не всегда очевидный, иногда очень глубоко скрытый. Где найти материал для этических выводов, скажем, в картине «Серый волк энд Красная Шапочка» — этом образце постмодернистской карнавализации жанров или в циничной и душной русофобии «Кота в сапогах»?

Тем не менее, в лучших своих работах («Конфликт», «Банкет», «Брак», «Выкрутасы», «Адажио») Бардин демонстрирует болезненно острое восприятие антропологических аномалий, искреннее личное возмущение перверсивностью человеческих отношений. Бардин идет дальше Шванкмайера еще и потому, что ставит диалогическую проблему в центр своих исследований, не подменяя ее образами взаимодействия элементов разъятой на части человеческой телесности. Работая с подручными материалами, Бардин никогда не превращает их в эквиваленты обездушенных тел, управляемых невидимыми нитями дискурсов, его герои — это всегда свободные личности, задавленные бременем социальных функций, потерявшие свое лицо под уродливой маской роли, но сделавших это сами, осознанно.

Такова его лента «Брак» — пессимистическая экспликация семейных проблем, где обоюдная вина в разрушении отношений складывается из мелких разрывов и ссор. Бардин поднимает в этой картине вечную тему сложности брачного существования как единого тела. Неопровержим факт того, что супруги живут как один человек, при этом, не теряя своих личных характеристик — так существует в нашем мире лишь Церковь, соединяющая разрозненное в единое целое всеохватной тотальностью Божественной любви.

Подобно тому, как вследствие своего эгоизма, создающего реальные герменевтические проблемы, воздвигая барьер между собой и Богом, человек обижается на Него, даже не пытаясь понять и принять Его волю просто из любви к Нему, так и в отношениях супругов опасная автономизация своего бытия от бытия другого, обида и непонимание влечет за собой ни с чем несравнимое страдание — ты будто враждуешь против части своего тела.

Ссору с любимым человеком можно уподобить отпиливанию ноги или руки ржавой и грязной пилой — чудовищный в своей бессмысленности акт! Даже когда в финале «Брака» ребенок — этот плод любовного диалога, охватывающего все уровни бытия (дух, души, тела) супругов, начинает кричать, пусть и бессловесно, но всеохватно в своей беспомощности, о ненормальности таких изуверских по отношению к нему и друг ко другу ссор, муж и жена уже не способны его услышать, «ибо огрубело сердце людей сих и ушами с трудом слышат, и глаза свои сомкнули» (Мф. 13:15). Любовный союз с другим человеком немыслим без правильного единения с Богом. Желание быть с кем-то связанным хоть как-нибудь, хоть родственно, хоть гормонально, хоть эмоционально естественнее для человеческого существа, чем жажда эмансипации, разрыва связей во имя эфемерной автономии, которая есть ничто иное, как волчье одиночество.

«Буся, дервени… Жолапуйста…»

Рядовая история любви — знакомство, влюбленность, замужество, потомство, семейные ссоры и неурядицы… Рядовая история, рассказанная незаурядным способом — от лица двух верёвок, превращенных фантазией автора в живые и чувствующие создания.

Гарри Бардин — без сомнения, один из самых самобытных и «вневременных» творцов, выбравший поиск золотой середины между формой и содержанием. Его работы неоднократно получали самые престижные мировые кинопремии, ценители отслеживают его каждое новое творение. Но вот широкому кругу зрителей этот автор, увы, не известен. Увы — потому что Бардин, по сути, является пионером советского интеллектуального житейского мультипликационного кино. Он с небывалой легкостью превращает бытовые сюжеты в удивительные визуальные эксперименты. Эксперименты, в которых при всей сложности подачи чувствуется большое сердце человека, умудренного житейским опытом и поэтому смотрящего немного со стороны на те иллюзии, которые именуются любовью, счастьем и взаимопониманием.

10 из 10

Гениальная вещь, как и большинство произведений Бардина. Потрясает торжество содержания над формой: верёвочки становятся настоящими людьми, с их собственными переживаниями и недостатками. Меткость некоторых эпизодов бьёт прямо в яблочко. Язык, на котором общаются герои, напоминает «глокую куздру» и веселит. Но в целом фильм грустный и очень глубокий.

9 из 10