Люмьеры!

Из всех искусств, пожалуй, только кинематографу больше всего повезло. Ведь у него, в отличие от живописи, скульптуры, музыки, имеется официальная дата рождения: 28 декабря 1895 года. Именно в этот день состоялся первый публичный показ фильмов братьев Огюста и Луи Люмьер. И хотя вопрос о том, кто на самом деле изобрёл кино, и по сей день остаётся предметом дискуссий (потому что те же американцы считают отцом кинематографа Эдисона, создававшего фильмы за несколько лет до Люмьеров) благодаря способности братьев Люмьер не только фиксировать на плёнку окружающую действительность, но и делать из этого произведения искусства, даёт полное право называть их первыми в мире кинорежиссёрами.

Стоит признать, что в кинодокументалистике о творчестве братьев существует не очень много исследований. Так, в 1966 году Марк Аллегре, а в 1968 году Эрик Ромер выпустили свои фильмы-исследования, показанные по телевидению. А в 1996 году в честь 100-летнего юбилея кино была показана ещё одна работа — «Первые фильмы братьев Люмьер», монтажем которого занимался Тьерри Фремо (более известный, как директор Каннского кинофестиваля а так же Института Люмьеров). Все эти документальные работы представляли собой сборник фильмов Люмьер с комментариями каждой короткометражки. Поэтому когда в 2017 году сам Фремо выпустил очередную работу о творчестве знаменитых братьев, казалось, в этом не было ничего такого удивительного, чего зритель раньше никогда не видел. Однако именно его документальный фильм «Люмьеры!» сумел произвести на меня сильное впечатление, и вот почему.

Во-первых, данный фильм сразу был выпущен на большие экраны. Иными словами, автор захотел, чтобы современный зритель ощутил все те эмоции, что испытывала публика конца 19 века. Разумеется, за это время эволюция кино в сознании человека достигла того, что никто не выбегает из зала кинотеатров в панике при показе короткометражки «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», как это было в 1896 году. Даже как-то непривычно после IMAX смотреть на огромном полотне экрана кино формата 3:4, кино чёрно-белое, немое. Но за такую идею Тьерри Фремо однозначно стоит сказать спасибо.

Во-вторых, отобранные для показа короткометражки, вошедшие в состав документальной ленты, были отреставрированы, стали более чёткими при демонстрации на большом экране. Да, большую часть из представленного я видел и раньше (на том же YouTube). Но далеко не всегда удавалось найти в интернете фильмы с высоким качеством изображения. Здесь же это присутствует вполне.

В-третьих, сам сюжет. Дело в том, что в отличие от своих коллег-исследователей, Фремо отказался от традиционной подачи материала, пересказывая в очередной раз биографию братьев, или историю их конфликта с Эдисоном. Режиссёр в своём исследовании в один миг рушит все те сложившиеся стереотипы о творчестве Люмьер, чуть ли не вошедшие повсеместно в учебники по истории кино. Например, существует устойчивое мнение, что братья Люмьеры были родоначальниками документального кино, а их коллега-француз Жорж Мельес — игрового (при этом, практически всегда «Политый поливальщик» Люмьеров называется первым игровым фильмом, как исключение из правил). Однако Фремо доказывает на примере нескольких фильмов, что даже то, что на первый взгляд кажется зрителю хроникой, является имитацией документального кино, постановкой. Судя по жестам и движениям некоторых «случайно» попавших в кадр людей можно с уверенностью говорить о возникновении той актёрской игры, присущей немому кинематографу (когда чувства доносились через повышенную артикуляцию).

То, что «Прибытие поезда» не было самым первым фильмом, показанным на том самом историческом киносеансе 28 декабря 1895 года известно тем, кто знаком с историей кино. Но даже тот самый первый фильм — «Выход рабочих с фабрики», Фремо ставит под сомнение, выдавая фрагменты зрительских мемуаров о том, что во время показа самого первого фильма в истории они помнят, что видели повозку. Оказалось, что помимо всем известной версии «Выхода рабочих с фабрики» была ещё одна — где и фигурировала повозка. Таким образом, Люмьеры были первыми в истории режиссёрами, придумавшими делать ремейки — очередной фильм по тому же сюжету.

Опять же, если вспомнить Жоржа Мельеса. К числу его заслуг обычно приписывают создание трюков в кино (исчезновение и появление людей и предметов в одной сцене, покадровая анимация, первые цветные фильмы за счёт покадрового раскрашивания). Однако если вы посмотрите данный фильм, то узнаете, что и братья Люмьер делали всё то же самое.

Так же мне понравилась та часть фильма, где были показаны короткометражки, снятые разными операторами, отправившимися по поручению братьев Люмьер в различные концы мира: в Египет, Великобританию, Россию, Японию, США, Турцию и т. д. Благодаря удачным ракурсам операторам удалось на 50 секунд вписать в историю окружающую действительность рубежа веков.

Ещё мне запомнились различные попытки съёмки фильмов: от примитивных (камера стоит на месте, а всё остальное движется вокруг неё) до прогрессивных (один из фильмов был снят в воздухе, поскольку камеру прикрепили к корзине воздушного шара). Опять же те же знакомые сегодня приёмы, как проезд и наезд камеры, съёмка в движении, даже первые попытки заснять крупный план человека — всё это уже было изобретено братьями Люмьер.

В общем, фильм однозначно стоит того, чтобы его посмотреть. Тьерри Фремо проделал колоссальную работу, отобрав только лучшие (на свой субъективный взгляд) 108 фильмов из 1500. Поэтому при желании можно попытаться найти в интернете и другие работы, если захотите. Но как исследование — фильм явно получился информативным и занимательным зрелищем. Тем более, по случаю празднования в 2020 году юбилея — 125-летие кинематографа, будет приятным подарком для всех интересующихся кинематографом посмотреть эту замечательную работу.

PS: Единственное, что мне не очень понравилось — выбор актёра, озвучивавшего закадровый текст. При всём уважении к Дмитрию Назарову, было неприятно слышать, как он торопился и громко ловил воздух, буквально задыхаясь от обилия текста. Впрочем, это всё мелочи

10 из 10

Перед глазами проносятся подвижные картины — зарисовки из прошлого: завтрак младенца, прибытие поезда, игра в снежки и в «Трик-трак», велосипедные гонки и панорамы с разных уголков земли…

Сейчас кинематографу (подумать только!) 125 лет и даже самого рядового кинозрителя достаточно непросто удивить. Но тогда, в далеком 1895 году, кино только зарождалось и его первые шаги встречались неописуемым восторгом публики. Впереди его ждало большое, богатое на события и личностей, будущее нового чуда света.

Для современного зрителя кино — способ путешествия во времени и пространстве. Осознавая скоротечность жизни и сопутствующих ей событий, тем более интересно наблюдать явления и людей давно прошедшей эпохи.

Особенность этого своеобразного сборника заключается в гармоничном единстве множества разнообразных короткометражных фильмов братьев Люмьер. Каждый в отдельности они несколько теряют блеск для наших современников и лишь в сочетании с грамотными и познавательными комментариями директора Каннского кинофестиваля Тьерри Фремо начинают играть «яркими красками».

Сложно (и не совсем честно) как-либо оценивать спустя столько лет первые в мире кинематографические работы братьев Люмьер. В общей сложности ими было отснято около 1800 короткометражек. Больше всего восхищает их стремление к поиску все новых идей, ракурсов и сюжетов.

Этот фильм с большой вероятностью не оставит равнодушными любителей киноискусства без предрассудков, смотрящих на мир широко открытыми глазами.

Мне хочется искренне поблагодарить каждого, чья неутомимая и любознательная личность посодействовала появлению на свет замечательного вида искусства — Кино.

Посоветовать фильм для просмотра каждому не смогу. По моему мнению фильм подойдет людям, увлекающимся кино с иной точки зрения, нежели просто просмотр ради поднятия настроения. Сухая документалка про зачатие кино и его первый шаги, только позже его признают, как седьмое искусство, а тогда это был невероятный аттракцион, от которого люди испытывали шок.

Комментарии во время фильма отлично вписываются, так-как без них смотреть набор старых видео, хоть и самых первых киноработ в истории, было бы совсем скучно. Люмьеры отлично выбирали композицию и перспективу, если и не обладали художественными навыками, то точно отлично разбирались в нюансах живописи. Заметно то ли влияние, то ли прямое заимствование с полотен своих современников, земляков импрессионистов. Такие как: «Девочка с кошкой» Ренуар. Эдагар Дега у которого были картины, на которых дамы что-то моют, гладят, стирают, как и в работах Люмьеров. По моему мнению они специально выбирали крайне живописные ракурсы и композиции что бы показать людям живую картинку, такую которую они привыкли видеть на картинах. Этакая форма движимого реализма. Ну как бы и всё. Не хочу искусственно заполнять водой этот текст так-как это бессмысленно. Годная Документалка про первые шаги кинематографа!

8 из 10

Как любой настоящий киноман, я не мог не посмотреть первые фильмы в истории: «Выход рабочих», «Прибытие поезда», «Облитый поливальщик», «Упавшая стена». И для меня это всегда было что угодно (проба пера, этюд, забава), но только не кино.

И действительно, чтобы увидеть во всем этом настоящее искусство одной любви к кинематографу мало. Необходимо быть ещё и истинным патриотом Франции. Таким как Тьерри Ферма, директор Каннского кинофестиваля и автор фильма «Люмьеры!»

На самом деле он сделал даже больше, чем просто антологию по творчеству Люмьеров. В каком то смысле он, словно перенес нас назад во времени, и вновь открыл для зрителей кино каким его задумали. Смешным, забавным, драматичным, постановочным и крайне изобретательным. Попутно дал возможность увидеть мир более ста лет назад, причем не только Францию. Там есть и Америка, и Россия, и Турция, и ближний восток, и даже юго- восточная Азия.

Ферма (в русской версии за него читает Дмитрий Назаров) блестящий рассказчик. Он не подбирает слова, но говорит просто о простом. Обращая внимание и придавая смысл тому, что казалось бы бессмысленно. Усиливая значение каждой детали и объясняя ее роль в будущем кинематографа.

Отдельная заслуга «Люмьеров!» и всей команды создателей это отреставрированные и доведенные до совершенства копии первых фильмов. Увидеть картины Люмьеров в таком качестве и с такой детализацией само по себе бесценно.