Мононокэ

Загадочная личность, которая называет себя просто «Аптекарь», приходит туда, где стечение обстоятельств наиболее благоприятно для появления Мононоке. Сложно разобраться в богатом мире японских духов, но одно можем сказать точно — Мононоке рождается из пороков людей, сочетая в себе потустороннее начало и вполне земное зло.

Аптекарь беспристрастен, мы не знаем человек ли он, откуда приходит, почему преследует Мононоке, каковы его собственные мотивы. Такой вот идеальный двигатель сюжета — проводник. С ним мы странствует сквозь пространство и время, чтобы распутать клубок событий, и наконец очистить и освободить Мононоке.

Визуальный стиль полностью соответствует содержанию — национальные японские мотивы в современной обработке с вкраплениями модерна. Духовный и реальный миры, одинаково насыщенные, наслаиваются и образуют изменчивые сюрреалистичные узоры на фоне которых разворачивается повествование.

Причудливая композиция кадра, неожиданные ракурсы, живая мимика персонажей вовлекают, заманивают зрителя и не отпускают до самого конца.

Если вы ценитель авторской анимации, или хотите просто посмотреть что-то неожиданное и идеальное по своей форме, то «Мононоке» именно для вас.

10 из 10

По Японии странствует некий Аптекарь. Таинственный странник без имени. Он не продаёт лекарства и не лечит от простуды. Он ищет «Мононокэ» — злых духов. Но духи это всего лишь духи. Они появляются там, где сами люди поддались низменным инстинктам, осквернили душу гневом, завистью или иными чёрными замыслами. Сериал состоит из 12 серий и нескольких историй. Каждые две или три серии — отдельная сюжетная арка. «Мононокэ» насквозь пропитан японской культурой и традициями, он использует стилистику традиционных гравюр, берёт для сюжетной основы японские мифы и смешивает это вместе. В результате мы получаем потрясающее произведение. Медленное, погружающее зрителя внутрь себя, с прекрасной детективной интригой и мистической составляющей. Плюс — в каждой истории модно заметить и социальные, и философские подтексты. Визуальная составляющая также на высшем уровне. «Мононокэ» — это роскошное произведение искусства! Смотреть всем, кто любит Японию и культуру этой страны.

В этот раз постараюсь сделать для вас достаточно сухую выжимку без размазывания своих глубокомысленных восторгов о клавиатуру. Во-первых, из того, что можно увидеть и услышать (или не услышать) — в сериале почти нет музыкального сопровождения, за исключением опенинга и эндинга. Ничего не отвлекает, все внимание на картинку и героев. Студия Toei Animation постаралась на славу, поэтому помимо прочего мы имеем необычную рисовку анимэ-сериала, в стиле японской гравюры, что лично меня, как поклонника необычной стилистики мультфильмов, привлекло одним из первых. Тем более, что вся визуализация крайне напоминает театральную постановку Кабуки. Здесь и акты, и одежда, и грим подходящие. Интересен выбор одного из жанров — ужасы. На самом деле, есть все атрибуты качественного ужастика, но пугает он очень специфически, почти с хирургической точностью метя в наши пороки, обличая их во всем неприглядном виде. Что касается ощущений от просмотра — вас как будто гипнотизируют, вовлекают в происходящее — в первой серии все так и движется, вращается, словно вводя в подобие транса. Сначала все кажется странным, непонятным и каким-то замедленным, но подождите, и уже на третьей серии вы будете ловить каждое слово, боясь пропустить малейшие детали сюжета, а время полетит непростительно быстро.

Пробегусь немного по сюжету. Итак, главный персонаж — Аптекарь (яп. Кусури:ури, продавец лекарств), — борется с мононокэ при помощи своего странного и необычного меча, который имеет особое воплощение (юноша с длинными светлыми волосами и загорелой кожей с золотистыми узорами), сражающееся с мононокэ. Воплощение появляется, когда известны Форма, Суть и Первопричина возникновения мононокэ.

Аптекарь существо интересное, необычное и, очевидно, бессмертное — в сериале показаны разные промежутки времени, (в основном Древняя Япония, но есть и современность), а он не меняется. Исходя из этого можно сделать еще один вывод — Аптекарь не человек в привычном понимании, но напрямую о его происхождении и о том, как и когда он получил свой меч, не говорится — здесь открывается большой простор для фантазии зрителя. Несмотря на свою отстраненность и, как многие считают, отсутствие чувств, ему не чуждо вполне человеческое сострадание и даже страх, это явственно видно в истории об Умибодзу. Аптекарь, несмотря на отличные аналитические способности, которые ему на протяжении сериала здорово помогают, способен с ловкостью психолога разобраться в тонкостях человеческой души, хотя в своих суждениях бывает ошибается и потому всегда ждет подтверждения своих догадок, чтобы начать действовать. На мой взгляд — он настолько человек, насколько это помогает решать поставленную задачу — лечить человеческие души, избавляя их от накопленного негатива и дурных помыслов (изгонять мононокэ), а в остальном же Аптекарь где-то на уровне мифологического существа, живущего вне времени и пространства, которое всегда появляется там, где кому-то нужна помощь. И хотя перед нами открывается действо, являющееся больше театральной постановкой, Аптекарь из-за кулис напоминает нам, что мононокэ существуют и в реальности. Пока на свете есть люди, идущие за руку с пороком, будут живы и мононокэ, которые являются порождением темной части человеческой души, а значит у Аптекаря всегда будет полно работы.

P.S. Очень рекомендую ознакомиться с азами японского фольклора. Поэтому для облегчения восприятия, я вам приготовила небольшой справочный блок.

Дзасики-вараси (1—2 серии). Дзасики-вараси или дзасики-бокко — в японском фольклоре — домовой дух, ёкай, происходящий из префектуры Иватэ. По функциям близок русскому домовому.

Умибодзу (3—5 серии). Умибодзу — дух в японском фольклоре, который, как говорится в легендах, обитает в океане и опрокидывает судно любого, кто смеет говорить с ним.

Ноппэра-бо (6—7 серии). Ноппэрапон, также известен как Ноппэра-бо, или Зумбера-бо — сверхъестественное существо в японской мифологии, разновидность ёкай. Днём оно очень похоже на человека. Ночью видно, что вместо лица у Ноппэрапона гладкий лиловый шар, а по некоторым источникам — на икрах его ног расположена сотня глаз.

Нуэ (8—9 серии). Нуэ — мифическое существо из японского фольклора. Имеет голову обезьяны, тело тануки, ноги тигра и змею вместо хвоста. Нуэ может превращаться в чёрное облако и летать. Из-за внешнего вида его иногда называют японская химера.

Бакэнэко (10—12 серии). Бакэнэко — кошка в японском фольклоре, обладающая магическими способностями. Для кошки существует несколько способов стать бакэнэко: достигнуть определённого возраста, вырасти до определённого размера или же иметь длинный хвост.

Мононокэ — (досл. «Воплощённый злой дух»), являющийся не призраком, а вполне материальным существом, упоминается в японской литературе как целый класс существ, обладающих значительной силой, превзойти которую может только Аякаси — (досл. «Сверхъестественное создание»), являющийся в теории хозяином или властелином мононокэ. Целью мононокэ, зачастую, является банальное убийство людей, являющихся объектом сильных негативных эмоций, пробудивших духа. Иногда мононокэ играют с людьми, обманывая их всяческими образами.

Описания существ взяты с wikipedia.org

10 из 10

Недуги бывают разные. Но труднее прочих излечить скрытые раны души. Червоточины пагубных пристрастий, искаженное восприятие неприглядной действительности. Справиться с ними своими силами практически невозможно. И невозможно предугадать, кто станет нашим целителем… И придет ли он вообще.

Наверное, не зря говорят, что человеческая, даже нет, наверное, все-таки всякая живая душа — тот ещё тихий омут, который, рано или поздно, может и перестать быть таким уж тихим. Ведь неизвестно, что же там, в этих дебрях, может заселиться и как, в конечном итоге, может себя проявить. Это может происходить постепенно и целенаправленно. А может и мгновенно. Что может случиться с душой в моменты каких-нибудь основательных эмоциональных потрясений? Что-то там, втихую может уйти точить свой злой топор, ну или конструировать звезду смерти (кому что ближе). А может случиться и так, что в душе, или же в зародившемся сгустке этой, уже теперь, живой энергии поселяется тяжкий груз, заключающийся в обиде, сильной ненависти, собственной беспомощности перед обстоятельствами, паразитирующей эмоции, самой банальной несправедливости жизни. Не каждый с грузом этим может справиться и бороться, в этом случае душа становится беззащитна перед ним. И начинает груз этот расти, врастать корнями в саму суть Человека/живого существа, незаметно его поглощая и подчиняя полностью. Обидно конечно, но от Человека/живого существа в таком случае, часто остается только лишь этот груз, мутировавший в нечто иное, нечто ужасающее своей сущностью и природой. Что на порядок страшнее какого-нибудь среднестатистического голливудского ужастика или трэшевой анимешки с кавайными девчушками. Это ужас иного уровня.

Через выражение в сугубо фольклорной форме представленная вещь очень смело окунает с головой в те глубины души, в которые сам человек, по доброй воле, да без веской причины, не сунется. Кислотная ненависть, кипящая злость, неумолимое намерение отмщения и разрушения, жуткая бездна истерического отчаяния. Изуродованные, измученные души и неисправимо погубленные жизни. Весь этот истошный, разъедающий набор эмоций и вариться в котле «Мононоке».

Главный герой, представляющийся как Аптекарь, для меня стал одним из самых обожаемых персонажей мира аниме. Невероятно собранный, уравновешенный и наблюдательный, на редкость не замороченный, чуть-чуть эпичный, чуть-чуть циничный, уверенный, в меру серьезный, с вычерченной осанкой и отточенными движениями, не многословный, но обращающий, безусловно, на себя внимание, его личность воспринимается чудо как выразительно. Намеренно становясь частью такого небезопасного действа, в Аптекаре не ощущается абсолютно холодного безразличия, но многие пугающие вещи он действительно воспринимает, как данность. На его мимике приятно уследить моменты иронии и еле уловимого сарказма, моменты неожиданного удивления и обоснованного беспокойства в экстремальной ситуации, что делает его ещё и живым, приятным героем. И вполне расположенным к беседе с любопытным ему человеком, например, дважды охотно контактировал с Каю. Соблюдена тонкая грань между пафосом и харизмой, что придает образу Аптекаря совершенно не типичную величественность и товарищескую простоту одновременно.

Странствующий торговец лекарствами на словах, на деле же особый вид лекаря. Целитель для отравленных и болезненных душ, сломленных и потерявших себя, волею судьбы получивших мощную мистическую силу, став мононоке. Чтобы разобраться с возникшими последствиями губительных эмоций, ему необходимо проникнуть в саму суть первопричины их зарождения. Узнать их форму, сущность и желание. На деле, это услышать и понять историю их душевной «болезни» и только так, в конечном итоге, Аптекарь уже сможет освободить их. Совершить это можно когда мононоке пройдет, своего рода, «инкубационный период», и все заинтересованные лица будут собраны в одном необходимом месте. Картина совершает не частое явление, выбрав подобное направление в столь диком и красноречивом перфомансе.

Картинная графика воспринимается достаточно незаурядным решением. Я могу сравнить её с рассказами в книжных иллюстрациях, расписанных в разноцветные матовые тона. Как будто бы с полки достали старинную книгу, страницы которой чуть измяты, и, кажется, слегка потрепаны временем, раскрас уже начал выцветать, а герои будто бы оживают на её страницах. Создается ощущение, словно берешь в руки нечто такое раритетное. Что не удивительно, ведь стилизация графики, по задумке, судя по всему, и должна была иметь вид гравюрного оттиска. В любом случае оформление выполнено исключительно индивидуально под характер сего произведения.

Манера повествования чередуется между статичной и стремительной. Подкрадывается медленно, как хищный зверь, и резко выбрасывается, чем не слабо так ошарашивает действующих лиц, чьи, и без того перепуганные физиономии, исказит ещё более дикий, на уровне животного, ужас и раздирающий вопль будет неизбежен. Способы нагнетания жути отработаны на весьма изящном уровне, при котором были задействованы различные доступные приемы. Игра звуковым сопровождением, специфическими вариантами панорамного воспроизведения, визуальный ряд отыгрывает своеобразную картинно-театральную постановку или же пускает в пляс череду из хаотичного комплекта пестрых фантасмагорических иллюстраций, искажаемых рьяным воздействием мононоке. И та самая жуть непременно вылезет откудого-нибудь.

Содержание выдерживает серьезную долю размышлений, однако не нудит высокопарными рассуждениями и морализаторством. Так что душераздирающими, пафосными и нравоучительными речами картина, подобно своему главному герою, не испорчена, благодаря чему не ощущается фальши и неуместности. Зато она передает конкретное, осмысленное понимание неизбежности «диагноза мононоке» в человеческом мире. Хрупкость одних душ, желчь других. Искалеченная душа у одних, дикость нравов, отсутствие чувства вины, сожаления и какого-либо осознания своего деяния у других. И столкновение их неизбежно. Устройство человеческого общества по-другому ещё не научилось «складываться» и уживаться. В связи с чем и видится мне здесь своя актуальность. В мире, где правила трактуют люди сильного склада характера, способные, не шибко заморачиваясь, обстоятельно так пройтись по нескольким головам, возможно, необратимо переломав у некоторых из них все косточки скелета душевной организации, быть может, не любого, но широкого диапазона сложности. А этим слабеньким головушкам только и остается, что жить с грузом, с обидой и, часто, смирением. Роль мононоке на манер реального мира берут на себя запущенные версии вот этих вот чувств.

«Mononoke» — это уникальная порода японской анимации, задевающая то, что задевать для неё, в выбранном исполнении, достаточно не характерно. Оно обличает человеческую суть и без различных смягчающих обстоятельств или преуменьшений швыряет в последствия на высших нотах панического страха и ужаса, агонии и гнева, в условиях отсутствия какой-либо жалости с чьей-либо стороны вообще. Достигнуто самое важное из того, что требовалось. Передача происходящего на эмоциональный лад зрителя. Затронутые в историях проблемы иной раз способны обратить свои вопросы и к зрителю тоже. Потому, доступное на каком-то подсознательном уровне, велика вероятность того, что произведение заденет для кого-то и животрепещущие темы…

…ведь мононоке существуют и в этом мире.