Китобой

Америка, Детройт. Где-то там за Беринговым проливом кипит жизнь, роскошные блондинки раздеваются на камеру. А в России жители Чукотки ютятся в холодных, совершенно неуютных бараках, где практически каждый день отключается электричество. Но сегодня там есть интернет, а, значит, появилась возможность изучать мир. И что может заинтересовать подростка в интернете? Конечно, веб-кам. Красивые девушки раздеваются, заигрывают с тобой, готовы исполнять желания. Как тут не влюбиться в образ на экране, когда гормоны буквально взрывают мозг?

«Китобой» — мрачная картина в серых тонах свинцового чукотского неба. Люди отрезаны от цивилизации и изо дня в день занимаются одним и тем же: охотятся на китов. Некоторые пытаются сбежать на Аляску за лучшей жизнью, но возвращаются в черном мешке. Иногда можно привезти проститутку или организовать рок-концерт. Икру можно черпать столовыми ложками из трехлитровой банки, а природа здесь, хотя и не похожа на «исконно русское», например, Поволжье, но и без того сказочно красивая, просторная и живая. «Китобой», кажется, как и многие другие картины о России можно упрекнуть в том, что режиссер снова выставил перед зрителем зеркало. Но в зеркале не классическая чернуха безнадежности и русской хтони, а самобытно ироничная и местами карикатурная жизнь той части России, до которой мало кто из нас когда-нибудь доберется. Да, быт людей замкнут и ограничен небольшой территорией на краю света. Но и в чукотском сером небе бывают безоблачные дни. Здесь совершенно точно есть место романтике, любви и настоящей дружбе. А отключение электричества не заставляет открывать бутылку водки и ударяться в пьяный угар от безделья. Но как не думать об Америке с ее небоскребами и красивыми картинками в интернете? К тому же с Чукотки плыть меньше девяноста километров по воде. Будущее в «Китобое» — это не планы на жизнь, цели или мечты. Будущее здесь воспринимается буквально. Есть восток, Америка — там прошлое, есть запад, Россия — там будущее. И где бы ты не находился, будущее всегда на западе, и смотрим мы неизбежно в будущее. И Лешка Китобой как бы не пытался дотянуться до Америки, жизнь неизбежно течет лишь в одном направлении. А тут всё своё, родное: поселок, друзья, соседи и слепой дед, который вот-вот помрет, но всё как-то откладывает на завтра.

Америку и Россию, две столь культурно разные страны, отделяет лишь Берингов пролив. Всего восемьдесят километров и из Чукотского АО можно попасть на Аляску. На Чукотке живет наивный юноша, совсем как в анекдотах, Лешка — подросток в деревне, где обитают лишь суровые мужчины-китобои. Природа красива и вместе с тем бесплодна, настолько негостеприимна, что больше напоминает место, где жизнь заканчивается, чем то, где рождается. Лешка не только не смиряется с таким положением вещей, но и пытается наслаждаться окружением. Молодой человек мечтает о романтической любви, ради которой он готов и море переплыть, и целую страну пешком пройти. Любовь Алексея вполне персонифицирована — это красотка из вебкам-сексчата.

Тяжело определить «Китобоя» к какому-либо жанру: здесь всего понемногу. Смешался проклятый сталкинг и столь привлекательный для молодых людей романтизм. Затронули даже социо-культурные темы, понятные только россиянам: герой смотрит не столько на девушку, сколько на Америку в целом, которая столь притягательна и столь реальна, даже если в формате фильма она показана лишь в формате такой же неприветливой пустоши и мира по ту сторону экрана монитора.

«Китобой» содержит в себе столько несочетающихся друг с другом вещей, что можно лишь поразиться, насколько при этом органично они выглядят в кадре. В фильме задействованы непрофессиональные актеры, поэтому, можно сказать, они живут теми жизнями, что олицетворяют на экране. Сцены убийства китов? Чистая, жестокая документалистика. Всё в совокупности с элементами мистики и шаманизма. Те или иные художественные эффекты лишь усиливаются приемами: съемки фильма в формате 4:3 и даже эпизоды в стиле позднего Дэвида Линча, на что ещё может навести присутствие Джули Круз в саундтреке.

При всем при этом «Китобой» является очень дискомфортным фильмом, хотя бы на уровне бессознательного. Вряд ли это сделано намеренно, потому что наиболее чужеродными, как ни парадоксально, в этом случае выглядят именно признаки цивилизации. Словно не место им на Чукотке. Оттого сюжет про Лешку, пытающегося достучаться до женщины из другого мира — зазеркалья, ещё сильнее отражается наивом и сюром, стирая грань между магическим реализмом и действительностью. Притча о бытовых чудесах вроде линии перемены дат становится откровением и позволяет взглянуть на многие вещи по-новому.

Филипп Юрьев придает этой обыденной, на первый взгляд, «фестивально» истории взросления черты сказочного путешествия. Вообще, несмотря на элементы комедии, драмы, социального фильма и даже триллера, «Китобой» больше всего напоминает этакую сюрреалистическую сказку для взрослых, наполненную адскими существами (вроде необыкновенных китов — создание, которого если бы не существовало, тяжело было бы вообразить), а также ангелами, открывающими ему ворота в мир столь же иллюзорной американской мечты. Ценность как раз заключается в трансформации универсального подросткового кризиса в особенную, нетрадиционную историю. Внутренний конфликт героя расширяется и затрагивает такие темы, как противостояние уверенности в собственных силах с неизвестным миром, прошлым и будущим (не зря герой сообщает, что будущее — в России и подобное утверждение весьма остро находит свое отражение в кульминации). Погнали, там — вчера, там — завтра…

7 из 10

Это документальное кино о жизни на Чукотке, в которое вплетена история про подростка, влюбившегося в вебкам-модель из штатов.

Я видел постер, слышал о наградах фильма в Венеции и на Кинотавре, но совсем упустил синопсис о любовной линии с Кристиной Асмус. Сцена с ней открывает картину. Удивительно, как только ее уговорили на эту роль?

Через экран американской модели мы попадаем на окраину родного материка. Киношная история главного героя рассказывается вперемешку с документальным описанием быта чукотских жителей. Круто, что в фильм позвали сниматься местных жителей. Главные герои — непрофессиональные актеры. Они, конечно, доставили трудностей съемкам, но результат оправдал усилия команды. Полное погружение в жизнь русского севера с его холодом, тундрой и отчужденностью.

Видя на экране простую жизнь коренного населения Чукотки, становится больно за такой богатый край «нищей России». Людям стабильно отключают свет каждый день, и скрасить ужин при свечах может только пятилитровая банка красной икры — единственное их богатство. И старики свыклись со своим положением и живут размеренно, промышляя рыбной ловлей. Им не особо хочется что-то менять. А молодежь не понимает, как жить. Она не в каменном веке, есть же интернет. Молодые ребята видят, какой может быть жизнь за пределами севера. Но для них она где-то там, далеко. Это радужное завтра, где все хорошо и волшебно. Для героя фильма таким элизиумом становится Америка. Сладостные мечты оборачиваются крахом. И герой проникается любовью к родине, к месту, где он вырос.

Здесь хочется добавить слова Варламова о том, что виноделы из Аргентины жаловались ему на слишком идеальные условия на виноградниках, мол, «лоза не страдает, и вино получается не таким интересным, как в Старом свете». Он написал, что хочется возвращаться и в Читу, и Воркуту, и в Мурманск. Любить через боль и искать красоту в уродстве. Страдать, как лоза. Своим постом Варламов вторит мыслям Достоевского о том, что русскому человеку надобно пострадать.

Душа болит. Как часто вы слышите от знакомых, что «здесь ничего не добиться», «из рашки надо валить»? Я думаю, что свое светлое завтра надо делать здесь и сегодня. Вместе. Мы достойны лучшего.

Я и до фильма хотел побывать на самом краю нашей необъятной империи, но теперь еще больше хочется доехать до Анадыря. Чувствовать на себе порывы северного ветра и слышать бушующее море, рыбачить и охотиться с местными, слушать истории при свечах и понимать, что все твои столичные проблемы ни о чем в сравнении с их заботами…

В начале октября 2020 года, который не был на громкие премьеры, вышел фильм «Китобой», который рассказывает историю любви чукотского мальчика к вебкам модели.

Несмотря на довольное пошлое и заурядное описание, фильм получился весьма глубоким и высоконравственным. Зритель, который пришел ради роли Кристины, неожиданно для себя будет впутан в реальную жизненную историю, которая несомненно увлечет его, и он позабудет о своих изначальных низменных позывах.

Не поимев большого успеха в кинотеатрах, по объективным причинам, фильм снискал большой успех на кинофестивалях, в том числе, завоевав статуэтку на Венецианском. Для авторского русского кино это большая победа, хотя за бугром все и так давно знают, что в России снимают достойное кино.

Теперь о фильме. История, которая перед нами разворачивается, повествует о чукотских подростках, единственная отдушина у которых, это интернет. Там они сталкиваются с миром, который никогда не увидишь из окон их одноэтажны хибар, где каждый вечер вырубает свет и приходится зажигать свечи.

И в один из таких моментов, когда герой по своему обычаю выходит в интернет, он натыкается на американскую веб модель, которая кажется ему идеалом красоты, и он влюбляется. Его любовь настолько наивна, что он решается во что бы это не стало завоевать сердце заморской девушки.

Актерский состав, за исключением разве что Кристины Асмус, представляет собой обычных ребят, которые за скромные деньги и PlayStation играют так, как не смог бы никой Петров. Из интервью с режиссёром, где он говорит, что мотивировать ребят было практически невозможно, они постоянно отлынивали от съемок, становится понятно, что именно поэтому фильм и получился таким живым и настоящим, ведь ребята там не играют, а просто живут.

В середине повествования фильм превращается в роад муви, где на пути героя встречаются будто персонажи притчей о том, как просто потерять голову от настойчивой идеи и как легко в ней разочароваться. Здесь любовь и предательство, дружба и ненависть, сострадание и злоба намешаны в такой коктейль, глоток которого отрезвляет и заставляет снять очки, какого цвета бы они не были, и взглянуть на мир под другим углом.

Очень уместно в фильме присутствует юмор, который проявляется в незамысловатых диалогах главных героев и визуальной совокупностью монтажа и операторской работы. По крайней мере, отношения главных героев, двух неразлучных друзей вызывают добрую и искреннюю улыбку.

Не нужно российскому кино подражать Голливуду, ведь именно из-за такого рода фильмов мы понимаем, что какой бы замысловатый сюжет бы не придумали бы Финчер или Нолан, то им никогда не тягаться с жизнью обычных чукотских ребят, для которых простая поездка на мотоцикле по безлюдной дороге уже впечатляющий сюжет.

Разумеется фильм о том, что мечтать нужно, но лишь поняв самого себя и свой внутренний мир, можно понять внешний и обрести счастье.