Руки Вверх!

Уходить надо на пике
Сразу скажу, что не являюсь фанатом группы «Руки вверх», но тот культурно-исторический контекст, о котором идет речь в экранизации их успеха, абсолютно совпадает с моим – один из героев младше меня на год, второй – старше на три года. Я тоже из маленького провинциального городка. И когда на экране появляются определенные даты 1993 или 1998 года я не только могу сказать, что в эти даты происходило, но и где я сам находился в этот момент, и какую музыку слушал. Моё время. Музыка не моя. Да, «Руки вверх» звучали в «те» годы, как говорят, из каждого утюга, а утюг у меня, ясное дело, был. Да, я постоянно слушал «Утреннее шоу на радио Максимум» от Оли Максимовой и Кости Михайлова, но у меня никогда не было ни одного альбома «Руки вверх» ни на кассетах, ни на CD. Впрочем, их хиты вроде «Крошка моя, я по тебе скучаю», «И целуй меня везде, 18 мне уже» или «Потому что есть Алешка у тебя» опознаются мгновенно – как мгновенно опознаются компьютерные обои с вашего первого Windows PC.

Так что у меня был шанс посмотреть фильм, не впадая в транс и не поднимая руки вверх, мешая зрителям на ряду позади (к слову, заполненному полностью).

Главная проблема фильма в том, что у героев, в принципе, все хорошо – оба артиста появляются в роли самих себя и выглядят вполне солидно, концерты до сих пор собирают аншлаги – так что устроить зрителям душераздирающий катарсис, как в «Богемской рапсодии» или «Короле и шуте» - как ни крути, не получится. И слава богу, в общем-то! Но законы драматургии никто не отменял, так что трагедию пришлось нагнетать – повествование ведется из 2018 года, где Сергей Жуков (в роли самого себя) страдает на больничной койке, пока врач в исполнении Ярмольника (тут срабатывает мощное дежа вю после «Мастера и Маргариты) придумывает, как вылечить любимого исполнителя. Флешбеки из бурной молодости крутятся вокруг быстрой популярности и ее обратной стороны – попадания в «рабство» к нечистому на руку продюсеру-бандюгану и безбашенных поклонниц (то по руке лезвием полоснут, то отравленные персики подкинут).

Мне лично было бы гораздо интереснее повнимательнее вглядеться в первые шаги группы – что именно выделило их из толпы сладкоголосых мальчиков, без связей, без опыта, без денег, что позволило прорваться из «лихих 90-х» сюда, в кинотеатры и концертные залы 2024 года? Ответа на экране нет, как нет его, наверно, и в жизни – просто молодой Сергей Жуков много слушал «Битлов» и «Секрет», спел на школьной дискотеке, надел кожаную куртку от дяди и поехал в Самару, где, работая на «Европе плюс», встретил единомышленника Алексея Потехина – и «понеслось». Какие звезды сложились тогда, что сработало – усердие, талант, везение – остается загадкой – наверное, и для самих артистов.

Актеры подобраны отлично – и, если схожесть Сережи-мальчика объясняется генетикой – его играет родной сын Сергей Жукова – Энджел Жуков (причем делает это уже второй раз после «Артека. Большого путешествия»), то молодым исполнителям Владу Прохорову (Жуков) и Илье Русю (Потехин) приходится отыгрывать похожесть и харизму собственным талантом. При всей выигрышности роли Влада Прохорова, я бы выделил игру Ильи Руся в роли Алексея Потехина (это его первый полный метр, в прошлой короткометражке он сыграл Пушкина!) Тут в чем сложность – Сергей Жуков по умолчанию звезда фильма – он на сцене, он поет, он сочиняет песни, он всегда на первом плане. Что при этом делал в дуэте Алексей Потехин фильм, в общем-то, не объясняет. Ну, поддерживал друга, создавал синергию, всё такое. Илья Русь притягивает к себя внимание зашкаливающей харизмой – прямо веришь, что такой человек может прочесть по радио объявление о продаже «Жигулей» так что заслушаешься.

Тем заметнее, насколько недотягивают до своих молодых копий сами реальные герои. И если реальный Потехин появляется в кадре буквально на минуту, чтобы сказать, наверно, главную фразу фильма – «Уходить надо на пике» - то реальный Жуков выглядит так, будто всё время стесняется. И куда смотрели гримеры – он в кадре лежит в больнице в жутком состоянии, но прическа у него как будто он только что из парикмахерской, и весь он пышет здоровьем. В общем, «больничная трагедия» слита. Разрешение же конфликта с негодяем-продюсером выглядит как игра в поддавки – сцена «окончательных разборок», когда несгибаемый продюсер вдруг начинает юлить, теряться и лепетать перед своими бандюганами-корешами выглядит крайне неестественно. Хотя Жукову виднее – он же там был!

«Руки вверх!» стоит признать безусловным успехом – в первую очередь коммерческим. Вот только после просмотра сериала «Король и шут» я, тоже не жаловавший вниманием эту группу, переслушал все их альбомы и «подсел» (даже на альбом про «Тодда»), а вот «Руки вверх» поставил только сейчас, пока пишу эту рецензию. И сейчас выключу.

Ностальгия
Группа «Руки вверх» — это моя юность. Под их песни были пережиты: первый поцелуй и первое свидание, расставания и неразделенная любовь, дискотеки и много других моментов в жизни. Песни Сергея Жукова откликались, наверное, в каждом человеке поколения 90х годов. Было интересно посмотреть фильм о судьбе любимой группы, заглянуть в закрытое пространство жизни солиста и ее основателя. Насколько я знаю, в целом сценарий написан правдивый, но, конечно, с какой-то долей вымысла, так как это не документальный, а художественный фильм. Но сам факт правды, как говорил Сергей Жуков в интервью: «Все факты в этом фильме правдивы», «и про криминальные разборки с продюсером и бандитами — да было и такое в нашей жизни», — вот это ключевой момент. Мне меньше всего хотелось увидеть там выдуманную историю. Хотя в какие-то моменты было недоумение — «неужели это действительно происходило с ними?..»

Оценивать игру актеров я не имею права, так как я не критик и не имею отношения к кино. Хотя безусловно могу отличить фальшь от искренности актеров. Актёрский опыт видно. И даже с учетом того, что сам Жуков отчасти всю свою жизнь на сцене и в клипах играет разные роли, но как актер он слабоват, на мой взгляд. Как и его сын, супруга Регина, и А. Потехин. Но лично мне в этом фильме это не мешало. Наоборот, даже было здорово, что они играли сами себя, а Энджел — отца в школьные годы. А вот с актерами на роль Сергея и Алексея в молодом возрасте отличное попадание! Они и внешне схожи и по энергетике, как мне показалось.

Да и вообще, мне нравится советское время. А фильм в большей степени про конец 80х и 90е годы. Поэтому я с удовольствием окунулась в эпоху того периода. А узнать, как размножали кассеты тогда, как и кто снимал первый клип на песню «Студент» — это и многие другие интересные факты и неожиданные повороты на дороге жизни Сергея Жукова, можно увидеть здесь.

Благодаря фильму есть возможность узнать о том, через что прошел Сергей Жуков на пути к своему успеху и славе. «Хочу быть, как Битлз»! И путь этот был тернист, в отличие от современных бездарных «артистов», которые заполонили эстраду. Среди них очень мало настоящих талантов, к сожалению.

Интересной линией в фильме являются взаимоотношения Жукова и Потехина со своим продюсером, который назван здесь Андреем Шалаевым. Его играет Федор Лавров, у него вышел довольно-таки зловещий персонаж, такой уголовный элемент, браток. Моменты с бандитами и ОМОНом, когда герои сидят рядом с криминальными авторитетами и буквально решается их судьба - это получилось впечатляюще. Продюсер держит своих подопечных «в черном теле», запугивает, обманывает с деньгами и заставляет жить чуть ли не впроголодь, питаясь «дошираком». В фильме ярко и наглядно передана живая атмосфера лихих 90-х: палатки и рынки, бритые братки в кожанках, доллары в спортивных сумках, кассетные магнитофоны, комнаты, украшенные настенными плакатами Сталлоне и Ван Дамма. Парни тогда щеголяли с осветлёнными волосами, носили по моде тех лет спортивные костюмы «Adidas», джинсовые куртки…

Конечно в фильме про суперпопулярную группу нельзя было обойтись без неадекватных, сумасшедших фанаток, готовых даже на смертельно опасные действия, лишь бы быть со своим кумиром, пусть и в загробной жизни. Правда эта линия, как и линия про встречу с ведьмой – ворожеей почему-то не получила должного развития, а было бы интересно. Зато зрелищной вышли эпизоды с дракой Жукова и его давнего обидчика на барахолке, выглядящие, как поединок в игре Mortal Kombat.

Также понравилась показанная история с написанием песни про Алешку, что она могла бы быть и с другими именами – тогдашних солистов группы «Иванушки International», но с Матвиенко договориться не удалось и хит «Руки вверх» вышел таким, как вышел!

В этой рецензии я не буду оценивать режиссерскую работу, операторскую или какую-либо еще. Пусть это сделают профессионалы. Я опиралась больше на свои ощущения. Фильм «Руки вверх» я посмотрела с удовольствием и поностальгировала по временам своей беззаботной юности. В общем, мне понравилось!

Комплекс мученика
Для начала хочу сказать, что снимать себе байопик при жизни, так еще и играть в нем — это верх нарциссизма. И именно нарциссизм Жукова — главная проблема фильма.

Я не буду много говорить про весьма посредственную игру актеров, отвратительнейший звуковой ряд и рваный монтаж.

Жуков с режиссёром похоже настолько вдохновились западными байопиками, где все звезды одинаковые плоские святые страдальцы, что решили сделать все ОДИН В ОДИН, даже если в реалиях биографии это будет смотреться максимально убого и смешно.

Допустим, какой основной конфликт был у Меркьюри в нашумевшей Богемской рапсодии? Принятие ориентации, распад платонических отношений, последствия медийности, смертельная болезнь в конце концов. И все так драматично, броско, прям слезу выжимает непроизвольно. Наши захотели так же, поэтому главными драматичными моментами в фильме стали ротавирус у участников группы, драка со злодейным злодеем с диснеевскими бровями и мимикой, порезанная ладошка и секундный, никак не завершённый и не разрешенный конфликт между участниками. Всё. Но музыка, эффекты у этих эпизодов, как будто в кадре сообщается о смертельном диагнозе, беременности любимой жены или о летящем на землю метеорите. Они пытаются выжать из блеклой биографии хоть что-то и раскрутить до абсурда. Безумно смешно было за этим наблюдать.

Также повеселило как в фильме показывали драматичные события, переживания Сергея, и вот он садится писать музыку, ожидаешь услышать что-то проникновенное и чувственное, исходя из контекста сцены, а в итоге слышишь «... Крошка моя, я по тебе скучаю...» Да и в фильме Руки вверх показаны как какие-то мега-звезды, хотя на деле люди знают только две-три их песни, а кто-то даже в лицо их не узнает. Ну не подходит эта группа для байопика, ничего не поделаешь.

Ну а то, что больше всего бросалось в глаза, так это повествование и монтаж. Эту гиперактивную скомканную рвань можно было бы простить, только если бы это были урывки памяти человека в коме или перед смертью. А тут человек просто в больнице лежит по пустяковому случаю. Непонятна связь прошлого группы, их становления с показанным в фильме настоящим — они никак не взаимосвязаны, у Жукова не было весомых причин вспоминать весь свой путь. В фильм постарались понапихать всего побольше, каких-то случайных неважных моментов, из-за чего суть и смысл фильма теряются окончательно. Каждые тридцать секунд сменяются мелодии с разной громкостью и эффектами, кадры, временные промежутки — почти психоделический бред.

С задумкой все ясно, хотели заработать деньги на воспоминаниях и ностальгии людей, а на качество и вообще уместность просто забили.

Сергей Жуков
Художественные биографии всегда субъективны, зачастую, они строго разделяются на восторженно-рекламные и «хейтерские», но далеко не всегда – иногда это просто авторский взгляд на личность. Даже документальные биографии крайне редко могут похвастаться беспристрастностью, поэтому я не стал бы критиковать фильм только за то, что он получился субъективным.

Сергей Жуков, справедливости ради, рассказывает несколько интересных историй о группе, связанных с фанатскими выходками. Вот, только Алексей Потехин не является сценаристом фильма – взгляд сугубо односторонний и, в данном случае, это серьёзная проблема, потому что главный герой фильма – именно Сергей Жуков, а не группа «Руки Вверх!». На протяжении всего хронометража на сцене с героями находится девушка, но я не уверен, что в фильме хоть раз звучит её имя.

Сергей Жуков крайне специфически интерпретирует события, скажем, образ Андрея Маликова карикатурен до смешного даже безотносительно того, что мне не удалось найти информацию об уголовных делах в отношении него. Вероятно, именно поэтому в фильме со слоганом «реальная история» один из важнейших персонажей в истории группы заменён вымышленным героем – видимо, отвечать за клевету в суде не так весело, как рассказывать о своей тяжёлой судьбе.

Собственно, самое омерзительное в фильме – это именно рассказ о тяжёлой судьбе главного героя (степень тяжести судьбы Алексея Потехина не раскрывается). Сначала наш главный герой (пятьдесят лет мужику, если что) рассказывает о том, как его в школьные годы отшила девушка и как он потом поставил её на место. Его даже сейчас не смущает, что девушка вела себя совершенно адекватно времени по сюжету фильма, а он потом женился на «француженке» Мишель, которую зовут Регина. Разумеется, первая жена героя в сюжете, в принципе, не фигурирует.

Самоутверждением за счёт девушки, которая не факт, что до сих пор жива-то, «суперзвезда» не ограничивается и вспоминает ещё и о своих обидчиках мужского пола. Если верить сюжету, злые гопники вели себя почти как герои «Слово пацана», только их жестокость заключалась в том, что его заставляли петь. Скажу честно, мне никогда не встречались истории о гопниках, которые заставляют кого-то петь, но это не главное – куда важнее, что и гопников наш герой в итоге побеждает.

В целом, если вы хотели вспомнить историю группы или послушать их старые хиты – лучше прочитать статью на Википедии или, собственно, послушать старые хиты, должен сказать, что именно к группе я отношусь хорошо – несколько треков знаю наизусть, никакого предубеждения. Сюжет же данного фильма, к сожалению, может представлять интерес исключительно в контексте исследования эгоцентризма закомплексованного стареющего артиста на конкретном примере.

5 из 10