Слепая ярость

Было время, и фильмы про искусство ниндзя были на пике популярности. Даже сразу, с пылу, с жару, вспомнился «Американский ниндзя»…

Во времена, когда фильм Филлипа Нойса «Слепая ярость» был на пике популярности, в эпоху ограниченной информативности и просмотра фильмов на VHS, я еще не знал о не менее популярном восточном герое — слепом самурае Затоичи. Это только давеча я понял, что сценарист Чарльз Роберт Карнер вдохновлялся работой Рёдзо Касахары. Так, прототипом японского воина, которого играл Синтаро Кацу, стал американец Ник Паркер, образ которого сыграл гений Рутгера Хауэра. Для справки: За основу был взят 17-й фильм «Огонь в глазах самурая» («Вызов Дзатоити»).

И да, в детстве также, когда я и мои друзья, как губка, впитывали ту эпоху, мы не сильно вдавались в значения слов «самурай» и «ниндзя».

Но начнём с того, что Ник Паркер получил серьёзное увечье на войне во Вьетнаме под занавес своей службы. И уже ослепший попался вьётнамцам. Так, он даже ничего не знал о судьбе своего боевого товарища Фрэнка Дэверо. Он теперь живёт в их восточном селении и тренируется навыкам защиты самурайским мечом вслепую.

В детско-подростковом возрасте, когда я имел честь познакомиться с этой шикарной лентой, я помнил только сцену, где слепой играл в карты в казино. Вот так. Всё хорошо. Только в этом фильме не было этой сцены. Эффект Манделы? Сцена в казино была, но там Ник покорял рулетку…

Итак, после пролога нам показывают, как Фрэнк Дэверо стал работать в химической лаборатории по производству наркотика. Его семье теперь грозит серьёзная опасность. К этой семье как раз и направил свой путь Ник Паркер, ощупывая дорогу под ногами тростью с сюрпризом…

Так и стартует эта история. Ник и Билли Дэверо теперь вместе. В поисках друга и отца. Отныне рамки боевика стираются и перед взором, уже точно вовлечённого зрителя эпохи VHS, предстаёт занимательное приключение, где опасность подстерегает на каждом шагу…

Как-то вдруг я заметил, что рубки в картине в достатке, а крови — не много. Вмещали в рейтинг, значит. Также нельзя не отметить тот факт, что фильм дарит качественные диалоги и реплики. «Неплохо для слепого!», «- Ты что! Слепой? — Да, а какие у тебя аргументы?», «- Ни черта не вижу! — А я так живу!». А кроме этого разговор между Ником и Фрэнком по пути в логово врага в фуникулёре — это отличный пример для современных киноделов.

Конечно, где-то фильм утрирован. И хоть он стал Живым благодаря Рутгеру Хауэру и всей вкупе съёмочной группе и их грамотному подходу к делу, но прежде всего это боевик. И каноны он был обязан соблюдать. Дух того времени во всей красе. Зато я словно в детство вернулся, пересматривая его на днях.

Можно и по-другому сказать. Хоть фильм местами и наигран, но зато он Живой. Здесь есть и где посмеяться, и где взгрустнуть.

И как же, чёрт возьми, жаль, что фильм не собрал в прокате средств, на которые так рассчитывали. Но он добрал зрительскую любовь.

А что сегодня? Днём с огнём не сыщешь подобного! Уходят мастера. Всё меняет время…

10 из 10

Если словосочетание «фильм с душой» мы привыкли понимать как что-то эфемерное, то, говоря о ленте Филлипа Нойса «Слепая ярость», это воспринимается буквально!

Ник Паркер — главный герой этого произведения. Рутгер Хауэр — великолепный непревзойдённый актёр его исполнивший. В роли в этой смотрится как влитой. Вот бывает так, что на месте какого-то взятого актёра в каких-нибудь фильмах представляешь другого актёра. Но только это не подходит для фильма «Слепая ярость». Никого кроме Рутгера Хауэра здесь в роли слепого не представить. Ведь актёр ради этой роли постигал не только «жизнь на ощупь», но и навыки владения самурайского меча.

В прологе показывают как Ник Паркер потерял зрение во время войны во Вьетнаме. После войны Ник Паркер стал жить одной вьетнамской деревни. Его стали обучать обходиться без глаз.

А потом события отправляют нас на двадцать лет вперёд. Ник возвратился в Америку, дабы навестить своего боевого товарища. Но он ещё не подозревал, что его друга Фрэнка связала нелёгкая с не очень хорошими парнями. Ведь Фрэнк — химик.

События развиваются стремительно. Ник должен доставить Билли — сынишку Фрэнка отцу… Он, считай, один против всех. И только его подруга — его катана, замаскированная под трость — всегда с ним. И пусть война закончилась, на его пути новый вызов!..

Сейчас так подумал, что этот фильм своим посылом напоминает «Рэмбо: Первая кровь». Масштаб только локальный. Говоря модным языком, «Слепая ярость» — это «Рэмбо» на минималках. Но это не умаляет заслуг картины Нойса! О том, что этот фильм самостоятельный, говорит и тот факт, что развязка в одном моменте напоминает «Скрытую угрозу».

Более всего мне пришлось по душе, что фильм выглядит настолько естественно, что по своей характеристике он больше как для жанра приключения подходит.

Этот фильм прямиком из моего детства. Мне было так радостно и так грустно смотреть его нынче. Почему радостно объяснять нет смысла — и так понятно. А почему грустно…

Рутгер Хауэр… Помним, любим, скорбим!

10 из 10

Трудной задачей оказалось вспомнить, чем же так сильно в детстве привлек меня этот фильм. И почему именно эта роль Рутгера Хауэра стала моей самой любимой. Недавний пересмотр все прояснил.

За основу сюжета взята легенда о похождениях слепого самурая, вооруженного скрытым в трости клинком. Действие перенесено в Америку конца 80х годов, главным героем стал ветеран Вьетнама Ник Паркер, потерявший зрение при взрыве. Подобранный местными жителями, он поселился в глухой деревушке в джунглях, обучаясь владению мечом и сохранению баланса души и тела. Спустя много лет Ник возвращается домой, где ему предстоит защищать слабых и бороться со злом.

Налицо смешение жанров: назвать фильм классическим боевиком нельзя, слишком много тут доброго юмора, свойственного семейным комедиям. Это резко и интересно контрастирует с жестокостью, с которой Ник расправляется с врагами. Задач стоит непростая — защитить и отвезти доставшегося волею судеб мальчишку к отцу. Сначала отношения не складываются, но со временем ситуация меняется кардинально. Такой дядя Ник — это просто мечта для ребенка. Он мужественный и благородный, сильный и смелый, заботливый, с хорошим чувством юмора и большим жизненным опытом. С таким человеком не заскучаешь, он не бросит в беде, а общение с ним делает взрослее и мудрее.

Несмотря на теплую ламповую атмосферу и приятный юмор, конец у фильма такой трогательный, что в детстве я рыдал вместе с пацаном. Да и сейчас повод для просмотра вышел грустный: Рутгера Хауэра больше нет с нами. Хочется думать, что дядя Ник в его лице не умер, а просто ушел своим путем в вечное странствие навстречу свету, которого так много было в нем самом.

8 из 10

Есть кинокартины, над которыми, кажется, время не властно. И спустя несколько десятилетий они воспринимаются на ура. Но есть и те, которые время не пощадило. К сожалению, в значительной степени, таковой можно назвать данную ленту. В детстве это был мой любимый фильм с Р. Хауэром. Я почему-то думал, что именно это кино не могло сильно устареть. Но пересмотрев его сегодня, я понял, что ошибался. Время довольно сильно над ним поработал. В детстве он казался классным, интересным и забавным. Теперь же он воспринимается во многом по другому.

Отрицательные персонажи, какие-то более, какие-то менее, теперь вызывают раздражение своей клинической тупостью и поведением. Это, без сомнения, вина сценаристов. Актёры-то отыгрывают своих персонажей так, как написано в сценарии и делают то, что в нём написано, я уверен. Некоторых из них сделали карикатурными настолько максимально, настолько это вообще возможно. Это совсем не забавно теперь.

Экшен сцены также сейчас выглядят плачевно. Редкие элементы их относительно хорошо смотрятся сегодня. В основном это, как говорится, «тихий ужас». Удары, что мечом, что каким-либо тупым предметом наносятся бесконтактно, причём это очень сильно бросается в глаза. Хотя Хауэр обучился владеть мечом и его техника на хорошем уровне. Но чтоб вытворять некоторые трюки, какие он делает в фильме, лезвие меча должно быть очень тонким. Но на некоторых кадрах видно, насколько оно толстое. Рубка поставлена почти без крови, несмотря на то, что присутствуют отсечённые конечности. Не всегда удачно выбранные ракурсы камеры также не позволяют насладится динамикой.

Но не всё так уж плохо. Сюжет простой, но крепкий и не провисает. Статичные сцены и диалоги смотрятся волне нормально и интересно. Юмор работает, хотя он тоже немного наивный. Это первый фильм на моей памяти, который пытается донести мысль о том, что слезы — не признак слабости, а наоборот, признак силы. Ну и конечно, игра и харизма самого Хауэра делают своё дело. Его персонаж, вызывает положительные эмоции, а за их с мальчиком отношениями интересно наблюдать. Его образ на экран невозможно забыть. Если и стоит пересматривать данный фильм, то только ради Хауэра.

6 из 10