Жар-птица

Хотел крикнуть «Браво!», но не посмел…
От автора статьи:

Фильм закончился. Хотелось крикнуть «Браво!», но не посмел…

Потому что шли титры. И пока они не кончились, никто в зале не шелохнулся.

В тот миг испытал глубочайшее уважение к создателям кинокартины.

Не хотелось аплодировать… потому, что это было бы банально для данной работы.

Наверно глупо. Но именно такие чувства испытал на премьерном показе «Жар-птицы».

===

Так случилось, что мне удалось посмотреть «Жар-птицу» дважды. Обе версии фильма имеют небольшое отличие. На первый взгляд совсем незначительное, но кардинально меняющее сюжетный посыл, восприятие и послевкусие. Несказанно рад, что посчастливилось увидеть эту историю с разных ракурсов, получив от просмотра максимальное удовлетворение.

На весеннем показе это была в первую очередь драма об актрисе с психологической травмой, пытающейся понять причину трагичного момента из детства, впоследствии оставившего болезненный отпечаток. Сейчас кинокартина «Жар-птица» скорей о высказывании творческих людей посредством искусства, погружении и существовании в нём.

Фильм Романа Михайлова по сути обнажает внутренний мир творцов. Герои картины существуют в имеющихся условиях и возможностях – будь то театр, съёмка авторского кино или уличные представления.

У героев нет чёткого плана, и они не играют заученные роли. Они транслируют свои эмоции, мысли и чувства, открывая публике свой внутренний мир, создавая пространственную связь со зрителем, где энергетика исходит от душевного состояния артиста. Эта искренность непременно ощущается зрителем, как внутри кино, так и снаружи, по эту сторону киноэкрана.

Отмечу превосходный дуэт Александры Киселёвой, сыгравшей молодую актрису Сашу и Иллариона Марова – её сводного брата Лёшу, которые по сути сделали этот фильм. Даже молчаливые и немногословные сцены, в полной мере отражают их внутренний мир, ощущения, мысли, которые они переживают в текущий момент.

Герой Лёша, в основу сюжета своего будущего фестивального фильма закладывает трагедию сестры, хотя осознаёт насколько для неё это болезненная тема. Саша понимая, что со своей психологической проблемой необходимо наконец разобраться, соглашается на его авантюру – поездку в Индию с целью найти маму, ушедшую в секту. В моменты, когда её прорывает – очень тонко ощущается как проскальзывает горькая ирония через преодоление страданий.

Важным элементом «Жар-птицы» является темпоритм, привязанный темпераменту, обстоятельствам и роду деятельности нескольких групп персонажей.

Главных героев, эмоциональная борьба которых зачастую происходит внутри себя, гармонично дополняют актёры, обладающие другой энергетикой. Это артисты драмтеатра, выступающие на величественной сцене, они непосредственны и открыты для окружающих. И совершенно другой ритм возникает при появлении труппы бродячих актёров, заводящие публику на площадях. Свои проблемы они трансформируют в особую энергию, способную покорять сердца многочисленных зрителей, становясь при этом свободными от мирских забот.

Затейливые локации, индийский колорит, стилистика, цветокоррекция, грамотный постановочный свет, в совокупности создают превосходные кадры от которых невозможно отвести взгляд на протяжении всего фильма.

На самом деле, я не любитель артхаусного кино. Вероятно, потому что многие режиссёры изначально ставят задачу снять что-то непонятное, из разряда «так вижу». Или пытаются создать авторский эксперимент. Но как правило, такие работы редко можно назвать удачными.

С «Жар-птицей» всё наоборот – понятный сюжет, хотя на самом деле он сложный и многогранный. Оригинальная и в тоже время обоснованная смысловым посылом визуализация базируется не на эксперименте, а на мастерстве, причем высшего пилотажа. Здесь всё на месте, каждый элемент работает на усиление настроенческой атмосферы задуманной автором.

Фильм «Жар-птица» содержит единственный недостаток – эта работа требует определенного уровня подготовленности зрителя. Как и в любом другом искусстве: картинной галерее, балете, опере, такое кино не подразумевает заинтересованность со стороны массового зрителя.

Однако «своя» аудитория у фильма есть, её попросту не может не быть, потому что исполнение в выбранной автором нише идеальное.

10 из 10