Охотник х Охотник

Очередной 'шедевр' оказался проходняком
Начал смотреть данную анимешку ещё в мае, но решил всё таки дропнуть на 66 серии. И не то чтобы она мне прям очень не понравилась. Смотреть сериал не напряжно, мозгу особо работать не приходится, у героев всё само собой получается, из каких только передряг они не выпутывались самым нелепейшим образом. Стоит отдать должное, местами комичные сцены забавляли. Некоторые идеи с 'нэн' были интересно реализованы.

В главные минусы могу записать наивность персонажей и сюжета в целом, по форме подачи этот сериал слишком детский для моего восприятия, и рисовка у него детская. Мне приходилось на многое закрывать глаза, я смотрел серию за серией и ждал, вдруг что-то изменится, ведь у этого аниме крайне высокие оценки на киносайтах. Но, в конце концов, я не выдержал и решился на дроп. Музыка не очень, хотя писал тот же композитор, что и к 'Тетради смерти'.

Из персов прям сильно мне никто не понравился, сопереживать мне никому не хотелось. Почти все они какие-то карикатурные. Куча роялей в кустах, которые в нужный момент спасают героев тоже доставили негодований. Осталось много вопросов, на которые у авторов простой ответ 'потому что'. Приводить я их конечно же не буду.

К вердикту. Аниме явно не является чем-то выдающимся, как его расхваливают. Просто челики с ностальгией по детству накидывают сабжу высочайшие баллы. По факту мы имеем типичный продукт для детей, изобилующий физическим насилием, но осторожным, без жёстких сцен.

Продукт смотрибельный, но абсолютно проходной, занижать сильно не хочу, но и выше не поставлю, так как досмотреть его мне не хватит сил, да и время жалко тратить.

5 из 10

Килуа.
Думал ничего не писать, но концовка Хантер х Хантер меня пробила.

Не буду писать, о чем аниме, скажу лишь вкратце, аниме о том, как парнишка — Гон ищет своего отца (Хантера), который его бросил, он тоже хочет стать Хантером, потому что Хантеру это организация у который есть доступ ко всему, если ты Хантер тебе позволено практически все. Любая работа, престиж, доступ в 90% процентов стран и уникальная база данных. И Гон отправляется к своей цели, находя друзей и проходя много испытаний. Арок всего 6 на 148 серий.

Написать я решил именно из-за самого лучшего, что есть в этом аниме — это дружба между Килуа и Гоном, двумя главными героями, и мне кажется Килуа здесь даже имеет большую цену в сериале. Они знакомятся на экзамене, Килуа там от нечего делать, он сбежал из семьи и дружиться с гоном, потому что они одного возраста и силы, как он сам сказал. Килуа стал моим любимый персонажем этого аниме. У него тяжелая судьба, он из семьи убийц и с самого раннего детства подвергался жесточайшим испытаниям и даже пыткам, чтобы стать первоклассным убийцей и наследником рода. Ему всего 12, а он так много умеет. Его внешний вид (водолазка с футболкой и шорты), его характер — все это огромный плюс. С детства ему внушали, что тебе нельзя иметь друзей, ибо ты их предашь, или они тебя. Ты убийца, у убийц друзей нет. В течении всего сериала мы видим, как Килуа борется с этой психологической травмой и пытается делать что хочет — Дружить, а самое главное найти в жизни, ради чего жить, и находит он это только в самом конце, помогая Гону во всем. Он несколько раз бросает Гона, потому что считает, что недостоин его, потому что Гон - свет, который появился в его жизни, он всячески пытается быть ему лучший другом. Он недоверчив, не уверен в себе, но гораздо смышленее Гона. Гон же, по сути, дурочек, который не видал мир и всегда говорит то что думает, но в тоже время он искренен целеустремлен и самое главное верный своему лучшему другу Килуа. Самые лучшие моменты сериала именно с Килуа и его семьей, а именно последняя арка. Он вместе с Гоном изучает мир, становится сильнее, а самое главное их дружба становится все крепче. Почему этот персонаж получился таким? я не знаю, но лучше него нет. Как и положена в оригинале двух 12-их друзей мальчиков озвучивают девушки, щас им уже около 35 и озвучивают шикарно. До сих пор поражаюсь, Женщина которой сейчас уже 57 озвучивала Синзи Икари из Евангелиона серии фильмов с 2007 который закончился в 2021, но голос пацана до сих пор слышится… удивительно. Мастер своего дела.

Я пытался сравнивать, говорит, что Черный клевер лучше, но понял, что ошибался. Ставлю 10. Дружба тут показана гораздо лучше и правильнее, тут не кричит о цели каждую серию: «Я стану королем Магов!», нет тут такого нет. Их нельзя сравнивать к моему счастью, они оба на высоте.

Отдельный плюс, как и всегда, офигенный саундтрек, в хорошем аниме всегда саундтрек соответствующий, парочку добавил. Аниме вышло больше 10 лет назад, с 2011-2014 год, еще 2 фильма внутри сериала. Я задумался, что я делал? Мне было 13, интернета не было, играл в хоккей, как раз в сериале показано как Анидаб развивался.. появился сайт и т.д. А я только 100 раз посмотрел принцессу Мононоке на кассете и считал аниме говном и даже не хотел ничего смотреть, пока не начал в университете в пандемию. А тогда вышел такой шедевр, который должен посмотреть каждый, если смотрит аниме.

Всем советую, как и клевер, по манге аниме еще не закончено, но тут ощущение оконечности есть, ибо отца он нашел). Но злополучная тема Генуя Редана и Курапики еще не закончена. Экранизирована 340 из 391 главы, манга еще пишется… Но я манги не читаю. м. б. лет так через 5 заанонсят продолжение, как с Бличем спустя 20 лет.

10 из 10

О муравьиных королях и о вечных сюжетах
Ныне мы живем в век постмодернизма, в котором принято перемалывать и высмеивать прежние культурные концепты и героев, абсолютно игнорируя при этом или искривляя первоначальную цель искусства — создание сакрального пространства, в котором всякому человеку будет ощутима близость к божественному, а также подготовка этого самого человека к встрече с сакральным.

Следование первоначальной задаче искусства отличает «традиционную культуру», которая таким образом ниспровергает постмодернистскую таковую до сиюминутного праздного барахтанья в ядовитых грязи и прахе, ибо таковы бесконечные разговоры о природе зла и добра, предназначении человека и других аспектах бытия, неосвещенные светом сакральности. Однако настоящий творец рано или поздно приходит к мыслям о вершинах горних и, чаще всего в качестве необходимости и уступки, обращается к вечным архетипам традиции своей культуры. И манга «Охотник на Охотника» частично является подтверждением данного правила, хотя ее автор пользуется постмодернистскими приемами в том числе.

В основе линии Короля муравьев Меруэма лежит «королевский путь», он же «путь героя» или, как называют его нынче, — «мономиф». Мономиф пронизывает собой все культурное мировое пространство, в первую очередь мифологию и фольклор. После выхода книги «Тысячеликий герой» Джозефа Кэмпбелла в 1949 году данное понятие стало общеупотребительным и часто используется для анализа и критики художественных произведений.

Мономиф — это архетипическая канва для передачи традиционного сюжета восхождения к вершине бытия, к божественному. Пропп в своих трудах о русской сказке писал о заложенном в ней инициатическом пути и последующем путешествии по ту сторону, к вершинам горним или безднам адским. Проще говоря, «идеальный» мономиф — это запечатленный в устном или письменном наследии духовный путь, предназначенный всякому человеку как образец и цель. И с древности (а именно с Древнего Египта) повелось так, что сей путь и достижение высшей духовной цели передается через символику царственности, через королевскую атрибутику золота, пурпура и так далее. Этот «королевский» язык символической передачи существует в большинстве религиозных учений, в том числе и в христианстве.

Достижение сакральной царственности — это победа над смертью, над тленностью душевной и телесной. С ней сопряжены понятия святости и теосиса (обожения) — в частное доказательство можно привести иконописную традицию изображать мучеников в царских венцах. Поразительно, но высшими проявлениями царственности являются сострадание и жертвенность. Они — венец мужества, ибо именно оно требуется для того, чтобы отречься от себя самого. Именно этому всему и посвящена арка Короля муравьев Меруэма. Автор практически полностью сохранил традиционную модель мономифа о царском сыне, «вечный сюжет», не привнося ничего искривляющего или переворачивающего восприятие, что во многом свойственно его произведению.

Поговорим вскользь о «внешних» атрибутах Меруэма, не касаясь событий манги и аниме. Известно, как мангакой решалась творческая задача подбора имен — таковые членов Королевской стражи и самого Короля имеют древнеегипетские корни в своих составах — так стражи Короля воплощают собой египетских божеств-покровителей, львиноголового Нефертума (Неферпиту), бога «благой судьбы» Шаи (Шайпуф) и покровителя войны Монту (Монтутьюпи). Имя самого Короля имеет выдуманное значение — старый прием из рыцарских романов — «Свет, освещающий все вокруг». В его основе лежит древнеегипетский корень «mr», чье значение связывается с любовью, например, имя Мерира, которое носили и фараоны, и жрецы, переводится как «Возлюбивший [бога] Ра».

Имя Короля муравьев символически «дублируется» на его теле, представляющем собою хитиновый пурпурно-зеленый доспех, а именно на наплечниках — кругом с точкой в центре. Это древнеегипетский иероглиф Солнца, превратившийся позже в таковой алхимический и для «золота». Зеленый — это цвет начала Великого Делания алхимиков, а пурпур — цвет конца, цвет Философского Камня, сакральной царственности и нездешней Славы. И оба этих цвета, противоположные в цветовом круге, совмещены в доспехах Короля, раскрывая тайное значение его роли в истории и один из смыслов этой арки вообще.

Еще жив и способен вдохновлять вечный сюжет.

«Насладись своим путем, по полной!»
Признаться честно, данное аниме появилось в поле моего зрения после того, как на просторах интернета мне попалось одежда с изображением человека с клоунской раскраской на лице, держащего в руке игральную карту и по выражению лица явно замышляющего очередное злодейство. И вот оказывается, это основной действующий персонаж небезызвестного сериала как «Хантер х Хантер» (все-таки мне ближе такой вариант транслитерации). И вот спустя недолгих, но ярких 148 эпизодов хочу выразить свою позицию по поводу именно версии 2011 года.

Начинается сериал с того, что некий мальчик с простым именем Гон сидит на ветке дерева в ожидании клёва, который в случае удачи позволит ему вслед за отцом стать Хантером – этаким привилегированным членом общества в мире, представленном в аниме. И вот удача оказывается на его стороне и он отправляется на ежегодный экзамен Хантеров. По дороге он знакомится со спокойным, мало общительным, рассудительным Курапикой и взбалмошным, вечно спорящим, горячим Леорио. Как нетрудно догадаться, у всех одна цель и одна дорога. В ходе прохождения экзамена наша троица знакомится с мальчиком того же возраста, что и Гон – Киллуа. После драматического конца экзамена Гон, Леорио и Курапика становятся настоящими Охотниками. После такого незамысловатого вступления начинаются настоящие приключения четверки героев.

Гон – открытый, прямолинейный, волевой, не умеющий врать и скрывать своих эмоций 12-летний мальчик, который на протяжении всего сериала только углубляет и развивает эти качества. Курапика – подросток, последний уцелевший из своего клана красноглазых, цель которого отомстить тем, кто оставил его одного в этом жестоком мире. Леорио – парень 19 лет (хотя все считают его мужчиной в возрасте), который надеется, что получение лицензии Охотника позволит ему осуществить цель – стать врачом. Киллуа – мальчик из известной семьи наследственных наёмных убийц, который, однако, хочет идти тернистым путем на пути к тому, к чему лежит его искалеченная, но еще не погрузившаяся во мрак душа.

И вот взаимодействие таких, казалось бы, диаметрально противоположных личностей и их характеров, объединенных в общем одной целью, создает невероятный и захватывающий сюжет, который не ослабевает ни на минуту. Его настолько интересно смотреть, что я буквально первые дня три не мог успокоиться и оторваться от просмотра, так как хотелось узнать, как же они преодолеют очередную возникающую проблему. Это просто магия какая-то, не иначе.

Вообще сюжет интересен не только взаимодействием главных персонажей, но и миром и его механикой в целом. Здесь представлен наш современный мир со всем его социальным и технологическим прогрессом, но тем не менее важнее и сильнее, чем оружие и компьютеры является внутренняя воля и сила человека, которая имеет довольно материальное выражение в виде некоей ауры, которую каждый человек может открыть и развивать. Структурно его можно разделить на своеобразные арки, насыщенные своими особенностями, как в плане локаций, героев так и разными идеями.

Второстепенные персонажи здесь прописаны тоже невероятно колоритно и ярко. Не могу обойти вниманием моего теперь любимого персонажа, а именно Хисоку (тот самый, про которого речь была в начале). Этот персонаж, признаюсь, полностью захватил меня (серии с его участием самые интересные и эпичные). Этакий скользкий тип, его цели и мотивы невозможно предугадать, в каждый момент времени невозможно предположить кем он будет – помощником или врагом, возможно именно его влияние оказало мотивирующее воздействие на главных героев, благодаря которому они становятся настоящими личностями. Старший брат Киллуа – Иллуми тоже под стать Хисоке, разве что мотивы его проще и банальнее. Остальные заслуживают не меньших описаний, но открыть их Вам предстоит самим.

Вообще здесь все персонажи может и не имеют реальных прототипов, но тем не менее им веришь, веришь, что такие люди действительно есть и от такой надежды становиться как-то уютнее и ты смотришь на грядущее с оптимизмом.

Хоть это подростковое аниме с главными героями детьми, темы и проблемы здесь отнюдь не детские – взаимопомощь, ценность настоящей дружбы, давление со стороны родных и близких, боязнь не оправдания надежд, проблема отцов и детей, может ли месть быть смыслом жизни, радость от осознания, что твой труд помог кому бы то ни было и это только то, что лежит на поверхности.

Остальные составляющие я думаю не стоит так долго «облизывать» анимация, юмор, диалоги, музыка – здесь все органично и неотделимо от сюжета и героев. Единственное примечание – опенинг на протяжении всего сериала одинаков, поэтому его звучание уже стало для меня родным.

В общем и целом это очень сбалансированное произведение искусства, созерцание которого подарит Вам незабываемые эмоции и скрасит ненастные дни.

Думаю, оценка моя понятна.

P. S. Есть два фильма, которые представляют собой описание событий, происходящих между основными событиями. Очень обидно, что оценки у них низкие, они ничуть не хуже.