GOAT

Зверобол – это игра коллективная
Возьмите любую спортивную драму. Будь то художественный вымысел или сценарий, основанный на реальных событиях, в центре повествования всегда стоят те, кто превозмогают и добиваются успеха вопреки(!) и, конечно, их соперники, кои имеют явное преимущество во всём – начиная с физических данных и условий подготовки и заканчивая опытом, – но терпят крах из-за своей алчности и глупости. И, порой, неважно сколь надуманными и ленивыми ощущаются подобные тропы, ведь самое главное здесь – эмоции и нам зачастую этого бывает вполне достаточно. Сегодня мы обсудим анимационную ленту, что использует те же приёмы, но преподносит их в более яркой и динамичной форме. Давайте поподробнее:

Персонажи:

Уилл Харрис и его команда:

Нас с ходу переносят в Лианию – некий аналог Зверополиса. Правда, тут не стоит ждать того же уровня проработки лора, где животные в зависимости от их вида, размера и естественной среды обитания были распределены по отдельным районам, и тем более такого же сложного и продуманного конфликта, построенного на этих различиях. Лиания – просто прикольное место, напоминающее густые джунгли с вкраплениями современной инфраструктуры. Уилл Харрис – типичный протагонист. Он мечтает попасть в профессиональную лигу по звероболу и выступать за городскую команду «Шипы». Уилл усердно тренируется, тайком пробираясь на уличные спортивные площадки откуда его каждый раз выгоняет крайне недружелюбный гризли со своей шайкой. И вот в один прекрасный день ему таки удаётся достичь своей заветной цели. С этого момента происходящее на экране действительно развлекает. Во-первых, о чём говорилось ранее, «Шипы» находятся совсем не на пике – постоянные проигрыши, разочарование фанатов и подавленный моральный дух всей команды делают, как минимум любопытным взаимодействие Уилла с остальными участниками. Во-вторых, второстепенные персонажи. Я давно не видел такого разношёрстного и запоминающегося сборища в мультфильмах. Джетт Филмор – возможно, худший кандидат на должность капитана команды. Невзирая на все нынешние неудачи, заносчивая и упрямая пантера, страдающая звёздной болезнью, но которая постепенно (опуская детали!) оправдывает себя в глазах зрителя. Ленни Уильямсон – в свободное от зверобола время, читающий рэп жираф. Оливия Берк – при любой кризисной ситуации в буквальном смысле прячущая голову в песок страусиха. Арчи Эверхардт – индийский носорог, отбросивший весь свой пафос и крутизну ради того, чтобы быть лучшим примером для дочек-близняшек. И мой несомненный фаворит – безбашенный и совершенно непредсказуемый комодский дракон Модо Олаченко. И, опять же, каким бы прямолинейным и заезженным ни был основной сюжет, именно действующие лица превращают его в поистине увлекательное зрелище!

Галоп:

Мне нравятся классические злодеи без трагических предысторий и прочих отчаянных попыток авторов оправдать поступки своих плохишей или как это сейчас принято называть – придать им глубины и многогранности. Хорошо, что крупные студии не стесняются вновь популяризировать образы надменных, ироничных, безумных, упивающихся злобой персонажей, кои своей харизмой затмевают всех остальных в кадре. И, собственно, таким и получился капитан команды «Магма» – андалузский скакун Галоп. В его мотивации нет ничего, что требовало бы дотошного анализа и поиска скрытых подтекстов и ему не нужно сопереживать, он отъявленный мерзавец, которого приятно ненавидеть. Такие типажи, как по мне, особенно актуальны в мультипликации, в среде, где гипертрофированные эмоции, богатая мимика и пёстрые дизайны являются чем-то само собой разумеющимся.

Ещё тридцать пять лет назад Disney вовсю продвигала совмещение 2D и 3D – как в сцене пролёта камеры вокруг Белль и принца в «Красавице и чудовище» (1991), когда весь бальный зал был смоделирован на компьютере, а персонажи нарисованы в традиционном формате. Можно ещё вспомнить такой же подход к «Атлантиде» (2001), где с помощью трёхмерной графики аниматоры создавали потрясающие панорамы затерянного города. Если хотите более наглядный пример, у нас есть «Планета сокровищ» (2002), где не только пейзажи и некоторые объекты вроде зданий и космических кораблей конструировались в трёхмерке, но и непосредственно сами герои и их отдельные фрагменты тоже. В DreamWorks со своим «Синдбадом» (2003), также старались не отставать. Затем все эти корпорации, вдохновившись триумфом Pixar с их «Историей игрушек» (1995) полностью перешли на новую технологию и следующие пару десятилетий мы наблюдали за её развитием. Был целый период, когда мультфильмы хвалили, лишь за инновационную картинку. Я рад, что с подачи Sony Pictures Animation мы вернулись к экспериментам с визуальной составляющей и её стилем, если не к полноценной двумерной анимации, то хотя бы к её имитации.

Итог: «GOAT: Мечтай по-крупному» Тайри Диллихея и Адама Розетта – светлая, добрая, во многом наивная история о становлении главного героя. От таких проектов не требуется ни фундаментальных переосмыслений жанра, ни философских размышлений даже на заявленные темы, они выходят довольно редко и не приносят особой прибыли, однако они дарят тёплое чувство ностальгии по детству и этим нужно наслаждаться.

7 из 10

Этот мультфильм вообще не стесняется быть добрым, мотивационным и максимально зрительским. И да, слезу он выжимает почти в каждой второй сцене.
Господа пираты🏴‍☠️Поднять паруса!

Название здесь работает сразу на двух уровнях. С одной стороны, GOAT это буквально “козёл”, а с другой спортивная аббревиатура Greatest Of All Time, то есть “величайший всех времён”. И весь мульт как раз построен вокруг этой идеи: что значит быть великим, можно ли дорасти до своего кумира и как вообще пробиваться наверх, когда все вокруг заранее решили, что ты для этой игры не подходишь.

По сюжету Уилл Харрис - козлик, который ещё в детстве пообещал маме стать великим спортсменом и однажды сыграть за любимую команду. Когда шанс наконец выпадает, оказывается, что одних мечтаний мало: ему приходится пробиваться через презрение более крупных игроков, привычки лиги, где маленьких всерьёз не воспринимают, и через очень болезненную встречу с реальностью в лице собственного кумира пантеры Джетт Филлмор. И вот здесь у мультика, на мой взгляд, находится его главное эмоциональное ядро: не просто история про “маленький всем всё доказал”, а история про отношения с кумиром, которого ты когда-то придумал себе сам, а потом сталкиваешься уже с ним лицом к лицу. Эта линия, как по мне, и держит фильм.

Да, сюжет здесь не идеален. Если смотреть с каменным лицом и с желанием придираться, моменты упрощения найдутся быстро. Это не тот мульт, который хочет удивить сложностью драматургии или переизобрести спортивную историю про андердога. Но, честно, у этого мульта и задача другая. Он не пытается нагружать зрителя лишними деталями, он хочет развлечь, зарядить, растрогать и красиво продать очень понятную мотивационную историю. И в этом смысле он работает.

Отдельно хочется сказать про персонажей. Все центральные герои здесь собраны очень ярко, у каждого свой внятный образ и своя энергия. Мой любимый — Модо. Этот варан просто невероятно крутой. В нём есть какая-то дикая, странноватая, хаотичная энергия, и лично мне он очень напомнил баскетболиста и актера Денниса Родмана из моего детства, не в смысле прямого копирования, а по вайбу: непредсказуемость, внутренний беспорядок. Тут вообще интересно, что фильм не строит персонажей как прямые копии реальных баскетболистов. Скорее это смесь архетипов, игровых намёков и культурных отсылок. Сам режиссёр Тайри Диллихей сказал, что путь Уилла как недооценённого игрока во многом вдохновлён историей Стефа Карри, который кстати также продюсировал мульт.

Я уже писал в анонсе, что мне очень заходит то, что Sony делают с анимацией в последние годы, и этот случай это только подтверждает. Они не делают “просто гладко и реалистично”, а собирают кадр так, чтобы он жил как отдельный визуальный аттракцион. Это богатые текстуры, подчёркнутая графичность, смелая цветовая подача, энергичное движение и ощущение, что экран всё время находится в тонусе. Многие рецензии, кстати, пытаются в лоб сравнивать GOAT со «Зверополисом», но мне это кажется немного ленивым ходом. Да, и там и там животные, социальные образы и мир, построенный на антропоморфных типажах. Но это ещё не значит, что один фильм автоматически списан с другого. Если идти по такой логике, можно половину анимации последних лет свести к “чьей-то кальке”. Мне кажется, здесь всё проще: через животных такие истории просто легче продавать и детям, и взрослым. Это понятный визуальный язык, который одновременно позволяет шутить, упрощать мир и не терять эмоциональную ясность.

Мульт отлично работает как семейное кино. Для меня особенно важно: это тот редкий случай, когда семейный мульт действительно держит внимание. Мои дети были в полном восторге, и полтора часа этот фильм их не отпускал вообще. А это, если честно, иногда говорит о мультфильме не меньше, чем половина рецензий.

Короче, если вы любите анимацию, классическую спортивную драматургию и фильмы, которые можно смотреть всей семьёй без скидки на “ну это же для детей”, то смотреть точно стоит.

Greatest of All Time
У каждого из нас есть своя мечта, какие-то из них мы теряем по мере взросления, а некоторые, наиболее сокровенные и окрыляющие, проносим с собой свозь долгие годы с целью когда-нибудь обязательно осуществить задуманное. Такая мечта была и у Уилла Харриса – главного героя мультфильма, эта идея не давала ему отчаиваться и позволяла спокойно засыпать ночами с надеждой на возможный успех и всеобщее признание. Ничто не даётся в этой жизни просто так, потому в попытке однажды стать великим игроком в профессиональный зверобол (он же баскетбол) своего поколения, приходится изрядно трудиться и оттачивать своё мастерство на уличных площадках, познавая новые техники игры и постепенно развивая навыки.

В один день Уилл обретает популярность онлайн, и в то же время получает шанс исполнить мечту всей жизни, играя бок о бок со своими кумирами, несмотря на пренебрежительное отношение к его виду, и, в особенности, к его малым размерам как потенциального игрока. У героя была лишь недосягаемая фантазия и воспоминания о золотых деньках детства, столь тёплых и дорогих сердцу, и именно поэтому его желание не угасло с годами, а лишь приобрело новую неожиданную силу, способную навсегда изменить не только правила игры, но также и подход к ней, сделав так, чтобы зверобол воспринимался не просто работой по части получения наград и износу своего тела, а как дело всей жизни, которому готов посвятить себя целиком и полностью и наслаждаться процессом игры.

«GOAT: Мечтай по-крупному» располагает неплохим сценарием, который будет интересен зрителям разных возрастов и поколений, объединяя в себе не только последние тенденции, но еще и являясь кладезем ценных идей, мыслей и соображений относительно жизни. Кроме того, в «GOAT» довольно необычная и любопытная графика, отсылающая больше к комиксам, нежели к стандартным и привычным глазу решениям для мультфильмов. Хорошим дополнением к необычному визуалу служит музыкальное сопровождение, добавляющее настроения и без того весёлой и яркой общей атмосфере проекта.

«GOAT» и правда учит мечтать, совсем не обязательно, что по-крупному, а лишь рассказывает, как это важно не забывать ради чего мы все здесь, всегда помнить о том, что процесс бывает намного важнее результата, а по-настоящему отзывчивое и дружественное отношение может быть в разы важнее любой победы.

8 из 10