Под ветвями боярышника

Кровавый бояршник
Когда человеческая душа не находит покоя в одиноком мире и жаждет притянуться к другой такой душе – это любовь. Любовь может быть разной. У Чжана Имоу она наивная и чистая. Любовь, которая не нуждается ни в чем. Эта любовь способна растрогать даже самого черствого человека. Под гнетом культурной революцией в Китае, пара переживает, как зрителю кажется, не лучшие времена. Главному герою приходится следить за Дзень, тайно помогать с тяжелым грузом, покупать еду, и постоянно прятаться. Как бы тяжело это не смотрелось для нас, для героев это не имеет никакого значения. Они счастливы, переживая все мелочи и невзгоды. Они находят время друг для друга и никогда не сдаются.

Хотелось бы выделить сцену, которая является ключевой в фильме для меня. «Постельная сцена» между героями является шедевром в драматургическом построении. Он знает, что умрет. Она нет. Он знает, что они больше не лягут вместе на кровать и не возмутся за руки. Она нет. Он знает, что другого шанса у него не будет. Она не поддается. Он держит ее за руку, улыбаясь, не упрекая ее ни в чем. Ведь это не важно для них. Они живут настоящим моментом в их собственном невинном и искреннем мире, где неважно абсолютно ничего. Это счастье. И я уверена, что после смерти главного героя, она запомнила именно этот день, когда он подарил ей эмалированный таз с красными ягодами боярышника, когда он обработал ее ожоги и держал ее за руку в этой скромной, прогнутой кровати.

Фильм поднимает важные человеческие темы как непринятие общества, отвержение и жестокость родителей, принятые устои и мелкие ценности. Но любовь Дзень и Сунь выше всего этого ведь не зря Сунь сказал своей любимой: «Я не смогу ждать тебя один год, один месяц. Я не смогу ждать тебя, пока тебе не исполнится 25. Но я ждал тебя всю свою жизнь».

Под ветвями рябины
«Под ветвями рябины» - несколько наивная мелодрама Имоу, свидетельствующая о продолжающейся в карьере этого режиссера конвергенции авторского и жанрового кино. Трудно поверить, что эту милую, но в целом непритязательную историю снял постановщик «Жить» и «Красного гаоляна». Тем не менее, несмотря на сентиментальность интонации, Имоу вновь демонстрирует здоровый традиционализм в восприятии жизненных конфликтов. Как и в «Дороге домой» перед нами – трогательная история любви, полной бескорыстия и самоотверженного служения другому.

Простое повествование развертывается в линейно последовательности забавных эпизодов, в которых идеологический абсурд «культурной революции» противопоставлен простым человеческим чувствам. Невинность и любовная неискушенность героев выглядит скорее очаровательно, чем комично, актеры даже в достаточно рискованных эпизодах смотрятся органично, типажи выбраны удачно.

Русская песня, звучащая лейтмотивом фильма, воспринимается и на китайском не менее красиво, чем в оригинале, и придает истории интернациональный характер6 в сочетании с визуальным символизмом цветущей рябины эта песня выражает быстротечность и вместе с тем непоколебимость настоящей любви. Путь к сердцу зрителя найти легко, даже если история кажется наивной, простоватой, безыскусной, и она способна покорить, если целомудренно, с душой рассказана, ведь красота и возвышенность человеческих чувств так редка на экране.

Но справедливости ради стоит отметить, что оголенная, вплоть до беззащитности, человечность героев советских фильмов 60-х, снятых Хуциевым, Чухраем, Ростоцким, Тарковским, сочетавших лиризм с суровостью и бесстрашием в изображении жизненных конфликтов, не идет ни в какое сравнение с сентиментальностью и сглаженностью «Дороги домой» и «Под ветвями рябины». Уставшему от экранной жестокости синефилу тоже хочется отдохнуть душой, встретиться с человеколюбимым кино (Одзу, Феллини, Менцель. Данелия), но поскольку бывает это редко (таких фильмов мало и оттого они – большая драгоценность), то хочется эстетической убедительности и экзистенциальной достоверности от таких картин

К большому сожалению, фильмы Имоу второй половины 90-х и 2000-х значительно уступают как семантически, так и стилистически его шедеврам 80-х и первой половины 90-х, но в любом случае, гуманизм остается мировоззренческой константой этого режиссера.

Чистые сердца
Данное кино китайского режиссера Чжана Имоу согревает сердца своей тонкой и робкой историей любви. Фильм смотрится с большим удовольствием и берет за живое. Имоу очень талантливый режиссер, фильмы которого я люблю. Он снимает всегда с душой и затрагивает суть поставленной перед собой главной темы.

В этой истории мы видим Китай в начале 1970-х. Идет период «культурной революции» и старшеклассников отправляют на перевоспитания в деревню. Одной из таких учениц была милая и кроткая девушка по имени Цзин. В деревне она встречает такого же чистого и доброго мальчика геолога по имени Сунь. Молодые люди начинают общаться и со временем становятся друг для друга чем-то самым близким и родным. Вернувшись домой к матери (которая работает с утра до вечера, пытаясь прокормить семью) Цзин не может встречаться с Сунем, ведь она начинает работать учительницей на испытательном сроке. Мы видим трогательную историю чистой любви, которая начиналась под ветвями боярышника…

Я согласен со слогоном этого фильма: «Всё, что не окрашено любовью, остаётся бесцветным...», и это именно так. Любовь – то единственное, ради чего стоит жить. Она меняет нас, делает нас более уверенными в себе, придает смысл всему. История Сунь и Цзин крайне трогательная, но трагичная. В этом весь режиссер Чжан Имоу. У него всегда любовь балансирует между жизнью и смертью, чем-то чистым, но запретным. У этого фильма есть душа, и как бы это не звучало, она ярко чувствуется при просмотре. Это кино не для всех, оно для тех кто чувствует. Главные роли юных героев сыграли молодые, китайские актеры Чжоу Дунъюй и Шон До. Оба они сыграли чисто и без фальши, поэтому было приятно смотреть.

«Под ветвями боярышника» - китайская мелодрама 2010 года. Данное чудесное творение Чжана Имоу я оцениваю положительно и хочу сказать спасибо за это трогательное и душевное кино.

8 из 10

Я не смогу ждать тебя один год, один месяц. Я не смогу ждать тебя, пока тебе не исполнится 25. Но я ждал тебя всю свою жизнь.
Под ветвями боярышника - очень трогательный, красивый фильм. Перед нами Китай 70-х годов. Время Культурной революции. Школьницу Цзин отправляют в деревню для перевоспитания деревенской молодёжи. Там она встречает геолога Суня, и между ними зарождается очень светлое, чистое чувство - любовь.

Скромный опущенный взгляд Цзин, стеснение при прикосновениях с человеком противоположного пола. Она такая маленькая, немного наивная, чистая, неиспорченная. Лучезарная улыбка Суня, его понимание чувств Цзин, готовность ждать её хоть год, хоть два, хоть всю жизнь. Эти все мелочи так красиво сняты и показаны нам, зрителям, что начинаешь понимать, что счастье состоит в мелочах. Страсть, многочисленные поцелуи, всегда повторяющиеся слова любви ничто по сравнению с заботой, искреннем желанием помочь, желанием, чтобы близкий и любимый человек был счастлив.

Символом их любви стал боярышник. Любое изображение которого, они очень ценили. На цветение которого, они хотели посмотреть вместе, но судьба распорядилась иначе.

После таких фильмов хочется верить, что такая любовь существует в действительности. Где любые часы, минуты, секунды, проведённые вместе, очень сильно ценятся.

10 из 10

Как я и сказала в начале, фильм очень красивый и трогательный. Очень чистый и светлый. Фильм, который оставит отпечаток в вашем сердце. Фильм о настоящей любви. Конец которого заставит вас прослезится и с замиранием сердца, обдумывая всё увиденное, просмотреть титры до конца. Приятного просмотра!