Точка кипения

Не самый лучший день в ресторане
Фильмы о ресторанах — это популярная тема, и я сама нередко попадаюсь на них. Не всегда они разочаровывают. Есть настоящие шедевры, как «Меню», но иногда попадаются фильмы, которые я называю «жрательными» — то есть они рассказывают о вкусной еде, но больше ничего интересного не предлагают.

«Точка кипения» не произвела на меня особого впечатления. Возможно, из-за главного героя, шеф-повара Энди Джонса. Или из-за атмосферы в его ресторане, которая, на мой взгляд, была слишком нервной.

Почему же в таком дорогом ресторане, где столики нужно бронировать заранее, обстановка такая напряжённая? Всё из-за Энди Джонса. Я не понимаю, почему шеф-повар должен вести себя так нервно и неуверенно. Он постоянно выпивает, сомневается в себе и в окружающих, у него проблемы с проверками и косяками со стороны персонала. В ресторане сидят важные гости, среди которых инвестор и ресторанный критик. Хотя ресторан выглядит слаженно, напряжение ощущается постоянно. В уважаемом заведении такое быть не должно!

Фильм был не совсем скучным, но я не могла найти симпатии ни к одному из героев. Шеф-повар? Сомнительный тип, и я не верила в его кулинарные навыки. Орать, да, умеет, а вот готовить что-то вкусное — сомневаюсь. Администратор зала? Самая адекватная из всех, наверное. А помощник шеф-повара на кухне? Делает много, но тоже страдает от нервного напряжения.

Почему всё пошло не так? Всё из-за недоработок и упущенных моментов. На мой взгляд, виноват сам Энди. Он же главный, значит, всё на его совести.

Фильм называется «Точка кипения», и, возможно, точка кипения действительно должна быть у зрителя, то есть у меня. Глядя на действия героев, в какой-то момент и у меня могла закипеть голова. Пошла бы я в такой ресторан? Почему бы и нет. Только если бы не была аллергия на орехи!

Драма в моменте
Весь фильм представляет собой коктейль из образов и эмоций, посещающих всех сотрудников ресторана в один день, одно и то же время, в одном единственном кадре.

Это фильм-впечатление, ощущение всех страхов и радостей множества людей в такой непростой для них вечер. Зрителям нужно лишь постараться понять героев, поставить себя на их место, и время пролетит незаметно.

Зрителю дальнейшие судьбы героев остаются неизвестны, как и их предыстория, и это прекрасно сочетается с сюжетом и операторской работой; кажется, свою задумку создателям в точности удалось воплотить в реальность. Мы можем догадываться о непоказанной жизни героев только благодаря немногим особенностям их поступков и поведения в целом.

Необходимо отметить персонажа Стивена Грэма - в моих глазах он подошел на эту роль и сыграл её идеально; теперь просто не могу представить другого мужика в роли шефа.

Помятый жизнью, недосыпающий, с усталыми глазами, сквозь долги, семейные проблемы и вредные привычки он изо дня в день балансирует на лезвии ножа, живет сегодняшним днем, в надежде, что завтра будет легче, вот-вот всё наладится, и тогда наконец придёт долгожданный отдых и удовлетворение жизнью.

И так, в бесконечной погоне за успехом он всё таки падает, как ни досадно, уже попросив прощения у всех, и оставив алкоголь с порошком в мусорном баке...

Интересно то, какой путь он проходит в наших глазах за эти полтора часа. В начале Энди кажется самым ответственным человеком на кухне, отличным лидером, но чем дальше двигается полоска внизу экрана, тем яснее становится, что косячит больше всех тут именно он.

Не ошибается лишь тот, кто ничего не делает, но часто чей-то недосмотр по лени или невежеству компенсируется помощью близкого. Думаю, автор хотел показать что в гуще беспросветных будней нельзя забывать о том какой вклад вносят коллеги и родные в общее дело, прощать и ценить их.

Напряжение - блюдо, поданное без монтажных склеек
Когда мы заходим в ресторан, мы редко задумываемся о закулисье тех, кто приносит нам блюда. Посетитель заходит, заказывает, может быть беседует со своими друзьями и близкими, уминает поданные яства и удаляется дальше по своим делам. А ведь эти самые яства могли пройти через самую настоящую кухонную бойню, где повара и официанты цапаются друг с другом, уничтожая последние оставшиеся нервные клетки. Особенно часто подобное происходит в самые загруженные дни, когда клиентов - полный зал, еды - не хватает, и всё только усугубляется личными проблемами.

Фильм 'Точка кипения' и является той самой зарисовкой наиболее трудного рабочего дня в ресторане. В нём нет привычной трёхактной структуры, интриги, подробного разъяснения, кто есть кто. Всё куда проще - в течение 1,5 часов мы наблюдаем за медленным, но верным выгоранием шеф-повара в ресторане, который не прошёл проверку санитарных норм, лишился сразу двух звёзд и всё под самое Рождество, в которое к тому же приехал куда более удачный (как кажется на первый взгляд) бывший коллега шефа. Впрочем, и хорошо, что этот фильм не снят по стандартным законам кино, так как во-первых, это уникально, а во-вторых, добавляет происходящему какого-то правдоподобия. Можно легко представить, что это вырванный кусок из жизни реального ресторана в критической ситуации.

Но многие, конечно, отмечают фильм не за это, а за факт того, что снят он одним дублем без склеек. Удивительно, но как выяснилось, кино было создано всего лишь за два дня (вместо запланированных четырёх). В общей сложности 4 полуторачасовых куска, среди которых выбрали наиболее удачный. И это реально поражает. В смысле, куда более именитые подобные случаи, как Бёрдмен и 1917, прибегали к монтажу, пусть и маскируя его в определённых сценах. Здесь же монтажа, вроде как, нет вообще (!!!). Странно, что такой кинематографический подвиг не был отмечен хотя бы оскаровской номинацией за операторскую работу. Да и происходящему приём вполне идёт. Добавляет напряжения и не сбавляет темпа. Так что приём не просто ради понтов.

Преступно мало обратили и на перфоманс Стивена Грэма, которому наверняка приходилось многое заучивать и пытаться выглядеть естественно пусть и с перерывами, но на протяжении полутора часов. А ведь сыграть 'выкипание' ему удалось почти безупречно. Его персонаж более чем похож на того, чьи проблемы на работе и личном фронте дают о себе знать, что к концу приводит к трагическим последствиям.

Конечно, кино зайдёт явно не всем, особенно если вы хотите увидеть прям проработанных персонажей. Если вы ждёте чего-то вроде сериала Медведь, то какую-то сюжетную арку получил только шеф-повар в исполнении Грэма. С одной стороны, кино явно ставило перед собой иные задачи, чем раскрытие героев (плюс, крайне трудно раскрыть такое количество героев за полтора часа непрерывного действия). Но с другой, хотелось бы больше знать, почему су-шеф просила прибавки и почему это так необходимо, за что ненавидят менеджера, которая, как выяснилось, заменяет отца, что это была за сцена, где парня обсматривает кондитер, а у того рука вся в шрамах? Пятиминутный проход того чёрного парня за героином (?) вообще выглядит как что-то, что сделали исключительно для смены реквизита в локации. В общем, как вычлененный кусок из жизни ресторана фильм работает, но это с трудом можно назвать полноценной историей, что оттолкнёт многих зрителей.

Но лично я получил от фильма большое удовольствие. Это крепкое кино, поражающее своим операторским уровнем, мастерским саспенсом и годной актёрской игрой. Если вам нужно кино, которое до конца не будет вас отпускать, заставляя окунаться в происходящее с головой, то 'Точка кипения' - идеальное вечернее блюдо, особенно для любителей чего-нибудь поострее.

Нет, Шеф!
Один день из жизни ресторана, глазами режиссера культового сериала HBO 'Чернобыль' - мне, как человеку связанному с индустрией хотелось посмотреть давно, но должных эмоций я не получил.

Ресторан, который нам показывают находится в Лондоне, мы знакомимся с ним через шеф-повара Энди Джоунса, которого играет Стивен Грэм и сразу понятно, что не все у этого парня хорошо. Вечер идет, маховик проблем раскручивается, мы понимаем что все это копилось если не годами, то неделями, но сегодня достигает своего апогея, 'точки кипения'. Все это обрушивается на героя, попутно затрагивая членов его команды угрожая 'вскипятить' их всех. Кто выбрался из этой кастрюли, узнаете посмотрев фильм, я же лишь скажу, что результат ожидаем.

Фильм не претендует на документальность, в плане демонстрации 'кухни' ресторана, но можно уверенно сказать, что создатели очень близко подобрались к действительности. А операторская работа и формат 'один кадр' добавляют эффект присутствия. Мы как бы всегда у них за плечом, слушаем что происходит, видим зарождающиеся отношения или тлеющий конфликт, видим как команда прикрывает своего босса или наоборот топит его. Поверхностно, в виде одной стычки показан вечный конфликт сервиса и кухни, но это слишком древняя история чтобы в нее лезть, поэтому все правильно, такое не рассказать за 1.5 часа.

Как и не раскрыть персонажей, особенно когда в основном они заняты готовкой, а не раскрытием заговоров или семейными делами. Поэтому они прорисованы широкими жирными мазками, вот бывший друг, по совместительству инвестор, готовый на все ради успеха, вот су-шеф, на котором все держится на самом деле и так далее, потому сыграть их мог кто угодно, но вот Стив подошел идеально. Я не знаю много его главных ролей, а фильмом где он именно в главной роли не смотрел вообще и вот здесь, в 'Точке Кипения' это как будто реализуется. То есть человек, который должен быть царем ресторана, постоянно самоустраняется, извиняется или тушит пожары. Это как актер второго плана на главной роли, он не справляется, отсюда и проблемы. При этом он достаточно хорош, чтобы люди верили ему, но недостаточно хорош, чтобы идти за ним в долгую.

Эту работу Фила Барантини нельзя назвать шедевральной, она не будет так массово трогать сердца, как 'Чернобыль', но это очень хорошая, трудовая попытка показать нам как один человек, может быть погребен под ворохом проблем, когда он одинок, да еще и кажется не на своем месте.

P.S. Тем, кто только собирается прийти в индустрию, лучше не смотреть.

6 из 10