Робокоп 2

Созданная с подачи руководителей Warner brothers и United Artists кинокомпания Orion pictures весьма громко заявила о своем появлении на голливудском небосклоне, став одним из самых влиятельных игроков индустрии, с которым необходимо считаться даже наиболее уважаемым старожилам Фабрики Грез. Умелое руководство и грамотный подбор проектов привели к тому, что в недра Orion pictures потянулись исключительно достойные постановщики, среди которых были такие величины, как Оливер Стоун, Джеймс Кэмерон и Вуди Аллен. Грамотно взвешивая все риски, продюсеры практически не знали кассовых провалов, сделав свою студию одним из символов американского кинематографа 80-х. И как раз на Orion pictures некогда пришел талантливый автор Эдвард Ноймайер, некогда работавший вместе с Ридли Скоттом над эпохальным «Бегущим по лезвию». Задумав создание собственного фантастического мира, схожего по вводным данным с обширным художественным наследием Филлипа К. Дика, Ноймайер привлек к разработке проекта, получившего название «Робокоп» не менее достойного соавтора в лице Майкла Майнера, а затем передал свое перспективное детище в руки голландского режиссера Пола Верховена, всерьез решившего покорить строптивые голливудские холмы. Не побоявшись насытить действие обилием грубой, но необходимой жестокости, создатели прекрасно понимали, что делают, и не прогадали. Эффектный, жесткий и бескомпромиссный «Робокоп» стал символом борьбы с преступностью, который приносит ощутимые плоды прямо здесь и сейчас. Вдохновленные зрители стали на самом деле мечтать, чтобы в реальности когда-то появился самый настоящий-робот полицейский, за которым можно было бы спрятаться, как за каменной стеной, однако пока технологическая часть была лишь на позициях далекой фантастики, аудитория могла рассчитывать разве что на полноценный сиквел оригинальной картины, который также был невероятно ожидаем. Не собирающийся отказываться от своего детища Стивен Ноймайер приступил к работе над сценарием, и хотя время написания совпало с глубоким профсоюзным кризисом и отказом Пола Верховена возвращаться к «Робокопу» ввиду поступившего к нему предложения снять «Вспомнить все» с Арнольдом Шварценеггером, продолжение истории Алекса Мерфи все же увидело свет и стало еще одним кассовым прорывом Orion pictures, продолжающей закреплять свои и без того прочные позиции.

Итак, сюжет фильма вновь возвращает нас на улицы Детройта, где как и прежде процветает преступность. Злодеи всех мастей не перестают вершить свои противозаконные дела даже под страхом быть арестованными самим Робокопом (Питер Уэллер). Но это не значит, что легендарное творение ОСР более никому не нужно. Наоборот, Робокоп становится символом надежды, вдохновляющим людей на большие свершения и одним своим существованием доказывающим, что после самой темной ночи завсегда наступает рассвет. Продолжая нести нелегкую службу в самых опасных районах города, Робокоп получает задание во что бы то ни стало остановить влиятельного наркоторговца Кейна (Том Нунен), культивирующего совершенно новый тип запрещенных веществ, известный как «Ньюк». Отыскав следы. Ведущие в самое логово преступника, Робокоп не без проблем, но все же получает возможность расквитаться с Кейном, отказывающимся сдаваться, однако до полной победы Мерфи еще далеко, ведь он в очередной раз становится разменной монетой в играх злокозненной ОСР. Не желающие останавливаться на достигнутых результатах в охране общественного порядка, руководители компании решают создать более эффективного робота-полицейского, которого можно было бы контролировать в большей степени, нежели Алекса Мерфи и поручать ему в действительности невыполнимые задания. К разработке так называемого «Робокопа 2» привлекают талантливого психолога Джульетт Факс (Белинда Бауэр), которая решает взять за основу проекта тело смертельно раненого Кейна. И хотя со стороны может показаться, что это весьма неплохая идея, так как Кейна будет несложно контролировать его ненаглядными наркотиками, полицейские прекрасно понимают все риски, связанные с «Робокопом 2» и всеми силами отстаивают Алекса Мерфи в качестве единственно верной программы, способной раз и навсегда разобраться с самыми отъявленными головорезами Детройта…

Очень непросто сказать новое слово в истории, которая была предельно ясно разложена на составляющие в оригинальном фильме и более не предполагала никаких особенных откровений. Это понимали как сценаристы, так и режиссер Ирвин Кершнер, пришедший на смену Полу Верховену. И все же несмотря на все сложности, связанные с дальнейшим развитием личностной драмы Алекса Мерфи и расширением философских границ имеющейся антиутопии, «Робокоп 2» выступает вполне достойным преемником первой части, даруя зрителям запоминающийся аттракцион, продолжающий вершить кровавую расправу над преступниками и не боящийся демонстрировать откровенно шокирующие сцены. Конечно, ничего кардинального свежего в ленте Ирвина Кершнера нет, но режиссер старается с умом использовать имеющийся в его распоряжении производственный бюджет, дабы зрители находились под постоянным впечатлением. Поэтому ничуть не удивительно, что «Робокоп 2» исправно радует аудиторию погонями, перестрелками и взрывами, посреди которых монолитной глыбой стоит непоколебимый Алекс Мерфи. Но при всей видимой непобедимости Робокопа, создатели все же показывают нам, что он далеко не непогрешимый и также как и все люди вынужден совершать ошибки. Конечно, душевные переживания, метания и сомнения Робокопа в наилучшей форме были раскрыты в картине Пола Верховена, однако Ирвин Кершнер также имеет в своем распоряжении несколько запоминающихся сцен, позволяющих поверить. Что в стальной коробке находится сознание живого человека, требующее к себе внимание и чувствующее окружающую его обстановку сердцем, которое вопреки всему дает о себе знать.

Согласие Питера Уэллера в очередной раз перевоплотиться в Робокопа обеспечило Ирвина Кершнера страховочным тросом, который ему был критически необходим. Чрезмерная простота сценария, превратившая «Робокоп 2» в эффектный, но по большей части бесхитростный фантастический боевик всерьез сковала творческие возможности режиссера, от чего ему зачастую приходилось идти на горестные компромиссы в воссоздании тех или иных сцен. Чей потенциал был усреднен на бумаге и не мог быть реализован на съемочной площадке в виду ограничений по бюджету и твердому слову продюсеров. Однако Питер Уэллер в деталях изучил характер своего многострадального персонажа еще во время съемок у Верховена, и продолжил развивать свой образ в соответствии с собственным уникальным видением, которое как нельзя кстати подходит для Робокопа. Актер умело играет грустными глазами, своими движениями рассказывает куда больше, нежели словами и не забывает напомнить нам о том, что некогда у него была прошлая жизнь, забыть о которой он при всем желании не в состоянии. И нам лишь остается сожалеть, что сценаристы не раскрыли всю глубину драматической проблематики Робокопа, выстроив по желанию продюсеров жесткий боевик, призванный скорее развлекать, нежели всаживать в сознание неглупые мысли. Но в тоже время «Робокоп 2» никоим образом не изменяет общей стилистике франшизы, демонстрирует суровое будущее с непредсказуемым завтрашним днем и показывает, что некоторые вопросы необходимо решать жестко, стремительно и без каких-либо сожалений. Только так порой можно победить и эту правду необходимо принять, как данность.

7 из 10

Надо отдать должное Полу Верховену за талантливое воплощение не самой интеллектуальной истории. Но, справедливости ради, стоить отметить, что у первого фильма был относительно реалистичный и захватывающий сценарий. Несмотря на то, что над сюжетом продолжения, в основном, работал знаменитый писатель Фрэнк Миллер, «Робот-полицейский 2» не может похвастаться яркими и серьезными персонажами. Исключением является антигерой Кейн в исполнении Тома Нунана.

В сравнении с пятым эпизодом «Звездных войн» или четырнадцатой серией Бондианы, данная работа Ирвина Кершнера выглядит топорно. По большей части в этом виноваты до боли несерьезные действующие лица в сценарии.

Рекламные ролики, фишка Верховена, обыграна неплохо. Но, к сожалению, эта циничная изюминка теряется в потоке поверхностных сцен и лишних диалогов.

Как бы грустно это не было признавать, но вторая часть Робокопа сейчас выглядит просто ужасно. И дело не в морально устаревших спецэффектах, а в том что кроме них фильму собственно и нечего было предложить. Просто в девяностые, когда большинство и посмотрело впервые эту картину, всё американское смотрелось с удовольствием и недостатки просто игнорировались.

Сюжет во многом повторяет первый фильм, только с поправкой на ещё большее количество глупых решений на единицу времени. Лидирует конечно идея сделать нового киборга на основе мозга зависимого от наркотиков преступника, но она всего лишь вершина царящего на экране безумия. Как вам ребёнок в качестве босса наркоторговцев? А категорический отказ использовать против тяжелобронированных киборгов хоть какое нибудь тяжёлое вооружение? Из таких моментов фильм буквально соткан.

Я уважаю Ирвина Кершнера как человека снявшего мою любимую часть Звёздных войн, но здесь даже его опыт не смог поправить ужасный сценарий. Хотя непосредственно постановка для своего времени выглядит вполне на уровне. Хотя

столь классные в исполнении Пола Верховена рекламные вставки стали блёклыми и невыразительными.

Наверно некоторым фильмам просто ненужны продолжения. Первая часть выглядела вполне цельным и законченным произведениям.

4 из 10

Что ни говори, но раньше снимать продолжения культовых фильмов умели блестяще. Нередко сиквелы не только становились в один ряд с оригиналом по качеству постановки, но были настолько своеобразны, что воспринимались как совершенно автономные и самодостаточные картины (скажем, Чужие или Терминатор-2). Все потому, что ленты того времени еще только подходили к нашей эре конвейерного кинопроизводства и выколачивания денег за счет культовых персонажей-брендов. Одним из наиболее показательных в данном отношении фильмов и является продолжение Робокопа, снятое старожилом Голливуда, многоопытным Ирвином Кершнером.

Во-первых, он грамотно проанализировал оригинальную картину Пола Верховена, вычленив из нее наиболее выигрышные моменты. Кершнер увидел, что голландский режиссер тяготеет к активной репрезентации насилия в его крайней форме. Известно, что главной сценой своей картины Верховен считал жесточайшее убийство Мерфи в первой трети ленты. Он провозился с ней несколько дней, вымеряя все ракурсы и планы, насыщая ее, как он сам признавался ветхозаветной кровожадностью и жестокостью. В итоге все вышло настолько изящно и натуралистично, что цензоры заставили обрезать эпизод наполовину. Ирвин Крешнер не думает снижать планку, поэтому во всей красе демонстрирует как нужно расчленять человека скальпелем или умерщвлять точным выстрелом в глаз. В итоге, фильму тут же присвоили категорию R, в связи с чем он с трудом окупился в прокате.

Во-вторых, общий дискурс ленты, состоящий в остросоциальной сатире со значительной примесью черного юмора, также стремится звучать в тональности оригинала. Однако, нужно заметить, что здесь удается далеко не все. Чтобы понять в чем проблема, следует обратиться к сюжету. На этот раз психопата-беспредельщика из первой части Кларенса Бодикера и его стаю бешеных псов сменили куда более опасные и беспринципные наркоманы во главе с «наркобароном» Кейном. Его плохая компания включается в себя подсевшего на иглу подростка и сторчавшуюся сексапильную подружку. Втроем, они обеспечивают весь Детройт новым сильнодействующим наркотиком под названием «Nuke», в сравнении с которым героин кажется обычной самокруткой. Естественно, их противозаконная деятельность «крышуется» коррумпированными представителями высших властных структур, поэтому на борьбу с преступниками отваживается только рыцарь в железных доспехах, который вскоре успешно накрывает Кейна. Однако мудрые ученые из ОСP решают, что спятивший преступник еще пригодится для служения обществу и решают пересадить мозг отъявленного маньяка в новый «аватар» Робокопа, куда более мощный и усовершенствованный. С первым заданием «законопослушный» Кейн справляется блестяще — его бывшие подельники, непутевый подросток и беззащитная подружка оказываются, буквально, превращены в фарш по последнему слову техники. Получив за хорошую работу очередную дозу Nuka, Кейн вроде бы успокаивается, но спустя некоторое время уже испытывает невероятную ломку. Тогда в его воспаленном мозгу возникает зрелая мысль перебить всех ученых и полицейских и обдолбаться Nukom по самые пончикряки. Начинается массовый террор, пресечь который оказывается способен только отправленный на пенсию старина Робо.

Картина Кершнера, к огромному сожалению, теряет ту гармонию первой части между радикальной социальной критикой и черным, абсурдным юмором. В ленте Верховена порой дело доходило до сцен в стиле комедии положений. Скажем, эпизод, где машина для убийства Ed-209 оказывается неспособна преодолеть элементарное препятствие в виде пары ступенек и в итоге переворачивается на спину, визжа как грудной младенец. Но все выглядело уместно и оправдано. Во втором Робокопе попытки подобного рода оказываются неудачными. Несмотря на все старания режиссера, добротного по-верховенски черного юмора не получается. Опус Кершнера, вообще можно охарактеризовать как триллер со значительными элементами фильма ужасов. Чем-то он очень близок первому Терминатору. Кейн, в образе усовершенствованного робота-убийцы — это кошмарный сон (сегодня уже безобидный). Более того, Кершнер намеренно подчеркивает его ужасающую силу, жестокость и абсолютную, несокрушимую мощь. Особо показательна сцена на заброшенном складе, где это чудовище по очереди отлавливает своих жертв под покровом беспроглядной темноты. Чтобы как-то сгладить атмосферу, сцены с Робокейном озвучиваются на манер мультиков Чака Джонса, придавая подчас шокирующим ситуациям не самой уместной гэговости. Однако от этого фильм естественным образом становится только глупее, несуразнее и…даже немного безумней.

Также, следует сказать, что социальная критика голландца Верховена не была тяжелой, мрачной и основательной. Скорее напротив, она тяготела к легкости, насмешке, иронии. Можно вспомнить хотя бы рекламные ролики, постоянно прерывающие повествование, большинство из которых хоть и обыгрывали современную пошлость масс-медиа, но выглядели забавно. Кершнер же (коренной американец), напротив, сгущает краски. Реклама, также вклинивающаяся в нарратив, носит уже нарочито издевательский, навязчивый, почти деспотический характер. Это происходит потому, что общий эмоциональный фон ленты каким-то образом сменился на противоположный, а картина трансформировалась из развлекательной боевой комедии в безысходную трагедию, чего создатели явно не ожидали. Общее напряжение слегка разряжается остротами Робокопа, обретшего, наконец, самосознание и постоянно подшучивающего. Более того в середине фильма ему произведут своеобразную лоботомию, и сверхмощная машина для борьбы с организованной преступностью превратится в общественная деятеля из стоп-хама. Однако и это ситуацию не спасает. Смерть истекающего кровью тринадцатилетнего подростка-наркомана на горе краденых денег выглядит все так же угнетающе и хладнокровно. Но главное, что сделана лента добротно, профессионально и безупречно. Сразу видно работу старых мастеров Голливуда.

Сравнительно с первой частью бюджет фильма вырос почти троекратно, что незамедлительно сказалось на общем визуальном качестве и придало фильму заряд зрелищности. Сегодня спецэффекты могут показаться устаревшими. Однако нельзя отнять от них того, что все они абсолютно натуральны. Р2 можно назвать апофеозом живых моделей и анимированных спецэффектов. Робокейн — это не выдумка, а действительно существующий трехметровый макет, в котором проработано все до последнего винтика. Сцены с ним создавались при помощи покадровой анимации. Смастерили точную миниатюрную копию Кейна и помещали его в соответствующий, также уменьшенный антураж. После чего оставалось только, беспрестанно оживлять его вручную наподобие куклы. Это колоссальный труд, который успешно и блистательно выполняли целые группы художников и инженеров. Может поэтому визуальный аспект таких фильмов как Робокоп или Терминатор-1 выглядит устаревшим, но все еще живым. Немного наивным, но одухотворенным, в отличие от современных блокбастеров, бюджет которых летит на ветер, когда понимаешь, что за внешней красивостью кроется парадоксальная, космическая пустота, полное отсутствие таланта и творческого энтузиазма. Собственно, в какой-то степени спецэффекты второго Робокопа в чем-то даже более натуральны и реалистичны, чем вся суперзрелищность современного ремейка.

В итоге, следует констатировать, что продолжение Робокопа удалось на славу. Пусть в нем нет утонченной европейской иронии Пола Верховена, а вместо нее радикальная социальная критика, мрачность фильма ужасов и аляповатый юмор. Однако нельзя отнять у него художественных достоинств визуальной подачи и основательности в подходе к содержанию. Ну и самое главное, на мой взгляд, это его уникальность и своеобразие, которые ныне почти не встречаются среди сиквелов.