Твоя апрельская ложь

Первое, и на данный момент единственное аниме, поразившее меня до глубины души
Апрель - это время цветения сакуры в Японии. И все мы знаем, что уж очень многие любят романтизировать этот момент, хотя, пожалуй, здесь всё по факту, даже я когда-нибудь хотел бы увидеть цветение сакуры собственными глазами. Да и название красивое, но как же больно осознавать, что спойлер к концовке содержится в самом названии.

Не буду скрывать: концовку мне проспойлерили ещё до того, как я посмотрел это аниме. Однако, финал вызвал не меньше эмоций, чем если бы я не знал этот спойлер, однако я настоятельно не рекомендую узнавать сюжет и концовку до самого просмотра. Уж поверьте, лучше увидеть это своими же собственными глазами, чтобы не испортить впечатление, потому что это тот самый тайтл, который может поразить до глубины души, и это не хотелось бы испортить.

Это аниме в жанрах романтика и драма, и, честно говоря, я даже не думал, что решив глянуть что-то лёгкое, ближе к концу тайтла у меня скатится скупая мужская слеза. А то и две. Или три. Ну, в общем-то, вы поняли. Здесь действительно сделана качественная такая драма, так что оторваться от просмотра просто очень тяжело, ведь хочется узнать всё больше и больше.

Здесь есть элементы классической музыки. Ну, как элементы. Тут уж, скорее, аниме полностью сосредоточенно на взаимоотношениях персонажей, а также на том, как они раскрывают себя в классической музыке. Таким образом, можно не редко услышать какие-либо музыкальные произведения, но больше всего мне в душу запал 'Зимний Ветер' Шопена. прорисовано всё до мельчайших деталей, то есть, насколько я помню, здесь действительно правильно прорисованы даже клавиши на фортепиано, верно расставлена аппликатура и так далее. За это отдельное спасибо, потому что меня очень сильно раздражает то, когда неправильно рисуется или как-либо ещё изображается исполнение на музыкальных инструментах. Кстати говоря, это же касается и скрипки.

Рисовка очень красивая, всё такое максимально нежное и есть нотки насыщенных цветов, даже тот же кот просто не может не притягивать внимание к себе. А опенинг 'Hikaru Nara' и вовсе стал одним из культовых, мне кажется, что его узнают даже те, кто не смотрел аниме. Так что то, что касается что музыкальной части, что визуальной - выполнено просто на высшем уровне.

Да, это просто стеклянная романтика, но какие же эмоции вызывает просмотр этой стеклянной романтики, когда проникаешься сочувствием к персонажам, привыкаешь к ним и кажется, что всё хорошо, но потом... Финал. То, о чём нельзя говорить тем, кто ещё не посмотрел аниме.

Жизнь - лишь череда потерь? Да, но и встреч тоже.
Первое, на что обращаешь внимание при просмотре сериала — это великолепная графика, а также композиционно выверенные сцены, прекрасно проработанный фон и даже имитация таких эффектов, как глубина резко отображаемого пространства или переотражение света в оптике. Становится понятно, почему любители красивой картинки пребывают в восторге от данной работы.

С сюжетом дела обстоят сложней: почти до самого финала пришлось пребывать в недоумении - а что же хотел сказать сценарист? Родитель, который, судя по всему, жестоко принуждает своего ребенка к реализации собственных амбиций? Отличная ведь тема, но нет: выяснилось, что 'бьет — значит любит', 'кто жалеет розг, тот портит ребёнка' и так далее. Тема творческой ревности? Тоже слита. Дальнейшее развитие событий оказалось довольно предсказуемым и максимально слезливым, что выявило еще одну специфичную группу фанатов.

Похоже, что 'апрельская ложь' является хорошим, но несколько переоцененным произведением. Идея, что лишь теряя и вновь находя, мы движемся вперед, весьма спорна, а кроме того подана слишком странно. Словно пришлось выслушать монолог человека, страдающего шизофазией: отдельные понятные слова оказались собраны в сумбурное предложение. Так ли должен выглядеть шедевр? Конечно, нет.

Я не смогу быть с тобой всегда
Я довольно сентиментальный человек, но энимэ не вызывало у меня сильных душевных переживаний. Причиной этого считаю предсказуемость сюжета. Вы догадаетесь, чем всё закончится уже на 11 серии. Вас как бы заранее настроят к тому, что будет в конце. Возможно, это такая задумка режиссёра. Он будто намекает, что финал - это просто часть жизни. Надо быть всегда к этому готовым. Нет смысла плакать, а надо просто жить.

Кроме того, в анимэ не хватает сердечности. Трагедии главных героев подаются как-то слишком постановочно... Между всеми событиями проводится какая-то слишком очевидная параллель, что вынуждает воспринимать происходящее поверхностно без особого вовлечения и сопереживания. Вот, если бы нам изначально показали любовь, доброту и счастье, а потом резко и неожиданно всё это отняли, то тогда бы слёзы были рекой. Режиссёр просто не захотел это делать.

Всё-таки суть этого анимэ не в сантиментах. Его суть в музыке. То, как были показаны выступления главных героев, их волнение, их внутренние переживания, то, что они хотели передать в своей игре, было показано просто потрясающе. Особый акцент делается на личностном росте героев и их мотивации. Всё остальное, на мой взгляд, здесь вторично.

В этом анимэ нет аутсайдеров. Оно целиком о победителях. Главные герои имеют разную мотивацию, но при этом их всех объединяет желание стремиться вперёд. Главные героини тоже очень похожи. Они обе хотят быть с главным героем всегда, и обе не могут этого (каждая - по своей причине).

Зрителя ждёт сильное разочарование в конце, когда станет известно, почему у анимэ именно такое название. Возможно, это ещё одна режиссёрская задумка. Нам будто намекают, что лучше рассказывать о своих чувствах сразу, а не носить их в себе, ведь тогда всё было бы совершенно иначе.

В целом, мне понравилось, как режиссёр раскрывает идеи 'Жить надо моментом здесь и сейчас' и 'Каждый день нужно проживать, как последний' через такие фразы, как 'Дождь капает. Лужи блестят. Дыхание такое тёплое. И он рядом'. И таких фраз в анимэ десятки. Они как бы заставляют зрителя пересмотреть свою жизнь и задуматься, что любой момент бесценен и по-своему прекрасен.

Анимэ учит ценить жизнь, подмечать разные моменты, стараться запечатлеть их в памяти. Ведь часто мы делаем то, к чему привыкаем, не задумываясь, что это может закончиться. Например, обнимаем близких. Или просто дышим чистым воздухом... Мы делаем это снова и снова и никогда не знаем, когда этот раз станет последним. Вот, почему всё надо делать, как в последний раз. Не просто жить. А именно проживать.

9 из 10

'Слёзы ручьём до пятой точки' или обзор на Shigatsu wa Kimi no Uso.
Производство: A1 Pictures

Жанр: комедия, романтика, драма, музыкальный.

Выпуск: с 9 октября 2014 года по 19 марта 2015 года.

Аниме музыкального жанра являются неотъемлемой частью аниме-культуры. Из несколько сотен наименований, выходящих за год, аниме, посвященных музыке, можно насчитать целую дюжину. Однако в основном они представляют собой истории о школьницах или школьниках, пытающихся сколотить музыкальные группы, и об их повседневной жизни, обязательно приправленной определенной долей обычного юмора. Они стараются не напрягать мозг зрителя, а только лишь развлекать его. Надолго они в людской памяти не остаются, но кассу отбивают стабильно. Очень редко, но всё же выходят музыкальные драмы. И так уж повелось, что они становятся лицом этого жанра. Такие произведения, как 'Бек', 'Нодамэ Кантабиле' или 'Sakamichi no Apollon' заслуженно входят в золотой фонд аниме. Среди них вполне заслуженно может занять место, закончившееся недавно аниме Shigatsu wa Kimi no Uso (Твоя апрельская ложь). Получится это у него или нет, сейчас постараемся разобраться.

Shigatsu wa Kimi no Uso представляет собой адаптацию манги за авторством Наоси Аракава. Первая публикация его манги была 6 апреля 2011 года в ежемесячнике 'Monthly Shonen Magazine'. В 2012 году она начала попадать в топ 50 продаваемых манг, а в 2013 получила премию Kodansha Manga Awards в номинации «Best Sh?nen Manga». С выходом аниме, продажи манги перевалили за 50 тысяч томов за неделю, что является очень даже большим достижением. И о чем расскажет нам история этого произведения?!

Главный герой этого аниме старшеклассник Косэй Арима - талантливый пианист, еще с детства считавшейся вундеркиндом. Будучи ребёнком, он выиграл множество конкурсов, а за его стиль играть точно по нотам главный герой получил прозвище «метроном». После смерти своей матери, которая была для него учителем, Арима потерял музыкальный слух и забросил занятия музыкой. А всё из-за психологической травмы, ведь он поссорился перед самой её кончиной. В итоге он начал жизнь обычного школьника, проводя время со своими друзьями детства Цубаки и Рётой. Однако всё изменилось, когда он встретил импульсивную скрипачку Каори Миядзоно, которая вернула его в старое русло, попросив аккомпанировать ей на конкурсе скрипачей. Позже он и сам заявится на музыкальный конкурс, где ему суждено встретить своих старых соперников, о которых он даже не знал. Но не может же все развиваться хорошо, да гладко. Обязательно будут дарма, слезы и сопли. Всё по канонам жанра, но выполнено будет всё на очень качественном уровне.

Люди, не знакомые с мангой-первоисточником, думали, что Shigatsu wa Kimi no Uso будет клоном Нодамэ Кантабиле, потому что внешне они немного похожи. Такая же история о двух музыкантах с разными характерами, и так же насыщенная классической музыкой, но на этом явные сходства заканчиваются, и «Твоя апрельская ложь» идет своей сюжетной дорогой. Однако, если говорить откровенно, сюжет в Shigatsu wa Kimi no Uso вышел немного предсказуемым. Как принято по канонам аниме-мелодрам, первая половина сериала была больше комедийной, а вторая его часть более драматичной. Но, к сожалению, как закончится сериал, можно было догадаться еще в середине повествования, и эти догадки оказались верными. Также аниме грешит флешбеками, ибо без них полную картину истории не увидишь. Ну и на закуску припасен лёгкий гарем, если конечно заочный спор двух девушек за героя можно считать гаремом. Однако не стоит после этих слов считать, что с этим аниме всё плохо, оно просто сделано по законам своего жанра, и выполнено оно на добротном уровне. Сюжет, хоть и предсказуем, но хорош. Персонажи, хоть и шаблонны, но достаточно разношерстны, потому за внутренней химией взаимоотношений между ними приятно наблюдать. Тут есть тихий и замкнутый главный герой, бабник, героини с энергией атомного ледокола, фудзёси и многие-многие другие.

Если говорить о технической составляющей этого аниме, то его рисовка достаточно необычна, даже может и не привычна. Похожих аниме с такой графикой редко можно увидеть, но со временем к ней привыкаешь.

Что можно сказать в итоге про Shigatsu wa Kimi no Uso?! Это хорошая и качественно сделанная музыкальная мелодрама, пусть и немного шаблонная, однако это отменяет того факта, что драма в этом аниме вас не зацепит. Потому слабонервным людям советую, перед просмотром запастись носовыми платками. Как сказал один из фандаберов работавших над данным произведением: «Пока озвучивала серию, слёзы лились ручьём до пятой точки». И действительно после просмотра последней серии так и хотелось сказать кому-нибудь: 'Ну давай, расскажи мне, как ты плакал над Хатико'. Так что тем кто не смотрел это аниме, но желает с ним ознакомиться могу пожелать приятного просмотра, поверьте вы не зря потратите свое время.

Немного об авторском составе. Режиссёром аниме-адаптации является Исигуро Кёхэй. Для него это вторая работа в кресле главного режиссёра после малоизвестного 'Danchi Tomoo', где он это 'кресло' делил. До этого он был лишь режиссёром эпизодов (в том числе Psycho-pass и Fairy Tail), поэтому можно считать это его дебютом. Сценаристом же стал наоборот очень опытный Ёсиока Такао, за плечами у которого High School DxD, Эльфийская песнь, WataMote и ещё много очень известных проектов.

И всем спасибо кто это прочитал.