Бросок кобры

Бросок фигурки
От фильма, снятого по мотивам серии игрушек производства Hasbro, изначально особо многого ждать не приходится. Учитывая, что фильмы по мотивам чего угодно обычно сомнительного качества. И 'Бросок кобры' в эти ожидания (вернее, не-ожидания) вполне себе вписывается. Чтобы было понятно - экранизация G.I.Joe это глупый, но веселый и зрелищный экшен, которому его глупость и некоторая детскость лишь добавляет некого очарования.

Итак, в чем суть? Да в общем ничего оригинального - есть у нас элитная секретная армия, стоящая на страже добра и порядка, есть не менее элитная компания злодеев, а посередине - крутейшие боеголовки, заряженные нанороботами, способными за считанные секунды сожрать целый танк. В общем, оружие победителей. Конфликт понятен, стороны обозначены, поехали дальше.

А остановимся на касте. Не то чтобы собрались величайшие актеры, но все же Ченнинг Татум и легенда комедий конца девяностых-начала нулевых Марлон Уайанс тоже на дороге не валяются. Исполнили они вполне закономерные для себя роли - брутального альфа-самца и победителя по жизни и комедийного персонажа, который значительно своими выходками разряжает повествование, и без того не особо серьезное.

Зато очень много экшена, благо ничем другим 'Бросок кобры' козырнуть и не может. И экшен вполне себе достойный, учитывая год выхода, и даже графика вполне себе держит уровень. Опять же обращая внимания на тот факт, что в некоторых современных ААА-блокбастерах CGI бросается в глаза даже больше, чем в боевике 2009 года. В общем, постановка боев, перестрелок, погонь, все на хорошем и где-то даже отличном уровне. По крайней мере оригинальности сценам хватает.

Плюс стоит положительно отметить непосредственно структуру повествования. Помимо центральной ветки нас то и дело бросают во флешбеки, раскрывающие некоторые подробности прошлого того или иного героя. На удивление в 'Броске кобры' это выглядит органично, помогает хоть как-то раскрыть отдельных персонажей, их мотивацию, да иногда и монтаж во время подобных переходов радует.

Вердикт: 'Бросок кобры', как уже было сказано, это веселый, но пустой экшен. За ним приятно расслабить мозги, ухмыльнуться с пары шуток, но и только. Со своей очередной задачей - развлечь зрителя, будучи блокбастерной жвачкой, - фильм справляется отменно. Так что если у вас соответствующее настроение - посмотреть очень даже можно.

«БРОСОК КОБРЫ» – БЕЗДАРНОЕ РАЗВЛЕЧЕНИЕ
«Бросок кобры» – блокбастер Стивена Соммерса, основанный на серии популярных в Америке игрушек J.I. Joe. Как и «Трансформеры» в своё время, «Бросок кобры» должен был начать кинофраншизу, а также благосклонно повлиять на продажи игрушек, но что-то пошло не так – фильм провалился в прокате и даже с продаж DVD не отбил свой огромный бюджет (половину сборов забирают кинотеатры, а половину с продаж DVD – посредники), рейтинги фильма на дне, 5 номинаций на Золотую малину и одна победная – в общем, фильм успеха не снискал. Так в чём же причина столь громкого провала и холодного приёма от зрителей и критиков?

Сюжет рассказывает о солдатах Дюке и Рипкорде, которые после засады и провала миссии оказываются спасены отрядом G.I. Joe – суперсекретным военным отрядом США, которому достаются самые опасные миссии. Поскольку главные герои являются главными героями, их вербуют в этот суперсекретный отряд для борьбы со злым шотландским торговцем оружием, который придумал крутые боеголовки с маленькими роботами, уничтожающими всё железо, до которого доберутся. Дело осложняется тем, что в одном из оперативников вражеского G.I. Joe отряда под названием Кобра, Дюк узнаёт свою бывшую возлюбленную…

Сюжет просто идиотский и клишированный донельзя. Очень многие защитники этого фильма пишут, что сюжет в блокбастере не важен, или чего можно ожидать от экранизации детских игрушек, но те же «Трансформеры», при всей моей нелюбви к ним, обладали гораздо более интересной и складной историей, хотя фильм тоже был создан для рекламы игрушек и обогащения студии со сборов. В «Броске кобры» же сюжет просто никакущий и бесит своей предсказуемостью, так как каждый ход, каждая сюжетная линия, разговор или ситуация взяты из сотни других подобных боевичков и не предугадать развитие событий сможет разве что ребёнок без должного знания в области кино.

Персонажи тоже не фонтан. Начнём со злой стороны конфликта: отряд Кобры представлен Сторм Шэдоу, Баронессой и Доктором. Сторм Шэдоу точно самый харизматичный персонаж фильма. Ли Бён-хон идеален в образе опасного и саркастичного ниндзя, который притягивает и боевыми навыками, и чувством юмора. Да и харизма Бён-хона не в последнюю очередь сыграла свою роль в положительном восприятии персонажа. С Баронессой сложнее: как многие отмечают, в чёрном обтягивающем костюме Сиенна Миллер смотрится круто, но на этом её заслуги заканчиваются. На Золотую малину она явно не играла, ибо просто лениво отыгрывала, но без провалов, но причина её победы в этой номинации мне предельна ясна – сексуализация. Все знают, как в Америке к этому относятся. Лично я ничего против сексуализации не имею – любому человеку приятно смотреть на красивых мужчин и женщин на экране и в этом нет ничего плохого. Но когда на поле боя героиня ходит на каблуках (!!!) и в чёрном кожаном костюме – это уже откровенный бред. В том же «Другом мире» персонаж Кейт Бекинсейл носила подобный костюм, поскольку была вампиром и обладала сверхчеловеческими способностями, а лёгкий костюм ей был нужен для максимальной свободы действий. То есть в «Другом мире» такой костюм имеет хоть какое-то логическое обоснование, а в «Броске кобры» это просто сексуализаця ради сексуализации, а когда я такое вижу, то отчётливо понимаю, что создатели считают меня за дебила, которому показать красивую девушку в латексе и у него сразу отключится мозг. Я не такой. Доктор харизматичен, но его мало, да интригу его личности можно разрушить, заглянув в графу «Актёры» на Кинопоиске. Шотландский торговец оружием просто смешон, особенно в оригинальной озвучке со своим диким акцентом. Из хороших парней тоже отмечать положительно приходится небольшую часть команды – Рипкорда в исполнении Марлона Уайнса и генерала Хоука в исполнении Денниса Куэйда. Образы по сценарию у них пустые, как у и остальных героев, но их персональная харизма вытягивает персонажей. Ченнинг Татум скучный идеальный солдат. Рэйчел Николс просто красивая кукла, не более. Про остальных писать нечего, разве что Снейк Айз вышел прикольным персонажем, но его мало и цепляет с ним только экшн и в особенности финальный бой со Сторм Шэдоу.

Собственно, об экшне. Он радует с переменным успехом. Расхваленная всеми погоня по улицам Парижа с последующим разрушением и эффектным падением Эйфелевой башни точно запомнится вам надолго. Также удались сражения на мечах, хоть и не хватало атрибутов рейтинга R местами. Финальный бой Сторм Шэдоу и Снейк Айза так вообще вышел шикарным даже в эмоциональном плане, как я писал выше. Остальные экшн-сцены просто неплохие и забываемые, а с учётом частенько мелькающего мультяшного (а иногда и просто плохого) графона эти сцены явно проигрывают тем, что я описал отдельно.

Про музыку, визуал и прочее даже как-то писать не хочется: музыка посредственная, виузал местами откровенно лажовый, а какой-либо атмосферы в такой пустышке не может быть по определению.

В итоге, вышел насквозь фальшивый, вторичный, тупой и раздражающий блокбастер, где у человеческих персонажей имена смешнее, чем у автоботов, настолько всё по-детски глупо. Сколько угодно можно говорить про то, что это фильм по игрушкам, но от этого качество этой летней жвачки лучше не станет. Если вы не смотрели этот «Бросок кобры», то лучше не тратьте время.

5 из 10

Жмурики брейк не танцуют
- Он не разговаривает.
- Почему?
- Он не сказал.

Несмотря на то, что рецензия положительная и оценка достаточно высока, я в свое время пожалел что пошел на этот фильм в кинотеатр. Но сейчас есть с чем сравнивать, и Бросок кобры для своего жанра оказался относительно неплох.

Я хотел сначала написать коротенький синопсис от себя, но запутался в хронологии событий и увяз в спойлерах, так что не буду этого делать. Проще самому фильм посмотреть. А фильм достаточно неплох, для 2009 года. Он позиционируется как кинокомикс, но я бы так громко его не называл. Скорее фантастический боевик, и то фантастический с большой натяжкой. Специальное подразделение, имеющее в своем распоряжение новейшие гаджеты и суперсовременные устройства, это не фантастика. Но под понятие боевик в чистом виде фильм тоже не подходит. Что то среднее.

Сюжет сам по себе мне не понравился. Слишком перемудрили. Прописали кучу абсолютно ненужных персонажей. Закрутили и так слишком сложный для восприятия сюжет. Напихали флэшбэков, причем большинство из них вообще непонятно для чего сделаны, т. к. на сюжетную линию они не влияют. Но тут создатели выкрутились благодаря старинному шаблону. Крутой главный герой, его харизматичный друг, который постоянно подшучивает (желательно афроамериканец), куча красоток и конечно же боевой командир. Добавим давнюю вражду учеников одного учителя. Противопоставим этому ансамблю злого гения. Ну и плеснем немного любовной линии (куда уж без нее). Вот собственно и знаменитый коктейль G.I. Joe, который насобирал кучу номинаций на Золотую малина, а одну даже забрал. Но повторюсь - для 2009 года этот фильм неплох. Даже очень неплох.

7 из 10

«Китч — это высокое искусство».
Фильм на удивление неплох. Конечно, сюжет туповат, но это беда 90, если не 99% фильмов. Но не всегда это плохо. Примитивность сюжета позволет вынести на первый план главное. А главное в этом фильме, как и во многих современных фильмах - стиль. Это особенность постмодерна, восходящая ещё к культуре нацистского рейха, подменявшего провалы этики эстетикой.

Этика в современном мире становится всё проще, сводясь к популистскому мычанию 'бла-бла-бла, короче, за всё хорошее' и короткому приказанию по существу. Этого арестовать, того расстрелять, а тех замучать. И 'хорошие' - это те, кто бездумно исполняют приказ. А чтобы у них (и ни у кого) не возникало сомнения в том, что они - 'рыцари света', им льстят, непрерывно бубня про их крутизну, и заворачивают в цветной целлофан с красным бантиком. В смысле, богато упаковывают. В дорогие шмотки, интерьеры, дизайны автомобилей и т.д.

Мораль фильма ещё проще сюжета. Но экшн, экшн! Он не позволяет задуматься над смыслом происходящего, или пытается не позволить. Но если всё-таки слегка задуматься, то вся эта суета... хороший способ передать мир глазами 'элитного' пушечного мяса, готового разгонять демонстрации и митинги хоть из водомётов, хоть из огнемётов. Фальсифицировать уголовные дела на шизоидов-правдоискателей - и протоколы избирательных комиссий. Или вырывать детей из рук матерей, что стало писком моды начала 21 века. Отбирать у малыша любимого котёночка. Или выбрасывать на улицу всю семью.

Короче, 'элита', венец эволюции. Как в фильме 'Потрошители' (Repo Men), 2009. 'Партия сказала, комсомол ответил: есть'... Злодеи же 'Броска Кобры', как водится, получились менее картонными. Их показывают как это принято, со стороны (чтобы массовый зритель не ассоциировал себя с ними, что предупреждается элементарным дефицитом информации для отождествления). Но возникающий вокруг злодеев информационно-смысловой туман идёт им на пользу. В них появляются глубина и даже какая-то человечность.

Вообще, гипнотические установки в кино и музыке становятся всё более назойливыми. Это заметно даже без специальных 'очков' из фильма 'Чужие среди нас' (They Live, 1988). 'Молодой, ты не интересуешься политикой', 'старый, ты против любых перемен', 'белая женщина, ты мечтаешь о смуглом красавце', 'свидетели мыслепреступлений, вы испытываете ужас перед безумством яростных и непокорных'.

А вот в 'Броске Кобры' внушение чуть приглушено. Избыточный пафос, в этом плане, вообще не в счёт. Политгипноз можно вынести за скобки. Сосредоточившись на характерах и этиках персонажей, выражаемых в стремительной суматохе действий почти рефлекторно, а потому подкупающе искренне. Собственно, содержание этики и неважно, важен только бесконечный 'мув-мув-мув'. Важна мотивация, которую и в нас внедрют подобно 'наномитам', а потом дёргают за ниточки и собирают в 'дружные' команды.

Ну и гимн высоким технологиям в области электроники и роботехники прозвучал. Весьма впечатляющий гимн. И весьма удачно 'рифмующийся' с урбанистическим темпом событий в фильме, обеспеченным профессионально снятым и смонтированным кадром.

Темп - как бы невидимый герой фильма. Он выполняет множество функций, от гипногенной до сюжетообразующей и от стилистической до образно-символической. Для вышеупомянутого стиля - это вообще центральный элемент. Вместе с латексом, кибер-примочками, спецэффектами и кровью. Виртуальное жертвоприношение Идолищу Передовых Технологий. Кстати, сцена с Эйфелевой башней - лучшая в фильме (за неё одну можно надбавить до двух баллов).

Короче, задумывалось ли так создателями, или как-то само нечаянно вышло, но фильм получился стоящий.

8 из 10