Выход 8

Я не могу найти выход (с)
О фильме: Первая в истории экранизация видеоигры, представленная на Каннском кинофестивале.

Сюжет: Японское метро. Молодой человек слушает музыку в наушниках и идет по переходу. Идет и идет, идет и идет. И вдруг осознает, что застрял в одном и том же коридоре. Чтобы выбраться из метро ему нужно дойти до выхода 8.

Мнение: Фильм является экранизацией культовой в Японии видеоигры-ходилки «The Exit 8», которая в 2023 году наделала много шума. Персонаж застревает в коридорах метрополитена и вынужден проходить их снова и снова, подмечая несоответствия, пока не дойдет до выхода 8. Игру можно пройти минут за шесть-семь, но ее псевдопростота и лаконичность настолько зацепила народ, что популярной стала не только игра, но и стримы на нее.

Режиссер Гэнки Кавамура, больше известный, как писатель - в России он стал одним из самых продаваемых авторов 2024 года с книгой «Если все кошки в мире исчезнут» - сам является заядлым геймером. Игра «The Exit 8» настолько его захватила, что он сразу решил создать полноценный киноповествовательный мир из минималистичной игры с простыми правилами, который сможет вызывать архетипический страх, понятный каждому.

Экранизировать видеоигры – занятие то еще. Хороших попыток было крайне мало и то из игр брали лишь сеттинг, что и раздражало большинство геймеров. Здесь же задача кажется вообще непосильной. Экранизация минималистичной игры, у которой огромная фан-база, одна монохромная несменяемая локация, минимум диалогов, бесконечное повторение однотипного маршрута, нужно угодить и геймерам, и зрителям.

В игру я не играла, поэтому не могу судить о качестве киноадаптации. Но, лично для меня, геймплея было достаточно. С первых минут история начинается от первого лица и вместе(вместо) с героем зритель едет в метро и слушает музыку в наушниках, роняет телефон и начинает тяжело дышать, судорожно ища ингалятор. И хорошо, что режиссер не стал дальше заигрывать с этим операторским решением, держать такую информационную нагрузку тяжело для самого смотрящего. Далее вместе с героем зритель ищет аномалии и пытается запомнить предметы. Длинные кадры и незаметные склейки создают эффект присутствия. В целом, геймеры должны быть довольны.

В оригинальной игре герой был безликим. В фильме режиссер создал «живого» персонажа, со своими внутренними конфликтами. И это важно для зрителя – история, сюжетная линия. Причем этот нарратив настолько заурядный, что любой может поставить себя на место героя. Ведь история не о том, чтобы пройти все уровни и выиграть, а о том, чтобы найти выход. Каждый из нас сталкивался с ситуацией, которую так просто не решить. Мы мусолим ее в голове, проигрываем раз за разом, порой с некоторыми дополнениями (аномалиями), с худшими страшными сценариями, которые пугают и изматывают. Но, в конце концов, мы принимаем какое-то решение, находим выход. И, на мой взгляд, это гениальный режиссерский ход – органично сочетать в фильме геймплей и близкое каждому повествование, аккуратно адаптировать игру в жизненную метафору, не потерять интерактивность, но внести смыслы.

В итоге: Этот фильм придется по душе и ценителям японского кинематографа, и геймерам, и любителям фильмов-головоломок.

8 из 10

Lost in subway
В пресс-релизах фильма «Выход 8» особенно отмечено, что это первый фильм по компьютерной игре в каннской программе. Чем же привлек фильм селекционеров Канн? Жанры «триллер» и «компьютерная игра» настраивают на бодрый экшн вроде «Обители зла», но «Выход 8» совсем не об этом. Герой (чьего имени мы так и не узнаем - его называют «Lost man») попадает в закольцованный переход японского метро, из которого нет выхода. Странные правила игры написаны на стене. Но выполнить их очень непросто. По телефону наш lost man общается с девушкой, с которой у него сложные отношения. Его навещают видения на семейные темы с той самой девушкой в будущем. Постепенно мы понимаем, что это не триллер. Это странная драма об отношениях и деторождении, завернутая в обертку триллера. Парочка традиционных трюков со скримерами никого не напугает. Рассматривать это как артхаус тоже вряд ли получится, все смыслы вполне на виду. Наблюдать одного персонажа и пару второстепенных полтора часа в кафельных стенах довольно утомительно. В конце нас ждет не катарсис, а, скорее, недоумение. Что хотел сказать автор, можно гадать долго. Но это, увы, не Дэвид Линч, чьи загадки разгадывают уже полвека. Эту загадку разгадывать неинтересно, а неопределенность жанра картины не идет на пользу темпу и постановке.

Режиссер Гэнки Кавамура превратил культовую японскую видеоигру в психологический триллер с глубокой эмоциональной подоплекой. Во время поездки в метро главный герой оказывается в ловушке бесконечного подземного перехода, вынужденный замечать аномалии и сбои в реальности, чтобы найти выход из затруднительной ситуации. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале в этом году и была отмечена восьмиминутной овацией.

История начинается от первого лица. «Потерянный человек» (Кадзунари Ниномия) слушает музыку в метро, но его покой нарушает плач ребенка. Он наблюдает, как разгневанный пассажир кричит на мать ребенка, но не вмешивается. Вместо этого он возвращается к музыке, прежде чем его снова прерывает звонок от бывшей девушки. Она беременна и не уверена, стоит ли оставлять ребенка. Сбитый с толку, он выходит из вагона метро и начинает ходить кругами по подземному переходу, из которого кажется нет выхода. Становится ясно, что он заперт в пограничном пространстве, где реальность больше не подчиняется логике. Вскоре на доске объявлений появляются правила, которым герой должен будет четко следовать если хочет выбраться из лабиринта.

Зрителя с самого начала вовлекают в игру и предлагают замечать изменения в облике перехода вместе с героем, где на стене висят пять плакатов, есть три двери, две вентиляционные шахты и громко шагает лысеющий мужчина в деловом костюме. Первые тридцать минут фильма напоминают движущийся кубик Рубика, где каждая подсказка предлагает новую вариацию детали. «Выход 8» — это своего рода кинематографическая капча, предлагающая зрителю найти разницу между одним изображением и другим, чтобы доказать свою человечность. Со временем повествование расширяется. Появляются другие персонажи — «Идущий человек» (Ямато Коти), мальчик и школьница. Эти эпизоды прерывают монотонность и добавляют повествованию необходимый объем и дополнительный слой напряжения.

Создать повествование, основанное на структуре, которая, по сути, вращается вокруг одного человека, снова и снова проходящего по одному и тому же пространству, — задача не из легких, но именно этого добивается режиссер. Он сохраняет базовый формат игры, добавляя эмоциональную арку и философский подтекст, которые выводят историю за рамки минималистской предпосылки.

Оператор Кэисукэ Имамура создает дезориентирующий, но при этом навязчиво симметричный мир, где даже незначительные изменения в облике перехода привлекают внимание. Звуковое оформление сочетает искаженные объявления по громкой связи, зловещую тишину и пронзительный детский плач, погружая зрителя в тревогу главного героя и растущее чувство изоляции.

Кавамура превращает замкнутый подземный переход в психологическую ловушку, где герой сталкивается с собственными страхами. Главная «аномалия» в жизни этого человека — не какая-то теневая фигура в конце перехода, а ужасающая перспектива любить кого-то больше, чем самого себя. Переход становится чистилищем для человека, который не может признать, что боится — ответственности, обязательств и взросления. Каждый пройденный «выход» становится шагом по изломанному, нелинейному пути к готовности стать отцом. Вместо привычного для экранизаций игр экшена зритель получает медитативное, но тревожное исследование человеческой психики и историю о том, как наконец выбраться из замкнутого круга.

Сложное решение
Экранизация компьютерной игры, которую показали на Каннском фестивале. Уже сам факт подобного вызывает любопытство. Тем более, что игра по своей сути крайне далека от высокого искусства. «Выход 8» - японская «ходилка», в которой игроку нужно выбраться из токийского метро, превратившегося в замкнутое иррациональное пространство. Дабы победить творящийся сюр, необходимо замечать аномалии, встречающиеся на коротком пути, и возвращаться на исходную каждый раз, когда таковую обнаружишь. И так восемь раз подряд. Но если ты пропустишь малейшее несоответствие в изначально заданном антураже, то все успешные «разы» сгорают, и ты заново начинаешь восемь этапов.

Естественно, для полнометражной картины одной такой вводной было недостаточно. Так что режиссер Гэнки Кавамура, по совместительству еще и писатель, значительно усложнил концепцию, положив в основу драматическую историю. В фильме главный герой – не просто функция Lost Man (Потерянный человек), а личность, получившая обескураживающее известие. Его уже бывшая девушка по телефону сообщает о беременности и спрашивает – что ей теперь делать? Парень что-то мямлит в ответ и обещает попробовать отпроситься с работы, чтобы приехать к ней в больницу. Вот только выйти из метро герой не может, так как попадает в бесконечный переход с табличкой «Exit 8». По факту же никакого выхода нет, а тоннель как будто закольцован.

«И что, все полтора часа герой кругами ходит по одному и тому же месту?» - спросит потенциальный зритель. Да, именно так. Даже более того; герой часто повторяет одни и те же слова, ища аномалии, и фиксируя для себя таким образом «опорные точки» - рекламные и информационные плакаты, запертые двери в технические помещения, а также постоянное проходящего мимо мужика, который возможно и не человек вовсе. Как раз этот «вечно идущий», как и еще парочка внезапно появляющихся персон – другие участники здешнего параноидального лабиринта, которые окажут существенное влияние на происходящее. Так что «Выход 8» - не театр одного актера, хотя и камерная картина, на девяносто процентов в одной локации.

Другое дело, что в злополучном тоннеле постоянно случается что-то необычное. Пресловутые аномалии зачастую не просто безобидные изменения в антураже, а конкретная жуть, напоминающая, что «Выход 8» - не только квест, но еще и хоррор. Зверского насилия в кадре нет, но есть пара-тройка по-хорошему кошмарных эпизодов, способных встряхнуть смотрящих. Причем в фильме есть как аллюзии на «Сияние» Стэнли Кубрика, так и на сравнительно свежую «Улыбку» Паркера Финна. Но в целом, по подаче истории и сопутствующей атмосфере, это ни разу не голливудское, а именно восточное кино, со своей культурной и социальной спецификой.

Вообще, досматривая ленту до конца, с удивлением обнаруживаешь, что тебе показали не столько причудливый визуальный аттракцион, сколько притчу о трудности выбора, борьбе с собственными страхами и принятии ответственности. Иначе говоря, у режиссера действительно получилось не просто перенести «игрушку» на большой экран, а вложить в нее серьезный посыл, который так или иначе осмысливаешь с финальными титрами. Идея безусловно окажется ближе тем, у кого есть дети. Но и при отсутствии таковых, зритель способен оценить общечеловеческий замысел – что есть душевность и равнодушие, и насколько важно для самого себя поступать правильно.

Даже если «Выход 8» не вызовет пламенного восторга, он почти наверняка произведет хорошее впечатление на большинство представителей целевой аудитории. Это эстетичное, неглупое, жутковатое, а местами и забавное кино, которое как минимум – незаурядный иммерсивный опыт. И если вы не геймер и не фанат оригинальной «The Exit 8», то скорее всего скажете: «Такого я еще не видел».