Разделение

Разделяй и властвуй
Я нашёл свой новый любимый сериал из выходящих - Разделение. Посмотрел сразу 2 сезона и получил удовольствие, которого давно не было от сериалов. Бену Стиллеру удалось прыгнуть выше головы и я рад, что он смог выйти за рамки комедийного актёра/режиссёра так далеко. Приятно удивлён.

Разделение представляет собой коктейль из концепций кучи других фильмов, сериалов, игр и книг, удачно сочетая их в себе и выдавая оригинальный сюжет. Тут и критика офисного рабства с его корпоративной культурой, что лично мне, работающему последние годы клерком, эта проблема откликается, и тема двойников, исследование психологии личности и травм, отличное сочетание внутренних и внешних конфликтов, и качественный сай-фай в традициях лучших эпизодов Чёрного зеркала, в то же время антиутопия, и при этом забавные моменты в духе ситкомов про офис тоже имеются. Что важно, под тяжестью стольких слоёв история не разваливается, а лишь растёт.

Сама идея - забывать всё, что было на работе, и отделить себя от этой части жизни - так или иначе приходила в голову, наверное, любому офисному планктону. Лично я на каждом рабочем месте с самого утра жажду поскорее скипнуть ближайшие 8 часов и сразу оказаться дома вечером. Думаю, если бы мне предложили пройти через разделение в реальной жизни, я бы первой мыслью согласился. Но сколько же у этого подводных камней...

Однако не стоит думать, что этой сатирой на современные бессмысленные работы сериал ограничивается - он почти сразу заходит намного дальше и во втором сезоне достигает куда больших масштабов. Но не буду спойлерить, а перейду к конкретным достоинствам этого шоу.

Режиссура, хоть и далеко не все эпизоды снимал Стиллер, на высоте. Очень качественная операторская работа. Некоторые кадры сняты просто отлично, а визуал почти в каждой сцене радует глаз. Музыкальное сопровождение, к слову, тоже порадовало. Начальную заставку я ни разу не перемотал, а это обо многом говорит.

Также у сериала уникальный дизайн, особенно внутри корпорации. Над Люмоном поработали дотошно - всем бы настоящим компаниям такой стиль. Нравится, что всё сделано в ретро по образу рабочих пространств Америки прошлого века. При этом компьютеры сделаны намеренно невозможными, сочетая в себе как элементы старой техники, так и современные детали. Мелочи, к слову, тоже играют роль: например, на клавиатуре персонажей нет клавиши escape, потому что они буквально не могут сбежать из этого места.

Персонажей (по крайней мере в первом сезоне) немного и все глубоко раскрываются, органично взаимодействуют друг с другом и каждый так или иначе вызывает симпатию. Круто, что во втором сезоне заставляют сопереживать также и антагонистам. Везде прописанные характеры, проработанные мотивации и ясная цель. Никаких вопросов к логике их поступков не возникает. Но вот к происходящему в целом вопрос куча. Однако это не минус, как для меня часто бывает, поскольку своими загадками сериал только увеличивает интерес, нагнетает интригу и заставляет погружаться в историю, специально не давая всех ответов. Главное, чтобы всё это не слилось в концовке и стоило того.

Актёры отличные. Каст совмещает в себе как известных актёров, так и тех, кого редко можно было увидеть прежде. Больше всех, конечно, удивил Адам Скотт, которого я раньше видел только в ситкомах, да эпизодических ролях в кино, а тут он выдаёт высокий уровень драмы, да ещё и выглядит в свои 50 лет ненамного старше меня. Безусловно, лучшая его роль.

Бритт Лоуер я увидел впервые и она тоже оставляет крайне приятные впечатления, ни в чём не уступая Скотту. Пожалуй, даже могу назвать её своим крашем в этом сериале. Недавнюю Эмми она получила вполне заслуженно. Патрисия Аркетт - самая титулованная из каста - тоже держит планку. Дичен Лакмен с её мисс Кейси в первом сезоне отталкивала, но во втором, когда показали её предысторию, стала вызывать симпатии - такое редкость.

Туртурро с Уокеном - единственные, кого я знал до просмотра хорошо, выдают здесь тоже вполне неплохие перфомансы, хотя их линия мне в меньшей степени была интересна, а кому-то может даже помешать смотреть.

И даже у самого комичного, как это поначалу казалось, персонажа - Дилана в исполнении комика Зака Черри, в итоге тоже своя неплохая драматическая арка. Но главным открытием для многих здесь стал Трэмэлл Тиллман, сыгравший меметичного гигачада мистера Милчика. Это образ за ним закрепится надолго, и персонаж его запоминается не хуже основных. Отдельный лайк за обе сцены с его танцами.

И я напоминаю, что большая часть перечисленных актёров играет, по сути, две роли: интру (работника) и экстру (человека снаружи), между которыми, поверьте, есть огромные различия.

Но разумеется, сериал не идеален. При желании можно много к чему докопаться из сюжета. В истории присутствует множество допущений и, пожалуй, даже дыр, но они нисколько не портят общее впечатление и копаться в них даже не хочется.

Единственным ощутимым для меня недостатком стали концовки обоих пока что вышедших сезонов - и там, и там финальная серия непростительно резко обрывается, что говорится, на самом интересном месте. В первом сезоне вообще на полуслове буквально. В конце сезонов не стоит не то, что точки - даже запятой. По сути, концовок там и нет - всё заканчивается на кульминации, а так делать подло. Тем более, что сериал современный, для стриминга, а значит, сезоны выходят в лучшем случае раз в пару лет и эпизодов в нём не так много, так что можно было бы ради приличия дать зрителям побольше перед длительным ожиданием.

По этой причине, а также потому что сериал не завершён и нас ждёт ещё третий сезон, который я, надеюсь, станет последним, потому что не хотелось бы, чтобы очередной сериал задоили до смерти, я не могу поставить высший балл, даже несмотря на свои рассыпания в комплиментах ему. Но потенциал на десятку огромный. Если создатели смогу вовремя остановиться и закрыть все арки, удовлетворительно ответив на то огромное количество вопросов, что успели щедро раскидать в первых двух сезонах, у этого сериала есть все шансы на звание одного из лучших, как минимум, в десятилетии. Что ж, о продолжении уже официально объявили - остаётся ждать.

9 из 10

Встретимся на экваторе
Итак, что мы имеем. В центре, конечно же, идея, являющаяся основой всей концепции. Человек, работающий на мега-корпорацию «Lumon», дает согласие на «разделение». Он ('экстра») не помнит ничего из тех восьми часов, когда находится на рабочем месте, в то же время его рабочая версия ('интро») не знает ничего о внешнем мире, о личной жизни и вообще обо всём, что выходит за рамки разделенного этажа. Идея — выигрышная, но она требует детальной проработки. А пока немного о непопулярном.

Как думаете, от чего вечно бежит Бен Стиллер и почему его иногда так тянет на офисную рутину? Нет, ну правда, он ведь даже никогда в офисе не работал. Суть его персонажей и творений — бег. От реальности, от самого себя, от иных триггеров. Его герои частенько начинают с экзистенциального кризиса ('Ночь в музее», «Солдаты неудачи»), а затем бегут к чему-то новому ('Невероятная жизнь Уолтера Митти»). А если я скажу, что один раз он и из зоопарка убежал? Да-да, лев Алекс из Мадагаскара — Бен Стиллер. А еще есть «Побег из тюрьмы Даннемора»… думаю, суть вы уловили. Помимо вечной беготни Стиллер любит сатиру, зачастую очень качественную ('Образцовый самец» и те же «Солдаты неудачи»). Собственно, все, чего он касался в своей карьере, в совокупности и породило «Разделение». Кризис героев, бег, качественный стёб с одним, довольно толстым намеком, свет на который прольет самая первая режиссерская работа Стиллера. Знаете, как назывался фильм? «Реальность кусается».

Для чего я всё это пишу? А потому что очень хочется знать, кто из авторов этого сериала вдохнул в него жизнь.

Автор идеи и главный сценарист — Дэн Эриксон, имеющий помимо «Разделения» лишь одну малоизвестную работу ('Chambers»), где был помощником продюсера. Пожалуй, не буду пересказывать всё своими словами и предоставлю вам описание фильма: «Девушка, получившая в результате операции новое сердце, пытается раскрыть тайну происхождения органа и того, почему неожиданно скончался его предыдущий владелец. В ходе расследования она начинает постепенно меняться, словно перенимая странные и неприятные черты характера донора.» Ничего не напоминает? Если Дэн Эриксон и ответственен за построение сценария, то его вклад — диссонанс между версиями одного и того же героя, а вот остальное… всё же это Стиллер. Невероятно талантливый человек, который является тем самым вымирающим видом режиссеров, которые проникают в каждый сектор съёмочной площадки.

К слову о ней, перед командой на вид стояла не очень сложная задача. Основа — минимализм и ретрофутуризм, причем здесь художник-постановщик (Джереми Хиндл) нашёл идеальный баланс. Элементы этого стиля заметны, но они не надоедают, их количество ограничено и нам не кажется, что мы находимся в психушке с тысячью ламповых телевизоров (как например в сериалах «Маньяк» и «Локи»), мы, скорее, ближе к варианту из фильма «Она» Спайка Джонса или нашумевшего «Fallout», что неудивительно, ведь два художника-постановщика работали и там. Все выглядит атмосферно, детализировано и несет смысловую нагрузку. Постановка сцен на очень высоком уровне, как и операторская работа. Скучный, на первый взгляд, интерьер они снимают интересно, умело пользуются пространством, хорошо расставляют персонажей в кадре, делая так, что никто из них не кажется обделенным. Собственно, операторов аж трое. Джессика Ли Ганье и Дэвид Ланценберг — «статики». Их съемка хорошо видна в офисе, в коридорах, дома у Марка. Сейчас неподвижность не в моде, но эти ребята знают свое дело и разбавляют незыблемые кадры триггерами, например, когда в уже привычном нам офисе появляется новый объект или еле заметным отдалением/приближением камеры. Фокус часто меняется от нового к старому и наоборот, а акцент иногда и вовсе делается на «неправильные числа» на экране. Поверьте, в эти минуты наше подсознание точно не скучает. А когда спустя время мы попадаем в другой отдел… Нет слов, одни эмоции. Мелкие детали, почти незаметные, и производят впечатление. Вспомнить даже момент, когда героиня держит в руках удлинитель, и в завершение сцены часть провода падает на пол в такт музыке.

Есть в сериале и движение. За него явно отвечает Сьюзи Лэвэлл, «динамик», мастер отображения галлюцинаций на экране. В послужном списке «Викинги» и «Шерлок», и если в вашей памяти еще остались чертоги разума Холмса или видения Рагнара Лодброка, то вы узнаете руку мастера и здесь.

С технической и художественной точки зрения, сериал бесподобен. Красиво, стильно, глубоко. Конечно, можно сказать пару слов и о композиторе Теодоре Шапиро ('Дьявол носит Prada», «Стажер»), который в течение всей своей карьеры умел хорошо сопровождать «картинку». Это у него получилось и здесь, музыка являлась лишь дополнением, а не воздействовала на зрителя. Но всё же, он начал себе изменять. Его композиция «Four Tempers» настолько выбилась из общего ряда, что в совокупности с видеорядом могла реально испугать и удивить зрителя. Основным инструментом всего саундтрека было фортепиано, но в один момент наши уши заполняет дерзкая, агрессивная виолончель. Отличный контраст и прекрасная работа. Ну а часто повторяющийся, в различных вариациях, гимн Кира ближе к концу второго сезона крепко отпечатывается в памяти.

Обертка просто замечательная, ну а сюжет — потрясающий. По крайней мере по состоянию на конец второго сезона. Интрига, напряжение, грамотные сценарные ходы и ружья, которые стреляют. Но всё же, есть кое-что смущающее. Поистине хорошие вещи имеют тенденцию слабо заканчиваться. За два сезона напряжение нарастало и нарастало, ветки персонажей развивались и теперь пора начинать давать реальные ответы на вопросы. Сложный, грандиозный сюжет в совокупности с серой моралью должен как-то завершиться, и только мастерство авторов может этому поспособствовать, потому что в ином случае — в этом всем заблудиться так же просто, как и в длинных, белых коридорах разделенного этажа.

Разделённый на Я и Я
Разделение – это не сериал. Это как если бы Фрейд, Кафка и твой начальник решили снять совместный проект. В итоге у них получилось нечто тревожное, отстранённо красивое и мучительно актуальное.

Стартовая идея звучит как антиутопия HR-отдела: чтобы избавиться от рабочих страданий, ты просто делишь себя на две части – та, что работает, не знает о твоей жизни, а та, что живёт – ничего не помнит о работе. Добро пожаловать в райское забвение. Или в ад.

Это сериал про белые коридоры, стерильные кабинеты, одинаковую мебель и людей с лицами, в которых больше вопросов, чем выражений. Всё снято с холодной любовью к геометрии. Камера будто говорит: «Остановись. Посмотри. Почувствуй, как внутри этого чистого пространства ты теряешь личность».

Всё визуальное пространство работает как метафора. Повторы, замкнутость, пустые коридоры – всё это не декорации, а отражение внутреннего мира. Тебе кажется, что ты смотришь на офис, а на самом деле – на свою замкнутость, на привычку жить по инструкции, на тот момент, когда ты отключаешь эмоции и называешь это «профессионализмом» или «проживанием потери».

Каждое движение, каждая сцена наполнена странной смесью тревоги и сострадания. Герои не знают, кто они – буквально. И ты сопереживаешь не им как персонажам, а как проявлению уязвимости. Этот сериал не про характеры, а про состояния. Про чувства, которые возникают, когда тебя разделили на функциональные части и забыли собрать обратно.

Инни – это ты в момент, когда включаешь рабочий ноутбук и открываешь список задач. Аутти – тот, кто потом вечером лежит с пивом в руках и не понимает, зачем он так устал.

И всё это сопровождается особенной атмосферой – неуютной и странной. Как будто ты не зритель, а подопытный. Будто прямо сейчас над тобой проводят корпоративный эксперимент, но забыли сказать, в чём его суть. Эстетика неловкости, абсурда, тревожного смеха работает, как инструмент. И при этом, парадоксальным образом, сериал умеет быть по-настоящему смешным. Иногда – нелепо, иногда – остро, иногда – как нервный смех на допросе. Этот юмор не снимает напряжения, он подчёркивает: даже смешное здесь на грани с безумием.

Что пугает больше всего? Что всё это может быть не фантастикой, а инструкцией. Потому что каждый из нас уже делал нечто подобное: отвлекался от чувств, «отключал» себя, подписывал что-то, не читая. Мы все в какой-то момент соглашались на внутреннее «разделение», лишь бы не чувствовать боль. От расставаний. От потерь. От нелюбимой работы.

Разделение – про это соглашение. И про цену, которую платит часть нас, оставленная где-то во внутреннем стерильном офисе без окон навсегда.

На уровне событий всё разворачивается медленно, почти театрально. Но это как капельница – капает редко, но точно. Авторы не ищут эффекта, здесь строят атмосферу. И если дать ей затянуть – она засосёт.

Да, не всё в этом сериале понятно. И, скорее всего, не будет понятно. В нём остаются пробелы, недосказанности, козы, отдел оптики и голова из арбуза, которые не складываются в привычную логическую схему. И в этом – правда. Потому что тревога, непонимание, внутренний зуд – это не ошибки восприятия. Это часть нашего опыта. Твоего и моего. Мы не всегда можем «разобраться» и «закрыть гештальт». Иногда нужно просто жить рядом с беспокойством. Не глушить его, не исправлять, а признать – оно здесь. И мы всё равно можем чувствовать, любить и наслаждаться.

Разделение делает это не лозунгом, а формой. Он не даёт (а я надеюсь и не даст) нам полного объяснения — потому что его и не должно быть. По-настоящему великий сериал оставляет пространство для личного ответа. Или хотя бы – для честного молчания.

Единственное, что может отпугнуть – это темп. Он намеренно вязкий. Как затяжной сон, в котором ты понимаешь, что спишь, но не можешь проснуться. Но если довериться – будет одно из самых точных высказываний о человеческой раздвоенности и добровольной утрате целостности. И об умении оставаться живым, даже когда не понимаешь, что происходит.

9,5 из 10

За ещё неоконченный шедевр.

О втором сезоне
Не удалось. К огромному сожалению, повторить волшебство первого сезона, не говоря уж о том, чтобы превзойти его, создателям сериала не удалось…

Вопросов после просмотра слишком много, а вразумительных ответов, кажется, ни одного… Итак, Марк и его жена – особенные. Иначе как объяснить то, что работа всего Люмона заключается в эксперименте над ними? Что это за работа - пока до конца не ясно, хоть нам и попытались скомканно рассказать что-то про множество интр одной личности. Козы? Не ждите от них многого. В Люмоне даже есть отдел, отвечающий за развлечения? Вот это да!

Очень мало в этом сезоне было Туртурро и Уокена, но игра их, как и в первом сезоне, выше всяких похвал. Героиня Аркетт темная лошадка. Непонятно, зачем ввели мисс Хуан на один сезон, без объяснений ее роли, юного возраста и того, откуда она вообще взялась.

Понравился Милчик в исполнении Трэмелла Тиллмана. Хоть он и принадлежит «враждебному лагерю», по-человечески было жаль, когда раз за разом на него обрушивались доносы, пинки от начальства и подставы от подчиненных.

Второй сезон оказался богат на развитие любовных линий, но если наблюдать за Марком и Хейли действительно интересно, то история экстры и интры Дилана с его/их женой вышла скучноватой.

Несмотря на минусы, рецензия зеленая, потому что: актеры молодцы, выкладываются все – от мала до велика; заставка, что в первом сезоне, что во втором – магическая; саундтрек невероятный, проникновенный, до мурашек. Повторить успех первого сезона во втором редко кому удается, особенно, если первый задал высокую планку. Запасаемся терпением и верой в музу Бена Стиллера и Дэна Эриксона, пусть третий сезон будет лучше второго, а в идеале - не хуже первого.