Анчартед: На картах не значится

Карта бита, золото пропито — Нейтан снова лезет в сито
Ушлые студийные боссы всё-таки решили сварить наваристый бульон из священной коровы видеоигровой индустрии. На главную партию подрядили Тома Холланда, который упорно отказывается взрослеть, даже когда ему выдают огнестрел и отправляют расхищать гробницы. Его Нейтан Дрейк — это не тертый жизнью авантюрист с мозолями от капроновых веревок, а скорее смазливый бариста, случайно перепутавший смену в хипстерской кофейне с глобальной криминальной разборкой. Парень крутит бутылки с грацией балаганного жонглёра, но когда дело доходит до сурового мордобоя, кажется, что он сейчас вежливо извинится перед оппонентом за испачканную рубашку. Эта юношеская наивность льётся в кадр литрами, смывая любой намёк на суровый мужской эпос. Фильм несётся вперёд с грацией товарного поезда, сошедшего с рельсов ради эффектной картинки, оставляя позади логику, физику и здравый смысл.

«Салли без усов — как дед без трусов»

На сцену вальяжно выкатывается Виктор «Салли» Салливан в исполнении Марка Уолберга. Актёр играет типичного себя — нагловатого парня с прищуром, который напрочь забыл, что его персонаж в оригинале таскал шикарную растительность под носом и обладал харизмой прожжённого контрабандиста. Вместо этого перед нами предстаёт циничный кидала, чья лояльность меняется быстрее, чем цвета на светофоре. Их дуэт с главным героем строится на фундаментальном принципе параноика: не повернись спиной, а то получишь массивным золотым крестом по затылку. Химия между напарниками напоминает неудачное свидание, где оба приврали в анкете и теперь вынуждены делить счёт за выпивку. Они без остановки обмениваются колкостями, втихаря крадут друг у друга ценности и пытаются выстроить подобие связи на гнилом фундаменте из тотального вранья.

«Кинжал в спине — подруга в цене»

Женский батальон в этом аттракционе отвечает за непрерывный парад подстав и ударов исподтишка. Хлоя Фрейзер, которую воплотила София Али, материализуется из ниоткуда и работает по принципу флюгера в ураган. Она перебегает от одной группировки к другой с такой бешеной скоростью, что от её маневров укачивает даже привычных ко всему наёмников. Противостоит этому карнавалу предательств Джоан Брэддок с лицом абсолютно непроницаемой Тати Габриэль. Её героиня настолько сурова, что, кажется, способна перерезать горло пластиковой карточкой, но на деле вся эта холодная стервозность разбивается о нелепые сценарные костыли. А где-то на заднем плане грустно вздыхает Сантьяго Монкада. Выдающийся Антонио Бандерас отрабатывает гонорар с лицом утомлённого аристократа, которому вместо трюфелей подсунули чёрствую шаурму. Вся эта гоп-компания суетливо мотается по глобусу, пока за ними гоняются безымянные головорезы. Один из этих амбалов, к слову, бормочет с таким лютым шотландским акцентом, что проще расшифровать крик раненой чайки в шторм, чем понять суть его угроз.

«Корабли летают — законы физики тают»

Когда дело доходит до экшена, создатели срывают стоп-краны и отправляют повествование в глубокую пропасть. Гравитация в этом мире работает исключительно по большим государственным праздникам. Герои кубарем вываливаются из самолёта, скачут по летящим в бездну контейнерам и цепляются за падающий красный «Мустанг» с такой непринужденностью, будто вышли за сигаретами в соседний ларёк. Это не борьба за выживание, а акробатический этюд в бродячем цирке, где страховочные тросы надёжно замазаны специалистами по графике. Удары по лицу не оставляют гематом, падения с критической высоты лечатся лёгким похлопыванием по пыльному плечу, а старая зажигалка будет высекать жалкие искры ровно до тех пор, пока сюжету не понадобится погрузить героев в кромешную тьму.

«Крест крути — подземелье мути»

Интеллектуальная часть местной охоты за сокровищами способна вызвать нервный тик у любого человека с базовым образованием. Древние загадки, хитроумно запутавшие лучшие умы человечества на пять веков, решаются тупым поворотом ржавого ключа в замочной скважине, которая преспокойно торчит на самом видном месте посреди оживлённого мегаполиса. Никто из прохожих не замечает парней, вылезающих из люка с историческими артефактами наперевес. Тайные ходы обнаруживаются прямо под ногами у посетителей сетевых пиццерий, а механизмы времён инквизиции работают как швейцарские часы после первого же пинка. Герои не решают головоломки, они просто плывут по течению из роялей, заботливо расставленных по кустам. Они вскрывают многовековые тайники с такой же обыденностью, с какой пьяный слесарь ломает замок на двери в коммуналке. И когда измученный персонаж вылезает на залитый солнцем пляж, встречая загадочного отдыхающего, который многозначительно кивает его злоключениям, ты понимаешь пугающую истину. Здесь нет тайны, есть только хромающий скрипт.

Эта история — словно дорогой платиновый хронометр, который забыли снабдить часовым механизмом: шестерёнки блестят искусственными бриллиантами, корпус отполирован до рези в глазах, но время он показывает исключительно мёртвое, заставляя тебя вечно висеть на грузовом стропе между здравым смыслом и абсолютным творческим банкротством под аккомпанемент летящих на вертолётной тяге пиратских галеонов.

6 из 10

Я долго откладывал знакомство с серией 'Uncharted', и лишь в 2021 году прошел последнюю на тот момент часть. Ровно так же я откладывал и пересмотр экранизации. Отчасти потому, что фильм запомнился мне лишь как легкое приключение без особого желания к пересмотру.

Как и игры, 'Анчартед' рассказывает историю Натана Дрейка, харизматичного охотника за сокровищами. Однако фильм не пересказывает напрямую события франшизы, а предлагает предысторию в виде знакомства Дрейка и Салли, их первое большое приключение и поиски золота Магеллана. Это своеобразный нулевой эпизод в кинематографической версии легендарной саги.

Когда я впервые смотрел фильм, практически сразу после прохождения игр, мне трудно было воспринимать его как самостоятельное произведение. Он скорее ощущался как часть узнаваемого мира, расширение любимой вселенной. В этом смысле Анчартед удачная экранизация. Актеры напоминают игровых персонажей (хоть и выглядят значительно моложе), а ключевые элементы вроде головоломок, карт сокровищ и ловушек бережно перенесены на экран. Пусть загадки и упрощены до предела, они все равно выполняют свою функцию и удерживают интерес.

Некоторые сцены вызывают особенно теплые ассоциации у фанатов. Например, момент перед знаменитым эпизодом с падением из самолета, где герой оказывается перед выбором - действовать скрытно или устроить перестрелку. Это почти прямая отсылка к игровому геймплею, переданная не только через сюжет, но и через настроение. Фильм действительно старается говорить на языке фанатов.

Однако если смотреть на 'Анчартед' как на самостоятельный фильм, отстраненно от игр, возникают серьезные вопросы. К сожалению, он не дотягивает до уровня Индианы Джонса или Пиратов Карибского моря. У фильма есть потенциал и крупнобюджетный размах, но сценарий размывает впечатление. Диалоги шаблонные, монтаж неровный, а повествование то и дело сбивается с ритма. Это особенно заметно в переходах между экшен-сценами и более спокойными эпизодами, они склеены неуклюже и теряют эмоциональную инерцию.

Решение не пересказывать сюжет оригинальной игры выглядело рискованным, но его фанаты восприняли спокойно. Куда больше вопросов вызвал стилистический выбор превратить начало франшизы в типичный голливудский блокбастер без характера. В фильме нет той самой 'души', что делала игры особенными, нет чувства авантюризма, ностальгии, личной истории героев. В результате фильм выглядит скорее как дорогой фан-проект, чем как полноценное кино.

Тем не менее, 'Анчартед' оставляет за собой задел на продолжение. Несмотря на творческие просчеты, потенциал у франшизы огромный, в первую очередь благодаря первоисточнику. Хочется верить, что в следующем фильме (если он все таки будет) создатели найдут баланс и предложат сильный сценарий, не забывая об атмосфере и эмоциональной составляющей, при этом не скатятся в откровенный фан-сервис.

Сдал сопромат можно фильмы снимать
Если вы когда-либо решали задачи по сопромату, то я могу с полной уверенностью доложить вам, вы не одни кому этот предмет так и не покорился. Интернет как-то дружно превратил в посмешище индийские блок-бастеры из-за их слишком фривольного отношения к законам физики. А создатели этого фильма слишком долго подглядывали на экзамене по сопромату за тем, что пишет индийский студент, у которого такие же трудности с дисциплиной.

Многого я и не ждал, так как проклятие видеоигр все еще непреодоленно и мы имеем что имеем. Но для меня тут важнее было другое, здесь сценаристом выступил Рейф Юдкин. Это человек, который единолично испоганил прекрасный фэнтезийный цикл о 'Колесе времени'. Поэтому массу нелепостей этого фильма я щедро так спишу на бездарность именно этого человека.

Впрочем, говоря о минусах этого фильма в первую очередь мы, зрители, сталкиваемся с каменной игрой вообще всех актеров этого фильма. Марк Уолберг откровенно говоря даже и не старался. Он привнес в этот фильм все свои фишки, которые в нем регулярно высмеивают - вечно удивленное лицо, разбивать длинные предложения на короткие отрезки с паузами из придыханий. Том Холланд, судя по всему сторонник 'метода актера', и вжился в роль так, что свою мимику один в один взял с игрового прототипа. В игре анимацию можно простить, а здесь то ли нарочная, то ли случайная пародия на безэмоциональную оживленность игровой болванки.

Но более всех превзошла актриса Тати Габриэль, правда, не по собственной вине. Подражая игровым прототипам, прическу героине сделали в духе низкополигональной модели. Хуже того, каким-то невероятным образом это ощущение low-res текстуры из сцены в сцену становилось только хуже. Более того, она, героиня, также подпадает под статью о насилии над сопроматом. Как девушка весом не больше 50 кг удается властно управлять бандой головорезов, каждый из которых в два раза больше нее, остается нераскрытым. Просто мужики под два метра ростом решили, что их командир будет полтора метра ростом.

Сюжетно фильм изо всех сил пытается быть динамичным, но тут такой конвейер из трюков, компьютерной графики, гэгов, неуместных ремарок, и фантастического изобилия роялей в кустах - даже не роялей, целого музыкального инструментария, даже маракасы где-то запрятаны, - что складывается впечатление, что коллектив авторов решил взять сводный каталог всех видов трюков какие существуют и освоить так бюджет. И, о боже, они освоили. Вы в принципе не можете перевести дух от этой скорости. Фильм начинается с того как Том Холланд приходит к себе на работу в бар и чтобы вы думали, это сделано очень оживленно. Камера отъезжает от героя, следует за ним. Диалог между героем и персонажами вокруг показан не монтажом, а мастерской хореографией между разговорным таймингом и чутьем оператора когда нужно перевести взор. Головоломки в этом фильме щелкают как фотографии на телефоне. По логике как раз эти микро-квесты это сюжетное оправдание для переведения духа - мы набегались, теперь мы мыслим. Но Анчартед решил препятствие превратить в достопримечательность. Вы ее разглядываете уже зная, что она из себя представляет. Вы приехали в Рим и вы знаете, что там будет Колизей и в целом знаете что-то о сооружении. Нэйтан Дрейк берет в руки старинную рукопись и немного пролистав ее, вдруг вспоминает, что он, выпускник сиротского дома без образования, знает кастильский язык эпохи поздних Средних веков, просто чуть словарный запас обеднел, но не более того.

И весь фильм так. Тут события происходят, происходят многогранно, параллельно и монументально. Даже жвачка, которую герой постоянно жует, не просто так добавили к фильму, для нее тоже будет сюжетное разрешение. Если герою вдруг что-то очень надо, ему просто в ту же секунду каким-то образом это передадут. Без всяких объяснений.

Характеры героев это не ансамбль из психологических портретов, это один образ, который размазали на множество идов, то есть 'я'. Посмотрите на постер фильма, кого вы видите? Визуально кажется, что это множество разных персонажей, но на самом деле это визуализация биполярного расстройства кого-то за кадром, кого мы не видим.

4 из 10

А ведь тут еще про музыку много чего сказать можно. И про то, что фильм называется 'Анчартед: На картах не значится', а при этом все карты в фильме очень точные и информативные. И про много чего еще, но увы.

Современное видение приключенческого кино
Наступило время нехватки контента. Компенсировать потери от ухода и приостановки деятельности западных партнёров только отечественным продуктом не получиться. Учитывая ситуацию, следует ожидать что многие западные партнёры покинули российский сегмент навсегда и придётся обращаться на Восток. В своём Зажопинске удалось найти последний Голливудский фильм - Анчартед. Попытка перенести на экран игровой хит консоли PlayStation третьего поколения. Стоит сказать, что лента хорошо заходит даже тем, кто особо с лором игры не знаком. В момент выхода был счастлив попасть на показ в кинотеатр, поскольку визиты в кинозалы были точечными, до того момента как совсем сойти на нет. Далее поделюсь впечатлениями и некоторыми соображениями относительно данного фильма.

Повествовательный критерий или нарратив. Два искателя приключений Нейтан Дрейк и Виктор Салливан по прозвищу Салли отправляются на поиски величайшего сокровища мира. Кроме того, они надеются найти улики, которые приведут их к давно потерянному брату Нейтана. Сюжет слеплен по лекалам приключенческого жанра, многие из сценарных находок не новы, но работают. В частности юмор строится на взаимоотношениях между Виктором и Нэйтаном, как в хорошем бади-муви. В плане интересности задумки проигрывает тем же Сокровищам нации или Индиане Джонсу, но вполне на уровне того же Круиза по Джунглям, ибо тоже имеет в своём загашнике отсылки на Пиратов Карибского Моря, да, их больше одной. Также стоит сказать, что в фильме много рассказывается легенд о сундуках с золотом и каждая подвеска с того корабля сделает королём любого искателя сокровищ. Если вы в жанре насмотрены, то вы не увидите совершенно ничего нового. Но получившаяся конструкция хорошо работает.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Технология создания таких фильмов отработана и поэтому не ждёшь что на конвейере будут появляться откровения. Но похвалю операторскую работу. Особенно радуют ракурсы в обзорных планах, красивые виды достопримечательностей и подводные съёмки. Также отметим постановку экшн-сцен в воздухе и на кораблях в воздухе. Выглядит всё это красиво, особенно если смотреть в кинотеатре. Отдельные кадры станут впечатляющими дизайнами ваших декстопов. Музыкальное сопровождение также порадует, есть запоминающиеся темы, отлично передающие атмосферу происходящего на экране, некоторые мелодии станут посетителями ваших музыкальных коллекций. За всё вышеупомянутое скажем спасибо оператору Чон Джон-хуну и композитору Рамину Джавади. Всё же, этот парень умеет писать разные мелодии и всегда они попадают в настроение и атмосферу показываемого на экране.

Актёрские работы достойны положительного слова. Том Холланд сыграл неплохо, держал себя серьёзнее, чем в Человеке-пауке. Этот фильм мог бы стать ответом на вопрос, чем занимался Питер Паркер, когда его забыли. Не сказать, что роль сильно глубокая, но Том умеет в драматургию. Иван Чабан также подарил свой голос актёру. Марк Уолберг хорош даже когда особо играть не нужно, Всеволод Кузнецов добавляет ему харизмы плюс персонаж выведен как ценитель дружбы, но ради выгоды готов прибрать находки себе. Антонио Бандерас с голосом Геннадия Новикова составляют образ обаятельного злодея, если его слушать. Жаль что мало экранного времени у его персонажа.

В качестве вывода. Получилось хорошо, поскольку лента смогла зайти даже тем, кто ничего не слышал об игре. Даже если не знать о следовании сюжетных линий заранее, то удовольствие можно получить по ходу просмотра. Рано или поздно но состоится цифровой релиз ленты, поэтому не отчаиваемся. Советую к знакомству. Весьма добротное по современным меркам приключенческое кино. Всем здоровья, мира и хорошего кино.