Опустошение

Новый фильм от режиссtра Гарета Эванса - тот самый случай, когда длительное откладывание релиза не только убило хайп, но и напрочь сломало все зрительские ожидания, превратив потенциальный хит в одно из главных разочарований года.

Сюжет до боли банален: сын местного мэра ввязывается в сомнительную передрягу и становится мишенью для китайского преступного клана. Том Харди, исполняющий роль детектива, берётся за дело, чтобы вытащить очередного бедолагу из глубокой задницы.

Я могу понять тех, кому фильм не зашел. Но, если честно, это все проекция собственных завышенных ожиданий. Гарет Эванс действительно поднял планку своим 'Рейдом' до высот, до которых, кажется, теперь не может дотянуться даже сам. 'Опустошение' яркий тому пример, где тщетные попытки воспроизвести зубодробительный экшен, сцены перестрелок и драк выглядят бледно даже на фоне тех, кто вдохновлялся его же стилем.

Экшен-сцены, хоть и вторичны, все же способны доставить некоторое удовольствие. Складывается ощущение, что весь фильм снят ради финальной перестрелки и эпизода в ночном клубе, а все остальное бессвязное и нелогичное наполнение, чтобы как-то дотянуть хронометраж. Казалось бы, в ключевых сценах нельзя было промахнуться, но даже там реализм подменяется надуманностью, а камера, призванная добавить живости, трясется так, что хочется нажать стоп и выйти покурить.

Но, конечно, иногда не стоит искать смысл и логику там, где их попросту нет. Фильм начинается, проходит и заканчивается абсолютно бессвязно, а кульминацией становится концовка, настолько абсурдная, что ее можно принять только с иронией или фанатичной верой. Но, при всем при этом, этот бессмысленный фильм вполне может стать неплохим сопровождением к тяжелому вечеру, когда внутренний порог вхождения опускается до минимума, а от кино нужно лишь что-то шумное, темное и жестокое.

Уникальное прочтение рождественской песни в реальности чистилища Города Грехов, которое имеет все шансы стать классикой альтернативной рождественской подборки
Обратил внимание на фильм, предположив, что, возможно, это просто крепкий боевик, ставший результатом коллаборации режиссера Гарета Эванса, который, очевидно, понимает, как снимать старый добрый экшн, и Тома Харди, который благодаря своей животной харизме создает невероятно органичные образы героев подобных историй, в существование которых подсознание банально верит, несмотря на все жанровые условности, однако всё оказалось значительно сложнее и интересней, но попробую по порядку…

Если бы это был просто крепкий боевик про немолодого и уставшего героя а-ля «Джон Уик» (2014) или «Никто» (2021) – это уже было бы хорошо. Если бы создатели решили немного усложнить концепт, выкрутив либо в глубину, а-ля «Заложница» (2007), либо в экшен «Пристрели их» (2007) или тот же «Рейд» (2011), то это было бы отлично, но тут оказался такой гремучий коктейль, прямых аналогов которому с ходу и не припомню.

Для себя его суть сформулировал как «гибрид гротескности Джона Уика и трагедии Макса Пейна, который сформировал образ ОЧЕНЬ плохого Санты для местной версии Города Грехов, которая для самого героя в свою очередь стала своего рода рождественской песнью Чарльза Диккенса для самого героя».

Возможно, звучит заумно, но если попытаться вникнуть в суть истории, то всё становится более чем понятно и логично. Каркасом тут выступает треугольник из трех родителей, в котором герой Тома Харди только начал движение в тот ад, откуда идут двое других, что формирует их крайне причудливые созависимые отношения. Для персонажа Харди двое других, очевидно, являются призраками рождества, которые показываю хоть и формально разные, но очевидно одинаково ужасные варианты будущего. Персонаж Харди же, в свою очередь, является своего рода Сантой, который, даже несмотря на то, что в реальности фильма почти все вели себя очень плохо, дарит заблудшим душам если не спасение, то покой, и то, как это всё не только настроено, но и визуализировано — это определенно браво!

Если говорить о концепте местного забытого богом города и визуальных решениях – то они создают полное ощущение чистилища. Причем это не какое-то абстрактное чистилище, а, по сути, личное чистилище персонажа Харди, т. к. он единственный, для кого происходящее имеет хоть какое-то значение, т. к. тотально все остальные персонажи в этой реальности уже давно всё сделали и теперь единственное, что им остается, это ответить за свои поступки.

Собственно, если понимать структуру истории, то тотально всё в ней обретает смысл, однако, как уже писал, помимо смыслов тут и с визуалом полнейший порядок, особенно если понимать, что нарочито гипертрофированно тут не только старое доброе ультранасилие, а тотально всё, и сделано это не просто так, а для того, чтобы акцентировать внимание на основной сюжетной арке, однако и само по себе это самое «гипертрофированное всё» работает, моё почтение.

В части экшен-сцен мне больше всего запомнилось то, что тут в идеально выверенной хореографии чувствуется масса. Это сложно объяснить, но обычно подобный экшен полностью игнорирует параметр «масса», поэтому все ведут себя +/- одинаково, тут же в зависимости от комплектации меняется как хореография персонажа, так и его взаимодействие с миром. Если персонаж Харди ведет себя как локомотив, то легкие, особенно женские персонажи, делают на это поправку и даже не пытаются выходить в лобовое столкновение, и это не какие-то точечные выверенные «вау» сцены для тизера, а глобальная настройка физики фильма, и тут прям браво.

С атмосферой безысходности тут также полнейший порядок, и если в условном «Джон Уик» горы трупов воспринимались почти статичные декорации выверенного «балета», то тут подобное ультранасилие подчеркивает то, насколько в мире картины всё неважно.

Собственно, как человек, оставшийся в полном восторге от увиденного, в таком ключе могу продолжать долго, однако это все-таки рецензия, а не разбор, причем не резиновая, поэтому буду плавно закругляться и попытаюсь предположить причину столь посредственного приема картины что зрителями, что критиками.

Лично мне показалось, что такая возможная причина заключается в том, что современный кинематограф приучил зрителей либо потреблять, либо усваивать контент, в то время как этот фильм попытался вернуться к истокам и совместить эти две концепции, однако в виду инертности восприятия обычный зритель, ожидающий простого балета а-ля «Джон Уик», оказывается не готов к тому, что в подобном балете нужно подключать серое вещество, а условные критики, как собирательный образ тех, кто смотрит всё головой, наоборот, привыкли к значительно более сложным конструкциям, где даже в сценах очевидного экшена есть какой-то символизм, являющийся неотъемлемой частью сюжета, из-за чего подобная гибридная конструкция в любом режиме разваливается на два фрагмента – хоть и очевидно оригинальный и качественный экшен отдельно, а не менее оригинальный с точки зрения структуры, однако относительно простой с точки зрения транслирования нарратива смысл отдельно. В результате одним не хватает экшена, а другим смысла, однако, повторюсь, это исключительно моё предположение, которое хоть как-то объясняет, как объективно очевидно оригинальный и качественный проект имеет столько посредственные показатели.

Резюмируя, скажу так: этот фильм неожиданно оказался не очередным «Джон Уик», а хоть и крайне неожиданным, но от этого не ставшим менее оригинальным прочтением «Рождественская песнь» в чистилище «Города Грехов», что совершенно точно является уникальным сочетанием. Да, формально он похож на многих известных представителей жанра, однако он не просто собирает из известных механик и образов «еще одну» очередную конструкцию, а создает уникальный мир, который при всем очевидном гротеске его составляющих оживает и при минимально активном режиме просмотра рассказывает уникальную версию «Рождественской песни», которая при всем кажущимся мраке и безысходности происходящего оказывается рождественским чудом, благодаря которому герой истории, пройдя через ад, осознает, что действительно важно, благодаря чему, ровно как и герой оригинальной истории Эбенизер Скрудж, обретает спасение, и чтобы его конкретно не ждало впереди, теперь у него всё будет хорошо, а не это ли и является сутью подобных историй? В таком контексте фильм неожиданно встает в один ряд с такими шедеврами альтернативного Рождества, как «Плохой Санта» (2003), его не менее гениальный сиквел и «Рождество опять» (2014), поэтому от меня только наивысший балл и почетное место в подборке новогодних фильмов.

10 из 10

O holy night
Гаррет Эванс, известный как режиссер и сценарист двух 'Рейдов', представил новый фильм, в котором уровень насилия и жестокости не меньше, чем в вышеупомянутых проектах.

Детектив Уокер (Том Харди), с которым знакомят зрителя, оказывается вовлечён в преступную схему, в которой он должен найти сына высокопоставленного чиновника, прежде, чем его найдет китайская мафия. Уокер - парень не из робких, а потому плохишам придется не сладко. Главному герою тоже…

После участия в 'Веномах' приятно было увидеть Харди именно в таком образе: жёсткого, со своими принципами, дерзкого копа. Все же его Эдди Брок из 'Венома' был больше комедийным, чем брутальным. А потому возвращение Харди именно к такому персонажу выглядело именно как возвращение.

Актер снова оказался в седле с кольтом наперевес и на этот раз против толп сумасшедших китайских гангстеров!

Правда уже с самых первых сцен стало понятно, что герой Харди - типичный полицейский из типичного американского боевика: он хмурый и угрюмый, друзей в него нет семью он потерял и пребывает в поиске самого себя. И не только в поиске самого себя, но ещё и в безуспешных попытках выправить ситуацию в своей жизни, давно вышедшую из-под контроля.

Ну и куда же в такой ситуации без грехов прошлого, за которые обязательно придется заплатить в ближайшем будущем!

Гаррет Эванс создал ещё один образ кинополицейского, которому приходится бороться не только с преступниками, но и с внутренним 'Я'. И зачастую с первым у такого персонажа борьба куда лучше проходит, чем со вторым. Вот и герой Тома Харди не исключение.

Сюжет фильма стартует в гущу событий сразу и без раскачки. Уже первые минуты дают зрителю представление о том, что дальше будет мощнейшее рубилово, которое не прекращается практически до самого конца.

Картины Эванса в большинстве своем заряжены на экшн, который зритель получает в полной мере. Хотите мрачный выстрел из дробовика в голову в упор? Получайте! Подавай вам свечу на кулаках с применением подручных средств и даже гарпуна? Да пожалуйста!

Как и во многих подобного рода боевиках последних лет, персонажи (будь то положительные или отрицательные), останавливаются только когда умирают.

Возвращаясь к сюжету 'Опустошения' можно сказать, что он (сюжет) в принципе незамысловат и не отягощен детективной линией.

Плохие и хорошие копы, мафия, украденный товар, куча трупов - все по стандарту. Но отличие фильма Эванса от других подобных ему, считаю, заключается в том, что режиссер убрал в сторону сантименты.

Есть в фильме сюжетная линия разрушенной семьи, есть место дружбе среди напарников и мольбе о помощи со стороны убитой горем жены одного из лучших друзей, но…

Но подобные 'ванильные' проявления в 'Опустошении' лишь оттеняют саму атмосферу происходящего. В этой кровавой разборке нет места эмоциям и переживаниям и оттого некоторые персонажи имеют незавидную участь, попадая под раздачу со стороны противоборствующих сторон (речь про сцену в госпитале, к примеру).

Эванс даёт понять, что тот мир, который он отображает на экране - действительно беспощадный, а городские улицы таят в себе слишком много опасности, через которые пробраться к свету будет неимоверно тяжело…

И как будто злая ухмылка режиссера - время, когда начинается кровавый замес. А именно - Рождество. И насмешливо вызывающе играющая рождественская песня, когда начинается перестрелка на городской улице.

Нет, в 'Крепких орешках' тоже были и Рождество, и песенки праздничные, но там и комедийной составляющей больше. А в 'Опустошении' есть разборки между копами, плохими копами и плохими парнями.

И места празднику здесь нет, хотя он вроде как и есть. Акцент на предрождественское время не случаен, ведь холодное время года, замёрзший местами город (сразу вспоминаются 'Всадники Апокалипсиса' с Деннисом Куэйдом) символизируют уныние и безнадёгу и словно подчёркивают, что город тонет в преступности. А это уже своего рода аллюзия на 'Бэтмена', где Готем тоже страдал от подобной напасти…

Не случаен и выбор звучащей праздничной композиции 'O holy night', где среди прочих есть слова о том, что 'мир лежал во грехе и беззаконии'. По сути, он там и остался лежать и никакого Спасителя не будет.

Проблема фильмов о копах заключается в том, что зачастую наличие двух известных актеров даёт возможность зрителю понять кто будет представлен как герой (или антигерой как в случае с персонажем Харди), а кто окажется антагонистом.

'Опустошение', как например и 'Пассажир' с Лиамом Нисоном и Патриком Уилсоном не являются исключением и наличие двух известных актеров в качестве копов, сразу ставит каждого из них на свое место.

Влияет ли это на общее восприятие от таких картин? Да вроде бы и не особо. Это скорее констатация факта, не более.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

7 из 10

Х/ф «Опустошение» (Havoc) – классные экшн и натуралистичность, шикарный Харди
???

7/10

Мимо художественного фильма «Опустошение» я никак не мог пройти. Во-первых, там снимается один из лучших современных британских актеров – великий и ужасный Том Харди. Во-вторых, снял это кино Гарет Эванс – режиссер шикарного «Рейда» (8/10) и классного «Рейда 2», а также со-режиссер отличных «Банд Лондона» (8/10).

В свое время при первом просмотре первый «Рейд» удивил всех, как можно было в ограниченном пространстве одного многоквартирного дома снять такой драйвовый боевик, и поддерживать экшн на протяжении полутора часов на таком уровне, что отойти от экрана не было возможности.

В 2020-м году вышел сериал «Банды Лондона», где кроме нехилого сюжета, также был представлен такой запредельный уровень жестокости, кровавых сцен и натуралистичности, что только пот утирать. Понятное дело, что Эванс снял только пару эпизодов, но тем не менее.

И стало быть 2025-й год и художественный фильм «Опустошение» (Havoc).

Расследуя убийство молодого криминального босса и его окружения, детектив Уокер выясняет, что в момент преступления там находился Чарли — сын кандидата в мэры, с которым у копа давние коррупционные отношения. Уокер пытается разыскать ставшего главным подозреваемым Чарли и его девушку, прежде чем до них доберутся его коллеги, а из Азии прибывает глава триады и мать убитого с твёрдым намерением покарать виновных.

Того самого детектива сыграл Том Харди. Несмотря на то, что актер снимается с 2001 года, впервые для себя я его отметил в мега-фильме «Начало» (10/10) великого Кристофера Нолана, и с тех пор стал буквально фанатом британца и его творчества. Стараюсь не пропускать все его большие работы.

А тут и Харди, и Эванс! Кроме того, второстепенные роли исполнили классные Тимоти Олифант, Форест Уитакер, Луис Гусман…

Что из всего этого вышло? По мне – вполне достойно, но могло бы быть лучше. Как мне кажется, тут немного подвел Гарет Эванс, как сценарист. Ибо в сценарии много всего накрутили: много персонажей, их взаимоотношения, сюжетные линии, как они переплетены, развязка и так далее…

Честно, приходилось порой напрягаться, чтобы в этом экшне за всем уследить и не потерять нить сюжета. А экшн тут будь здоров! Умение Эванса, как режиссера, оператора Мэтта Флэннери, монтажеров Сары Джонс и Мэтта Платтс-Миллс в купе создали такой драйв, что будь здоров! А нынешние возможности техники и таланты создателей в кооперации создают очень здоровскую картинку.

Ну и разумеется, драки, погони, перестрелки – отвал головы. Тут вообще претензий нет! Ну и традиционно, кровь и натуралистичность – все, как надо. Так что, кому не нравится такой жанр, проходят мимо. Тут все, как говорится, в «мужском кино».

Отдельно отмечу работу художников-постановщиков, коих на картине целых шесть! Атмосфера создана, что надо. Притом, как мне показалось, у разных категорий эпизодов, были свои стили, если можно так выразиться. На погонях – одна атмосфера, в перестрелках – другая, где больше драк – третья и так далее!

Том Харди – великолепен. Его особенная «скупая» игра была тут очень к месту. Его напарница, в исполнении молодой Джесси Мей Ли, как-то ни о чем – была и была. Ранее указанные Тимоти Олифант, Форест Уитакер, Луис Гусман – очень хороши, жаль, что сценарно им особо не дали развернуться.

Что касается остальных актеров – и молодых и не очень, как-то кого-то выделять не буду. Ну сыграли и сыграло. Да – без огонька, но не провально.

Что имеем в общем и целом? Сценарно неплохой боевик, при этом сценарий можно было упростить, с местами шикарным, местами нормальным кастингом, отличной постановкой и зубодробительным экшном! Тем, кому жестокость, кровь и натуралистичность – нормально, рекомендую!

#новинки #кино #премьеры #киносша #кинобритании