Второй шанс

Честно говоря, уже давно пропускала этот фильм в своём списке, потому что когда-то где-то прочла, что это мюзикл. А так как мюзиклы — совсем не моё, смотреть его не хотелось. Но после «Любви и милосердия», который я посмотрела двадцать первым, захотелось продолжить музыкальную тему. Каково же было моё удивление, когда после первых минут десяти я поняла, что меня дезинформировали и я буду смотреть полубайопик о фолк-музыканте.

Несмотря на первую радость по поводу заблуждения в жанре, завязка показалась мне несуразной. Не понимаю, как можно из-за письма от музыканта музыканту о музыке сделать вдруг для себя вывод, что пора наладить контакты с сыном, которого никогда не видел. Ладно, песню новую написать, пойти по новой стезе в своём творчестве, но сын… А ведь на этом сюжет и сконцентрирован.

Далее, нажали на все хорошо изученные точки, которые могут выбить слезу из зрителя. Из полубайопика фильм превратился в полудраму отношений отца с сыном. И здесь я могла бы по полной разгромить сюжет и объяснить, на какие именно «болевые» точки нажали, но знаете, не хочу этого делать. А почему? А потому что фильм меня тронул. Потому что он искренний и тёплый. Потому что он о любящей семье и раскаявшемся старике, на которого просто невозможно злиться. Он «ridiculous», и этим всё сказано. И глаза у меня часто были на мокром месте, а ближе к концу рыдала навзрыд.

В этот редкий раз хочу похвалить русский перевод фильма. Главный герой действительно получает второй шанс, вернее великую мотивацию, чтоб всё изменить, пытаясь исправить ошибки, совершённые за последние 40 лет. И вот в плане исправления всё как раз, в отличие от завязки, показано реалистично. Да, старается исправляться, но не везде получается. Но хорошо, что хоть пробует на старости лет. Другие в таком возрасте плюют на всё и движутся по инерции. А Дэнни очень старался. Да, падал, но поднимался и шёл дальше. Мне импонируют люди с чувством юмора, так что я его оценила. Я бы лично не смогла на него долго злиться.

Относительно игры актёров.

Аль Пачино — просто молодец. Всем бы так играть и выглядеть в 75 лет. Номинацию на Золотой Глобус считаю вполне себе оправданной. Да, это максимум, что здесь можно было дать, лауреатом он бы не стал, но всё же. Это ведь уже немало.

Аннетт Бенинг никогда не любила, слышала, что на её роль сначала предполагалась Джулианна Мур. Очень жаль, что не получилось взять Джулианну. Аннетт мне не понравилась и здесь, хотя старалась не судить предвзято. Может, правда, это персонаж такой формальный и холодный, но всё равно. У неё все они такие получаются. Слишком мало жизни, нет искры в глазах. Были моменты, где глазами можно было сильнее сыграть.

А вот Бобби Каннавале, который тоже стал заменой Джереми Реннеру, не подвёл. Во-первых, у них великолепное сходство с Аль Пачино (хотя с актёром, сыгравшим Дэнни в молодости, оно ещё лучше), что для меня стало немаловажным фактором после того, как я увидела Джона Кьюсака и Пола Дано, совершенно разных по типажам внешности, в роли одного и того же человека в разных периодах. Смотрелось очень неправдопобно. Во-вторых, он отлично справился с ролью, на мой взгляд. Да, у него небогатая мимика, это видно невооружённым глазом, только бровь одна подвижная, однако свой персонаж он смог передать от и до. В нужные моменты вытягивал из меня слезу только так.

Любимку Дженнифер Гарнер рада видеть. Она, как всегда, очень душевна. Ей, как нельзя лучше, подходит роль любящей жены и матери. Была очень органична и, повторюсь, радовала глаз.

Кристоферу Пламмеру вообще аплодирую стоя. У него есть ещё какой порох в пороховницах в 86-то лет. Очень понравились диалоги его персонажа Фрэнка и Дэнни.

Также хочу отметить маленькую Жизелль Эйзенберг. Очень заметная и запоминающаяся роль, которую малышка смогла потянуть и вытянула прекрасно, на мой взгляд. Конечно, это вам не Джейкоб Тремблэ, но всё же.

Не передать словами, сколько там ностальгических песен, которые мне на радость играют довольно долго, а не просто пару строчек, и их заглушают. Конечно, самая лучшая для меня — «Imagine». Неизменно вызывает слёзы на глазах, сколько бы ни слушала. У неё вечный смысл. Думаю, что именно эта песня в фильме — заглавная, ибо она как раз иллюстрирует импульс, данный главному герою Джоном Ленноном.

В целом, от меня как от зрителя создатели добились именно тех эмоций, которых хотели. И пусть даже они сделали это намеренно, начинив фильм большим количеством штампов, но вышло же отлично в итоге!

7,5 из 10

Казалось бы, о поп-звездах столько всего снято, но в этом фильме много неожиданных и интересных поворотов.

Сюжет.

Главный герой музыкант, которому пророчили великое будущее. Но он потратил почти 40 лет жизни на женщин, наркотики и другие развлечения, не очень задумываясь о том, правильно ли он живет и насколько правильно он все делает. Однако, что может изменить письмо от человека, на которого ровняешься или когда-то ровнялся? Конечно, многое, а если точнее, то всю жизнь. Чем герой в последствии и занимается. Он меняет свою жизнь. И ему помогает одна хорошая черта — настойчивость… Берется за написание музыки, которую не писал столько лет, берется за налаживание семейных связей и за свою голову, хоть и не без труда.

О фильме.

Фильм о звездном артисте, который, невзирая на огромную популярность, умеет быть с простыми людьми приветливым, общительным и непосредственным. Главный герой успешно посвящает остаток своей жизни тому, что щедро дарит добро окружающим. Развязка оставит у зрителя очень приятные воспоминания от просмотра. На примере главного героя, мы увидим массу негативных моментов, которые, с одной стороны, характерны для образа жизни многих знаменитостей, а с другой — отравляют им жизнь.

Вдохновляет манера исполнителя общаться с людьми. Удивительно, что, несмотря на затяжной творческий кризис, от него исходит много позитива. Вам понравится та легкость, с которой он строит отношения с людьми. Фильм о сложнейших отношениях между знаменитостью и его взрослым сыном, которого он никогда не видел. Сильная сторона главного героя в том, что он не боится поражения и никогда не сдается. Картина о замечательных отношениях между дедушкой и маленькой внучкой. Все их диалоги очень веселые. Главный герой демонстрирует блестящее умение вникнуть в детский мир, и разговаривать с ребенком на равных.

Мне понравилось все. Фильм заслуживает внимание той аудитории, что любит размышлять о бытие, о сути жизни. Понравится он и тем, кто любит Аль Пачино. Для меня это не просто драма, а я бы сказала «лёгкая, приличная комедия».

Фильм не на один раз, поэтому ставлю:

8 из 10

Отличная комедийная драма. Само название говорит о том, что фильм — позитивный. Аль Пачино в очередной «возрастной» роли — безупречен, как всегда. Лучи харизмы этого актера будто освещают собой все сцены с его участием. Если уместно такое сравнение, то Пачино с его персонажем — словно позвоночный хребет, на котором держится все остальное. Что же до сюжета, то он неплох, но не более того. И не будь в этом фильме юмора и искры этого актера, фильм бы, возможно, был оценен как нечто второсортное. Но история не знает «бы», поэтому мы имеем то, что имеем, и оно — интересно.

В центре сюжета пожилой богатый мужчина, талантливейший певец и композитор Дэнни Коллинз (Аль Пачино), который с опозданием в более чем 30 лет получает письмо, адресованное ему Джонни Ленноном. Дэнни вдруг осознает, что, получи он это письмо вовремя, возможно, его жизнь бы сложилась по-другому, лучше. И он решает исправить ошибки: вернуть тех людей, кого упустил давным-давно. Фильм очень напоминает другое кино с участием Пачино, «Манглхорн», тоже рассуждающее на тему второго шанса. В своем новом амплуа, «возрастных» ролях, актер явно чувствует себя, как рыба в воде. Мне очень нравится то, что даже грусть у его персонажей обязательно несет в себе иронию, к ним проникаешься глубокой симпатией.

Что касается других героев фильма — то они в первую очередь служат «декорациями» для всестороннего раскрытия многогранного характера Денни Коллинза. Его молодая жена со своим бойфрендом нужны для того, чтобы показать нам, что Денни щедрой души человек и что вредные привычки его губят. Новая знакомая: администратор отеля нужна в качестве собеседника, ведь зритель — не телепат и не может прочитать мысли Коллинза, если тот их не озвучивает. По поводу еще одного довольно важного персонажа комментировать не буду, дабы не «спойлерить».

Подводя итог, фильм живой, с умно-остроумными диалогами. Еще хочу сказать, что образ Дэнни Коллинза получился очень светлый, несмотря на то, что «пошалить» этот человек горазд. Смотришь на него и начинаешь верить, что есть еще такие вот не жадные и порядочные люди на нашей планете. Да и вообще, лично мне очень захотелось пообщаться с этим человеком, жаль только, что это невозможно.

9 из 10

Бывает кто-то из нас задается вопросом: «А что бы было, если бы…? Возможно моя жизнь сложилась бы по-другому». Кто от таких размышлений впадает в депрессию, а кто-то пытается изменить свою жизнь. Главному герою фильма «Второй шанс» певцу Денни Коллинзу (Аль Пачино) на старости лет пришлось задать себе подобный вопрос, после того как он получил письмо от своего кумира Джона Леннона. Загвоздка в том, что послание нашло своего адресата спустя 43 года и если бы Коллинз получил его во время, тогда бы….. тогда бы с большей вероятностью все вышло бы иначе. Так думал Денни, так думал Стив на чьей истории и основан фильм.

Стив Тилстон американский фолк-исполнитель в 1971 году давал интервью музыкальному журналу ZigZag. Тогда 21-летний музыкант боялся, что деньги и слава погубят его, что из-за богатства он не сможет писать хорошие песни. В ответ на интервью рок-легенда Джон Леннон написал письмо начинающему музыканту: «Достаток не меняет вашу жизнь так, как вы предполагаете». «Разница только в том, что вам больше не приходится задумываться о деньгах, еде, крыше над головой и тому подобных вещах. Все остальное — эмоции, отношения — остается прежним. Обсудим это? С любовью, Джо».

Как и в реальной жизни, в фильме Леннон отправил письмо в редакцию журнала, с просьбой передать послание Коллинзу, но редактор Гай Дэлоуч (Ник Офферман) понял — это шанс сорвать куш. Он сохранил письмо у себя, а через много лет, когда Денни Коллинз стал знаменитым, продал звездную записку коллекционеру. И вот спустя 43 года концертный директор и единственный друг Коллинза Франк Грубман (Кристофер Пламмер) выкупает письмо Леннона у коллекционера и дарит его Денни на день рождения.

На этом история Стива Тилстона обрывается и начинается вымысел сценариста и режиссера картины Дена Фогельмана. «Второй шанс» в оригинале «Денни Коллинз», первая режиссерская работа сценариста и продюсера Фогельмана. Как правило, люди в новом для себя деле сначала копируют шаблоны, а уж после вырабатывают свой собственный стиль. Ден Фогельман поступил именно так: взял за основу, на мой взгляд, очень классную реальную историю и заглушил ее, как глушат рыбу в реке. Фильм «всплыл» в рейтингах как смотрибельный, скорей всего сыграло имя Леннона в продвижении картины, но бюджет свой не окупил. В производство ленты было вложено 10млн. долларов, кассы собрали всего лишь 6 млн. долларов.

В фильме намешано чрезмерно много тем и персонажей, что называется «до кучи». Это и испорченная славой знаменитость с «золотым сердцем, которое он прячет в заднице». Это человек, который нюхает кокаин, спивается и не знает чтобы еще сделать со своими деньгами. Это смертельно больной сын (Бобби Каннавале), который пашет, чтобы прокормить свою семью и одновременно ненавидит популярного отца, который бросил его мать. Это возвращение блудного родителя, который пытается загладить свою вину хорошими поступками. Получатся, что за темой неблагополучных семейных отношений, письмо Леннона, основная идея фильма, отходит на второй план. А по смыслу сюжета, акцент нужно делать все-таки на творчестве главного героя. Возможно, будь в режиссерском кресле кто-то другой, так бы и было. Но в случае с Деном Фогельманом такой ход событий понятен. Дело в том, что режиссер вырос в неблагополучной семье из Нью-Джерси. Кстати, действие фильма тоже развивается в этом городе. Видимо личная душевная, детская травма, взяла вверх над историей Стива Тилстона.

В целом «Второй шанс» это блюдо с нарушенным балансом специй, как сказали бы кулинары. Это тот случай, когда рецепт испортили неумелые руки. И вместо шедевра с изюминкой получилась обычная каша, хоть и с маслом. «А что было бы если бы фильм снял другой режиссер?», возможно кто-то из нас, зрителей, и задавался таким вопросом.