История чужой любви

No man is an Island… (John Donn)

Когда-то в подобных фильмах любили сниматься Роберт Митчем и Хэмфри Богарт. Крутыe нуары с запутанным сюжетом, неожиданными поворотами и с женщиной, Femme Fatale с багажом опасных секретов. Настолько же притягательной, насколько она смертельна, даже не подозревая об этом. «Всегда ищите женщину…» — последняя осознанная мысль человека, прижавшегося спиной к планете и устремившего открытые, невидящие глаза к ночному небу, оплакивающему его скорбным нескончаемым дождём. Так начинается криминальный драматический триллер датского режиссёра Уле Борнедаля «История чужой любви», постмодернистский нео-нуар с жанровой саморефлексией и осознанными ссылками к множеству фильмов прошлого и настоящего.

В мрачном детективе Борнедаля присутствуют все ожидаемые ингредиенты любимого зрителями жанра. Резкие повороты сюжета, основанные на импульсивном выборе главного героя, вымостившим дорогу в адскую неизбежность. Таинственная молодая женщина с тёмным прошлым, которое она забыла в результате контузии, полученной при роковом столкновении нескольких машин на оживлённом перекрёстке. Зловещий незнакомец, неотъемлемая часть её прошлого, не отпускающего и не прощающего. Холодные пустынные дождливые ландшафты и закрытые двери, настойчиво повторяющиеся в сновидениях и скрывающие опасные тайны. Яростныe и жестокие убийства и избиения, перемежающиеся откровенными эротическими сценами. Бесконечно далекая от хэппи-энда концовка. Но, воспользовавшись знакомыми элементами и условностями жанра, Уле Борнедаль раздвинул его границы, чтобы донести до зрителя свою главную идею: y каждого из нас есть потаённые мечты и страстная потребность в самореализации, возможность для которой жизнь предоставляет очень редко. В сумрачно прихотливом нуаре, Борнедаль размышляет о желаниях, фантазиях, всепоглощающих страстях, бередящих душу, но глубоко затаившихся или забытыx до поры до времени. В действительнсти же, они никогда не исчезают бесследно, а только терпеливо ждут случайной искры, чтобы возгореться в ненасытное, всё выжигающее пламя.

Йонас, обычный житель большого города, любящий муж и отец, с юности мечтал снимать красоту мира. Летать на вертолёте и фотографиpoвать землю внизу. А стал летописцем Смерти, запечатлевая её бесчисленные лица. У него необычная работа. Он — фотограф-криминалист. Искрой, разбудившей пожар в душе Йонаса, стало чувство вины перед Юлией, молодой женщиной, попавшей в страшную аварию, после того, как она резко свернула, чтобы не врезаться в его заглохшую на перекрёстке машину со всей семьёй внутри. Навещая Юлию в больнице, Йонас постепенно втягивается в невольную ложь, представившись семье девушки, лежащей в коме, её бойфрендом, с которым она познакомилась во время путешествия по юго-восточной Азии. Друг Йонаса, опытный полицейский, предостерегает его от сомнительного выбора и необдуманных решений, которые часто становится причиной того, что от людей остаётся лишь контур на земле, отмеченный белой лентой сотрудникoв C.S.I., и посмертная фотография. Но с готовностью примеривает на себя Йонас чужую жизнь и чужую любовь, находя их идеально подходящими ему, видя в них возможность вырваться на свободy oт каждодневной привычной рутины и шанс начать всё заново, с красной строки. Забыть фотографии мёртвых детей.

Фильм Уле Борденаля начинается с посвящения «Сансет Бульвару» Билли Уайлдера и движется во времени, используя флашбэки. Крупные планы главных героев часто наложены на сцены их воспоминаний, что помогает раскрытию и лучшему пониманию их внутреннего мира и побуждений. Манера и тональность, в которых снята «История чужой любви», придают ей глубину психологических кино-исследований человеческой натуры, как если бы Ингмар Бергман решил создать нуар в атмосфере «Головокружения» Хичкока с эротическими обертонами «Поговори с ней» Альмодовара, позаимствовав сюжетную завязку у романтической комедии «Пока ты спал». В итоге, «История чужой любви» складывается в проницательное кино-размышление о невозможности понимания даже между самых близкими людьми, о внутреннем одиночестве, о стремлении обрести свободу от взятых на себя обязательств и ответственности, от самого себя. Йонас может повторить вслед за Дэвидом Локком, героем экзистенциальной драмы Микеланджело Антониони, «Профессия: Репортёр»: «Я был другим человеком, но произвёл трейд-ин». И главной темой в крутом нуаре Уле Борденаля, сумевшем рассказать и о любви, и о кризисе современной семьи, и об отчуждении в современном обществе, становится отказ от своей индивидуальности, принятие чужой идентичности, как единственной возможности избежать тихоe отчаяниe, в котором ведут свою жизнь большинство людей. Но «Ни один человек не является островом, сам по себе; каждый человек есть часть Материка, часть Суши». Присваивание чужой жизни и подмена идентичности означают и приятие новым обладателем тех нитей, пут и цепей, что связывали их с миром до того, как он произвёл трейд-ин. Какими бы опасными, зловещими и смертоносными они не были. Побег от себя в другую личность оказывается горькой иллюзией, сладкозвучной песнью сирены, заманившей Иону безвозвратно в чрево гигантского Кита.

Очень непростое кино показал нам датский режиссер Уле Борнедаль. Получился неспешный, мрачный, разукрашенный в холодные тона фильм. В названии этой киноленты заключена вся суть: эта история чужой жизни и любви, в которой Йонас незваный гость. Вмешавшись в посторонние отношения, главный герой начинает жить не своей жизнью. Йонас становится Себастьяном, и, кажется, это вполне его устраивает. Теперь в его душе бушует страсть и придуманная любовь к Юлии. Йонаса не интересует своя собственная жизнь, жена и дети: он поддается странному желанию быть совершенно другим человеком.

Эта история — наглядный пример того, что вмешательство в чужие отношения может привести к очень нехорошим последствиям, особенно когда всем управляет ложь. Йонас в любой момент мог сказать родным Юлии и ей, что это ошибка, что он никакой не Себастьян, но, видимо, играть в другого человека в какой-то момент стало интересно и увлекательно. Похоже, фотограф-криминалист даже не играл, а жил новой жизнью, и она ему нравилась.

Уле Борнедаль снял интересную драму с элементами триллера. В фильме показаны проблемы, с которыми сталкиваются многие супруги после долгой совместной жизни. Это своего рода пособие по выживанию в условиях повседневности и серости. Простое столкновение с машиной стало для Йонаса увлекательным путешествием…

Это хорошее европейское кино, которое может подавить своей мрачностью, но досмотреть до конца эту историю все же стоит.

7 из 10

P.S. Мне не хватило динамичного сюжета и хоть каких-нибудь ярких цветов в кадре.

Одним из моих упущений по части кино, является пробел, даже не пробел, а большущий пробелище или выражаясь морской терминологией, огромная пробоина на корабле в отношении скандинавского кино. И если малая толика шведских картин была мною просмотрена, ну ничтожно малое количество, то фильмы производства Дании и Норвегии напрочь отсутствуют, в списке виденных. Исправление ситуации решил начать с ленты режиссёра Уле Борнедаля «История чужой любви». Жанр заявленный в синопсисе гласил, что картина криминального порядка, а если быть точным триллер, как он есть. И ощущения после просмотра оказались не просто выше среднего, ощущения были такими, что как будто заново родился и до сей поры не видел ни одной киноленты. Это фантастическое чувство, да простят меня за излишний пафос киноманы и специалисты в области синематографа.

Прошу прощение за такое лирическое отступление, просто согласитесь, что не всегда удаётся во-первых, совладать с эмоциями, а во-вторых увидеть то, что близко сердцу и душе. А кино у Борнедаля вышло на славу, как румяный пирог у настоящей домохозяйки. Почему именно пирог ? Потому что выпечка мне показалась домашней, а не магазинной. Кино трагикомичное в дебюте, к миттельшпилю приняло несколько иной, я бы сказал суровый криминальный оборот, что без ложной скромности повысило интерес и внимание к картине.

Итак, жил-был Йонас. И было у Йонаса семья, в лице жены и двух ребятишек. Жил не тужил, работал фотографом в полиции. Тут бы самое время и закончить историю. Мало ли сколько Йонасов в Дании работают фотографами в правоохранительных органах. Однако, история закрутилась с того момента, когда семейство загрузилось в машину и поехало кататься. Драндулет у Йонаса не шибко бойкий, о чём нам поведует его девчушка, называя папину машину чёртовой тачкой, старой колымагой. Да, как видим дети в Дании от наших мало чем отличаются. Так вот, встал их автомобиль на шоссе, как вкопанный, как лист перед травой. А параллельным курсом, треща по мобильнику ехала Юлия. Она не ехала, гнала так, как будто скрывалась от погони. И не мудрено, что её железный конь оступился, выполнив при этом сальто-мортале. Юльча в больничке, а Йонас подле Юльчи в окружении родных и близких, как сказал бы герой Петра Щербакова из фильма «Гараж». Жениха Юлинской никто доселе не видел из домочадцев, но слышали, что звать последнего Себастьеном. Оказия пришлась Йонасу, как нельзя кстати. И закрутилась каруселька такая, что нарочно не придумаешь. И смех, и слёзы и любовь. А может не любовь ? Может жёлтая вода в бошку ударила, как сказала бы героиня Нины Дорошиной из приснопамятного фильма «Любовь и голуби» ? Не знаю. Но стал Йонас сам не свой. Не румяный, не живой. Румяный только в объятих Юлинской, а при живой жене не живой. Вот такие пироги.

Ух и классное кино. Обалденное, пронизывающее как ветер хиус. Над такими фильмами потом ещё долго думаешь, пребывая в состоянии блаженства и эйфории от увиденного. Вывод один: это кино один из ярких представителей скандинавского кинематографа, который на полках уж точно не запылится. Не знаю войдёт ли лента Борнедаля в анналы сего искусства, но в список моих любимых картин она попала, как кур в ощип. И похоже поселилась надолго. Разумеется десять баллов!

10 из 10

Этот фильм меня перепахал. За полтора часа экранного времени я пережил целую жизнь. Я смеялся и плакал, испытал тоску и отчаяние, на меня накатывали волной светлая печаль и неразделённая любовь, спасибо Борнедалю.

Николай Ли Каас проводит на экране минут пять в общей сложности, но какой же инфернальный, мощный образ он создал за это время, настоящий сгусток небытия, жестокий, опасный — сыграно просто колоссально. Вертельсен в привычной для него роли недотёпы, неожиданно ловящего задницей не ему предназначенные пули. Блестящая Ребека Хемсе — амнезия в её исполнении очень реалистична, тяжелейшая роль и справилась она на» отлично». И конечно же блистающий сейчас в роли кардинала Делла Ровере в европейской версии «Борджиа» Деян Чукич, в роли циничного друга главного героя.

Как же я понимаю Йонаса, бывают моменты когда безумно хочется убежать от повседневной, мелочной трухи, и хочется верить, что всё еще впереди, это только начало, всё еще можно исправить, переписать набело.. Йонасу выпал такой шанс, и он им воспользовался, заплатив в итоге за чужие грехи, но ведь оно того стоило!

Нетривиальный сюжет, отлично созданная мрачная атмосфера, природа одним своим видом предвещающая опасность. А как это всё снято, скромными средствами, но стильно и результат просто потрясает. Борнедаль просто гениален. Добавьте сюда аллюзию на библейскую притчу про Иону(Йонаса) в чреве кита.

Ключевой является сцена в морге, после долгой беседы Йонаса и Франка, последний просит патологоанатома показать, а где же находится любовь, и тот со вкусом показывает на свежеизвлечённом мозге центры отвечающие за влечение, страсть, любовь. Всё очень просто господа, наши чувства поддаются описанию исключительно в медицинских терминах. Все наши «сложные» переживания можно свести к цепочке реакций в клетках головного мозга. Физиология-с.

Отдельное спасибо за концовку, я всегда именно так представлял себе идеальный хэппи-энд.

10 из 10