Компаньоны

Последний фильм американского режиссера Роберта Олтмена притягивает к себе внимание по нескольким причинам, одна из которых замечательный, актерский состав. Этот режиссер оставил после себя много интересных и необычных фильмов. Его работы отличаются своей атмосферой, стилем, всегда чувствуется при просмотре новой картины этого режиссера его взгляд и уверенная рука, проницательная мысль, которую он всегда доводит до конца весьма своеобразно.

Данная музыкальная трагикомедия — прощальное кино от Олтмена. Этот фильм снят как всегда в его духе, но он будет по вкусу далеко не всем, фильм для узкой категории зрителей, таких как интеллектуалов или ценителей «другого кино».

В этой истории мы видим эстрадное радиошоу, которому удалось многие годы существовать в эпоху телевидения. Но сегодня последний день работы радиостанции, ведь ее продали. Мы видим людей, работающих здесь почти всю жизнь, они поют от души в последний раз. Видим дуэт сестер, одной дочери, певцом ковбоев, сыщика и таинственного ангела…

Под всем хорошим настроением и улыбками героев, их замечательных выступлений, скрывается некая грусть и безысходность. Их радиошоу закрывают навсегда, и кончается целая эпоха. Тут в каждом коридоре столько жизни, музыки, громких голосов, жизнь и работа кипели тут, но все заканчивается. Режиссер ставит свою картину в необычной постановке, и зритель погружается в туманную историю, понемногу разбираясь в ней и пытаясь все понять.

Шоу исполнителей чудесно сыграли такие американские актеры, как Кевин Клайн, Мэрил Стрип, Томми Ли Джонс, Лили Томлин, Джон Си Райли и другие. особенно порадовала Стрип, она была неким притяжением, от чего нельзя оторвать глаз. Актеры создали приятную атмосферу и были светлыми звездочками в этой музыкальной истории. В картине есть подтекст и комедии, и драмы, и капли мистики. Кино специфическое, не имеющее аналогов, ни на что не похожее.

«Компаньоны» — американская, костюмированная, театральная и музыкальная трагикомедия 2006 года. Авторский фильм Роберта Олтмена полон некой приятной ностальгии, старых песен и печальной улыбки. Мы видим, как все уходит в прошлое, и это неизбежно. Эта кинокартина для киноманов, от которых фильм не ускользнет, и его смогут они оценить и проникнуть до конца. Если Вы не видели ни одного фильма этого режиссера, то не начинайте с этого, скорее всего Вы его не поймете.

Последний и по совместительству один из моих любимейших фильмов Роберта Олтмана. Он снят в той неповторимой манере, которая была опробована режиссером в Госфорд Парке — когда декорации выходят на первый план, а фабула отходит на второй, оттеняя таким образом многообразие того, что в обычных фильмах остается за кадром. Так в Госфорд Парке тривиальная на первый взгляд история убийства «в английском стиле» уступает место красочному описанию взаимоотношений в мире прислуги в большом аристократическом доме.

В Prairie Home Companion режиссер пошел в этом направлении даже немного дальше. Действие показано лишь намеками, а сюжет фильма строится на череде музыкальных номеров и ничего казалось бы не значащих диалогов. Причем музыкальная часть здесь настолько органична, что не только не утомляет, как это иногда бывает в мюзиклах, но создает совершенно особенное настроение и ощущение происходящего за пределами сцены. Достигается это с одной стороны самой идеей живого варьете-шоу, с другой — безусловно великолепной игрой и отличными музыкальными номерами актеров — и в какой то момент ты забываешь, что перед тобой Мерил Стрип, Лили Томлин, Вуди Харельсон и Джон Си Райли — настолько естественным смотрится все происходящее на экране.

О чем этот фильм — я бы сказал, что он о конечности всего того, что есть на этом свете. Эта конечность у Олтмана неизбежна, но не фатальна. Она лишь шаг на пути к чему-то новому: после закрытия театра у его актеров начинается новая жизнь, еще вчера сочинявшая стихи о самоубийстве девушка становится менеджером своей мамы-певицы, наконец, смерть земная сменяется жизнью небесной. Всякий конец есть начало чего то, и только от самого человека зависит, началом чего завтра будет то, что сегодня выглядит концом всего.

Последний фильм Роберта Олтмена останется у меня в памяти надолго. Простой, ненавязчивый, но по-настоящему человечный фильм.

Столько разных людей, столько характеров, столько судеб переплетается на знаменитом радио-шоу, которое вот-вот закроют. Каждый переживает по-своему, кто-то вспоминает забавные случаи, произошедшие за несколько десятилетий эфира, кто-то делает вид, что ничего не происходит, но в душе все равно понимает, насколько важный, привычный, наполненный воспоминаниями и эмоциями период жизни скоро закончится. Здесь нет главного героя, здесь все являются одной большой семьей. Они вместе многое пережили и выходят на сцену, как к себе домой, они разговаривают со зрителем, как со старым другом, в гримерке общаются, как будто и нет рядом сцены, на которую нужно будет выйти через 3 минуты. Ошибка. Для них уже не подходит слово «как», их радио-шоу — это их старый дом, зритель — это добрый друг, который приходит каждую неделю послушать вместе кантри в замечательном исполнении. Здесь все так привычно и знакомо, каждый уголок сцены, каждый работник знает друг друга и совершенно не верится, что уже действительно последнее шоу. Как вести себя, нужно ли сказать зрителю прощальное спасибо? Нужно, но никто не осмеливается этого сделать, они просто поют, пытаясь донести все мысли через песню, как они это и делали многие годы. И вот еще смерть Чака, певца с бархатным голосом, старика, который уже десятки лет вместе со своими партнерами выходил на сцену порадовать зрителя. И вот его нет. Опять только через песню сестры Джонсон прощаются с Чаком.

Наверное, главная прелесть фильма — он простой и понятный. Каждый герой, как будто старый знакомый, через экран рассказывает тебе свою историю. И это трогает по-настоящему. Здесь нет экшна, динамики, невероятных поворотов, тут даже сюжета толком нет. Это фильм — диалог с вами, со мной, вообще со всеми. Мне кажется, режиссер внес сюда много своего личного. Фильм очень символичен, Роберт Олтмен как будто попрощался со всеми через свою картину. У меня лично создалось такое впечатление. Но от этого фильм ничуть не грустный. Наоборот, он забавный, он веселит своими героями, яркими и глубокими, а чего только стоят «грязные песни» Левши и Пыльного.

Я искренне смотрел за всем происходящим, не отрывая глаз. За что им всем большое спасибо!

10 из 10

Жизнь в Чистилище, где приход Ангела не означает смерть, а, судя по всему, покончившая с собой девушка понемногу выбирается к свету.

Жизнь в Чистилище, где шоу каждодневно закрывается и возрождается вновь в старой уютной забегаловке.

Жизнь в Чистилище, где Ангел приходит не только за душами, но и затем, чтобы дарить вдохновение и надежду.

Жизнь начинается и заканчивается с одного и того же кадра, но эта цикличность не оставляет дурного чувства — ведь завтра снова на сцену выйдут смешные и серьезные люди, и музыка зазвучит вновь.

И когда-нибудь Ликвидатор, этот старый угрюмый дьявол, перестанет приходить — и жизнь — светлая и сияющая — начнется снова.

ИМХО: если посмотреть этот замечательный фильм ещё раз с этой точки зрения, то можно найти много маленьких «подсказок» режиссёра и сценариста, подтверждающих эту идею.

Странную идею хорошего, но уже умиравшего Роберта Олтмена, сказавшего о своей работе устами Ангела: «Когда эти ребята звучали в моём радио — они были МОИМИ ДРУЗЬЯМИ». Такое маленькое, но доброе бессмертие.

10 из 10