В метре друг от друга

Это тот редкий случай, когда экранизация не лучше и не хуже книги. Они даже не наравне. Нет, «В метре друг от друга» как фильм и как книга представляют собой единое, неделимое целое.

Картина в первую очередь зацепила своей неоднозначностью. Вроде бы лёгкий фильм, но в то же время поднимающий такие важные проблемы. Этот фильм сочетает в себе не только черты подростковой мелодрамы и комедии, но также нашлось место и элементам драмы и даже трагедии.

Несмотря на то, что это — подростковое кино, которое, скажем так, редко отличается большой художественной ценностью, эта картина меня действительно зацепила. Очень позитивная, жизнеутверждающая, но вместе с тем очень мощная и насыщенная смыслом история.

История о людях, которых болезнь лишила слишком многого.

Конечно, стоит отметить саундтрек — без него фильм потерял бы половину своего очарования. Очень качественный и красивый звук, точно передающий настроение сцен — один из главных плюсов фильма. Даже без видеоряда музыка завораживает, но вместе они создают совершенно новую, собственную атмосферу, точно подходящую по дух к истории, которую рассказывают.

Что ещё важно — так это внимание к деталям. А точнее — то, что в фильме нет лишних деталей — всё, буквально всё, о чём в фильме говорится, что нам показывают в кадре — всё влияет на сюжет. Чего стоят рисунки, трюфели, блог и прочее и прочее.

Хотелось бы похвалить создателей за проработку персонажей — каждый из них прописан, а главное — показан, от и до. Чувствуется огромный бэкграунд, лежащий за плечами героев к моменту начала истории. У каждого характера есть свой личный айсберг со своими собственными проблемами, которые им приходится решать. И самое главное — нам не только говорят о них, но и показывают (например — ОКР в анамнезе у главной героини).

Актёры тоже отрабатывают на максимум, полностью поддерживая созданные образы.

Ну, и конечно же структура фильма, в очередной раз служащая раскрытию главных идей (в особенности концовка) — шикарна.

Фильм настолько хорош, что мне даже не хочется говорить о минусах, но всё же нужно сказать.

Во-первых — это небольшая нелогичность (которой нет в книге). Главная героиня обещала украсть полметра из тех полутора, что их разделяли, однако нам не показали как она сделает это.

Во-вторых — смазанное начало развития отношений между главными героями. В какой-то момент они просто переключаются, переход получается не вполне естественным.

В целом у создателей вышла крепкая подростковая мелодрама, насыщенная эмоциями, жизненная.

8 из 10

Фильм для любителей сопереживать и прослезиться. Очередной раз задуматься над жизнью… Герои фильма подростки, которые больны кистозным фиброзом. Сюжет развивается в инертной динамике с нарастающими эмоциями. Здесь будут философские мысли, необдуманные поступки и остро-сюжетные линии героев. Присутствует часть банальности и ванильно-абсурдных моментов, но это никак не влияет на главную идею и философию фильма. Смотрите и думайте глубже шаблонных представлений. Подчеркнута привязанность к близким и дорогим людям. Прослеживается область культурных атрибутик: рисунки, песни, символика. И как это влияет на каждого героя. Впечатлила главная героиня своим нравом — перфекциониста. В ходе драмы находим ответы на вопросы и глубже понимаем личности, мотивы и переживания. Любовь в мелодраме как спасение, так и наказание. Это двигатель жизни и энергии вокруг. «Не думай о том, что ты потеряла. Думай о том, что приобретешь.» Таких цитат будет масса. Каждый найдет истину для себя. Наслаждайтесь моментом.

Касания. Способность коснуться любимого человека — то, что дано обычным людям, но не дано людям с муковисцидозом (или кистозным фиброзом, как говорится в фильме).

В фильме показывается встреча двух таких больных, которые, конечно, влюбились друг в друга. Но фильм не несет описание болезни как основную мысль. Он рассуждает с нами о важности прикосновений, о любви и борьбе за нее, во что бы то ни стало, даже если это всего лишь пара футов. Дескать, «борись за каждый шаг», хотя к этому фильму это применимо в обоих смыслах. Казалось бы, всего лишь касания, а ведь кто-то этого лишен… Возможно, в небольшой мере: «цени, что имеешь».

«Коснись, ты же можешь, коснись своего любимого человека, ты же любишь»

Возможно, это один из тех фильмов, которые нужно посмотреть в подростковом возрасте. Это довольно молодёжная мелодрама, именно в этом возрасте ты испытаешь самые сильные чувства от такого фильма. К слову, я, будучи подростком, посмотрел картину 3 раза, и каждый раз эмоций от просмотра было всё больше. Переходный возраст, что с него взять… А есть что! Повышенную чувствительность и ранимость! Последний раз, кстати, в оригинале смотрел, что было тяжело, но так гораздо естественнее, настоящие голоса оказались приятнее дубляжа, да и игра кажется выразительнее и круче. Насчет повышенной чувствительности и ранимости, не только переходный возраст оказал влияние на эту некую бурю эмоций, но и то, как рассказана эта трагическая история любви. Эти и другие элементы можно разобрать полностью, но обойдемся поверхностным обходом.

Актерская игра

Я не могу сказать что главный каст (Спраус и Ричардсон) претендует на Оскар, но со своей задачей, считаю, справились довольно хорошо, они показали искреннюю любовь, без пафоса. Особенно в этом плане понравилась Хейли Лу (Стелла), очень чувственная девушка. Что касается Коула (Уилл), сыграл так же хорошо. Они играют, и ты им веришь, ты их чувствуешь.

Музыка

Отдельная часть, за которую эта мелодрама мне зашла. Музыка не надоедает, её приятно слушать, ощущать, она прекрасно ложится на историю влюбленных и должным образом передает атмосферу. Она просто засасывает тебя в себя, погружает.

Операторская работа

Здесь ничего особенного сказать не могу, в принципе, ничего особенного и нет. В этом плане работа довольно средняя, без каких-либо серьёзных и интересных операторских фишек. Запомнился в голове момент, когда Уилл и Стелла проходят по холлу, держа кий, будто руки друг друга, а рядом за руки проходит пожилая пара. Возможно, так провели сравнение, раздельную полосу между жизнями людей с фиброзом и без.

Атмосфера

Я уже написал про музыку, она является очень важной составляющей атмосферы. Особо запомнилась часть в конце фильма, в момент с рисунками Уилла, громкой связью и Стеллой после операции — почувствовал ощущение какого-то уюта, это было очень тепло, при этом очень грустно и эмоционально. Эти рисунки, они передают счастливые моменты их совместного времяпровождения, моменты, когда им было хорошо, моменты, которые каждый из них запомнит навсегда…

Больница же со временем приелась, и как же было хорошо, когда действие перенеслось на улицу. Сцены в парке и прудом неплохо разрядили отложившуюся больничную обстановочку.

Юмор

Я не имею в виду то, какой здесь сильный и смешной юмор, нет. Хочу лишь сказать, что благодаря некоторому юмору фильм не превратился в какую-то угрюмую историю, наполненную только грустью из-за болезни и отношений, которые от этого страдают. Юмор позволяет немного отойти от этого и разрядить обстановку.

--

Что ж, с элементами всё. Многие говорят, что есть несовпадения с реальностью (касаемо болезни) и книгой «В метре друг от друга». Что ж, во-первых, сценарий был написан раньше самой книги. Во-вторых, режиссер имеет право на творчество.

На этой ноте закончим.

7 из 10

В это непростое время, когда повсеместная самоизоляция вошла в привычку, а дистанция между окружающими драматично увеличилась, прошлогодняя тинейдж-драма про двух больных подростков, страдающих кистозным фиброзом лёгких, приобретает совершенно новое звучание.

Стелла — блогер-отличница-оптимистка — всю сознательную жизнь провела в больнице, страдая от неизлечимого муковисцидоза. Единственный шанс на спасение — пересадка лёгких, которая ещё неизвестно когда.

Уилл — красавчик-бунтарь-пессимист — ложиться в эту же больницу ровно c таким же диагнозом. На фоне общей беды герои сближаются и вроде бы находят стимул бороться с недугом сообща. Правда, есть одна «маленькая» проблемка — во избежание обмена обоюдоопасными бактериями людям с такой болезнью запрещено подходить друг к другу меньше, чем на метр.

Для главных героев вводится мораторий на объятия, поцелуи и вообще на любые прикосновения. Нарушение запрета чревато летальным исходом. Чем-то напоминает историю Ромео и Джульетты, которым Монтекки и Капулетти (в данном случае врачи) также запрещали видеться.

Невозможность испытать вожделенный физический контакт порождает у главных героев (а также у особо впечатлительных зрителей) массу слёз, истерик и вздохов. Неспособные общаться как нормальные люди, Уилл и Стелла уйдут в онлайн, будут видеться с помощью гаджетов и звонков по скайпу и ждать чуда.

С виду очень личная история на самом деле оказывается аллюзией на практически любые современные отношения тинейджеров. Бремя любви на дистанции — это не просто метафора, в которую заключены судьбы главных героев фильма, а вполне себе реалистичный диагноз, поставленный режиссёром всему современному обществу, посчитавшему, что переписка в мессенджере — вполне достаточное доказательство того, что любовь ещё жива, а все эти ваши вечерние променады и романтические ужины — «прошлый век».

А ещё этот фильм позволяет взглянуть на сегодняшнюю ситуацию со стороны и осознать, как важно в эпоху глобального карантина сохранить отношения с теми, с кем мы, следуя рекомендациям врачей, приостановили общение вживую и дистанцировались. Возможно, сейчас им как никогда ранее нужна наша поддержка и внимание.