Покахонтас

Порой кажется, мир так сильно сжался, что стоит протянуть руку — и дотронешься до Статуи Свободы или окунешь ее в Амазонку. Возможно, физически и виртуально нам стало легко преодолевать пространства. Но в том, что касается пропасти между народами, сопереживания и этнической эмпатии, то нам еще только предстоит научиться преодолевать эти расстояния. Что сделать сложнее, поскольку каждый делает это внутри себя, в своей голове.

На такие мысли иногда наводит мультфильм, казалось бы, жанр детский, но вопросы он порой поднимает совсем по-взрослому. «Покахонтас» Майка Гэбриела и Эрика Голдберга был снят в 1995 году и с тех пор не потерял актуальности. Хотя события, о которых идет речь, отодвинулись от нас еще на двадцать пять лет. В американском массовом кино тема завоевания Америки не самая популярная, если не сказать, намеренно игнорируемая. Такие эстетические изыски как «Новый свет» (2005) Теренса Малика или «Апокалипсис» (2006) Мэла Гибсона не оказались очень популярными, и, пожалуй, самым запоминающимся остается «Аватар» (2009) Джеймса Кэмерона. Несмотря на то, что об индейцах в нем речи не идет, но ведь мы и так понимаем, кто подразумевается под экзотическим словом «на’ви».

Драма завоевания Америки европейцами, трагедия истребления народов и исчезновения их языков, нынешнее бедственное положение коренных народов континента на своей исконной земле — это не то, что слишком нас занимает. Этому есть объяснения, например, временная дистанция, отделяющая нас, человеческое сообщество, от тех событий, но ведь это не дает нам права делать вид, что тех событий не было совсем.

«Покахонтас», конечно, очень схематично представляет всю цепь событий, но основной конфликт передает прекрасно. В этой борьбе с алчностью и жестокостью всегда первой страдает любовь, ее буквально растирает в жерновах. Этот мотив запретной любви с чужаком был подхвачен Джеймсом Кэмероном, точно так же как образ древа жизни и мотив органичного сосуществования человека и природы.

Вопросы, поднятые в «Покахонтас» с наивностью, доступной детскому восприятию, иногда режут по живому, потому что слишком все узнаваемо, слишком понятно. Замените в этом мультфильме имена и названия (местности, моря, народа) и перед вами уже другая, хотя по сути та же самая история. История цинизма и жестокого завоевания, которая выдается за облагодельствование диких туземцев культурой и прогрессом. История беспрецедентного противостояния и защиты своей исконной земли. История вырубки реликтовых рощ, перекрытия плотинами неистовых рек, рытья тоннелей. История уничтожения ради того, что человек по определению должен изживать в себе — жадности, властности, эгоизма. История исчезновения языка, который мог только ему одному известными словами и звуками рассказать о великой любви, о доблестных войнах, о шелесте листьев могучей ивы, и теперь, когда язык умер, умерло вместе с ним и все это.

Кажется, понятно, почему сегодня в эпоху всевозможных ремейков культовых фильмов, «Покахонтас» не собираются перевыпускать, ведь каждый здравомыслящий человек понимает, что будет с героями после этой концовки. И хорошо, что этот фильм вышел в те времена, когда хеппи энд не был обязательным условием для успеха картины. Именно такой акцент сценаристов сохраняет ощущение того исторического коллапса, в котором до сих пор находятся коренные народы Северной и Южной Америки. Те, которые остались, разумеется…

Задолго до «Аватара» была…

Покахонтас

Что вы смеетесь? Джеймс Кэмерон явно смотрел этот прекрасный мультик. В интервью не хочет признаваться? Естественно, я великий сценарист, отстаньте от меня. А ведь действительно, между картиной «Покахонтас» и фантастическим боевиком Джеймса, проскакивают схожие нотки.

Судите сами. Сюжет! Племена индейцев. Живут на родной земле в гармонии с природой. Однажды к ним приезжают бледнолицые колонисты за золотом. Они уничтожают все на своем пути. Взрывают, рубят деревья и т. д. Один из этих варваров (по имени Джон Смит), влюбляется в дочку индейского вождя — малышку Покахонтос. Теперь верите?

Ладно, отпустим Джеймса со своим плагиатом, т. е. гениальным блокбастером. Простите, все время путаю, а-хи-хи, дом у дороги. Вернемся к «Покахонтас». Мне очень понравилось, конечно же. Нет, мультик не станет любимчиком, но я получил большое удовольствие от просмотра. Самое главное — чертовски красиво. Нарисовали на совесть! Есть сценки, которые восхищают даже сейчас. За бабушку Иву — отдельное спасибо.

Приятно покорила концовка. Я даже как-то немножко удивился, что создатели на нее решились. Не бойтесь, никаких спойлеров. Хотелось просто высказаться, это было очень смело. Почему? Перед нами Дисней, т. е. мамонт среди остальных студий. У них есть свои традиции, которым они четко следуют (верней — следовали, да-да, до «Покахонтас»).

Если начнете смотреть их мультики по порядку (со времен «Белоснежки»), то сразу меня поймете. «Покахонтас» насчитывает несколько сценаристов и двух режиссеров. Кто из них настоял на таком финале — заслуживает громких аплодисментов. Лично я готовился к стандартному исходу. Классно иногда обманываться.

Одна из сильнейших фраз Покахонтас — я выбираю другой путь! Вот и создатели пошли по другой дороге. В итоге получили — замечательный мультик. С хорошим посылом. Слушай сердце свое — всегда. Джеймс Кэмерон мне сейчас радостно закивал головой. Ты нам лучше сними «Правдивую ложь 2» или Леньку верни верхом на Титанике, а-хи-хи.

«Покахонтас» — классика мультипликации из 90-ых. Рекомендую!

7,5 из 10

Наконец, добрался до этого мультфильма. Никогда его не смотрел до этого момента. Моя подруга была в восторге, когда узнала, что я смотрю этот фильм. И это главная проблема фильма — любовь для маленьких девочек, думающие о штампованном принце.

Покахонтас абсолютно такой же типичный диснеевский мультфильм. Разберем. Начну с плюсов:

1. Анимация. Фильм для глаза смотрится очень приятно и хорошо.

2. Музыка. Заслуженный Оскар. Приятные композиции в оригинале и в дубляже, приятный звуковой ряд и песни.

3. Сюжет без любви. Лично мне было интересно, как коренные народы Америки договорятся с колонистами.

Минусы:

1.Главный герой. Кто он? Принцесса или Смит? За кого мне переживать? Типичность и повторность сюжета «Красавица и чудовище». Нет оригинальности. Никакой.

2. Любовный сюжет. Фильм для маленьких девочек, живущие в сказке, которые хотят быть похожими для Главную Героиню, веря в такого же Смита. Тут все быстро, наиграно. С первых минут понимаешь «О, а они влюбятся, я в этом уверен». Да и вообще с первых минут ты понимаешь кто «Он», а кто «Этот».

По моему мнению, главная проблема фильма — типичность и простота главных показателей фильма. Эта картина ничего не отличается от других диснеевских проектов того времени. Кино — это искусство, а оно не допускает повторности.

6 из 10

Не для кого не секрет, что история человечества представляет из себя на 99% войны, мракобесия, жадность, стремление к власти, дискриминацию всего и вся и прочие подобные вещи. Да и реальная Покахонтас прожила всего 22 года, романтики с Джоном Смитом у неё не было и они не являлись идеалом красоты. Поэтому снимать детский мультфильм на основе реальных событий не очень хорошая идея. Детям до 5 класса вообще не стоит знать многие исторические моменты, т. к. много чего в истории нельзя разделить на «Чёрное» и «Белое».

Однако этого можно избежать если сделать мультфильм неким «историческим фэнтези» с намёком на такие вещи как магия. При этом дети не должны знать, что мультфильм «На реальных событиях». Сюжетную линию сделали в стиле интерпретации истории о «Ромео и Джульетты», с экологическими вопросами. Я считаю такой ход вполне удачен, т. к. во-первых это больше подходит для ребёнка с 6 лет, а во-вторых это становиться гораздо меньше похоже на «Грязный Реализм», вроде малазийского сериала «Саладин», о котором я когда-то упомянул в одной из первых рецензий.

Графика как всегда сделана проффесионально. Пейзажи тогдашней Северной Америки, флора и фауна, жизнь индейских племён вызывают положительные отзывы. Также порадовали две песни: «Оскароносная» «Colors of the wind» и «Savages». В первой, на мой взгляд, заложены глубокие мысли об экологических проблемах, во второй следует задуматься, кто настоящий дикарь, а кто человек.

Вышеуказанные «фэнтезийные» атрибуты — это говорящая Ива, вероятное воплощение Матери-Природы и духи животных хорошо дополняют мультфильму колорита. Прадовали разумные зверушки: питомцы глав. героии енот Мико и колибри Флит и корабельный «королевский» мопсик Перси, постоянно лающий на Мико. Иными словами: «Кто хочет драться — того не остановить.» На мой взгляд, эта фраза хорошо отражает местную обстановку.

Авторы планировали сделать мультик сугобо для девочек из-за большой доли романтики, но учитывая намёк на войну, несколько смертей(не злодейских) и песня главного злодея о власти и золоте можит примать в ряды зрителей и мальчиков.

Теперь собственно о главной героине. Я заметил, что самые старые диснеевские принцессы(Золушка, Белоснежка, Спящая красавица, Белль и Русалочка) выглядят хрупкими нежными героинями, которых постоянно нужно спасать, а самые поздние вроде Рапунцель и Анны из «Холодного Сердца» — гиперактивные и нестабильные искатели приключений. Собственно четыре принцессы — Покахонтас, Эсмиральда(«Горбун из Нотр Дама»), Мулан и Жасимин(«Аладдин») представляют собой нечто среднее между двумя этими типами характеров. Они хоть и не сидят на окне и не ждут своего принца, но гораздо более серьёзные, умные, адекватные, глубокие и интересные. Так сказать, живут сегодняшнем днём. Поэтому симпатичны не только внешне, но и как личность.

Поэтому хоть я и узнал об этом мультике только в достаточно поздним возрасте, оставил он в основном положительные эмоции. Недавно узнал, что оказывается есть 2 часть, но я её не смотрел и вам не советую, чтобы не портить настроение. Её совершенно справедливо раскритиковали, судя по отзывам.

8 из 10