Я все еще здесь

I'm Still Here 2010 года является режиссёрским дебютом Кейси Аффлека (брата того самого Бена МАРТАвича).

По сути, перед нами предстаёт самый настоящий пранк Хоакина Феникса и Кейси Аффлека, в котором первый почти на целый год уходит из кино и решает стать рэпером. Как вы понимаете, снято это всё в стиле псевдодока (со всеми вытекающими) – ручная камера, дичайшая зернистость и live в самые “интимные” моменты жизни главного героя.

Если пытаться вспомнить что-то похожее, то мне на ум приходит 'Borat: Cultural Learnings of America for Make Benefit Glorious Nation of Kazakhstan' 2006 года (но в нем объектом пранков становятся обычные люди) и начало 'Dumb and Dumber To' 2014 года (вообще художественный фильм), где Джим Керри 20 лет притворялся овощем ради рофла. В “I'm Still Here” пранку подвергается буквально весь Голливуд, ведь Хоакин — актер => он общается со своими коллегами, журналистами, фанатами и подобным контингентом.

Сказать, что идея смелая и амбициозная – ничего не сказать. Но, лично у меня при просмотре постоянно возникала одна мысль – Недостаточно. Недостаточно смешно, недостаточно остро, недостаточно правдиво (об этом чуть дальше). Вроде пытаются высмеять снобистских деятелей культуры, которые общаются с упоротым пивнем Фениксом, но каких-то особо интересных реакций я не могу вспомнить. Хоакин выбирает для новой карьеры хип-хоп, записывая и исполняя музыку уровня “Йоу. Ае. Угу. Это рэп, детка. Бич, мазафака”, но музыканты также не дают насладиться троллингом (кроме момента в студии звукозаписи, где нужно было видеть лицо Пи Дидди)

И тут стоит понимать, что, как по мне, это не столько вина фильма. “Проблема” заключается в американской культуре, которая нацелена на максимальное принятие любых (законных) выходок и самовыражений. Можно легко найти сборники видосов из американского метро, где челы моются в ванне посередине вагона, гадят на сидения и творят другую дичь. Это не Россия, где только попробуй не уступить место очередной наглой бабке. Но, справедливости ради, в ленте никто даже жопу на Оскаре не покажет.

Если что, я не осуждаю и не одобряю подобные действия.

Возвращаясь к теме веры в происходящее. В самом фильме проговаривается, что не все люди действительно верят в такую смену образа Феникса, что лишает картину части рофлов “Бората”, когда окружающие на полном серьёзе воспринимали происходящее безумие. Но именно здесь заключается, на мой взгляд, самая интересная мысль в картине.

Пускай инфу о розыгрыше и сливали журналистам (о чем говорится в самой ленте), но токсичная реакция общества на изменения в твоей жизни лишний раз убеждает, что, в основном, люди не очень приятные существа. Фениксу никто не старается помочь или не пытается разобраться в причинах таких кардинальных перемен. Все просто рофлят с его убогости (в новом образе), осуждают за поведение и не воспринимают в серьёз его слова. Эта тема активно поднимается в последней трети фильма, за чем больно и грустно наблюдать. Ведь даже медийная и признанная всеми личность подвергается условному буллингу. Что уж говорить про простых людей, ведущих себя не так как все или старающихся сделать что-то хорошо, но у них просто не получается.

Ну и наблюдать за постепенным разложением личности в момент творческого кризиса тоже не особо приятно. Слишком печальное зрелище (хоть и не лишенное некоторых приколдэсов).

4.5 из 10

Satanic Хоакин.
Эксперимент Феникса. Хоакин известный своим странным поведением внезапно заявил, что с актерской карьерой покончено. Само заявление не есть чем то удивительным, забавляет иное, Феникс решил делать карьеру рэпера. Поступок странный, но, может это то к чему актер шел, отодвигая становление хип-хоп исполнителя внушительным списком ролей? Нет. Наоборот, становление Хоакина как мастера читки развивается по стезе моральной деградации, и тут начинается самое интересное.

Почему Хоакин решил примерить образ рэпера, а не скажем художника, или писателя? Потому что, имхо, именно этот образ меньше всего вяжется с его амплуа, и в глазах окружения Феникса его желание читать рэп выглядит абсолютно шизофренически. Но, одним посылом к творчеству дело не заканчивается, выстраивая свою карьеру исполнителя в жанре хип-хоп актер хаотично разрушает собственный авторитет, заполняя свободное время алкоголизмом, маргинальными выходами, и странной рефлексией. Этот самый хип-хоп это как будто внутренний нарыв, что созревал за годы актерской карьеры, и к концу 2008-го наконец лопнул излив тонны странного ропота, истерик и абсолютной неуверенности в себе.

Может это попытка актера заявить миру о том что ему больно? Вот посмотрите на меня, я не идеален, и я могу быть сволочью, и жить ею. Моментально пустив под нож все нажитые навыки, и как скульптор наоборот с наслаждением разрушать все достижения. Если искусство многогранно, то искусство Хоакина-рэпера это невыносимо отвратительные стороны актера собранные воедино. Вместо обаятельного и застенчивого профессионала перед микрофоном бормочет заросший детина с воспалённые эгоцентризмом и детской обидой. А творчество его совершенно не доставляет, ибо высосано из пальца. При этом старания в е больше напоминают классический сценарий неудачника с амбициями и все дальше по ходу сюжета замечаешь как обнажается негативный образ, а привычный Хоакин растворяется.

Если отбросить весь негатив и сосредоточиться только на чистой стороне Феникса то видно, что это очень самоотверженно смелый творческий эксперимент. А именно самоотдача своих скрытых негативных сторон на растерзание индустрии ближнему окружению, и самому себе. Как моральный мазохизм только это самобичевание происходит под мнимым контролем Кейси Аффлека и пары товарищей. Вызывает уважение, и трепет, такая роль это по определению жертва и показатель мастерства, имхо, а если коротким предложением то весь фарс Феникса можно уместить в одно, полное самолюбования предложение,-

'Взгляните на меня, я актер тонкой душевной организации, я сильный, я личность'. Спасибо за почву для размышлений мистер Хоакин.

«Не играть роль на экране, но проживать ее»
***

Пускай порою чудаком,
Мечтателя считают,
Зато по жизни рядом с ним,
Всегда мечта шагает

***

(Отрывок из цитируемой в фильме детской книжки)

Дебютируя на большом экране Кейси Аффлек попытался выступить в роли иллюзиониста в жанре монкьюментори и продемонстрировать интимный, болезненный и знакомый для многих людей процесс творческого кризиса, бесконечной рефлексии и постоянного поиска себя (в данном случае преломляясь сквозь призму жизни Хоакина Феникса(ХФ)), побуждая каждого задать себе хотя бы один вопрос в конце: 'Зачем я это все посмотрел'?

Проходящая по этапам жизни история, достигает локального триумфа на Золотом глобусе, где ХФ удостаивается приза за роль в фильме 'Переступая черту').

Когда устаешь быть заложником общественного мнения, начиная ощущать себя марионеткой, а единственная работа, может случиться и так, перестает приносить внутреннее удовлетворение, бывает что возникает желание что-то изменить, показать, что действительно наполняет тебя, ведь у каждого из нас есть своя мечта. Тогда спроси себя: как далеко ты готов зайти, чтобы воплотить в жизнь свою мечту? Настолько же как и герой этого фильма? Ведь она всегда ждет своего часа, момента, когда ты решишься вдохнуть в нее жизнь.

Легко ли начать с нуля новое дело, записать рэп альбом у себя дома, когда твоя карьера на пике, а старое перестало приносить радость? Или тень прошлых заслуг не даст окружающим услышать твой внутренний голос? Или нужно перестать мечтать, смириться с этой капризной материей жизни, отдавшись потоку повседневности?

Действие разворачивается с нарочитой серьезностью, где каждый участник по наивности своей втянутый в этот спектакль сыграл свою роль (иногда не брезгуя крайне циничным отношением в адрес главного героя, в выражении мнения), свою лучшую роль, ведь что может быть проще чем сыграть самого себя.

Блуждающая по пятам героев камера ни на секунду не упускает их из вида, не пропуская ничего, фиксируя порой крайне интимные моменты. Что уж говорить о самом ХФ, здесь он с первой и до последней минуты целиком и полностью завладевает вашим вниманием. Эмоциональное непостоянство, экспрессия бурлит сквозь каждую монтажную склейку, желая передать каждую неровность и шероховатость мечущейся в творческом поиске души. С единственной целью: изменив себя, подать тот 'хренов положительный пример', которого возможно ждешь ты, дорогой зритель, чтобы наконец воспрять духом и воплотить какую-то давнюю мечту. Воплощая на экране, касающийся каждого из нас, метафорический путь капли воды, скатывающейся с горы в океан, которая испарившись, снова окажется на вершине мира.

Предательство, творческие неудачи извечные спутники искателя. Выставив себя беззащитным перед нападками, с неоднозначным творческим стремлением, он показал природу бескомпромиссной поспешности общественного мнения и пагубность воздействия СМИ на публичную личность, дал прочувствовать каждому носителю этого корпоративного вируса, что значит оказаться под пристальным взглядом телекамер под ослепляющим светом софитов.

И даже если планы пошли прахом и ты окажешься в смятении, стоит взять паузу, перевести дыхание, может даже и навестить отца, которого ты давно не видел. Привести мысли в порядок, подумать над тем, что делать дальше. На этом фоне достаточно символично рифмуется прыжок с водопада в начале, когда маленький Хоакин был в ужасе перед последним шагом в неизвестное, в конце концов переборов себя, с прыжком в конце, сам шаг которого говорит о готовности к новой главе в своей жизни, а дальнейшая долгая прогулка по руслу реки - что эта глава уже началась.

Кино как эксперимент
Включив работу Кейси Аффлека и Хоакина Финикса “Я всё ещё здесь”, я опиралась исключительно на то, что подавали мне в кадре. Именно по этой причине не стану касаться жанра псевдодокументалки или мокьюментари, дабы не обламывать кайф тем, кто все же рискнет посмотреть. Не читайте об этом фильме заранее. Убеждена, что с чистым сознанием фильм по итогу оставит высокий балл о себе.

Обожаю артистический талант Хоакина, но светлый ум и позолоченные руки Кейси люблю ещё больше. Каждый, кому мало мальски интересен Хоакин, будет смотреть безотрывно, дабы здесь важна каждая сцена какой бы убогой и неважной она ни казалась вначале. Картина местами затянута, бессвязна и даже бессмысленна. Но какой-либо глубокой философии, почвы для бессонных ночей в размышлениях здесь и не предполагается. Выражаясь лексиконом главного героя этого фильма “Вам и без нас каждодневно срут на голову”. И действительно, фильмов, наполненных моралью великое множество. Тут, скорее кино ради жанра, фильм ради таланта, лента ради эксперимента. И, если брать три эти параметра, то “Я все ещё здесь”, несомненно, удался. А те явные перегибы с дефикацией и изрыганиями в унитаз можно простить в свете жанра и выбранной темы повествования. Эксперименты с человеческим сонмом всегда интересны. Но не будем забывать, что эти двое парней поставили эксперимент, в первую очередь, над собой - смогу/не смогу. Не знаю, остались ли они довольны проделанной работой и полученным результатом, но могу сказать за себя, что режиссерский дебют Кейси Аффлека считаю удачным.

Не видела Кейси в процессе создания фильмов, но по его работам создаётся чёткое впечатление не погони за наградами, популярностью или хитовостью. Есть у этого парня самобытность, свой взгляд на предмет, который он ведёт даже в ущерб хронометражу или зрительскому восприятию. Есть ощущение, что “сделать так как я вижу” для Аффлека важнее, а, точнее, дороже, нежели миллионные сборы, прокат и высокий рейтинг продукта. А это то, чем могут похвастаться ооочень немногие творцы.

Очень атмосферное кино и интересная идея. Отдельное 'Браво!' перевоплощению Хоакина. А от Кейси ждём новых сценарных и режиссерских идей, и их реализации.

8 из 10