Возвращение в Сайлент Хилл

Худшая экранизация игры ever?
Не буду душить ненужными информационными справками и затянутым вступлением, и просто обмолвлюсь, что Сайлент Хилл - это одна из самых успешных серий игр в истории, про которую хотя бы слышал, наверное, любой человек. В 2006 году вышла первая экранизация данной игры, которую я считаю поистине гениальной. Она зашла всем - как игрокам, так и непосвященным зрителям, продав им идею ознакомиться в оригиналом. Очень удачным решением, которое привело фильм к статусу одной из легенд ужасов, я считаю то, что сюжет сильно адаптировали для киношного зрителя. Те же механизмы, которые работают в игре, нельзя бездумно переносить на экран, поскольку игрок неравно зритель. Это разная целевая аудитория и с ней работают разные приемы. В 2006 году это понимали. А в 2026?

Кратко о сюжете: Молодой человек по имени Джеймс встречает женщину своей мечты, влюбляется, но жизненные обстоятельства разводят их по разным сторонам. Он много пьет, не в силах пережить разлуку, и его сердце постоянно болит. В один из вечеров он получает записку от любимой с просьбой о помощи и тут же отправляется ей на встречу. Куда? В Сайлент Хилл.

'Возвращение в Сайлент Хилл'- это практически покадровая пересъемка выборочных моментов игры. При чем удивительным образом режиссер, который является ФАНАТОМ серии, умудрился вычленить из игры самые важные моменты и... удалить их. Большую часть хронометража занимают скитания Джеймса по городу. Опять же, что работает для игрока - не работает для зрителя. Игроку интересно скитаться по заброшенному городу, искать записки, исследовать места. Интересно ли зрителю бОльшую часть хронометража смотреть, как кто-то где-то ходит? Едва ли. При этом сюжет фильма вообще не отражает сюжет игры. Такое ощущение, что автор не понял о какой именно трагедии рассказывает СХ2. Люди, не знакомые с лором игры, к сожалению, тоже не поймут. Не поймут кто такие Энди, Лора и Анжела (нет, это неполное имя Мэри), а также почему Мария - один из ключевых персонажей данной истории, а не просто фоновый шум. Не поймут кто такой Пирамидхэд, помимо показанного в фильме, и почему сексуальные сестрички это не просто фантазия автора, а часть сознания Джеймса.

Так как я играла в игру, я наслоила свои знания из игры на фильм и он оказался мне понятен. Что поняли из этого фильма зрители - для меня загадка. Если основной сюжет донесен более менее криво косо, но осознать можно, то финальная часть состоит из эпилептической вакханалии, в которой смешиваются и реальность, и флешбеки, и шизофантазии, и параллельный мир, будто у монтажера резко случился приступ. Вообще я считаю идею посреди 'накрытого' Сайлент Хилла показывать яркие, радужные флешбеки из прошлого полной дичью, которая скатывает атмосферу фильма на ноль. Только ты проникнешься пепельным городом, как БАМ, ты снова в типичном летнем пригороде Америки.

Пройдемся по самому короткому. Актерский состав включает в себя Джемери Ирвина в роли Джеймса, Ханну Эмили Андерсон в роли Марии и Иви Темплтон в роли Лоры. Остальных даже упоминать не буду, они фоновая пыль. Джереми Ирвин ужасен. Он абсолютно не понимает какого персонажа нужно отыгрывать, но винить его в этом сложно. Скорее всего сам режиссер не понимает кто такой Джеймс. Да и в целом для меня он смотрелся как - то инородно, обладая нулем сходств с Джеймсом из игры. Ханна Эмили очень хороша. Ее кукольная внешность отлично подходит для образа потерянной красавицы и, в отличии от Джереми, она понимает кого она играет и в чем разница между Марией и Мэри. По Иви сказать особо нечего, по какой - то причине ей выпала роль дитя тьмы, а не невинного ребенка, который не видит всех ужасов этого места.

Главный вопрос, ответ на который нет в фильме - почему Сайлент Хилл ТАКОЙ? Почему там есть настоящие люди, но при этом город паранормальный? Как они туда попали? Почему они там?

Хотите узнать ответ - поиграйте в игру.

Верните мне мой 2006-й год!
В результате небольшого дорожного инцидента художник Джеймс знакомится с жизнерадостной и загадочной Мэри и соглашается подбросить ее в городок Сайлент Хилл. С этого момента всё в его жизни пойдет наперекосяк – потому что в Сайлент Хилл можно войти, но нельзя просто так взять и уйти из Сайлент Хилла...

«Сайлент Хилл» - франшиза не самая длинная в истории хоррора (всего-то третий фильм за двадцать лет), но знаковая, со своей фан-базой и легко узнаваемыми визуальными образами (вроде гиганта с треугольной головой или кровожадных медсестричек-манекенов).

Я никогда не играл в компьютерную игру, на которой основана франшиза, так что не могу сказать, насколько образы в киноверсии соотносятся с их прообразами в играх (сделанных еще на рубеже веков). Зато хорошо запомнил первый «Сайлент Хилл» (2006) Кристофа Гана, потому что где-то в 2011 году мне довелось пообщаться на кинофестивале «Капля» с актрисой Джодель Ферланд, сыгравшей там ключевую роль (она даже подержала на руках мою двухлетнюю дочь). А еще там играл Шон Бин и множество отличных актрис – Рада Митчелл, Лори Холден, Дебора Кара Ангер – все яркие, волевые, сильные. Сиквел «Сайлент Хилл 2» (2012) попробовал поймать немного хайпа на увлечении 3D, но реально запомнился тем, что в нем главную роль сыграл совсем молодой и никому толком неизвестный Кит Харингтон, о котором совсем скоро заговорила вся планета (обычно фразой «Ты ничего не знаешь, Джон Сноу»).

Оба фильма выкручивали на максимум главную фишку игры – по тревожному сигналу трубы на улицы города, словно из преисподней, сыпались мерзкие потусторонние существа, пространство заполняла хищная органика, и спастись можно было лишь дожив до «отбоя тревоги», после чего цикл повторялся. А еще оба фильма рассказывали о потере и поиске – в первом мать ищет дочь, а во втором – дочь ищет отца (Шон Бин, мы всё знаем про твои шансы выжить в любом фильме).

Третий фильм, который идет сейчас в российском прокате, с тем же режиссером Кристофом Ганом, вроде бы следует той же формуле – поиски пропавшего «кого-то» (на сей раз парень ищет девушку) приводят героя в городок Сайлент Хилл, где с неба сыплется пепел и неприятности, а изо всех щелей лезет «нечто». Но впечатляет это куда меньше, чем первый и даже второй (уже бывший вторичным) фильм.

Главное слабое звено – сценарий. Даже на уровне трейлера оригинального фильма было легко погрузиться в историю матери, потерявшей ребенка в «очень странном месте». Ее мотивацию никому не надо объяснять. Художник Джеймс, изображенный в прологе как беспечный прожигатель жизни, знакомится с прекрасной незнакомкой Мэри (предварительно переехав ее чемодан), и примерно через 5 минут экранного времени у нас скачок в какой-то другой временнОй отрезок, где куда более потрепанный Джеймс лихорадочно ищет Мэри. Мы, зрители, не в курсе, как и когда она пропала. Мы не знаем, что успело связать героев. Мы видели Мэри совсем чуть-чуть и, в принципе, не особенно переживаем за поиски – ну, не найдет Джеймс незнакомку, сядет в свой мустанг и поедет дальше. Это вам не дочь/отца искать.

Решение сделать повествование нелинейным – ох уж эти флешбеки и флешфорварды - некоторое время развлекало, но потом стало раздражать. Герой существует то ли в трех, то ли в четырех реальностях (ванильные «хорошие» сцены с Мэри, сцены поисков в алкогольном опьянении, и еще пара локаций. Без понятной единой истории даже не хочется разгадывать, что следует за чем, и почему герои существуют в трех, а то и в четырех вариантах – возможно, дело в классическом треугольнике Карпмана: жертва – спасатель – преследователь.

Исполнитель главной роли, Джереми Ирвин, хоть и похож на Кита Харингтона, но является его противоположностью в карьерном росте. Начав сниматься у самого Спилберга («Боевой конь») и составив дуэт с Майклом Дугласом («Игра на выживание»), он быстро перешел на роли в сиквелах («Женщина в черном 2», «Мамма миа 2») и не стал яркой звездой. Съемки в триквеле «Сайлент Хилла» ведут его в тот же сиквельный туман. Про Ханну Эмили Андерсон, играющую любовный интерес героя, трудно сказать что-то определенное. Мы фактически ничего не знаем об этом персонаже, а многочисленные «реинкарнации» героини в образах других женщин больше напоминают потешное переодевание, чем трагическое перерождение.

Наконец, самая очевидная и обидная претензия – качество графики. Да, сцен с «хищной органикой» в 2006 году было меньше, но сделаны они были изящно и круто (или казались такими двадцать лет назад). Сейчас любая нейронка нарисует монстра круче, чем нелепое 3D-моделирование, напоминающее скорее о треш-фильмах вроде «Плохо нарисованный аллигатор» чем о боди-хоррорных монстрах. Да, несколько страшилищ удались больше, чем другие, но в целом – незачет.

Так что любителям погрузиться в мистический мир Сайлент Хилла, возможно, и захочется устроить «возвращение»... Но только не в этот триквел, а в старый «недобрый» оригинал...

Муть. В наркотическом делирии подобные ленты возникают?!
смотрел в ночи, без света — ни разу не пробрало
четыре раза в начало перематывал, тужась понять зачем это было снято

'Возвращение в Сайлент-Хилл' - туман, который следовало разогнать уже на стадии идеи
Редкий хоррор имеет такую стать, чтобы зайти в народный лексикон. Называть любое туманное утро - 'за окном как в Сайлент-Хилле' - могут и миллениалы, игравшие в детстве в культовую игру, и их родители, сами потыкивающие в клавиатуру, и зумеры, понятия не имеющие, что означает это словосочетание. Сайлент-Хилл - бренд. Прежде всего, игровой. Но в мире фильмов тоже отметившийся. Две далекие от гениальности части сформировали некий культ, постепенно превратившийся в субкультурное наследие нулевых. Третья часть внезапно для всех возвращается в ту эпоху. О Сайлент-Хилле новый фильм снял создатель первого, француз Кристоф Ган, попутно уничтожив всякие остатки репутации

Некто Джеймс скорбит об ушедшей девушке, топит грусть в барах. Их связь с Мэри была краткосрочной, но, как показывают флэшбеки, очень счастливой. Они встретились у въезда в курортный городок Сайлент-Хилл, где потом прожили некоторое время. После расставания началась депрессия, но вскоре Джеймс получает письмо, где вроде бы Мэри просит вернуться за ней. Срываясь в ночной ливень, парень преодолевает два штата и прибывает в город, от которого осталась лишь тень, а на улицы выползают все жмурики из лора игры и первых фильмов

Найти позитив, наверное, можно. Первые 30 секунд с эталонными пейзажами Новой Англии смотрятся географично. Неплох и Белград по ту сторону Савы, который даже не нужно гримировать под город-призрак - напусти тумана и всё. В целом, приятна в хоррор-сеттинге девочка-невидимка из 'Уэнздей'. Японская музыка из оригинальной игры - предельно атмосферна. Всё остальное намекает нам лишь на одно - об этом фильме стоило перестать думать сразу, как в голову пришла мысль его снять

Катастрофический кастинг, где два деревянных актера-ноунейма играют сразу несколько ролей, но почти все одинаково пластмассово. Джеймс меньше всех в мире похож на художника, Мэри хуже всех в мире справляется с мимическими мышцами на лице. Графика откуда-то из 1999-го, в сравнении с которой даже 'Матрица' смотрится карнавалом творческих достижений. Общая логика сюжета, где, например, расстегнутый чемодан - повод отпустить междугородний автобус. Типичная клюква всех хорроров, где слышишь странный скрежет в соседней комнате и непременно туда идешь. А эта волшебная интуиция главного героя, когда ты посреди города с различными тварями встречаешь кого-то адекватного и даже не спрашиваешь, кто он и как тут оказался? Почему наконец Джеймс постоянно звонит психотерапевту из города, где нет связи, так еще и тому, которого почему-то снимают с ракурса из осколков зеркала. Напихать 'Сайлент-Хиллу' можно за каждый второй кадр, хрон скользит от одного кринжа к другому

Смертельный приговор фильму в том, что он абсолютно не страшный. Несколько скримеров, много-много отсылок к игре, раскиданных в абсолютно рандомном и бессмысленном порядке (будут и Пирамидоголовый, и хрупкие медсестры), откровенный плагиат из первых фильмов. Это всё не пугает, это всё предельно раздражает. Саму идею проклятого города в туманах Ган сводит то к токсикологическому передозу, то к просто бреду в психически нездоровой голове. То, что никаких ответов по существу нам не дают, хорошо, это основа мира во мгле. Но то, что вместо иррациональности происходящего мы просто получаем мешанину с пугалками - уровень очень низкого творческого переосмысления

Как итог, 'Возвращение в Сайлент-Хилл' - какой-то парад жанровых штампов и режиссерского подхода 'и так сойдет'. Ган искренне пытался оседлать волну, на которой прославился в нулевые, не научившись делать ничего нового. Беда в том, что даже тогда это кино годилось бы в лучшем случае для подростковой посиделки с попкорном в полночь. В мозгах аппетитные формы соседки из дома напротив, на языке - шутки о раскабаневшем друге, а на экран поглядываешь примерно раз в две минуты. Скример, адреналин, неловкий поцелуй, его величество пубертат. Место и время отвратное. Поэтому и возвращаться туда - идея так себе, равно как и в Сайлент-Хилл