Экскалибур

«Экскалибур» Джона Бурмена, самый настоящий высокий эпос на современный лад (визуальный лад, разумеется). И не смотря на то, что первоисточником произведения является сир Томас Мэлори, у Бурмена получилось создать прекрасную картину, наполненную и славными битвами и сексапильными «принцессами». Только этот факт, отгораживающий фильм от всем знакомого «благородного слога», стоит того, чтобы творение мистера Джона было услышано (и увидено).

От бравад, конечно, полностью отойти не получилось, но получилась прекрасная операторская работа. А ещё постановка небольших, но очень эффектных боевых сцен, красивые романтические моменты и двоякость большинства персонажей (что не упасёт зрителя от внутренних противоречий).

Как утверждают знающие люди, данная экранизация наиболее близка к оригиналу. Но беря во внимание то, что объёмный томик, почти что в тысячу страниц умещается в менее чем трехчасовом хронометраже, становится ясно, откуда такая скомканность и недосказанность. Бурмен много взял и, по дороге, что-то да потерял. Ощущается это на инстинктивном уровне, но ни чуть не принижает общего положения: кино получилось крепкое, как сталь самого Экскалибура, по-хорошему атмосферное и совершенно опережающее своё время. За это можно простить и все действующие в картине троянские смыслы про женщин и войны.

7 из 10

Мифы о великом короле бриттов — плодовитый источник для создания различного рода художественных произведений, поэтому неудивительно, что со средневековья и поныне создают множество творений, вдохновленных похождениями славного Артура. «Экскалибур», как несложно догадаться по названию, основан на Артуриане.

«Экскалибур» — эпос чистой воды, из чего следует, что в нём много пафоса, что не вредит картине, кое-какая философия, так же это значит, что юмор отсутствует, а это уже не радует. Артур по канону жанра является благороднейшим мужем, принимающим, не без помощи волшебника Мерлина, максимально добродетельный выбор, а если им овладела, например, ярость, то после её приступа о искренне раскается — сразу видно, почему ему рыцари служат верой и правдой. Так что, если хотели увидеть что-то постмодернистское или мрачное (как сериал «Камелот»), то вы не по адресу: фильм очень традиционен, поэтому вы можете предсказать большую часть сюжета(что предсказуемо, ибо эта история известна практически каждому), и способен вызвать то доброе и светлое чувство, что оставляет после себя хорошая сказка.

Фильм имеет отрывочное и быстрое повествование — вот Артур, ещё безбородый юнец-оружейник, вытаскивает меч из камня, затем отбивает крепость первого присягнувшего ему на верность рыцаря, а в следующем кадре уже бородатый король — из-за чего привязаться к героям не успеваешь, а изменения с ними происходят слишком быстро, но благодаря этому кино успевает рассказать второпях, без всяких подробностей основные события Артурианы. Сражения не способны увлечь взор, да и фильм не о них.

Декорации и костюмы для своего времени достойны похвалы: окружение аутентичное, много красивых кадров и рыцарские латы смотрятся прилично, но доспехи Мордреда и бронелифчик Морганы выглядят нелепыми и пластиковыми, а трупы на деревьях слишком бутафорские.

Философия этого фильма строится на единстве страны, правителя (возможно, даже правительства) и легитимации власти. Экскалибур, отождествляемый в этом фильме с мечом в камне, — это прежде всего великий символ власти, а уже потом могучий артефакт, способный сразить даже храбрейшего и сильнейшего рыцаря. Сей меч и есть предмет, легитимизирующий правление наследника Утера Пендрагона. Артур лишается атрибута своего владычества, затем начинает чахнуть, из-за чего страна погружается во тьму. Грааль же является той вещью, что заменяет легитимацию власти правителя/правительства, пока она утеряна. Если конкретней, Грааль — это вера людей в правителя/правительство.

В итоге можно сказать, что фильм будет интересен тем, кто хочет посмотреть что-нибудь чарующее старыми мифами о рыцарях без страха и упрёка, но тем, кто пресытился классическими сюжетами или был смущен рваным повествованием, это кино может показаться скучноватым.

Речь в данной рецензии будет о фильме 1981 года о славных временах правления короля Артура и его верных соратников: рыцарей Круглого стола.

Повествование фильма берет свое начало еще до рождения известного правителя и ведает нам историю о его становлении на престол, правлении и его окончание.

После просмотра данного фильма меня переполняли восторг и восхищение, так как я ожидал от фильма 1981 года скучного разворачивания событий и нудного повествования. К счастью, моим ожиданиям не суждено было сбыться. Положительных моментов хочется отметить немало: в первую очередь это работа оператора, которая была отмечена номинацией на Оскар, и отмечена вполне заслуженно. Также нельзя не уделить внимание костюмам, которые также были отмечены премией Сатурн, как лучшие. Проведя параллель между современными историческими и псевдоисторическими фильмами и фильмом «Экскалибур», костюмы и грим в последнем фильме произвели на меня неизгладимое впечатление, они действительно выглядели натурально, как — будто воины и рыцари провели в них действительно битву по — настоящему, причем не одну. Игра актеров также была на высочайшем уровне, впервые увидел Хелен Миррен в молодом возрасте (знал ее только по дилогии «РЭД»). И нельзя обойти вниманием одну из главных причин просмотра этого фильма — это первая роль в кино Лиама Нисона, который здесь в 29-летнем возрасте вполне узнаваем, особенно в профиль.

В-общем, у картины немало положительных моментов, ради которых его стоит посмотреть, к тому же атмосфера того времени была передана донельзя реалистично и погружает своим визуальным рядом в действие картины.

Из минусов могу отметить скомканность повествования в конце фильма, где сюжет стал проглатывать много временных отрезков и за разворачиванием событий было тяжело успевать наблюдать.

Тем, кому по душе рыцарские поединки дворцовые интриги, причем с применением колдовства, данный фильм пропускать не советую.

7 из 10

Стародавняя легенда о короле Артуре, в руках у Джона Бурмена, выглядит натурально естественной, такой какой мы её представляли у себя в голове зачитываясь книгами о подвигах благородных рыцарей Круглого Стола в детстве. Только в самом фильме, основанного больше по мотивам книги Мэлори, больше внимания уделяется проблемам короля Артура со своей женушкой, полюбившей Ланцелота, и вот перед твоими глазами происходит действие песни, воспетой трубадурами того времени посвященной трагедии влюбленных совершивших запретное. Всё как полагается канонам неверная жена, и муж стоящий перед тяжелейшим выбором. А на фоне трагедии той самой любви язычество в скором времени сменится на христианство, свой век заканчивает магия, времени колдунов и чародеев настаёт конец и их сменяет время где люди сами уже должны вершить свою судьбу. Об этом хорошо говорит фраза Мерлина: «Теперь люди сами правят над собой».

За два с небольшим часа, происходящее на экране становится для тебя окном в далёкие времена, времена того, когда всё решалось в честном поединке, в те самые времена тёмной романтики, где правда на стороне того, у кого есть острый меч, сильная рука способная его удержать и твёрдый характер вместе с чистым умом и сердцем. Музыка Вагнера, которую в будущем использует Ларс фон Триер в своём конце света, придаёт фильму приятный оттенки флёра. Невиданные до того времени спецэффекты, слаженный сценарий, операторская работа, актёрская игра, когда каждому герою веришь и чувствуешь то что чувствует он, благодаря всем этим ингредиентам сведёнными воедино, картина полна гармонии, некой магии тех времен, а главное не оставляет после просмотра равнодушным, особенно тех, кто склонен к романтике и мечтал побыть рыцарем при дворе короля Артура.

Бесподобно!