Переписывая Бетховена

Неплохой фильм с интересным, но абсолютно вымышленным сюжетом: никакой ассистентки Людвига Ван Бетховена, помогавшей ему в работе над Девятой симфонией, не существовало. Переписчиков Девятой симфонии было несколько, и все были мужчинами, а на Венской премьере Бетховен дирижировал вместе с Михаэлем Умлауфом, за действиями которого и следил оркестр, пока почти глухой Бетховен неистовствовал в каком-то своём темпе. Персонаж Дианы Крюгер, видимо, назван в честь скрипача и переписчика Карла Хольца, с которым великий композитор дружил в последние годы своей жизни, однако никакого реального прототипа у Анны Хольц нет.

Анна – настолько умное, прилежное и красивое создание, что, кажется, с такой чудесной переписчицой экранный Бетховен должен был прожить больше 56 лет. Герой Эда Харриса вообще производит впечатление довольно здорового (за исключением слуха) человека – наверное, куда более здорового, чем настоящий Бетховен во время написания Девятой симфонии. Харрис – лучшее, что есть в фильме: за его энергичным и эксцентричным Бетховеном всегда интересно наблюдать. Ему же достались самые лучшие и смешные реплики в фильме.

Есть в фильме и довольно слабо написанные диалоги – например, с участием весьма противного племянника Бетховена, Карла. В первой же сцене со своим участием он сначала подглядывает Анне под юбку, но уже через минуту сменяет нахальный тон на жалобный и начинает ныть всё той же Анне про свою жизнь (что смотрится, мягко говоря, странно). Появление племянника на премьере Девятой симфонии вообще выглядит абсолютно лишним, слишком киношным эпизодом. Есть в фильме и другие сцены/диалоги, которым не хватает естественности, хотя, казалось бы, сценаристы были не сильно обременены историей, и у них было куда больше творческой свободы, чем у сценаристов многих других биографических картин.

Тем не менее смотреть «Переписывая Бетховена» довольно интересно – главным образом благодаря красивой картинке (отличная работа художников) и различным выходкам Бетховена в исполнении Эда Харриса.

Романтический Бетховен
В центре художественного фильма польского режиссера Агнешки Холланд «Переписывая Бетховена» стоят два образа, дополняющие и раскрывающие друг друга. Несмотря даже на то, что имя главного героя выведено в названии картины, вымышленный персонаж Д. Крюгер играет немаловажную роль в раскрытии самой проблематики произведения. Образ, который воплотил на экране Эд Харрис, несомненно представляет из себя не только известного композитора, но и уникальную по своему складу личность, сильно контрастирующую на фоне всего своего окружения. В то время Анна, приближенная к «сумасшедшему гению» в быту, отделена от него все той же пропастью, что лежит между ним и другими представителями интеллигенции. Однако именно созданный дуэт Бетховена и Анны позволяет поднять ряд проблем, дать им живую и насыщенную красками иллюстрацию (например, помимо главной темы поднимается и вопрос о месте женщины в мире искусства).

В центре внимания режиссера стоит в образ Бетховена с его восприятием мира, искусства, жизни. Через диалоги с Анной, через их музицирование или взаимодействие с другими персонажами мы и узнаем о художественном восприятии немецкого композитора Агнешкой Холланд. Перед нами вырисовывается образцовый романтический герой – непонятый всеми сумасшедший творец, в чьем поведения часто проскальзывает некая детскость (сцена с передразниванием музыки Анны), противостоящий чуждому ему миру. В эпизоде с Мартином он ломает его построенный на чистом рацио макет моста, пытаясь показать, что мир – хаос, постичь который можно только чувствами. Музыка Бетховена тот же хаос, всепоглощающий и бесконечный, прочувствовать который способны только избранные. Именно поэтому Анна сначала не видит красоты в Девятой симфонии Бетховена, пытаясь постичь разумом и логосом музыку, исходящую не столько из глубины души маэстро, сколько из некого общего, мирового источника, доступного великому композитору. Однако ей удается услышать мелодию, прочувствовать ее, а вместе с тем и соединиться с огромным и всеобъемлющим началом – природой, что и проиллюстрировано в завершающих кадрах киноленты.

Стоит отметить, что в данной интерпретации образ Бетховена наделяют такими чертами, которые не были рассмотрены, например, в произведениях В. Ф. Одоевского. Хорошо иллюстрирует сам характер героя фраза племянника: «Он до сих пор бушует, сметает все на своем пути, уничтожает всех, с кем сталкивается его могучее эго».

Фильм Агнешки Холланд не претендует на автобиографичность, однако он позволяет взглянуть на великого немецкого композитора в рамках романтического мировоззрения, которое предвосхитил сам Людвиг ван Бетховен.

Страсть-Гениальность-Простота
Фильм хорош, но недостает правдивости.

Актерский состав подобран на отлично, каждый справился со своей ролью.

Фильм рассказывает - о последних годах жизни, великого композитора Людвига Ван Бетховена. Благодаря задумки создателей этого фильма, не обходится фильм и без вымышленного персонажа - Анна Хольц, которая приукрасила картину происходящего, добавив яркости, изящества и красоты. И главное в этом фильме это музыка, где мы можем услышать: 9 симфонию, Фугу, Лунную Сонату. Перед нами Бетховен представляется ни как злодей и скряга, как о нем говорили завистливые, обиженные люди, здесь, Бетховен предстает перед нами, как романтичный, любящий своего племянника - человек.

Парадокс, который режиссер не предусмотрел, так это в глухоте: Бетховен мог слышать что ему говорили главные герои, что всячески портит антураж ясности картины.

Фильм к просмотру рекомендую.

7 из 10

Назвать данную картину плохой я не могу. Похвалить — тем более.
Это кино не о Бетховене. Оно о женщине, о вымышленной героине, студентке венской консерватории, которую якобы прислали композитору в качестве нового переписчика. Фильм исключительно о ней. Чувствуется, что в режиссерском кресле тоже женщина. Ей удалось точно передать психологию девушки, просчитать ее возможную реакцию, увидеть эту героиню, прочувствовать. Но, как и полагается настоящей женщине (режиссеру), она не поняла Бетховена и не смогла изобразить его. В фильме есть мужчина в воображении женщины, но никак не мужчина сам по себе. И уж тем более не композитор. И уж тем более не Людвиг ван Бетховен. Где усталость? Где отчаяние? Где обида? Где… магия? Где истинная душевная боль?? Где немой крик? Я не вижу. Там этого нет. Начало вышло вполне достойное, перспективное, во всяком случае, похоже на нечто смахиваюшее на правду, по потом…

Касательно важных деталей. Одна рука дирижера – ритм, другая – нюансы. Четко. Всегда. Изображение одного лишь кривляния и моментами беспорядочного размахивания рук за пультом – вполне можно рассматривать как оскорбление маэстро. Вообще весь этот эпизод - один большой извращенный фарс. Да, и… Вы действительно уверены, что композитор глух? Временами об ЭТОМ в фильме… забывали.

О положительных моментах и почему нельзя назвать картину плохой. Коротенький эпизод, когда Анна разворачивает Бетховена лицом к взрывающим зал аплодисментам. Такое действительно было в его биографии. Разве что в действительности не было самой Анны. Но момент красивый. И, как никак, но передан.

А также музыка. Божественная музыка величайшего из гениев. Пускай по большей части неудачно, пускай с фундаментальными ошибками, пускай с ляпами, пускай по-женски, но это очередное прикосновение к великому, к неподражаемому, к вечному. Возможно, следующая попытка раскрыть в кинематографе этого человека будет лучше, возможно, нет. Но они должны быть, эти попытки.

Обойдусь без оценок. Думаю, и так все понятно.