Новая волна

Новая волна Ричарда Линклейтера
«Новая волна» — кино для любителей кино. Фильм Ричарда Линклейтера очаровывает стилем, дарит удовольствие от узнавания отсылок и восхищает смелостью молодых актёров. Это любопытная попытка прикоснуться к легенде — попытка, которая лучше работает как визуальная ода, чем как глубокое высказывание о природе творчества.

Фильм деликатно показывает, как из хаоса, импровизации и почти хулиганской смелости рождается новый киноязык. Мы видим не «гения в вакууме», а человека, который пробует, ошибается, спорит — и вдруг находит свой путь. Это придаёт истории человеческий масштаб и делает её вдохновляющей.

Кастинг на роли Годара, Бельмондо и других ключевых фигур выполнен смело: большинство исполнителей — начинающие или малоизвестные актёры. Это решение сохраняет ощущение неприглаженности, будто мы наблюдаем за реальными событиями. Но самое важное, что создатели ленты дают шанс молодым талантам заявить о себе — для многих этот фильм действительно может стать трамплином. Особенно удачны образы Годара и Бельмондо: актёры не копируют легендарные лица, а передают энергию и харизму прототипов. Здесь важна не портретная точность, а дух времени — и с этой задачей исполнители справляются.

Впрочем у ленты есть и откровенные недостатки.

Фильм порой выглядит как хронологическая сводка: события следуют друг за другом, но между ними не всегда чувствуется драматургическая связь. Мы видим как, но не всегда понимаем почему — и это лишает историю глубины.

Большое количество фактов, имён, отсылок к реальным событиям создаёт эффект учебного пособия по истории кино. Для синефила это подарок, но для зрителя, не погружённого в контекст, — перегруженность. Фильм слишком доверяет фактам и недостаточно — эмоциям.

Несмотря на то, что речь идёт о революционном фильме, сам процесс его создания показан без внутреннего конфликта. Нет ощущения ставки, риска, личного кризиса — а ведь именно это делает биографические драмы живыми. Мы наблюдаем за процессом, но не переживаем его.

Визуальная элегантность и стилизации порой вытесняют содержание. Фильм красиво выглядит, но не всегда заставляет задуматься: что именно он хочет сказать о Годаре, о кино, о времени?

В отличие от «Новой волны», фильм «Молодой Годар» (2017) глубже погружает в атмосферу времени: он не просто показывает события, а передаёт дух эпохи, её тревоги, надежды, противоречия. Там Годар — не икона, а человек, разрывающийся между искусством и жизнью. «Новая волна» же остаётся на поверхности: она рассказывает, но не раскрывает.

Ну а в нашем фильме герои остаются силуэтами эпохи: мы видим их действия, но не понимаем их мотивов, страхов, сомнений. В результате персонажи кажутся плоскими на фоне их реальных прототипов. Но как самостоятельная драма фильм проигрывает. Он слишком одержим фактами и слишком холоден в эмоциях. Тут стиль доминирует над смыслом. Не провал, но и не триумф.

6 из 10

Легкое дыхание: Зачем Линклейтер снял «туристический гид» по Новой волне
Попасть на «Новую волну» Линклейтера — всё равно что заглянуть на милую костюмированную вечеринку. Все здесь одеты по фотографиям конца 50-х, цитируют старые интервью и аккуратно воспроизводят легендарные жесты молодого Годара: чёрно-белый кадр 4:3, зерно плёнки, съёмки на улицах без разрешений, Годар в вечных чёрных очках, Трюффо с идеей сценария, продюсер в панике — всё на месте. Короткие приветы мелькают и в сторону остальных: Шабролю, Риветту, Ромеру, Варде, даже Розье. Это не историческая драма и не глубокий психологический портрет, а лёгкий, почти туристический гид по самому шумному и фотогеничному эпизоду в истории кино.

Фильм снят языком, который понимает сегодняшний зритель: без лишней сложности, с улыбкой, безопасно. Импровизация здесь — забавный трюк, а не вопрос выживания; Годар — обаятельный чудак, а не будущий радикал. Никакого настоящего хаоса. Никакой угрозы старым правилам. Однако всё красиво упаковано и доступно.

Но с другой стороны, понятно, что Линклейтер вложил в фильм и частицу себя — для человека, который всю жизнь снимает кино о времени, о разговорах, о людях, которые просто живут и болтают перед камерой. Здесь полно сцен, где герои обсуждают, как именно нужно снимать: ручная камера, естественный свет, диалоги по утрам, монтаж как дыхание. Это его любимые темы — процесс, свобода, спонтанность — то, что он ценит больше всего. Получается, что под маской «гида по новой волне» прячется ещё и тихое автопортретирование: Линклейтер показывает, как он сам понимает кино — лёгкое, живое, разговорное.

По сути, Линклейтер создал идеальный двухчасовой «трейлер» ко всей французской новой волне. Если после сеанса вам захочется погуглить, кто такие Трюффо и Шаброль, включить «На последнем дыхании» или «Четырёхсот ударов», а потом, если повезёт, дойти до ледяных триллеров Шаброля, моральных бесед Ромера, лабиринтов Риветта — миссия фильма выполнена. Он работает как яркая закладка в книге, которую только предстоит прочитать.

В итоге: «Новая волна» — доброжелательный и чуть наивный указатель в сторону великого кинематографического прошлого. В мире, где классику смотрят всё реже, такой гид порой нужнее строгой лекции.

Одышка Мастера
От Линклейтера хотелось бОльшего. Ведь кино о тех, кто снимал, как дышал, исключительно по вдохновению, и само должно быть лёгким, быстрым, искрометным. Уж никак не справочником 'Qui est who в истории французской Новой волны', куда масса персонажей интегрирована не для сюжета, а только 'чтобы были'. Эти отвлекающие детали в угрожающем количестве выхолащивают обычную для режиссера ловкость заотмосферить молодой творческий дух, опьянённый новизной и полной свободой.

Реально живыми смотрятся только парнишка-Бельмондо (Дюллен), искренне обалдевающая от происходящего Сиберг (Дойч) и ассистент режиссёра Риссьен (Клери). Кроме того, общая скукотень слегка разбавляется диалогами ГГ перед камерой, разговорами прочих киношников (ассистентов, гримёра, оператора), деталями мнимой биографии Годара, страданиями практичного (взрослого) продюсера и…, пожалуй, всё.

С технической точки зрения – классно, с киноманской – скучновато, быстрее 'Википедию' по теме почитать. А массовый зритель на такое сам не пойдёт, это ведь не 'Великолепный' или 'Профессионал' с тем же Бельмондо и не 'Школа рока' того же Линклейтера: )

«Настоящее искусство боится художественных приемов как чумы. Настоящая свобода логична, ей нет дела до правил и привычек. Снимать следует только в состоянии крайней необходимости.»
«Новая волна» «Nouvelle Vague» 2025г. режиссер Ричард Линклейтер.

1959 год, Париж. Половина сотрудников Cahiers du Cinema уже сняли свои фильмы: Шаброль (Антуан Бессон) успел сделать две картины, Франсуа Трюффо (Андриен Руйяп) собирает овации в Каннах за свой фильм «Удар». А Жан-Люк Годар (Гийом Марбек), которого многие считают гением, до сих пор не снял полного метра. Годар берет у друга продюсера немного денег, чтобы снять свой первый фильм по сценарию Трюффо. На главную роль режиссер берет своего друга Жан-Поля Бельмондо (Обри Дюллен), а на роль подружки утверждает американскую звезду Джин Сиберг (Зои Дойч).

«Новая волна» - кино для настоящих синефилов, для тех, кто не представляет свою жизнь без кино. Картина правдивая, красивая, невероятно-эстетичная. Каждый кадр пропитан любовью, энергией жизни и настоящим творчеством.

Невероятный главный актерский дуэт: Гийом Марбек и Зои Дойч, по заветам Годара, по-настоящему живут в кадре. Точные и правдивые актерские наблюдения/работы. Из ролей второго плана, отдельно отмечу Матье Пеншина в роли оператора Рауля Кутара.

Режиссер Ричард Линклейтер, в своем новом фильме «Новая волна», прыгает вместе со зрителем в кабриолет и путешествует, ностальгируя по 50-ым годам кинематографа Франции.

P.S. - Жан Люк Годар стал одним из главных режиссеров во французской «новой волне». Последователи этого движения старались показывать жизнь в кино такой, какая она есть на самом деле. Начали ломать шаблоны устоявшихся правил съемок и повествования.