Сказки юга

Сказки Юга — один из самых странных фильмов, который Вы когда либо увидите, если, конечно, решитесь его посмотреть.

Как фанат фильма Донни Дарко, я был обязан посмотреть фильм, который почти полностью убил карьеру Ричарда Келли, и не надо быть семи пядей во лбу, чтобы понять — почему это произошло. Я не буду давать спойлеров, но расскажу жизненно необходимую информацию о структуре фильма — это надо, чтобы понять, почему он имеет такую низкую оценку и почему людям он попросту не зашёл. Представьте себе, что первые 15 минут фильма диктор вываливает на Вас просто тонну информации, сопровождаемую довольно странным, не совсем понятным видеорядом, состоящим в основном из картинок и нарезки новостей, а потом появляется надпись «Глава 4». Реакция любого человека в этот момент: «Ээээм, что?!» И дальше фильм не щадит зрителя ни секунды, показывая события и персонажей таким образом, что мы уже давно знакомы с ними и понимаем что происходит. Персонажи ведут себя даже не странно, а просто необъяснимо. Значение многих сцен не понятно, а уж концовка оставляет зрителя в полном ауте, т. к. не даёт никаких прямых ответов вообще ни на что. Но так ли всё это на самом деле? Давайте разберёмся! Я не сказал сразу, но это будет не просто рецензия, а небольшой разбор, который я бы хотел увидеть до того, как посмотрел этот фильм и навсегда испортил для себя впечатление о нём. Итак, поехали!

Куда делись первые 3 главы и почему их нет в фильме? На самом деле 3 первые главы вышли в виде новелл с иллюстрациями, и в них даётся развёрнутая информация, которую постарались уместить во вступлении фильма. Интересно ли смотреть вступление? Нет, однозначно. Вообще в кинематографе есть такое неписанное правило — избегать пояснений автора фильма, т. к. в кино надо доносить информацию визуальными образами и диалогами, ведь именно для этого мы и смотрим кино. Вообще в финальном варианте фильма закадровый голос очень часто объясняет что к чему, в лучших традициях плохого российского синематографа. А теперь представьте, что на премьере фильма на кинофестивалях показали фильм вообще без какой либо информации о первых трёх главах и при этом полную версию, которая длилась 3(!!!) часа. Не удивительно, что фильм освистали и он по сути стал мертворождённым ребёнком. Кинотеатральную версию сильно порезали, добавили диктора и краткую версию событий первых трёх новелл, что на самом деле не сильно помогает, т. к. в новеллах есть информацию, которая жизненно необходима для понятия некоторых сцен, а её изложение растянуло бы вступление на добрых минут 40. Если говорить кратко, то впечатление от просмотра без знаний о новеллах -

это полнейшее месиво, вкотором не очень-то хочется разбираться, а хочется просто его забыть.

Если говорить о синематографе как таковом — тут всё замечательно, у фильма есть настроение, есть уникальные фишки автора, довольно интересный актёрский состав и актёрская игра. Не знаю как Ричарду Келли удалось уговорить всех этих людей сняться в этом фильме и на что они все надеялись, но видно, что все в теме, в отличии от зрителя. Одной из самых главных фишек фильма и заодно одним фактором, который его похоронил, стала внезапная отсылка к Апокалипсису. Для понятия многих образов и событий обязательно нужно быть в теме. Короче, если Вы в теме, то фильм станет смотреть куда интересней, если нет, то куда муторней.

Итак, теперь я выскажу конкретно своё мнение об этом фильме. Я не могу сказать, что даже со всеми новеллами и знаниями апокалипсиса это очень хороший фильм. Вся история в нём слишком большая, запутанная, надуманная и лично для меня она оказалась не слишком интересной. Довольно много сцен в фильме сняты настолько хорошо, что можно было бы даже забить на содержание и просто наслаждаться красотой постановки, но остальное время приходится мириться с сюжетом.

Если бы фильм продавался только в комплекте с новеллами и в своём изначальном виде до кинотеатрального перемонтажа, то оценка была бы гораздо выше, а так это 5 из 10 и то в основном за режиссёрский талант Ричарда Келли. Смотреть только совместно с новеллами.

Не смотря на всё это я ещё очень надеюсь, что режиссёр порадует нас когда-нибудь шедеврами типа «Донни Дарко» и «Посылки».

После очень приятного знакомства с работами Ричарда Келли, стоило завершить просмотр полного списка его полнометражных работ. К большому сожалению, данный список не так велик и у режиссера всего три полнометражных работы — «Донни Дарко», «Сказки юга», а так же «Посылка». Так что, пока новый проект под названием «Корпус — Кристи» еще только набирает актерский состав с командой, приходится только рассчитывать на уже выпущенные ленты. «Сказки юга» — это второй полнометражный фильм, выпущенный на экраны спустя целых пять лет после феноменального дебюта некому неизвестного парня из городка Ньюпорт Ньюс. Продюсеры смогли пойти на большие уступки, ожидая большого успеха: собрали приличный по меркам бюджет в 17 миллионов долларов, не скупились на яркий актерский состав в лице Дуэйна Джонсона, Сары Мишель Геллар и Шонна Уильяма Скотта. Что же из это вышло — прямо сейчас.

2008 год. С момента ядерного взрыва в штате Техас прошло не так много времени. Сейчас мир уже не тот, что прежде. Мир умирает от ранений в виде экологической и социально — экономических проблем. Напрягает атмосферу постоянная слежка, паранойя, живущая в каждом жителе США. Боксер Сантарос — обычный актер, потерявший память при странных обстоятельствах. Он совсем забыл, что относится к разряду важных персон (как — никак он зять сенатора). Проблема с памятью становится отнюдь не единственной проблемой, когда тот понимает, его сценарий — это явное видение будущего мира. Будущее, увы, не совсем светлое. В поисках правды и ответов на многочисленные вопросы, Боксеру помогает полицейский офицер Роланд Тавернер, который так же страдает амнезией. Впереди — только хаос, сеющий разрушение, бесконечная паранойя, страх. Пока время еще есть, Боксер и Роланд должны узнать правду…

Режиссером фильма стал Ричард Келли. Это полотно может и не похоже на мистический дебют, однако Келли решил пойти дальше, сделав фильм, наполненный более глубоким смыслом, не забыв при этом добавить собственную любимую частичку — путешествия во времени. «Сказки юга» оказывают немного другое давление на зрителя, нежели «Донни Дарко», ибо данный проект более замысловат почти во всем, так что не удивительно, если за два с половиной часа многие зрители посчитают ленту нудной (есть такое), а многие не побояться и назвать бессмысленной. Те будут не правы, во многом можно увидеть посыл режиссера. Во многом, однако, не во всем. В сценарии много составляющих: сразу несколько главных героев, чьи истории переплетаются между собой, много цитат из Библии, философских мыслей и их изображения. Пожалуй, не стоит бояться назвать сценарий чуточку трудным — в нескольких случаях логическая цепочка просто уничтожается, превращаясь снова в мозаику с огромным числом деталей. Это иногда становится настоящей мукой для зрителя, приспособленных для более легкой подачи сюжета. Немного странноваты герои: Тот же Боксер порой ведет себя совсем глупо, вместо нужных действий. Как бы забавно это не звучало, но что — то и в сценарии, и в самом фильме, определенно есть. Как многие найдут здесь пустоту, единицы смогут разглядеть нечто понятное, знакомое, актуальное. Как всегда Келли старается удивить зрителя, порой даже перегнув палку (одни события резко переходят в другие, меняя актеров туда — сюда). Сценарий не плохой, правда ожидалось совсем другое. Совсем — совсем другое. Приятно видеть операторскую работу Стивена Постера, снова легко работающим с камерой, находящего уникальные, интересные ракурсы, подбирая при этом удачную цветовую гамму. Много времени Постеру приходится расслабляться: в фильме не так много сцен, касательно боевика, так что камера не спешит, снимая все аккуратно. Похожая неспешная методика присутствовала и при создании «Донни Дарко», однако здесь больше солнечных кадров, да и вообще большая палитра цветов. С музыкой тоже проблем нет. Еще бы, за нее отвечает сам Ричард Мелвилл Холл, он же Моби. Музыка звучит в духе музыканта, станет приятным угощением для фанатов музыки исполнителя, а так же во многом дополнит нужные моменты определенными композициями. Приятным для ушей станет появление в одном из моментов трека «Blackout» от Muse.

На самом деле, актерский состав не ограничивается только Дуэйном Джонсоном, Сарой Мишель Геллар и Шонном Уильямом Скоттом. В фильм легко увидеть Джастина Тимберлэйка, Кристофера Ламберта, Мэнди Мур, Холмса Осборна (знакомого все по тому же «Донни Дарко»), Миранду Ричардсон. Не большими ролями ограничились Кевин Смит, Бай Лин, Уоллес Шоун, и нашедший свой маленький эпизод — камео Элай Рот. Каждый сыграл по своему запоминающуюся роль — тот же Скала совсем не похож на Скалу сегодняшнего, звезду боевиков, как и Тимберлейк, появляющийся на экране не так часто. Роль солдата певцу точно еще не предлагалась, Джастин исполнил ее хорошо, сделав запоминающийся момент, достойный мюзикла. Для Шонна Уильямса Скотта роль Роланда Тавернера оказалась неким новшеством в карьере — более серьезной роли актер, призванный героем комедийного жанра, еще не имел. Хороший актерский состав, ничего не скажешь, только вот играют они по указаниям Келли, по его сценарию, так что те самые линии, уничтожающие порой логическую цепочку слегка сбивают с толку.

«Сказки юга» стали участниками конкурсной программы на Каннском кинофестивале. Это стало единственным достижением проекта.

Итого:

«Сказки юга» — это самый замысловатый и тяжелый проект Ричарда Келли. Да, замысловатый и да, он чертовски тяжелый. Но уж точно не лишен смысла. Сейчас уже не трудно понять, почему Ричарда Келли списали со счетов на протяжении многих лет — мало того, что «Сказки юга» не окупились на половину, так даже не собрали в прокате полноценный миллион! Это большой удар, как по продюсерскому цеху, так и по самому режиссеру. Не многие смогут выстоять в подобной буре, выйдя из нее. Данная лента по-своему оригинальная видением режиссера, оригинальная множеством оригинальных ходов в сценарии, не таком простом, идеальном. Оригинальная история о приключении во времени. Приключении в таком неидеальном, таком жестком мире, где все не так, как это бывает в подобных фильмах. Этот фильм стоит изучить, посмотреть, по своему понять и что — то усвоить из всего этого (нужный посыл тут определенно имеется, не один точно), возможно так лучше будет понять творение режиссера. Рекомендовать же его хочется, в первую очередь, только истинным фанатам Ричарда Келли, фанатам оригинального, вдумчивого кино, остальные же могут оставить картину в покое, не уничтожая ее негативом с пометкой «не понимаю суть». Если хотите — можете попробовать, только потом не говорите, что Вас не предупреждали.

Спасибо за внимание!

После довольно прохладного приёма по настоящему увлекательных Посылки и особенно Донни Дарко я думал, что критикам просто не нравится художественный стиль Ричарда Келли. Надо признать он весьма специфичен, особенно сама подача истории. Но Сказки Юга доказали, что любой автор способен допустить по настоящему серьёзную ошибку.

Первые полчаса после просмотра в моей голове крутилась мысль, а что я собственно смотрел больше двух часов. О чем был фильм, и что хотел этим донести до нас автор? И думаю любые возникающие вопросы подобного плана останутся без ответа. Ведь по большому счёту Сказки юга не похожи на законченное произведение, это такой остов из интересных идей которые забыли увязать друг с другом.

Интересный и по хорошему безумный мир не успевает полностью раскрыться. Сухие вставки новостей и ток шоу дают информацию о нём, но не позволяют прочувствовать, почему же он стал таким. У фильма была масса предпосылок стать необычной и увлекательной головоломкой. но что то пошло не так.

5 из 10

Очень сложный фильм. После первых тридцати минут просмотра, я просто поставила себе цель — уловить сюжетную линию, и, скажу вам — это была непростая мыслительная работа. Пришлось внимательно вслушиваться в каждую реплику, пытаясь хоть как-то привязать услышанное к тому, что происходит на экране. Каждая из них по крупицам составляла общую картину. Вот, к примеру, эта фраза заставила меня улыбнуться от своей очевидной противоречивости, но в тоже время — гениальности: «Визы для поездок в другие штаты не выдаются, поскольку правительство объявляет чрезвычайное положение в этот праздничный Weekend» (празднуется День Независимости и третья годовщина ядерного взрыва в Техасе). Всего лишь отрывок из сводки новостей. Однако, при втором просмотре, все эпизоды, реплики, мимолётные взгляды — почти всё становится на свои места, это стало для меня удивительным фактом.

Большая часть фильма построена на чередовании несвязанных действий героев с вырезками из новостей. Это одна из отличительных черт этого фильма, преподнесённая режиссёром в огромном количестве.

Ещё одна особенность этого фильма заключается в том, что, по сути, здесь нет главного героя. Здесь сумели вместиться и ветеран Ирака Pilot Abelene (Justin Timberlake), и порнозвезда Krista Now (Sarah Mishelle Gellar), и полицейский Rolland Taverner (Seann William Scott), и мстительная жена губернатора Nana Mae (Miranda Richardson) и другие очень яркие личности. Сюжет разворачивается вокруг звезды боевиков Боксера Сантареса (Дуэйн Джонсон) (единственный актёр, которому не подошла его роль), потерявшего память, который создаёт сценарий фантастического фильма, тем самым провидев будущее. Казалось бы: полнейший бред. Что уж скрывать: так оно и есть. Далее зритель узнает об открывшемся четвёртом измерении, о создании копий Боксера Сантареса и полицейского Роланда Тавернера, светящемся летающем фургончике для продажи мороженого, в котором некогда торговали оружием. Но если вы сумеете вжиться в атмосферу этого фильма, всё это не покажется абсурдом, а просто неповторимой фантазией Ричарда Келли, прекрасно здесь проявившейся.

Действия героев для обыкновенного зрителя кажутся совершенно нелогичными. Необъяснимыми поступками движется сюжет, и это ещё больше приводит разум в восторг!

Неповторимую атмосферу фильма по большей части создаёт космическая музыка Moby, проникновенная песня Muse, Radiohead, потрясающее оригинальное исполнение гимна, свой вклад внёсли и Бетховен с Вагнером. Самое сильное впечатление на меня произвела музыка, звучавшая уже в сюжетной кульминации на приёме во время запуска цеппелина. Она объединяет весь фильм, создаёт особое восприятие. Музыка почти не прекращается и это — потрясающе.

Этот фильм очень «американский». Думаю, здесь есть детали, которые русский человек просто не способен понять в силу того, что он не живёт в том мире. Но сам процесс мыслительной работы, необходимой для понимания фильма, увлекает.

Пересмотрев этот фильм несколько раз подряд, у меня всё ещё остались вопросы. Сюжет настолько сложен и завуалирован, что каждый раз можно открывать для себя что-то новое.

Этот фильм придётся по вкусу далеко не каждому, но если всё же понравится, он может стать одним в списке любимых.