4:44 Последний день на Земле

Всякого рода предсказатели, астрологи, Нострадамусы и прочие мракобесы успели к началу двадцать первого столетия напророчить бедной Земле не один конец света, а целую сотню армагеддонов, точно указав почти до секунды, когда он произойдёт (а кто-то же верит?!). Что говорить, фактически каждый год по календарю то викингов, или то чукчей, или тех же индейцев-майя должен был для человечества стать последним.

Однако, такого ажиотажа, породившего целый десяток фильмов на тему гибели всего сущего, как в промежутке 2011—2012 года, не было со времён, наверное, миллениума. Коснулось это не только массового кино, но и авторского, которое благодаря этой панической теме в свои сети заполучило ещё больше зрителей (вспомните восхитительную «Меланхолию» Триера). Именно в тот период я познакомился с картиной Триера, но тогда и не подозревал, что было ещё немало авторов, снявших подобные работы о последних минутах людей на Земле в таком роде, только отличаясь от Триера в тональности, в самом исполнении, с иными выводами, и со своей стилистикой.

Одним из поставщиков «киношного конца света 2011» стал американец Абель Феррара, режиссер мало кому известный сегодня. В прошлом, затерявшийся от света фотокамер человек, когда-то поставил настоящий, мрачный шедевр о падении человеческого «Я», того самого тёмного «Плохого лейтенанта» с Харви Кейтелем. Картину культовую, и знакомую тем, кто смотрит, или хоть раз смотрел кино в «правильном» переводе Дмитрия Пучкова название хоть о чём-то да скажет.

Сейчас, когда последней работой от него стал бестолковый балаган с арестованным Жераром Депардье в Нью-Йорке, — показатель явной регрессии автора. Но несмотря на долгое отсутствие таких громких работ, как «Плохой лейтенант», он поставил одну из самых честных, достоверных картин о том, как люди встретятся с концом света в не выдуманной реальности, и название ей «4:44 Последний день на Земле». Фильм воспринятый у нас, таким же образом, как и «Космополис» Кроненберга, если окинуть глазом его рейтинг на КиноПоиске.

Картина мягко скажу ни идеал, ни всем зайдёт, а первые минуты так могут вызвать чувство диссонанса, из-за ощущения что смотришь home video семейной пары. Действие движется медленно, но картину спасает её идейная составляющая, и как ни странно её звук, её безысходность, и её непроходимая дремучесть идёт только на руку. Мы же смотрим кино о смерти жизни на Земле, которое не будет с тобой сюсюкаться и играться! Здесь просто наступит конец света!

И как я думаю, свою номинацию на «Золотого Льва» Венецианского фестиваля он не зря заполучил. Ибо у картины, несмотря на её дешевизну, минимализм во всём и вся, и простоту, где с внешним миром связь ограничивается видом с крыши отеля, кухней друзей Дефо, телевизором и ноутбуком в сети, имеется что-то похожее на человеческую душу, заплутавшую в своих собственных дебрях, — наглядно данное собой демонстрирует мечущийся по сторонам прокажённый Уильям Дефо (одна из лучших его ролей) в роли завязавшего алкоголика и наркомана, желающего встретить конец света в трезвом уме (для Феррары даже удивительно). К тому же, его персонаж оказывается между молотом и наковальней своих собственных страстей. Всё вполне обыденно, — у него не ладится отношения с бывшей, а из-за этого происходят ссоры с его нынешней пассией(Шэнин Ли), художницей вырисовывающей на полу страшного гигантского змея, символизирующего сам апокалипсис. Крики, истерики, непонимание, — но в итоге всё это закончится, навсегда закончится, и единственное что им останется, так это обняться и сказать на ухо, — «Я тебя люблю…», а больше ничего не надо.

Следить за этим процессом довольно занятно, учитывая факт того, что всё это может внезапно закончится, и люди не ждут конца света с бокалами шампанского в руках, а люди просто живут как жили раньше. Но! В финале становится совершенно очевидно, бывший некогда перспективный режиссер кому симпатизировал Мартин Скорсезе, поставил кино о нас, только не о тех, кем мы привыкли себя представлять во фантазиях, а о тех, кем порой являемся мы, обыкновенными людьми. И только лишь любовь поможет здесь стать выше несчастливой паре.

Она же тут подобно лекарству, которое успокаивает, по тому же принципу, как и у Триера. Но только у датчанина это показано плавно, а тут всё резко и со скрипом, и последняя минута превращается в острое лезвие, режущее что-то внутри тебя. А главная мысль выбивается из самих тел главных героев, ведь в последний день Земли, страшней всего остаться абсолютно одному в темноте, не имея возможности сказать последние свои слова.

Чтобы вы сделали, если бы узнали, что через 12 часов планета Земля прекратит свое существование? Сказали бы последнее «прости» тем, кто вам дорог? В последний раз занялись бы сексом с тем, кого вы любите? Зависли бы под допом, скрывая свой страх перед неизбежным? Напились? Довели бы все свои дела до конца, понимая, что это ничего не изменит? Или что-то еще?

По началу может показаться, что «Последний день на земле» обычный пересказ прописных истин. О том, что настоящая любовь появляется лишь только на пороге смерти, гибель цивилизации дело рук самой цивилизации, озоновые дыры, беспечность людей, которым важнее статус, деньги и котировки акций и так далее… Так оно и есть, но лишь отчасти.

В картине важнее всего фатальное чувство смирения, осознание неизбежности и не способность ничего изменить, потому что в этом, как и во всей жизни, нет никакого смысла. Не будет толп, бегущих на Ноев Ковчег, не будет чудесного спасения, только лишь темное, бесконечное одиночество.

«Последний день на земле» мог бы стать чем-то большим, нежели тяжеловесным и монотонным фильмом для ушлых критиков, но Абель Феррара почти полностью упустил потенциал столь многообещающего и серьезного сюжета.

Ведь конец света, о котором знает и ждет все человечество в фильме, не так страшен. Ужаснее всего то, что в 4:44 он может не наступить…

Еще одна вариация на тему конца земли от американского независимого режиссера Абеля Феррары изображает последний день из жизни нью-йоркской пары, которая находится в неспешном ожидании физической смерти, ведь морально все уже смерились с ней.

Несмотря на предстоящий Армагеддон, герои фильма продолжают вести будничную жизнь — заниматься любовью, таить обиды и заказывать пищу. Телевизор и интернет переполнены проповедниками, которые предупреждали человечество о хрупкости озонового слоя и теперь могут почивать на лаврах. А героям фильма только и остается, что попрощаться с родными по Скайпу и сойтись в самых последних объятьях.

Феррара, известный прежде всего своей экзистенциальной драмой — «Плохой лейтенант», затрагивающей извечные христианские вопросы, отказывается изображать крах планеты, наоборот обращая свою камеру на двух влюбленных, которым выпала доля прожить последний день на Земле.

6 из 10

К теме апокалипсиса, популярной как в кинематографической среде, так и среди зрителей, успели обратиться десятки режиссеров, от Стивена Спилберга до Ларса Фон Триера. И если с фильмами, на подобии «Войны Миров» все предельно ясно — в них постановщики делают ставку на внушительные спецэффекты и звезд первой величины, то с темой конца света в арт-хаусе все не так. Наиболее известную попытку обратиться к ней с другой стороны кинематографа, предпринял как-раз таки Триер, причем вышло у него очень удачно. Пару лет назад, его «Меланхолия» имела большой успех, собрав отличную кассу и получив номинацию на золотую пальмовую ветвь в Каннах. Тогда все впечатление, впрочем, испортил сам Триер, но это уже совсем другая история. Модный тренд был задан, дело оставалось только за продолжателями. И они не заставили долго ждать. Первым оказался Абель Феррера, режиссер со стажем, но звезд никогда не хватавший, снявший фильм «4:44. Последний день на земле».

Как и Триер, Ферерра в первую очередь обращается к будничной стороне конца света, избавив своих героев от рушащихся на них домов и всяческих инопланетян. Практически весь фильм, в кадре находится Сиско, сыгранный Уильемом Дефо и Скай (Шэнин Ли). Скай поглощена рисованием — в преддверии конца света ее интересует только ее последний шедевр, призванный выразить состояние ее души. Сиско же находится в лихорадочном поиске истины. Круглые сутки он бодрствует, смотрит десятки телепередач, лихорадочно думает, пытаясь подвести все происходящее под какой-то вывод. Фактически, «Последний день» — это небольшой экскурс в человеческую психологию, исследующий характеры героев на фоне такого, мягко говоря, необычного события, как конец света. Даже в последние свои часы, герои умудряются находить время для пустых разговоров, бесконечных формальностей, жарких сор и таких же жарких примирений. Пассивная Скай, типичная творческая личность и показательный женский персонаж, концентрируется на своих чувствах и эмоциях, не отвлекаясь на суету внешнего мира. Сиско же — персонаж, открыто ей противопоставленный. Он полон энергии, сил, чисто человеческой и в первую очередь, мужской страсти к истине и осмыслении всего, что его окружает. Ферерра сталкивает зрителей с жизненной стороной апокалипсиса, не задавая никаких вопросов, и не давая на них ответов. Он просто наблюдает — а мы наблюдаем вместе с ним.