Малыш

Ч. Чаплин первый человек в киноиндустрии, который познал суть визуального юмора. Человек на экране неуклюже спотыкается и падает. С моральной точки зрения смеяться нельзя, но именно поэтому так и распирает.

Картина «Малыш» совмещает в себе острую социальную драму и комический образ бродяги. Смотря этот фильм, зритель смеется сквозь слезы и плачет сквозь смех. История жизни бедного стекольщика и мальчика пронизана невероятной любовью и светом. Сюжет душераздирающий: от младенца отказывается мать, потом его чуть не убивают бандиты и оставляют его на помойке, потом, когда он подрастает и уже все вроде хорошо, мальчика хотят забрать в приют. Но вся эта тяжесть подается с такой легкостью и добротой, что на душе становится светло. А контраст беззаботной музыки и непростой судьбы вызывают слезы.

Сон бродяги — это аллегория на реальность. Это самые сокровенные мечты. Жить в идеальном ангельско-белом мире. Если бы только не эти черти…

Эта картина находит отклик в самых глубинах души и смотря ее становишься чуточку лучше.

С опасением подходил к просмотру этой ленты. Все-таки знаменитый Чарли Чаплин здесь и швец, и жнец, и на дуде игрец. Режиссер, продюсер, сценарист, композитор и актер… и все это в одном фильме. А год выпуска — 1921. Сложно оценивать классику мирового кинематографа с позиции настоящего времени. Оказалось, что я зря переживал. Даже сегодня «Малыш» смотрится злободневно и интересно.

Сюжет. Мать оставляет новорожденного ребенка в хорошем автомобиле, чтобы его воспитала богатая семья. После множества случайных совпадений малыша находит Бродяга, живущий в трущобах…

Сперва история может показаться банальной, но уже через некоторое время вам не дадут заскучать. За достаточно небольшое время главные герои будут вынуждены пройти через уйму испытаний. Приключения будут ждать их на каждом шагу, неумолимо ведя к неминуемому логичному финалу.

Атмосфера и юмор. Комичная составляющая ленты здесь в значительной степени превосходит драму. Каждый персонаж хорошо прописан, каждый актер находится на своем месте и знает, что и когда ему делать. Джеки Куган (малыш) поразительно здорово держится в кадре для своих лет. Чарли Чаплин (Бродяга) — отличный актер, который может легко вжиться в любую роль. Талантливый человек талантлив во всем. Смешные ситуационные шутки и гэги способны понравиться людям любого возраста. Сон Бродяги по праву может считаться одним из лучших эпизодов ленты. Разве что… я бы убрал из него небольшую пошлую сцену. Все-таки не идет она картине.

Музыка. Приятные мелодии понравились мне с самой первой минуты. Все композиции отлично подходят к разным моментам ленты. Бывает, что в современных фильмах музыкальное сопровождение воспринимается на слух гораздо грубее и хуже.

Итог. Невероятно трогательная и чувственная картина, оставляющая после себя сплошные положительные впечатления. В начале просмотра зрителю обещают, что он «будет смеяться и, возможно, плакать». Слезу я в итоге не пустил, но насмеялся вдоволь.

9 из 10

(88%), первая полнометражная режиссерская работа Чаплина абсолютно заслуженно заняла второе место по кассовым сборам в 1921 году.

Какое счастье видеть Чаплина на большом экране! Даже такую несовершенную ленту, как «Малыш», многое в которой по-ученически сентиментально, не столь виртуозно технически как в «Золотой лихорадке» или «Огнях большого города», плюс ко всему это не полный метр, потому многие как сюжетные, так и символические линии лишь намечены (как например, сон бродяги с ангелами). Однако, сколь пронзительно человечна эта лента, особенно когда у зрителя самого есть дети! Чаплин даже более чем Феллини, и в гораздо большей степени, чем остальные киногении, краеугольно человечен, никто ни до него в кино, ни после не ставил гуманность в центр творчества и вместе с тем не делал свои фильмы столь демократичными по киноязыку.

«Малыш» сразу после выхода в прокат в 1921 году заслужил горячую любовь зрителей, в многом перекрывающую их симпатию к большинству его более совершенных картин. Почему? Что в этой незатейливой ленте такого особенного? Только ли дело в детской органике Джеки Кугана, так удачно сочетающаяся с комическими талантами Чаплина-актера? Не только, но в умелом чаплиновском сочетании смешного и грустного, умение сделать такой нерасторжимый трагикомический сплав, что даже в пределах отдельного эпизода не понятно, чего больше — смеха, или слез.

Не стоит предъявлять слишком больших претензий к «Малышу» в плане порой невыносимой сентиментальности — это отличало большинство лент немого кино (может, за исключением фильмов Фрица Ланга), да и гэги здесь порой дурацкие, примитивные с тычками и затрещинами. Кино Чаплина еще не эволюционировало на тот момент к более символически насыщенным гэгам, есть еще огрехи в монтаже и режиссуре (это ведь одна из первых его постановочных работ, даже «Парижанка» этим страдает). Гораздо важнее то, что и спустя сто лет вся эта откровенно манипулятивная игра на эмоциях зрителя (что не плохо, ибо не содержит никакой идеологии) работает безошибочно.

Защищая в своих фильмах обездоленных, бедняков и маргиналов, Чаплин в «Малыше» умудряется сделать несколько гениальных акцентов-деталей, которые не уступают по силе игре с глобусом в «Великом диктаторе», кормящей машине в «Новых временах» или танцу булочек в «Золотой лихорадке»: это эпизод, когда пятилетний малыш сам печет блины, а бродяга одевает одеяло как пончо. В этом изяществе нищеты, по-другому не назовешь, и сказывается глубинный гуманизм Чаплина-режиссера. В его умении показать человеческое достоинство даже в самых стесненных условиях, даже в крайней бедности, опровергая буржуазные стереотипы о нищих-скотах.

Чаплина так любили на родине победившего социализма именно потому, что видели в нем родственную душу, не понимая при этом очевидного — Чаплина нет там, где есть кровь и угнетение. Пока кто-то защищает простого человека и его достоинство, Чаплин там, его гений рядом. Но когда во имя одних угнетают других, там уже нет Чаплина, там уже его именем не оправдаться. «Великий диктатор» показывает это со всей очевидностью антитоталитарного пафоса и не только антигитлеровского. «Малыш» же — частная история, идеологически индифферентная, в то же время — это кино о радости созерцания детей рядом с собой, о том, что все трудности воспитания затмеваются этой радостью жизни рядом с детством.

«Малыш» — конечно, не шедевр, и большой экран позволяет это понять очень явно, но вместе с тем в нем лапидарно, лаконично заключена вся суть кинематографа: дарить зрителю чудо преображения жизни, вызывать целый комплекс взаимно противоположных эмоций самыми скупыми средствами. А это и есть дыхание живого кино, сколько бы лет ему не было.

Этот фильм великого Чарльза Спенсера Чаплина и сегодня может удивить своей наивностью (в хорошем смысле слова) и добротой в показе доверительных отношений между маленьким мальчиком-сиротой и его опекуном-недотёпой, блистательно сыгранными самим Чаплином и талантливым малышом Джеки Кугэном.

Закономерность славы этого фильма заключается в том, как Чаплин сталкивает своего Бродягу (выдающийся образ интеллигента-бедняка) с ребёнком, который проявляет в нём качества заботы и человеколюбия (вспомните, как поначалу Бродяга пытался смешно избавиться от дитяти).

Также интересно разглядеть библейские аллюзии в «Малыше»: одна читается ясно (Чаплин сравнивает мать и новорождённого, которых отвергнуло общество, с Христом, несущим крест), а другая представляет собой сон Бродяги, в котором дьявол искушает девушку, являющейся причиной смерти Бродяги-ангела, который становится падшим ангелом.

Чаплин проявляет себя гуманистом, который критикует лицемерные институты общества, созданные для того, чтобы улучшить жизнь людей. Им плевать на образовавшуюся семью, хотя юридически она таковой не является, потому они разрушают её, чтобы всё соответствовало норме. В этом заключается природа Бродяги: он вне системы и постоянно борется с ней.

И всё же несколько эпизодов фильма могут показаться плоскими (в том числе эпизод сна-рая), а какие-то эпизоды поразят своей реалистичностью в показе быта нищих и бедняков (Чаплин сам в детстве был членом этого слоя общества, потому смог точно воссоздать атмосферу). К достоинствам стоит отнести музыку, которую Чаплин много лет спустя напишет для «Малыша», являющуюся удачным средством усиления драматического конфликта (современным зрителям, вероятно, сложно смотреть немое кино без музыкального сопровождения).

Таким образом, эта картина является уникальным достоянием того периода кинематографа, когда кинематографисты по большей части фальшивили и в смысловом, и в эстетическом планах. Чаплин же смог вдохнуть жизнь в своё кино, что заставляет нас смотреть его и по сей день.

10 из 10