Хеллбой: Проклятие Горбуна

Теперь Горбатый!
Новая попытка представить иную версию Хеллбоя. Если ранее Перлман и Харбор, скорее, были задействованы в приключенческих фэнтези-боевиках, то Джек Кеси попал в самый что ни на есть хоррор, с соответствующим визуальным и аудиальным сопровождением.

Это значит, вычёркиваем веселье, вписываем мрачный тон и с этим рецептом на руках отправляемся в деревеньку Аппалачи середины XX века, где царит пасмурная, практически чёрно-белая безнадёга.

Очевидно, что крупным бюджетом режиссёр Брайан Тейлор не располагал, потому локация компактная и немноголюдная. Вкрапления CGI очень редкие. Если идёт речь о каких-то перевоплощениях, то они, как правило происходят где-то за кадром.

Внешний вид Хэллбоя не вызвал отторжения. Сложилось впечатление, что старались намеренно сохранить схожесть с ТЕМ САМЫМ образом из дилогии Дель Торо. Однако недостаток его харизмы, эмоций, сарказма не позволил расположиться к демоническому протагонисту.

А вот Горбун оформлен, как мне показалось, более удачно: эдакий Скрудж из «Рождественской песни», одержимый сбором душ. Каждое его появление было запоминающимся (с этим одновременным наклоном головы и кадра — удачная находка), хоть и потенциал его остался не до конца раскрыт. Акцент в экшен-фильме смещён на долгие и многозначительные разговоры о призвании, судьбе, долге и т.д. Наблюдать за этими душевными излияниями с каменным лицами в какой момент становится откровенно скучно.

Не совсем ясны причины перезапуска спустя всего 5 лет, но стоит признать, что вышел максимально безопасный ребут. Малоизвестные актёры, готовые работать за глазированный сырок, и жанр, способный окупить даже самые скромные вложения. По мне, ставка не сыграла.

Хеллбой: Проклятие Горбуна
Агент Хеллбой вместе с напарницей из Бюро расследований паранормальной деятельности оказывается в деревушке, отрезанной от цивилизации. Здесь некий Горбун терроризирует местных жителей – заключая кровавые контракты с людьми, он собирает их души и подчиняет своей воле.

Думаю, мало кто будет спорить с тем, что от данной ленты еще на стадии анонса ничего хорошего не ждали не только поклонники оригинальной серии комиксов Майка Миньолы, ни рядовые зрители. Так как дилогия Гильермо дель Торо до сих пор любима многими, а после провала предыдущей экранизации за авторством Нила Маршалла шансы увидеть нечто достойное были крайне малы.

Начав смотреть данный фильм, сразу же понимаешь, что при создании данной ленты в буквальном смысле сошлись несколько звезд на одном и том же месте. С одной стороны, авторы картины решили просто снять какое-либо кино по комиксу, чтобы не потерять права на него. Фактически выделив на него ничтожный бюджет и отказавшись поддержать рекламную компанию дополнительными средствами. С другой же стороны, именно это авторы картины и попытались провернуть в угоду повествования. Вместо очередного крупнобюджетного блокбастера с обилием визуальных эффектов и экшн сцен, фактически сняв фильм ужасов категории Б с минимальным количеством зрелищных моментов и преимущественным акцентом на атмосфере с налетом дешевизны. Таким образом, как ни странно фильм смотрится наиболее близким оригинальной серии комиксов Майка Миньолы. Однако абсолютно не работает именно как развлекательный продукт.

Иной подход наблюдается и в самом сценарии. Стоит признать, что фильмы Дель Торо и Маршалла в первую очередь строились вокруг Хеллбоя и его великого происхождения. В том числе, пытаясь охватить объемный лор и вселенную оригинальных комиксов. В данном же случае, мы имеем историю, которая написана в рамках телевизионных сериалов с акцентом на «монстрах недели». В связи с чем, рассказываемая на протяжении более полутора часов экранного времени не кажется пасхалкой для чего-то большего, не пытается раскрыть персонажей, раскрыть вселенную, а просто монотонно рассказывает среднячковую историю.

Именно это и сказывается на самом Хеллбое, который больше не воспринимается главным героем и уж тем более, тем божеством с великой судьбой, которым его подавали в предыдущих лентах. Фактически теряясь на фоне вторичных и и без того скудно прописанных в рамках сценария персонажей. Отсюда и не удивительно, что игра Джека Кеси не производит должного впечатления. При том, что чисто визуально он смотрится вполне не плохо. Особенно обидно за Аделин Рудольф, которой катастрофически не везет с подбором ролей и проектов.

5 из 10

Хеллбой: Проклятие Горбуна – это определенно глоток свежего воздуха во франшизе. Авторы картины творчески подошли к проблеме маленького бюджета и принципа продюсеров «снимите что-то ради того, чтобы просто снять» и создали весьма камерный фильм ужасов категории Б со сценарием в духе сериалов с акцентом на «монстрах недели». Таким образом, фильм демонстрирует свежий подход к франшизе и даже максимально приближается к духу графического первоисточника. Однако напрочь не работает именно как развлекательный продукт и смотрится также по принципу «лишь бы досмотреть».

5 реальных причин посмотреть «Хеллбой: Проклятье Горбуна» (2024)
Прочитав, что фильм внушительно провалился в прокате, я решила посмотреть его больше для галочки. Но здесь редкий случай счастливого разочарования. Зачем смотреть?

Все начинается со сбежавшего и очень опасного паучка, за которым Хеллбой и его напарница сигают с поезда — навстречу ведьмам, дьяволу и волшебной кошачьей косточке.

Причина 1. Супергеройский фильм другого уровня

Если вы устали от марвеловской идеальной картинки, то вот вам. Добротный фильм без глупых высоких идей. Смотрится на одном дыхании, без лишних диалогов и ненужной патетики.

Мы не тратим по полчаса на знакомства с героями, а сразу ныряем в гущу событий. И что вдвойне странно и хорошо, нет никаких недосказанностей и вопросов, 1 час 40 минут проходят на одном дыхании.

Причина 2. Качественный хоррор

Тут вам не просто супергероика, а еще и годный хоррор. Не то чтобы совсем страшно-страшно, но до конца держит в напряжении. Ведьмы, вороны, покойники вылезают со всех сторон — и вас вместе с героями захватывает в эту дьявольскую пляску. Хотите нескучный вечер? Вот вам пожалуйста. Ну если не боитесь ночных кошмаров.

Причина 3. Своя атмосфера

Над этим очень хорошенько поработали, скажу как эстет. Все декорации не просто в тему, а живут и дышат. Домик ведьмы, старая церковь, замок Горбуна… У фильма есть своя красота, если можно так сказать. Только вот на грим и графику самого Хеллбоя малость недожали.

Причина 4. Отличный юмор

Не марвеловский опять же. Пожёстче. Но и не «Пацаны». Нравится, что шутки и ситуации на грани абсурда, это вносит фильму свою прелесть. Будь моя воля, я бы его давно разобрала на мемы.

Причина 5. Енот и шкура ведьмы

Ну и вот, не смотрите «Хеллбоя» за обедом. Сценка, где милый енотик надевает на себя шкуру ведьмы Коры — отвратительная и незабываемая. Такой встряски я не получала, наверное, только со времен просмотра лютого арт-хауса.

Так что мой вердикт — фильм отменный, самокритичный, с огоньком. Кто посмотрит, точно не пожалеет!

Горбатого только могила исправит...
Если сравнивать ныне существующие экранизации про Хеллбоя, то вот что получится:

Дилогия Гильермо Дель Торо — монументальная работа; омнибусы с хорошим оформлением, переплётом, с качественной бумагой (изображением, с уже сработавшимися хорошими сценаристом и художником.

Фильм Нила Маршала — хардковер, с хорошим, но со своим видением мира Хеллбоя и с посредственным художником.

Фильм Брайана Тейлора — сингл, с плохим художником и таким же бездарным сценаристом.

Про актёрскую игру писать не буду, так как играть особо нечего. Разве что напишу про каст главного актёра: Перлман и Харбор имеют приплюснутые носы, которые мало выступают от лица, у Джека Кеси он прямо-таки выдающийся.

Про грим: я так и ловил себя на том, что смотрю на стык между реальной кожей актёра и накладной лысиной. Остальное — бог в помощь темнота фильма…

Давайте будем честны; сами истории про Хеллбоя у Миньолы довольно трэшовые, так что и фильм сильно не надо ругать. Это Дель Торо нас разбаловал нас яркими волшебными мирами.

Сюжет, я считаю, соответствует стилю историй художника: одна история плавно перетекает в другую. Наша красная обезьяна с напарницей оказывается в лесной местности, и это в очередной раз говорит о бюджетности проекта. После некоторых событий нас знакомят с ещё одним главным героем этой истории - Томом, на мой взгляд чисто миньоловский персонаж, этакий блаженный дурачок. Потом нам демонстрируют ещё одну бюджетную сцену появления очередного героя историю - ведьму, вообще здесь много ведьм, это мы узнаем позже. Здесь же мы познакомимся с главным антагонистом - Горбуном, который похож на лепрекона из одноимённого фильма.

Режиссёра можно похвалить за то, что он» выбил» деньги на свою задумку у студий. Судя по качеству фильма, сумма была не большая, и судя по тому что он вышел, Тейлор уложился в рамки.