Быть Джоном Малковичем

Фильм, который сделал имя Чарли Кауфману. «Быть Джоном Малковичем» мне показался крайне смелым и даже несколько опережающим своё время.

В первую очередь, стиль Чарли Кауфмана бьёт ключом из этой ленты. Неторопливый, но постепенно ускоряющийся темп, действует как воронка, засасывая с всё большей скоростью. Но Чарли Кауфман никуда не спешит, он хочет, чтобы зритель прочувствовал персонажей, проникся ими, поэтому в его сценариях всюду символизм — его гораздо больше, чем функциональных для сценария и истории элементов. Главные герои Кауфмана — я бы сказал, что это «маленькие люди», в разных своих вариациях, у каждого свои особенности.

Мрачная, депрессивная атмосфера всё же не мешает резкой смене настроений, которая держит зрителя в тонусе на протяжении всего фильма — вот Малкович, Малкович Малкович Малкович, Малкович Малкович, а через минуту мы снова погружаемся в страшную реальность, и этот приём оказывает сильное влияние на зрителя. На первый взгляд счастливая семейная жизнь в одно мгновение превращается в триповый боевик и наоборот. Режиссёр и сценарист даже кукол и животных наделяют характерами, сильно драматизируя их судьбу.

Одна из главных тем данной картины — тема самоопределения, поднята в весьма смелой манере. Автор даёт своим героям говорить, и говорить весьма откровенные вещи, но также не забывает напомнить им о жуткой реальности, где им вообще и слова никто не давал. Только некоторые, как например Малкович или Максин, имеют привелегии в обществе — за счёт социального статуса, или же, за счёт какой-то таинственной харизмы, которую даже сам сценарист объяснить не в силах.

Таким образом, на мой взгляд, картина является одной из передовых для своего времени, и она отлично показывает, как фильм для массового зрителя можно наполнить острыми для меньшинств (и не только) проблемами, при этом оставаясь интересным всем без исключения.

8 из 10

Промелькивала у вас хотя бы один раз мысль оказаться в чужом теле, дабы абстрагироваться от опостылевших вас проблем и рутины? Согласитесь, появлялась такая не навязчивая идея. В свое время Чарли Кауфман (человек, славящийся своей неординарностью), решил подготовить на данную тему полноценный сценарий для полнометражного фильма, который пригляделся Спайку Джонсу, молодому режиссеру, специализировавшегося на клипах. По итогу мир увидел дебют тандема Кауфман — Джонс, о котором сейчас поговорим.

Синопсис: Кукловод Крейг Шварц, вынужденный стать клерком на бумажной работе, офис которой расположен на 7 1\2 этаже бизнес-центра. Там главный герой и находит портал, который на целых 15 минут переносит в тело именитого актера Джона Малковича, после чего скидывает на обочину дороги близ города. Рассказав эту новость своей новоиспеченной коллеге Максин, они решают построить на этом свой бизнес.

Как уже было сказано, центральной идеей является смена личности. В фильме все хотят примерить личину знаменитости, им надоело приниматься себя, соответственно становятся кукловодами, используя тело Малковича как марионетку. Наш тандем Кауфман — Джонс преподнесли это все в абсурдно-сюрреалистическом формате. Само расположение офиса между 7 и 8 этажом показывает всю человеческую неопределенность, ирония над вечной проблемой человеческого недовольства своим собственным положением.

Сам портал напомнил (как и в фильме «Палм-Спрингс») «платоновскую пещеру», где познание и понимание сущности вещей не даётся само собой, а требует труда и усилий.

Что еще примечательно, так это ирония над самим Джоном Малковичем. Его имя было не из тех, которые пишут над названием фильма и тем более в самом названии (до этого момента).

«- Здорово ты сыграл в этом фильме. Там, где крал бриллианты.
- Я такого не играл. »

По итогу мы имеем фильм, с гремучую смесь сюрреалистической комедии оставляющую множество философских вопросов на размышление. Безусловно отличная картина.

9 из 10

Осторожно! Пара пассажей данного отзыва могут быть приняты за спойлеры! Хотя я старалась без них.

Странный фильм, который долго запрягает, а затем не оторваться.

Джон Малкович — реальный актёр, который был широко известен в узких кругах, т. е. были намного популярнее актёры. Но сценарист Чарли Кауфман настаивал именно на нём. Мне стало интересно почему. Просмотрев фильмографию, вижу, что у него есть хорошие фильмы и интересные роли.

Несмотря на то, что имя актёра вынесено в название, он играет здесь важную, но не главную роль. Сюжет вертится вокруг небезынтересной троицы: муж — кукольник Крэйг (Джон Кьюсак), который никому не нужен со своими куклами и представлениями и вынужден искать работу, жена — очаровательная растрепуха Лотти (Кэмерон Диас), повёрнутая на животных (по роду деятельности вероятно), и сногсшибательная красотка Макс (Кэтрин Киннер) — партнёр Крэйга, готовая на любые авантюры, приносящие деньги и удовольствие.

К фантастической составляющей у меня осталось много вопросов. Нам показали, что возможность побыть другим человеком существует. Но как такое произошло? Это с любым можно сделать? Видимо, нет. Но и Джоном Малковичем, как выяснилось, дело не ограничивается. Что происходит, если в голову запирается толпа на постоянное проживание? Они сливаются в одну личность? Или остаются собой и тогда привет Билли Миллигану? А кто тогда рулит? Выбирают одного главного или по очереди? А что с исходной личностью происходит? У неё вообще нет возможности бороться? Как-то Малкович вообще беспроблемно подавлялся и без особых последствий. Вопросы этики, гуманности и безопасности такого рода посещений чужой головы в фильме поднимаются, но меркантильные интересы легко и быстро подминают их под себя, и никакого развития, а уж тем более решения эти вопросы не получают.

А вот драма получилась отличная. Не выворачивающая душу, конечно, но добротная. Извечная проблема непризнанного гения, хоть и не центральная здесь, но показана проникновенно. Сам фильм, по сути, всё о том же — о любви. Кто кого любит, кто не любит, почему, на что готов пойти ради своей страсти. И здесь актёры прям на высоте. Персонажей своих сделали характерными, выпуклыми. За каждым было интересно следить. Взаимоотношения друг с другом тоже замечательно сыграли. Сумели передать оттенки чувств и состояний, и мотивация их действий более менее понятна (за некоторыми исключениями, правда). Особенно ценю, что это всё не в лоб, а с помощью актёрской, режиссёрской и даже операторской работы.

Наличие седьмого с половиной этажа меня порадовало. Во-первых, приятно вспомнилась платформа девять и три четверти, а во-вторых, он придал уместный сюр всему происходящему на экране.

Фильм, может быть, и на любителя. Но, как по мне, получился достойный и неординарный.

8 из 10

Ещё английская писательница Мэри Шелли в далёком 1818 году, когда научно-фантастический прогресс и не зародился, в своём романе «Франкенштейн, или Современный Прометей» смогла дать чёткий ответ, что шутить с природой, играть в Бога — дело неблагодарное. Пускай этот факт был достигнут топорным методом, когда здоровенное чучело из трупов получило мозг преступника и начало устраивать хаос в мирном округе. Да, этот ход по-своему примитивен из-за ошибки учёного Виктора Франкенштейна, и получи чудовище головную оболочку какого-нибудь священника, всё сложилось бы по-другому. Однако задачей было именно показать последствия от действий зазнавшихся людей. По такому же пути, пусть и без явного намёка на научную фантастику, идёт фильм уже 1999 года «Быть Джоном Малковичем». И концепция, идея, по сути, не сильно-то и разнятся с произведением Мэри Шелли, просто в кино добавлено куда больше душевной психологии и драматизма, которые режиссёр Спайк Джонз совместно со сценаристом Чарльзом Кауфманом реализовали без материального дестроя со стороны главных героев, посему этот фильм не выглядит, как очередной краш-тест или эксперимент по типу «А что будет, если поменяться телами?». Безусловно, и такой вопрос встаёт, но он отходит чуть ли не на последний план.

Смена тел здесь — приём философский. Он прямо с места в карьер тычет зрителя к теологическим загадкам, даже если опустить фэнтезийную направленность с длинной, грязной норой в офисе главного героя по имени Крейг Шварц. Никакой мудрец не даст ответа на вопрос — как происходит перевоплощение в знаменитого актёра Джона Малковича, по иронии судьбы сыгранного Джоном Малковичем. Но само появление этой самой норы неспроста, хотя кажется случайным с вероятностью 1 на миллион. Событие происходит как раз в тот момент, когда Крейг окончательно загибается на перипетии жизни. У него нет денег, прошли лучшие годы, внешность напоминает бездомного и не кажется стилем деятеля искусств, хоть он и мастерски владеет кукловодством. Так ещё и с появлением работы на 7 1/2 этаже герой встречает женщину — Максин Лунд — и влюбляется в неё подобно Пушкинским романтикам, и поехавшая на зверушках жена становится просто другом. Для Крейга путешествие в голову Джона Малковича — это способ изменить серую и, казалось бы, несправедливую жизнь. На первый взгляд он кажется лишним человеком, выбравшим ненужное потребительскому обществу ремесло. Но чем дальше идёт сюжетная линия, тем больше раскрывается сущность кукловода. История превращается в хлёсткую притчу о бесславных, никчемных людях.

И проблемы этих людей как раз-таки в самих себе. Ведь не один Крейг портит отношение к себе ближе к финалу: дёгтя накинули себе все участники. Например, доверху набитая чувством собственной важности Максин, с внешностью, словами и поведением роковой женщины, — обыкновенная меркантильная пустышка, без намёка на задушевную уникальность. Её не преследуют общеморальные ценности, лишь бы выручить материальную или чувственную выгоду, даже через секс. Любовь — а что это? Её отношения со всей семьёй Шварцов и есть пустые, но дальше приобретают смысл… к сожалению, на пустом месте. Тут всплыла одна проблема со сценарием, поскольку личные отношения Максин и Лотти чрезвычайно ограничены и меньше всего сводятся к любви. К слову, в фильме присутствует обширное количество секса и сексуальных диалогов, которые, к удивлению, не вызывают эффект юмора от невоспитанности или неловкости. Секс здесь — это ещё один способ обличить морально-низких героев, ведь им грезят все — и Шварц, и Лунд, и старик Лестер.

Но больше всех от действий либидных извращенцев страдает Джон Малкович. Известный актёр становится заложником ситуации и не может оттуда выбраться. Как минимум, его лишают личности. И дело даже не в сексуальном подтексте. Точнее, не только в нём. Его нещадно эксплуатируют все, у кого есть двести долларов, погружаясь в голову и наблюдая 15 минут за чужой жизнью. Проблема в том, что управлять ими ни один клиент с двумя Бенджаминами Франклинами не может и довольствуется, скорее всего, простой жизнью: поесть глазами Джона, почитать глазами Джона, помыться глазами Джона и так далее. Насколько пустой должна быть жизнь человека, чтобы его приводило в восторг подобное зрелище? А таких там целая очередь. Странно, что все они приходят именно в офис с низким потолком, а не к психологу, куда было бы гораздо рациональнее потратить столь большую сумму. Но ещё более убедительно действуют внутри актёра главные герои. Точнее, Крейг, который смог добиться признания лишь с помощью знаменитости. С появлением этой дыры в офисе жизнь кукловода переменилась на 180 градусов в плане признания. Такое стечение обстоятельств видится действительно печальным, потому что на массы больше действуют журналы, билборды и телевидение, нежели по-настоящему талантливые, но неизвестные люди.

Эта история по уровню психологизма не достигает уровня Ингмара Бергмана, но зато ясно даёт понять, что здесь хорошо, а что плохо. Её можно назвать притчей за какой-то религиозный смысл. Правда, смущает поучительная часть, где моральная справедливость несколько перечёркнута. Одни за просто так счастливы, другие — у разбитого корыта, хотя ядрёного опыта должны почерпнуть все главные участники кроме Джона. Однако для дебютной работы сценариста Чарльза Кауфмана это весьма зрело, а в будущем он вообще отхватит «Оскара-2004» за мелодраму «Вечное сияние чистого разума» (лучший адаптированный сценарий на минуточку), где уровень интересной загадочности в области человеческих душ реализуется практически полностью. За «Быть Джоном Малковичем» он тоже номинировался в 2000 году, но флагманом выступил Алан Болл с его «Красотой по-американски». Сценарий всё-таки взял свои награды BAFTA и Сатурн, а сам фильм в сумме собрал аж 48 различных наград, что отлично для картины с бюджетом в 13 миллионов и прокатной реализацией в 22, с неизвестными никому постановщиками и студией.

8,5 из 10