Смерть в кино

Веселое застолье, незнакомые люди выпивают и веселятся, молодые и в возрасте, мужчины и женщины, бывший зэк, дезертир и его любовь, номенклатурный чиновник и женщина не тяжелого поведения, подруги младшие научные сотрудницы, известный актер и рядом бывший офицер лагерной охраны. И вот нашелся недоумок, который захотел устроить психологическое шоу для этой разношерстной компании — провокацию с убийством.

И обострились чувства, срытые сильные эмоции, непростые человеческие взаимоотношения, прошлое, все это вылезло на наружу и за всем этим история Великой страны в судьбах обычных простых людей.

Недавнее прошлое, насколько же оно рядом и как недостижимо далеко. А ведь все мы родом из этого прошлого…

Картина полна сильных эмоций и заставляет задуматься…

10 из 10

Задолго до того, как я посмотрел фильмы «На верхней Масловке» и «Танго на два голоса», мне предоставилась возможность увидеть фильм «Смерть в кино». Почему я связал эти три фильма ?Ответ достаточно прост: у них один режиссёр Константин Худяков. Фильму «Смерть в кино» без малого 24 года, но своей актуальности он не утратил. Поскольку на момент просмотра ваш покорный слуга был молод, юн и зелён, как неспелый огурец, естественно не мог воспринять кино должным образом. Но память его зафиксировала и отложила в укромный уголок, за что я ей премного благодарен.

Картина Константина Худякова не так проста, как может показаться при первом просмотре. Кто-то просто скажет бред, бессмыслица. Это их право. Но вот какая штука: вспоминая сейчас эту ленту, не могу не отдать должное режиссёру. Это во-первых. А во-вторых, и может быть даже это главное, чем меня подкупило данное кино — это феноменальная игра Ивана Бортника. Этот человек настолько вложился в картину, отдал ей все свои душевные силы, что мы, собственно и видим на экране. Бортник не так разрекламирован, не участвует в различных тусовках, но это настоящий трудяга, настоящий кудесник и ремесленник, цельная личность. Помню его ещё по фильму «Убийство на Ждановской».

Простите если немного отвлёкся от сути фильма. А у него есть своя изумительная грань: это игра на нервах зрителя. И эта блестящая игра, которая по правде щекочет нервы, ну, по крайней мере на тот момент, когда я смотрел это кино. Смысл его в том, что насколько далеко один человек может зайти провоцируя другого. Казалось бы, люди гуляют, ну и пусть себе гуляют, нет, обязательно найдутся два «охотника» с камерой, которые ничтоже сумняшеся решат запечатлеть эту гулянку. И ведь не просто запечатлеть, а самым наглым образом, тыча видеокамеру в нос всем и каждому. Больше того, они не могут остановиться на достигнутом, им необходима кровь, ну, что ж, они её получат с лихвой. И лишь один человек, старой закалки, с правильным жизненным ориентиром попытается им противостоять. А вот как это получится или нет, надо просто посмотреть.

Очень сильная картина, мощная, с правильным посылом и фантастической запредельной игрой и самоотдачей Ивана Бортника. Смотреть и учиться!

10 из 10

Непонятно зачем в аннотации раскрыта интрига с мнимым убийством. Драматургический приём содержит детективный элемент характерный для подобного рода фильмов. Игра в кошки — мышки в замкнутом пространстве особенно популярна в современном кинематографе. Меняются акценты, но структура узнаваема.

Три маститых советских сценариста (Черных, Володарский, Фрид) поместили бродячий сюжет про внезапное выяснение отношений в экстремальной ситуации в характерную перестроечную модель с характерными героями и псевдогероями того времени: от номенклатурного работника до двойника «знатока» Томина в тавтологическом исполнении исполнителя Томина, Леонида Каневского. Собственно, на Каневском шутки заканчиваются, и начинается очередное покаяние интеллигенции. Каются за нерешительность, трусость и за многое другое — за что каялись творческие кадры в эпоху, когда новой власти ещё нет, но гибель старого режима очевидна.

«Смерть в кино» — одна из множества чернушных претенциозных лент рубежа 80—90-х, какие снимали повально: от дебютантов до мастеров. Поэтому, данный фильм безнадёжно устарел. Сегодня, герои этого театра на экране не вызывают особых эмоций, несмотря на профессиональный актёрский состав. Герои — схемы, голые идеи, проблемность которых потеряла актуальность. Добротная режиссура Худякова не вывела фильм за пределы перестроечного контекста и не придала вневременной окраски, казалось бы, универсальной истории о страстишках человеческих.

6 из 10