Мальчик и птица

Сны Хаяо Миядзаки
Был дико рад, но, в то же время, взволнован тем, что Миядзаки решил создать ещё один свой мультфильм. Ведь с одной стороны, вы пробовали найти у него хотя бы одну откровенно плохую работу? А не выйдет, ведь в каждый свой мультфильм он вкладывает частичку самого себя, частичку души. Это видно и в анимации, и в истории, и в героях. Но с другой стороны... Ветер крепчает для меня был идеальной жирной точкой в творчестве мастера. По моему мнению, этот мультфильм лучший в и без того мощной фильмографии, поэзия и эстетика в чистом виде. Не побоюсь назвать его мелодичной формой искусства. И вот можно ли создать что-то более личное и пронзительное, чем Ветер крепчает?

Ну что ж, новый анимационный фильм Мальчик и птица по первому пункту точно выигрывает. Каким-то образом, история получилась ещё более откровенной. Миядзаки буквально создал полуавтобиографическое полотно, смешав реальные случаи из детства с собственным безудержным полётом фантазии. Это добавляет истории эмоциональной глубины и позволяет смотреть на вещи, происходящие в мультфильме, под разными углами и видеть в них нечто большее.

Помогает в этом и повышенная абстрактность сюжета. У Миядзаки и до этого мультфильмы были вольными на интерпретации событий, но тут всё достигло своего пика. Если анимация осталось той же, то вот сценарий теперь кажется более сюрреалистичным. Многим такой ход может не понравится, но конкретно тут я остался доволен. Мультфильм ощущается как один большой сон, пропитанный рефлексией по своему прошлому, и я более чем уверен, что если бы Миядзаки в порыве ностальгии и попал бы в мир сновидений, то они выглядели бы именно так. Ярко, причудливо, с изрядным количеством тяжёлых мыслей, приправленных собственными наставлениями будущим поколениям. Начиная с определённого момента на сюжет и вовсе можно смотреть как на поток мыслей, где всё кажется условным.

Скажем так, если вы привыкли к более простым в плане понимания структурированным мирам, то тут вас ждёт разочарование. Миядзаки уже заработал себе мировое имя и теперь в праве уйти в определённые эксперименты. Насколько они увенчались успехом, судить, конечно, публике. Но я как почитатель творчества этого человека с большим любопытством лицезрел такую игру с формой.

Но, к сожалению, я не готов сказать, что мультфильм ощущается столь же эмоционально-будоражащим, как Принцесса Мононоке, Унесённые призраками и тот же Ветер крепчает. Акцент на личных моментах, конечно, делает историю многогранной, но не так сильно, как это главный герой произведения. Махито, если отбросить аллюзию автора на самого себя, не выходит таким же интересным, как Навсикая, Кики из Ведьминой службы доставки или Софи из Ходячего замка. Да, он проходит разного рода квесты и испытания, формируясь как личность, но в топ любимых героев Миядзаки он навряд ли войдёт. Та же Хими и в визуальном плане, и в плане характера лично меня привлекла больше (что иронично, ведь абсолютно во всех мультфильмах Миядзаки женские персонажи или главные или одни из главных, как в аниме Ветер крепчает, в то время как здесь впервые мужской персонаж - полноценный главный герой).

Также несмотря на абстрактность событий всё же нам дают этакую попытку объяснить происходящее. В частности, по ходу повествования нам поясняют, что герои из другого мира это чётко герои из обычного мира Махито. И это, лично для меня, ошибка Миядзаки. Сны на то сны, их можно трактовать по-разному, дополнять различными теориями или толкованиями. Тут же все наши попытки разгадки потаённого смысла сна конкретно сузили. Без разъяснений вышло бы куда интереснее и можно было подумать.

А ещё... если у других шедевров японского мастера вспоминаются эмоциональные красивые концовки, тот всё вышло как-то слишком поспешно. С одной стороны, часто такое бывает, что наши сны внезапно прерываются на реальность, как случилось с Махито, что имеет смысл. Но всё же хотелось насладиться моментом, без суеты и торопливости прочувствовать всё произошедшее. Здесь же всего этого по ощущению нас лишили. Ну и плюс, концовка с эмоциональной точки зрения не производит должного эффекта и, уходя с просмотра, вы будете чувствовать, что вам чего-то не хватило.

Но в любом случае, вредят ли эти минусы самому мультфильму? Конечно, нет. Просто без них Мальчик и птица мог бы запросто войти в пантеон образцовых работ Миядзаки. А так, он производит то же впечатление, что и Фабельманы Стивена Спилберга. Далеко не лучшая работа маэстро, но самая личная и, с этой точки зрения, даже самая важная. Ведь именно с ней мы стали близки как никогда к тому, чтобы понять богатый внутренний мир одного из самых креативных творческих умов современности

P. S. Хочу всем пожелать такие же живописные сны, как и этот, полные воспоминаний и фантазий...

не на волне рефлексей
Оскароносная сказка Хаяо Миядзаки. Вроде как есть, какие-то автобиографические связи. Типа главный герой - мальчик это сам Хаяо, а пожилой родственник - друг и учитель Исао Такахату. И вся общая тема основывалась на истории об учительстве, которая со временем производства обросла новыми фишками. И в этой истории чувствуется много личного, настолько много, что по большей части или видишь, какие-то мемуарные воспоминания, или поток сознания в свойственной сказочной манере. Но весь этот личный акцент создателя, многое для стороннего зрителя превращает в форму. И форма, тоже не сказать, что какая-то восхищающая.

Большая первая часть фильма довольно скучная. Потом, когда начинается сказка из-за размытости сюжета в абстракции, часто остаётся только медитация на картинку. Картинка конечно красивая. Но хочется и интересную историю.

Сюжет. 1943 год. У мальчика умирает мать, а отец заводит новую женщину. Женщина вроде как неплохая и ждёт ребёнка. Семья переезжает в загородный странноватый дом, с кучей бабушек и подозрительной башней в окрестностях, скрывающей какую-то тайну. Тут же появляется ещё более подозрительная и странная птица, преследующая мальчика. Мальчик решает во всём разобраться, а заодно и повзрослеть, и пересмотреть взгляды на жизнь.

Мне мультфильм показался скучным. Не попал я на волну рефлексией гения и не проникся всем символизмом. Но отговаривать от просмотра не буду. Многое будет зависеть от личного настроя зрителя.

Этот мультик культивирует любовь, подростковый протест и смирение людей в военное время
Классик японского аниме Хаяо Миядзаки снял драму взросления. Мальчик Махито (его озвучивает Студилов) после смерти мамы не может принять то, что его папа женится на сестре мамы, и что у него скоро будет братик или сестричка. Детское воображение рисует заброшенную башню, где все пропадают. Так что получилось, что режиссёр и сценарист Миядзаки вложил всю философию Японии: «После войны нужно строить красоту и гармонию нового мира». Дети трудно переживают смерть родителей. Махито оказался в сельской местности, и теперь его друзья и враги – это птицы, лягушки, пеликаны и старушки наседки. Мораль проста: «Надо унять свою боль по прошлому и научиться жить в новой реальности». Режиссёр Миядзаки обращается к теме войны, как символу смерти всему живому и родному. Мальчику Махито придётся многое пережить в фэнтезийном мире, чтобы смириться со своей судьбой и потерей мамы.

Актриса дубляжа Алиса Ефименко хорошо показала маму Махито в детском возрасте. Дубляж первоклассный. Спасибо режиссёру дубляжа Хазову за красивые голоса и эмоции на грани жизни и смерти. Птица является символом лёгкости бытия: сегодня здесь, завтра там. Фэнтезийный мир раскрывает эмоции 15-летнего мальчика. Так уж получилось, что у подростков мысли и эмоции бывают противоречивыми. Это драма взросления, где основная роль у фантазий мальчика. Война изменяет жизнь всех близких и любимых. После просмотра этого аниме, я задался вопросами: «Дети войны что могут подарить этому миру? Любовь смирение, гармонию или новый мир фантазий?». Мне мультик понравился своей музыкальной дорожкой. Композитору Хисаиси ставлю 5 с тремя плюсами. Принять свадьбу своего папы трудно любому подростку. Музыка даёт смысл сюжету.

Миядзаки – это классик японского аниме, а студия Гибли задаёт стандарт всем студиям аниме. Подростки хотят жить, как взрослые. Но если ты потерял маму, твоя жизнь сильно меняется. Птицы окружающие Махито, говорят ему правду, от которой он бежит.

Этот мультик культивирует любовь, подростковый протест и смирение людей в военное время. Мне мультик показался интересным там, где фэнтезийный мир оживает под фортепьянную музыку.

Очередное никому не нужное мнение
Очень красивая и своего рода классическая история. Отличное завершение карьеры метро Миядзаки и гуру анимации, которая смогла покорить миллионы зрителей далеких от аниме культуры.

Выделю то, что я от работ Хаяо особого трепета не испытываю, при этом с пиететом отношусь к его творчеству. Однако, новая работа была для меня приятным открытием года, да и просто достойным развлечением, что подарило и приятные эмоции и заставило немного поразмышлять о бытности нашей.

Атмосфера - слово, которое лучше всего характеризует картину. Она просто сочится на протяжении всего мультфильма и буквально течёт сквозь пальцы. Ты каждым волоском на теле ощущаешь это: от визуала, от музыки, от персонажей, есть что-то неосязаемое, но заставляющее вжаться в кресло и прилипнуть к экрану, поглощая кадр за кадром. Это, на мой вкус, главное преимущество сериала.

Считаю важным выделить также и то, что сюжет для людей с 'нашим' типом мышления, может показаться скомканным и непонятным, стоит это учитывать. Также есть в фильме, несмотря на его общую динамичность, некая 'вязкость' происходящего, что также может отпугнуть неусидчивого зрителя.

Итого: стоит ли смотреть?

Да - если вы хотите ощутить на себе атмосферу приключения, детской сказки с щепоткой меланхолии и тяжелым послевкусием. Если вы слышите Хаяо Миядзаки и ваше лицо расплывается в улыбке от благоговейного уважения к автору. И если вы готовы принять некоторые особенности характерные 'Гибли'.

Нет - если вы хотите посмотреть простое красочное приключение. Если вы не готовы продираться через пласт достаточно далёкой от нас культуры и пытаться проникнуть в подсюжеты маэстро.