Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо

Сюжет сверхнаивный, и в этой невероятной наивности, пожалуй, кроется его успех. Обаятельные образы друзей, – в сущности великовозрастных балбесов, живущих под девизом «слабоумие и отвага», – почему-то умиротворяюще действуют на сердце. Там где нужно мужество, преодоление, самопожертвование и серьёзный расчёт, герои действуют не задумываясь, интуитивно, и эта их бесшабашность неизменно подкупает. Часто находясь на волоске от смерти, герои каждый раз чудесным образом остаются в живых.

По сюжету забавнее всего, что в итоге не понятно, чем закончилась затея со спасением бара. И в этом также важная идейная составляющая картины: она не про смыслы или результаты, а про процесс. Как говорят байкеры, главное – ехать, и не важно, куда.

Отличное музыкальное сопровождение, но лучше всего вписался в начале трек группы «Бон Джови», попадание в десятку.

Хороший добрый юмор, местами циничный.

Вторая сторона медали этого кино – оно очень красивое! Сказка должна быть красивой, и с этой задачей тут справились на 100%.

Особое. Можно критиковать героев фильма за их непостоянство в личных отношениях, а точнее, ненадёжность; но в этом их суть – быть по жизни в роли «перекати поле». И если кто-то поимел неосторожность влюбиться в них, это его проблемы, надо быть умней и разборчивей.

Вывод. Наивная сказка для взрослых про любовь и дружбу. Трудно сказать почему, но чем-то он задевает. Это необъяснимо.

Заслуженная киноклассика, поэтому к просмотру обязательна. И непременно в правильном переводе.

Хрустальная мечта и спор на доллар
18+

Самое начало 90-х. У определенной когорты людей, особенно тех, кто жил в 90-ые на постсоветском пространстве, это кино вызовет в воспоминаниях особенный набор чувств. Хотя по прошествии времени фильм уже не смотрится так ахово, как в 90-ые.

Это то кино, которые ты смотрел тогда... и смотрел чуть позже, потом, может быть, ещё позже, а теперь сейчас. И ты смотришь, смотришь и начинаешь себя одергивать: А что ты там в нём нашёл тогда? Каким ты был тогда человеком? И что такого в тебе изменилось, что сегодня ты смотришь фильм иначе.

Так почему так популярен фильм у нас, а не у них (был по крайней мере популярен)? Ответ просто: жители бывшего СССР толком ещё не знали ничего об Америке. А тут она как бы во всей красе, если смотреть глазами киномана первого постсоветского периода. Мы вонзились своими киноманскими глазами-зубами в этот западный кинопирог. Эта вишенка на торте, эта клубничка в сливках нам так нравилась... так нравилась... мы быстро на это подсели, даже печально. Не все из нас, конечно, но многие, особенно молодёжь и кто-то чуть постарше.

Американские пейзажи, городские и прочие, неоновые вывески, американские шмотки разного фасона, американская небольшая обнаженка, всякие клубы, кабаки какие-то, хайвеи, транспорт самый разнообразный задействуется и прочее - тут много всего. Ну то есть чисто визуально увидеть Америку. С точки зрения сюжета, конечно, какие-нибудь первые две части Крепких Орешков рулят, но чисто визуальной американской культуры и видов США в этом фильме больше. Плюс в нашем фильме есть и самая голливудская в мире локация - Лос-Анджелес... голливудчнее просто не придумать, тут и надпись та самая на холмах находится где-то - Hollywood (но в фильме её, наверное, нет). Но есть и другие локации поблизости. Кладбище самолетов и Вегас, например.

Кроме немного знаменитых в далеком прошлом героев тут ещё можно увидеть, например, Гуса Фринга из Во все тяжкие - того колоритного афроамериканца.

Что до сюжета, то он по большому счёту детский или максимум подростковый. Глубины и серьезности тут нет особой, как и особой правдоподобности, хотя в 90-ые, говорю же, я иначе на всё смотрел.

Вот сейчас смотрю и понимаю, что в глазах искушенного зрителя (а американцы в начале 90-х были самыми искушенными зрителями в мире) это кино могло вызвать только улыбку.

Но говорю же, я смотрел это кино тогда, как супер крутое. Да и сейчас норм вообще. Если условно сжать сюжет, то получится бегство или сражение двух крепких орехов с толпушкой нетеррористов.

Фильм о Судьбе Америки
Саймон Уинсер снял 'Харли Девидсон и ковбой Мальборо', как иносказание о судьбе Америки. Взгляд автора из 90-х, конечно, в форме увлекательного боевика, почти классического вестерна, только вместо коней - мотоциклы. Можно весь фильм обсуждать перестрелки, драки, любовь, дружбу, поступки, психологизмы героев и тому подобные житейские величины. Но суть не в том. Весь фильм - это одна большая и множество малых метафор.

Главный герой - ковбой Мальборо - честный и принципиальный красавец в драных сапогах - это 'старая добрая Америка'. Его молодой друг - Харли Девидсон - плечистый, изобретательный, знающий себе цену, но довольно беспринципный хвастунишка - это 'дух свободы и индивидуализма'. Они причудливо связаны не делом, не взглядами, а чисто 'жили тут вместе'. Их беседы - это эзопова философия о судьбе Америки.

Старая Америка любила тусить в небольших кабаках Лас Вегаса, выросла вместе с этим городом, хотя ненавидела этой город, как рассадник разврата. Старая Америка постоянно цитирует отцов-основателей. Старой Америке хотелось бы и дальше скакать на родео, но что-то не складывается в новом мире. В старую Америку влюблена молодая полицейская система власти, она её бережёт и ждёт, когда Америка этой полицейской системе полностью отдастся. Не дождётся.

Молодой и агрессивный бизнес стал международным, зарабатывает деньги без оглядки на нравственность и на самих американцев. Но старая нравственная Америка не может его просто взять и пристрелить, она с ним борется, тягается, и дух свободы Америке помогает, потому что с этим бизнесом 'никакого сладу нет'. И этот молодой международный бизнес грохнется очень сильно, потому что у Америки 'старые драные сапоги'. Пророческий оказался фильм, потому что режиссёр - честный и мудрый американец.

Мораль басни/фильма обращённая к сильным мира сего да и ко всем - 'оставьте Америку в покое, дайте ей жить, как ей нравится'. Это стоит посмотреть... Кстати, сцена финальной разборки с бизнесменом в 'Брат-2' - 'В чём сила, американец?' - это практически ремейк такой же сцены из разбираемого фильма.

9 из 10

Годнота
Боевик #20

— Тебе куда?
— Да, в общем-то, неважно.
— Садись, я тебя как раз туда и отвезу.

Давно уже хотел посмотреть данный фильм, поскольку много про него слышал. В основном отзывы были хорошие. Я включил его в своей список боевиков для ознакомления. Тем более что я люблю фильмы с участием Микки Рурка. Что же я увидел? Типичный для тех лет боевичок, в лучших традициях жанра.

Двое друзей Харли и Мальборо Мэн встречаются в любимом баре после того, как не виделись несколько лет. Узнав о том, что владелец бара скоро вынужден закрыть его из-за поднятия арендной платы. Чтобы расплатиться друзья идут на отчаянный шаг…

Фильм вышел неплохим. Причем очень даже неплохим. В начале 90-х популярность спорт. фильмов начала потихоньку падать, поэтому Голливуд начал делать упор на обычные боевики, в том виде, в котором мы привыкли их видеть. Одним из таких фильмов стал «Харлей Дэвидсон и Ковбой Мальборо». Так же он представляет собой некий поджанр, так называемый “бадди-муви”.

Я знаком с работами режиссера Саймона Уинсера мало. Смотрел разве что семейный фильм «Освободите Вилли», супергеройский боевик «Фантом», да и одну из частей о приключениях Крокодила Данди. Все остальные его фильмы прошли мимо меня. Что же у него получилось снять в этот раз? Далеко не худший, но и не лучший представитель своего жанра. Отличная актерская игра вкупе с неплохим сюжетом сделали свое дело – получился достаточно бодренькое и динамичное кино.

Как я уже сказал, я люблю фильмы с Микки Рурком. В последнее время он не особо радует, но в 90-х и нулевых выдавал годную актерскую игру. Чего только стоят «Город грехов» или «Рестлер», за который он получил Золотой глобус. В фильме «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» он сыграл одну из главных ролей, и, должен признать, это одна из его лучших работ в кино. Также не могу обойти вниманием его экранного напарника в исполнении Дона Джонса. Отыграл чуточку хуже, но тоже на неплохом уровне. Все-таки у Микки Рурка образ ярче и более запоминающийся.

Визуально фильм также обогнал боевики той эпохи. И не благодаря каким-то мощным спецэффектам, хотя парочка компьютерных фокусов здесь тоже присутствует, а отличной операторской работой и различными техническими ухищрениями. Например, пиротехникой. Да и в целом сама картинка выглядит более современно и качественно. Как будто бы снят фильм буквально лет десять назад.

Композитором фильма «Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо» выступил Бэзил Поледурис. Может он и не так хорошо известен своими музыкальными темами широкому зрителю, как тот же Джон Уильямс, однако мне он в первую очередь знаком как композитор, который пишет ЭПИЧНЫЕ саундтреки. В плейлисте уже поселились заглавные темы из «Робокопа» и «Конан-варвара», с Арнольдом Шварцнеггером в главной роли. Я не ждал чего-то такого здесь, но было ожидаемо что в фильме про байкеров будет звучать годный рок, или хотя бы просто хороший саундтрек. Увы, но Поледурис в этот раз меня разочаровал. Саунд самый обычной. Ну слух не режет, и не звучит не в тему – уже хорошо.

В общем и целом, фильм мне понравился. Для режиссера, у которого в фильмографии не так много годноты, «Харлей Дэвидсон» и ковбой Мальборо» стал чуть ли не подарком. Ну а Микки Рурк обзавелся еще одним интересным образом. Как боевик фильм очень даже неплох, так что к просмотру рекомендуется.

7 из 10