Земля дрожит

Во второй половине 1940-х Италия создает свою киноправду. Когда Рим стал открытым, кинематограф начал (со)действовать. Миф разрушен, условности теперь заметны каждому. В центре внимания — сама жизнь. Зритель того времени по-прежнему принадлежал к низшим общественным классам. Фильм служил осуществлению его мечты.

Кино — мошенник, обкрадывающий реальность. Не всякий фильм побуждает самого себя к действию или содействию. (Со)действие здесь понимается в конкретном семантическом диапазоне. Любой акт (со)действия связан исключительно с антиномией кино — реальность. В случае, когда фильм старается охватить заведомо недоступную для него полноту реальности, он (со)действует. В этот момент кинематограф выходит за очерченные им же границы и старается утвердиться. Кино обретает сознание.

Сущностных кино(со)действий за всю историю было мало. Среди них «Искатели». Находясь внутри самого американского жанра, Форд снимал по-своему. Однако это происходило спустя годы и в другой стране. Италия опередила США.

Лукино Висконти выполнял свои первые полнометражные работы в неореалистической эстетике. Он не принимал буржуазную идеологию. В его ранних «пролетарских» картинах заключалась мысль о том, что бесчеловечность капитализма неискоренима до тех пор, пока общество проповедует разнообразные формы индивидуализма.

Если выделить главную сюжетную линию картины, то речь идет о жизнеописании рыбака Антонио и его противлении всеобщей несправедливости. На первый взгляд перед нами очень простой кинотекст. Эффект прямолинейности усиливается закадровой речью автора. Причиной использования сопровождающего повествование голоса послужило незнание местными итальянского языка. Все разговоры велись на родном для них диалекте. Голос диктора не позволяет интерпретатору приписать ленте полисемантизм подобно тому, какой есть у Довженко или Синдо. Однако чувство поэтического никуда не исчезает.

Глубинная мизансцена придает кадру живописность, а обилие естественного света облагораживает бедные улицы сицилийского поселения. Запоминается сцена, где жители помогают семье Антонио солить анчоусов, которых они намереваются впервые продать без посредников. Достоверность этого события выражается через лица и непринужденность участников. Все заняты работой: и озорные дети, и беззубые старухи, и полные жизнью молодые девушки.

Еще один эпизод выделяется своей органичностью. Любовная связь у каменного побережья снята так, что искренние улыбки не дают нам возможности усомниться в ее документальности. Такая страсть оппозиционна голливудской иллюзии.

С самого начала было понятно, что Антонио проиграет так же, как проиграет и Висконти. Правда в том, что ничего подобного в кино не случалось и не случится уже никогда.

«Земля дрожит» фильм необычный. Здесь нет профессиональных актёров, но нет и тени любительства. Показаны низы социальных слоёв, страдания и беспросветность жизни простых сицилийских рыбаков, и вместе с тем фильм дышит красотой и поэтичностью. Висконти не пытается приукрасить своих героев, но образы трудового люда величественны и прекрасны, под стать фрескам великих итальянских живописцев. Да и сам фильм — огромная фреска, посвящённая бедолагам и страдальцам, ценою непосильного труда борющихся с нуждой. И даже чувство собственного достоинства для рыбаков, героев фильма Висконти, непозволительная роскошь. Смотреть такое кино не просто. Здесь мало надежды. Но пессимизм картины очень относителен. Жизнь продолжается, продолжается и борьба. И пусть подспудно, но «Земля дрожит» приобретает звуки оптимистичного гимна Жизни живой.

Это глубокое и сложное кино. И вместе с тем, простое и ясное. Холодное своим совершенством и тёплое близостью человеческого страдания. Рыбаки вновь уходят в море. Аристократ Висконти наблюдет и размышляет.

8 из 10

Лукино Висконти придумал гениальнейший способ сделать фильм, который будет благожелательно принят всеми. Подбирается остро социальная тема — о сложной жизни рыбаков из небольшой сицилийской деревушки и снимается фильм в котором нет профессиональных актеров, только настоящие рыбаки и члены их семей.

Известно, что в Италии всегда существовала проблема полярности Севера и Юга. Представитель одного из самых известных аристократических родов столицы Северной Италии — Лукино Висконти, снимает кино о социальной несправедливости и жизненных сложностях у жителей Юга.

Более того, вначале фильма голос ведущего сообщает нам о том, что итальянцы с Юга, в особенности сицилийцы имеют особый акцент -непонятный жителям Севера. «Итальянский язык — это язык для богатых», — говорит нам с экрана голос за кадром.

Это больше похоже на революционный шаг: Богатый и Известный человек рассказывает нам о проблемах бедняков, устами самих же бедняков.

В итоге, перед нами предстанет почти трехчасовое описание нескольких эпизодов из жизни рыбаков деревни из восточного побережья Сицилии.

Стилистически Висконти не боится обострять — он показывает нам происходящие события предельно отстранено — без симпатий и практически без эмоций (что резко контрастирует с его первым фильмом — «Одержимость»). Только иногда, чтобы поддержать темп повествования закадровый комментатор фиксирует некоторые фактические сведения.

Но самая большая заслуга Висконти в том, что он минимизировал затраты на актерский ансамбль. В фильме не просто нет звезд — в фильме нет профессиональных актеров. Все роли в фильме исполняют обычные рыбаки и простые жители. Причем, явных провалов нет — только актерские успехи.

Думаю, что именно в процессе подготовки этого фильма Висконти стал настоящим профессионалом в сфере работы с актерами. Ведь именно с Лукино большинство известных актеров сделали свои лучшие (или одни из лучших) работы: Берт Ланкастер, Ален Делон, Ингрид Тулин, Хельмут Бергер, Хельмут Грим — сыграли у Лукино одни из самых лучших своих работ.

Можно представить, что мы смотрим не фильм — а следим за оперой, главные роли в которой исполняют профессионалы высокого класса. Важно, что в этом фильме режиссер решил не фиксировать концовку — обычно они у него получаются вершиной психологического накала фильма.

«Земля дрожит» можно прекратить смотреть в любой момент повествования — это не изменит ровным счетом ничего. Сюжет, в котором многие увидели коммунистическую пропаганду, достаточно прост: один из молодых рыбаков возмущается против несправедливостей в работе и решает создать свое дело. Независимость ему и его семье дорого обходится. В общем, получается типичный нео-реализм.

8 из 10

Лента «Земля дрожит» стала третьей работой Лукино Висконти. Хотелось бы начать повествование со сценария. Помимо главнокомандующего Висконти над ним трудились Джованни Верга и Антонио Пьетранджели. К слову последний поработал с великим режиссером в его дебютной картине «Одержимость». Содержание истории несет простоту и в тоже время необъятную глубину. А тонкость, с которой показана мысль, что общество бывает как предосудительно, так и милосердным, принимая вновь раскаявшихся людей, заслуживает наивысших похвал. Не менее важным является операторская работа. В ней нет ничего лишнего, и она максимально точно передает саму идею.

Оператор Альдо Грациати в будущем еще примет участие в фильме Лукино Висконти «Чувство». Прискорбно, что талантливый оператор не увидит премьеру этой картины, так как во время съемок погибнет в автокастрофе. Но вернемся к фильму, какой был удостоен номинации «Золотой лев» Венецианского кинофестиваля. И больше того он произвел настоящий фурор в Италии, потому что в нем участвовали непрофессиональные актеры, жители Сицилии, передавшие историю своего родного края. Это что-то больше чем просто великолепная актерская игра, без слов лишних это гениально. Предполагалось, что картина начнет трилогию о рабочем классе. Однако этого не случилось. Но, безусловно уважаемые друзья от просмотра Вы получите море удовольствия.