Побег из Нью-Йорка

Побег из будущего
Пару лет назад мне уже довелось впервые заценить 'Нечто' Карпентера и так как мне тот фильм нехило вкатил, то для себя решил рано или поздно добраться и ещё до каких-нибудь пропущенных фильмов этого режиссёра. И вот на днях я понял что наконец-то пора посмотреть 'Побег из Нью-Йорка' и этот фильм оказался не совсем тем, что я от него ожидал.

Прежде всего фильм оказался не столько боевиком, сколько экшен-триллером с элементами социальной сатиры. В этом отношении кино скорее пытается быть ультимативным изображением 'американского лишнего человека' в полностью прогнившем и деградировавшем обществе подобно многим фильмам 70-х. При чём здесь педаль вдавили в пол, переместив события в гипотетическое будущее, где Штаты стали натуральной фашистской диктатурой, воюющей со всем миром, с настолько возросшим уровнем преступности, что власти решили превратить уже криминализированную городскую утробу Манхэттена в огромную тюрьму, охраняемую лишь по периметру. В данном безрадостном будущем и герой будет ему под стать: кинутый государством ветеран всевозможных спецназов и войн, занявшийся обносом банков, ни во что не ставящий другие человеческие жизни, общество и его гнилые порядки. Именно ему под угрозой бомбы в шее будет доверена важнейшая задача, по спасению первого лица и важных военно-дипломатических сведений, угодивших в самый центр тюрьмы-острова.

Экшен в картине реализован компетентно, но оно не представляет собой ядро фильма. Скорее центром здесь будет выступать сама густая атмосфера тлена и упадка, анархической бандитской вольницы, перерастающей в псевдогосударство. Когда все погромы и грабежи уже давно отгремели, а сами преступники скорее пытаются наладить себе хоть какой то быт, хотя и в крайне специфическом асоциальном стиле. Когда на улицах вроде бы тио и спокойно, но нет-нет и мелькнёт где-то на краю зрения тень, другая, третья и вот уже целая стая обезумевших отморозков готовы насадить тебя на нож, нарезать на ленточки и сожрать без соли и перца. Такое ощущение всё время присутствующей угрозы.

В остальном же кино не представляет собой чего-то особо великого. Сюжет как бы есть, но он скорее служит толчком перемещающим нашего героя от места к месту - как-то не ощущается что Змей Плискин прямо проводит сложнейший поиск. Герои фильма набросаны грубыми мазками, но хотя бы не представляют собой расхожие архетипы. За ними интересно следить, но какой то особой глубины в них не будет. Тот же герой Курта Рассела круто выглядит, но по всему фильму так и не становится понятным за что же его почитают столь легендарной персоной - с одной борзоты и крутого имиджа легендой не станешь. Опять же повторюсь, что экшен в фильме реализован в достаточно сдержанной и осторожной манере - это тебе не какой-нибудь чистый боевичок из конца того десятилетия.

Но при этом в целом кино всё ещё увлекает и начав его просмотр становится трудно оторваться. Наверное всё дело в том что фильм этот снят с огромным профессионализмом и тщательным старанием из-за чего все даже не самые удачно проработанные элементы произведения в итоге оказываются очень аккуратно друг к другу подогнаны и образуют интересное и развлекающее зрелище. А большего мне от такого кино и не нужно.

Культовый фильм Джона Карпентера...
Бредовая завязка сюжета вкупе с, мягко говоря, неубедительной игрой актеров сразу вызывает подозрения.

Совместные диалоги в исполнении Курта Рассела и Ли Ван Клифа - испанский стыд (и в начале фильма, и в конце). Хочется закрыть глаза, потому что от такой 'игры' актеров из них начинает сочиться кровь. Актерское мастерство Курта Рассела между началом и концом фильму приходит в норму, Ли Ван Клифа - нет.

Бои поставлены ужасно: с видимой задержкой действий и озвучкой ударов в лучшем болливудском стиле - ладошкой по кочану капусты.

Жуткий мир фильма передан довольно ярко и атмосферно, но это не спасает от бредовости и нелогичности происходящего на экране.

Светлые пятна во всем этом художественном 'произведении': музыкальное сопровождение, графика на экранах мониторов, частично отвлекающая от актерской 'игры', и люстры на капоте машины Герцога.

Финал фильма по бредовости сюжета и неубедительности игры актеров достойно дополняет начало.

Этот фильм нужно показывать будущим актерам и режиссерам, чтобы они понимали как не нужно делать кино.

Фильм одной идеи
Люблю я кино 80-90-х. Есть в нём какая-то ламповая атмосфера. При этом отсутствует стерильность. Да и зачастую боевики того времени были плодом огромного труда, ибо графика ещё не стала обыденностью, из-за чего мы, как правило, видим созданные в реальности декорации лишь с вкраплением графики. Есть в этом что-то более натуральное, нежели полностью нарисованное окружение. Такое вступление у меня здесь к тому, что я абсолютно спокойно могу сделать скидку на возраст фильму. Однако в случае с данной лентой делать этого не хочется.

Попробую разобрать фильм тезисно по плюсам и минусам.

Начнём с плюсов.

1. Идея. Задумка великолепна. Этакий визуализированнный Готэм из игр про рогатого бетмена, из которого гг необходимо не просто выбраться, а ещё и спасти президента.

2. Атмосфера. Улочки тёмные, грязные. Есть привкус своеобразного постапокалиптичного нуара. Вкупе с не самым плохим саундтреком картина 'задаёт то всей комнате'.

А на этом и всё...

Минусы.

1. Актёрская игра и диалоги. Объединил, ибо в и то, и то на одинаково дрянном уровне. Хотя даже скорее не дряном, а никакого-фиговом. И это при условии, что на здесь есть брутальный Курт Рассел и незабвенный, земля ему пухом, Ли Ван Клиф. А диалоги писались в соавторстве с маэстро Карпентером, который, собственно, и снял фильм. Все ходят с, извините, с кислами рожами, да монотонно зачитывают скучные, незапоминающееся диалоги.

2. Окружение. Нет, я, повторюсь, делаю скидку на возраст, но окружение в этом фильме создаёт убивающее всю прелесть задумки игрушечность, камерность происходящего. У нас тут, блин, по идее целый Нью-Йорк. А снимали всё в маленьких павильонах. Из-за чего атмосферы большого яблока не видать. С таким же успехом это мог быть Детройт, Чикаго или Саранск, ей богу. Спасибо за построенные декорации, но лучше бы снимали реально в Нью-Йорке, закиданным мусором.

3. Сценарий. Уже косвенно касался в графе о диалогах, нос стоит выделить его отдельно. Прямой как уровень в магазине инструментов. Нет ни одного вотэтоповрота. Ничего. Да и персонажи не прописаны вообще. Герой Курта Рассела почему-то очень крутой и знаменитый. Его все знают. На этом герой заканчивается. Ах да, у него брутальная повязка на глазу. Мб вилку выбрал, кто знает, у нас слишком мало информации. Антагонист 'Князь', хотя он в оригинале Duke, то есть 'Герцог' вообще тут на полставки. Появился раз 2,5 да и поминай как звали.

4. Экшен. Да, опять же, 1981 год. Но тут из экшена либо статичная стрельба по безоружным, либо невероятно скучная драка на бейсбольных битах на ринге, снятая с последних рядов. Так ещё и крови даже не подвезли (только в одном моменте есть), импакта от ударов нет.

Итог.

Слабое кино, держащееся исключительно на своей идее и толике атмосферы. Можно посмотреть исключительно для собственной насмотренности, ибо всё же в каком-то смысле кино уникальное. Ему бы ремейк современный с рейтингом R... Эх, мечты...

За опечатки прошу прощения, если они есть.

Забытое кино 90-х. Часть 177
Да, этот фильм тоже из 80-х, а не из 90-х, но надеюсь вы не будете против, если и это кинопроизведение Джона Карпентера будет обозначено под общей формулировкой «забытых» фильмов.

«Побег из Нью-Йорка» стал вторым совместным проектом Джона Карпентера и Курта Рассела после «Элвиса», где актер собственно и сыграл короля рок-н-ролла. Потом еще будет легендарное «Нечто», «Большой переполох в маленьком Китае» и «Побег из Лос-Анджелеса». Как видно — Карпентер оказал непосредственное влияние на звездный статус Рассела, активно задействуя его в своих картинах 90-х. Правда после «Побега из ЛА» их пути разошлись.

Первое появление Змея Плискина — героя, которого сыграл Курт Рассел — это как раз «Побег из Нью-Йорка», события в котором развиваются в 1997 году. К этому времени Манхэттен превратился в тюрьму — окружает 15-ти метровая стена, которую преодолеть невозможно. Там без надзирателей существуют заключенные (охрана как раз находится за стеной) и именно там падает президентский самолет. Плискин — как человек имеющий честь и совесть и мечтающий о свободе, должен президента спасти.

Когда смотришь подобные картины возникает чувство восхищения по отношению к тем, кто принимал участие в съемках. Имея небольшой бюджет, они снимали весьма неплохо, при этом используя масштабные локации. В данном случае — целые кварталы Сент-Луиса. Десять, если быть точным. Именно в таком количестве кварталов власти города отключали свет, чтобы город погружался во мрак и все было максимально реалистично.

Плюс натуральные локации — Восточный Сент-Луис со сгоревшими во время пожара 1976 года домами и ветхими зданиями, сделали свое дело: территория тюрьмы действительно была похожа на богом забытое пристанище отщепенцев.

Ну и тот факт, что фильм снимали 4 месяца, два из которых — это были ночные съемки, добавляет уважения создателям.

Вот, что сам Карпентер говорил о том периоде: «Мы заканчивали съемки около шести утра, а я ложился спать только в семь, когда вставало солнце. Я просыпался около пяти или шести вечера и солнце уже садилось. Так что около двух с половиной месяцев я ни разу не видел дневного света, что было действительно странно».

По лекалам данного антиутопического проекта Карпентера позднее снимались многие картины, в которых силовые структуры наделены большой властью, а преступники представлены изгоями общества, организуют собственное общество, живя обособленно на огороженной территории. Кстати и в России нечто подобное снимали - «Новая земля» с Лавроненко и Дапкунайте.

Забавно, что спустя 17 лет, когда вышло продолжение - «Побег из Лос-Анджелеса», Курт Рассел не растерял формы и все также мог влезть в костюм Змея Плискина — тот самый, в котором он щеголял в «Побеге из Нью-Йорка». Актер и режиссер все же выбрали другой костюм, но факт остается фактом — Рассел и спутся почти 20 лет был в прекрасной форме.

Кстати по заверению самого актера — этот фильм — его самый любимый из всех, где он снимался, а Змей Плискин — любимый персонаж.

Творчество Карпентера можно воспринимать как угодно и современные «Хэллоуины» многие считают очередной серией франшизы, которую уже неинтересно смотреть. Для меня ранние независимые проекты режиссера - «Побег из Нью-Йорка», «Нечто», первый «Хэллоуин» - это фирменный знак независимого режиссера, умеющего снимать при небольших затратах авторское кино. К тому же каждая из картин является культовой и уже стала классической в своем жанре, породив целую Вселенную, как это было с хоррором о Майкле Майерсе к примеру.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10