Дрожь

Некто в черных перчатках открывает книгу «Дрожь» автора Питера Нила и читает нам, голосом рассказчика, про природу убийства, каково это- в первый раз совершить подобный акт, льёт лабуду (оно же «гонит пургу», «парит фуфел»). Затем мы видим эту книгу кинутой в огонь и облизываемой им…

Мистер Нил, тот самый, чья книга (см. выше) едет себе безмятежно на велосипеде. Два колеса приводят его в аэропорт (два «колеса» надо будет глотать позже психически нездоровому убийце, чтобы походить на окружающих); поблагодарив Джона- водителя, который следовал за велосипедом, перевозя багаж, Питер садиться в самолет, следующий в Рим …

Рим. Некто наблюдает в магазине за тем, как у молодой дамочки лихо скользнула в сумочку неоплаченная книга под названием? Правильно! «Дрожь» Питера Нила. Но, это только для зрителя, благодаря монтажу, сделала она это лихо, а для продавца не очень… Ее отводят к администратору торгового центра, с которым она договорилась, дав ему свой телефон, чтобы он навестил ее вечерком, для возмещения морально- материального ущерба…

Поначалу не впечатлит, особо, если смотреть после эталонных «Суспирии» и «Кроваво-красный», а наспех сколоченный деревянный забор, с сидящим за ним бомжем, режет глаз занозой; погони походят на нелепую суету; убийства довольно бескровны, физически не подробны и не изобретательны, в сравнении с фильмами, упомянутыми выше; все простенько и незатейливо- идет расследование с постоянно подкидываемыми письмами, дежурными встречами, скучноватыми блеклыми диалогами (не сильная сторона сценариста Ардженто); яркое исключение, пожалуй, это эпизод с испытывающим боль тенью убийцы и последовавшим за этим сном/бредом, в сцене на пляже.

Между тем, ближе к размену на вторую получасовку, Арженто старается вышибить зрителя из седла сценой в доме лесбиянок- поначалу камера головокружительно следует из комнаты в комнату через крышу, при минимуме монтажных склеек (на «крановые» работы, размером в две с лишним минуты, создатели потратили три дня), а затем следует впечатляющее изощренное двойное убийство полуобнаженных девиц. Одним из самых напряженных и драматичных моментов картины является жесткая сцена с прыгучим безжалостным доберманом. В развязке всей запутанной истории («наивный я» опять не угадал «кто есть кто»), режиссер заливает кровью сначала стены в доме, а потом и экраны зрителям. Финал очень достойный, открыл рот, уж больно вёртко все завершилось. Далее следует только пронзительный крик…

Режиссер в этом фильме отказался от контрастного освещения и цвета, вместо этого предложив зрителю белый «дневной» свет; современные конструкции из стекла и бетона; ввел обнаженное женское тело; в остальном -это тот же Ардженто, с видом от «первого лица» глазами убийцы, тенями, всевозможными отражениями, воспоминаниями и «чудачеством» памяти; черные перчатки прилагаются…

Актеры, занятые в картине, довольно известны зрителям жанрового синематографа, не только итальянского, начиная Джоном Саксоном, Дарией Николоди и Энтони Франчозой (американским актером-старожилом, снимающимся по большей части на телевидении), до молодых- Кристиана Борромео, обманувшего свой хрупкостью в «Доме на краю парка» Деодато, задействованного Фульчи в «Танцующей смерти» и с конца 80х гг. неизвестно что делавшего, в эту же декаду неизвестности устремилась Аня Пьерони- густобровая красотка из «Инферно» («вдохновляющая» дама на лекции), она же- инфернальная и подозрительная няня Энн из «Дом на краю кладбища» Фульчи.

Заслуженные -

7 из 10

Итальянское название этого фильма, конечно, переводится не «Дрожь», а «Сумрак». Когда-то Дарио Ардженто… Вернее, не так. Когда-то Томас Ди Квинси написал продолжение своей знаменитой «Исповеди англичанина, употреблявшего опиум». Оно называлось «Suspiria de profundis» — «Воздыхания из бездны». И в этой книге Ди Квинси описал трех Богоматерей Скорби: Mater Lachrimarum — Мать слез, Mater Suspirorum — Мать вздохов и Mater Tenebrarum — Мать мрака. Именно им богиня новорожденных Левана передала дитя — будущего опиомана и писателя.

Дарио Ардженто, начав с фильма «Suspiria», продолжив в «Inferno», воплощает миф Ди Квинси о Скорбящих Богородицах. Правда, они стали у Ардженто «ведьмами», связанными каким-то таинственным образом с Рихардом Вагнером и оккультистом Гурджиевым. Вслед за «Inferno» он, однако, снимает «Tenebre», которые вроде бы своим названием должны указывать на «третью матерь», самую жуткую, по Ди Квинси, Mater Tenebrarum.

Ничуть не бывало. «Сумрак», он же «Дрожь», продолжает не мистическую историю о трех владычицах страданий, а традицию «джалло», снятых Ардженто раньше — «Четырех мух на сером бархате» и «Кроваво-красного». Причем это джалло, фильм об убийце-психопате, на грани пародирования жанра. Если зритель, ожидавший после «Инферно» от Ардженто продолжения страшной и уходящей корнями в самые глубины подсознания истории «Матерей-ведьм», был завлечен словом «Tenebre», он оказался обманут, и скорее всего тут имеет место даже не игра с горизонтами предвкушения, а банальный маркетологический ход, потому что особую стилистику «Suspiria» и «Inferno», тревожно-психоделическую, с самого начала «Дрожи» (пусть будет «Дрожь») ничто не напоминает.

Однако к мифу о трех великих ведьмах Ардженто вернется в 2007 году и снимет «Третью мать», она же «Мать слез». Поставлена ли будет этим точка в своевольном развитии темы Ди Квинси режиссером? Хочется напомнить, что демоническое, разрушительное женское начало — это как раз то, что характеризует лучшие работы Ардженто, будь это «джалло», будь эстетский гиньоль. В этом смысле классический психопат-убийца, как ни странно, у Дарио Ардженто редкий гость. Режиссер смотрит на поэтику джалло именно что несколько со стороны. А потому в этом фильме недостоверность, непрорисованность мотивировок и общая аляповатость кажутся следствием того парадокса, что едва ли не главный создатель жанра итальянского кровавого триллера довольно далеко находил свои темы от канонических сюжетов, следующих «Психо» Хичкока. Поэтому, наверное, он и снял однажды откровенную пародию на «джалло». Она так и называется — «Джалло».

5 из 10

Идея и её исполнение Убийства «как в книжке». Не думаю, что даже для 80-ых это было новинкой. Но важно не это. Важно лишь то, что исполнена она великолепно. Казалось бы обычный детективный хоррор-триллер, но есть в нём нечто особенное. Смотря другие детективные фильмы я очень редко пытался гадать кто, таки, убийца, но при просмотре данной картины я невольно начал перебирать на роль убийцы всех, кого только мог.

Есть моменты, которые казались слегка глуповатыми, но они сходят на нет из-за интереснейшего сюжета.

Актёры и их персонажи Отличные актёры, интересные персонажи, хорошая игра.

Атмосфера Фильм захватывает с самого начала и до конца. Неожиданные и интересные повороты накаляют атмосферу всё больше и больше. Остальное сделает ваш разум. Интерес будет усиливаться с каждым трупом, потому, что этот труп — ваш подозреваемый. Точнее был им, и теперь придётся назначить нового. И так почти до самого конца. И всё это «приправляется» отличным музыкальным сопровождением

Кульминация Она феерическая. Я при просмотре на мгновение догадался кто убийца, но это быстро вылетело из головы из-за отсутствия улик и мотива. Лишь одно странное совпадение.

Но даже когда лицо убийцы показано не всё ещё кончено. Мастер преподносит нам ещё несколько невероятных сюрпризов.

Питер Нил — писатель, создающий в своих книгах выдуманные миры и ирреальные преступления. Страх в его книгах есть одним из путей к спасению, боязнь каждого шороха, каждого движения позади может спасти не одну жизнь. Питер прилетел в Рим, чтобы представить свою новую книгу под названием «Дрожь», но в этот раз реальность и дикий вымысел соприкоснутся. «Дрожь» ввергнет Рим в кровавый хаос.

«Дрожь» 1982 года является одной из тех работ режиссера Дарио Ардженто, про которую можно говорить как об одной из наиболее любимых. Достаточно тривиальный поначалу сюжет Дарио Ардженто обволакивает в стиль джиалло, насыщая каждый кадр и мизансцену тонкой игрой цвета, настроения и диссонирующими с ними жуткими сценами убийств, впечатляющих своей жестокостью и кровавостью. Намеки зрителям отброшены, насилие дико эстетизированно и даже кровь в картине красива до невозможности. Закрученный сюжет и дающий ощущение катарсиса финал, которому предшествует тонко просчитанная интрига, по-настоящему украсили фильм, как и оригинальная работа оператора Лучиано Товоли, сочетающая реализм и гиперболизированность киноязыка джиалло. К тому же немало в фильме и эротики, снятой с особым, сугубо итальянским привкусом.

Еще одним плюсом фильма стала мастерско выполненная игра актеров, сольные партии в которой достались Энтони Франчиозе(Питер Нил) и Дарии Николоде, блестяще сыгравших своих персонажей.

И, наконец, невозможно не сказать о саундтреке, который в фильмах Дарио Ардженто был особенным и данная лента не стала исключением. Музыка в ленте играет немаловажную роль, став по сути одним из главных элементов художественной манеры режиссера, наполняя ленту драматизмом и напряжением.

Я рекомендую этот классический хоррор всем ценителям джиалло, итальянских хорроров вообще и всем неравнодушным к творчеству Дарио Ардженто.

10 из 10