Матрица

Гид по стилю 1999 года: латекс, солнцезащитные очки в помещении и незаконный оборот разноцветных таблеток
Мы все прекрасно знаем, что живем в симуляции. Ваш начальник — это плохо прописанный NPC с тремя строчками диалога, цены на коммуналку — это баг экономики, который разработчики ленятся фиксить, а то внезапное чувство дежавю, когда вы второй раз за утро спотыкаетесь об одного и того же голубя — это просто криворукий сисадмин по ту сторону реальности снова меняет код. И если вы до сих пор в это не верите, значит, в 1999 году вы пропустили монументальное кинополотно, которое заставило целое поколение параноиков радостно потирать потные ручонки.

«Матрица» — это не просто фильм. Это двухчасовое оправдание для каждого прокрастинатора, почему он не хочет идти на работу. Ведь зачем заполнять отчеты в Excel, если ты всего лишь медный энергоноситель класса «А» (в простонародье — батарейка) для гигантских механических кальмаров?

Сюжет, если вы вдруг последние четверть века провели в коме или добровольном крио-сне, строится вокруг унылого хакера Томаса Андерсона. Томас живет так, как живет половина из нас: днем протирает штаны в офисе, выслушивая нотации босса, а ночью сидит за компом в темной комнате, надеясь, что интернет принесет ему избавление. И избавление приходит! В виде странных сообщений на экране, настойчивого стука в дверь и компании фриков, которые предлагают ему следовать за белым кроликом в ближайший БДСМ-клуб.

Кастинг в фильме — это отдельный вид постироничного искусства. Киану Ривз в роли Нео идеален. Буквально. Для роли парня, который ничего не понимает, постоянно удивляется и большую часть времени работает «чистым листом» для загрузки информации, не нужен был актер с шекспировским диапазоном эмоций. Нужен был человек, способный максимально проникновенно сказать «Ого» (или «Я знаю кунг-фу»), глядя в пустоту. И Киану справляется с этим так блестяще, что иногда кажется, будто он сам до конца съемок не понимал, где находится.

В роли его духовного наставника — Лоренс Фишбёрн (Морфеус). Этот парень ходит с таким пафосом, будто лично изобрел гравитацию, а потом отменил ее за ненадобностью. Он носит пенсне, которое держится на носу исключительно силой его непоколебимой веры в Избранного, и предлагает незнакомцам сомнительные таблетки. Выпил синюю — проснулся в своей кровати и пошел платить ипотеку. Выпил красную — добро пожаловать в реальный мир, где на завтрак, обед и ужин подают питательную соплю из шланга на борту ржавого корыта. Честно говоря, после презентации «реального мира», персонаж Джо Пантолиано (Сайфер) кажется единственным здравомыслящим человеком во всей этой тусовке. Кто в здравом уме откажется от сочного, пусть и виртуального куска мяса ради возможности носить дырявые свитеры и прятаться по канализациям? Я бы на его месте еще и VIP-подписку на Матрицу выторговал.

Разумеется, нельзя забывать про Кэрри-Энн Мосс (Тринити). Она грациозно нарушает законы физики, ломает лица в прыжке и доказывает, что обтягивающий латекс — это самая удобная и практичная одежда для паркура на крышах.

Но главное сокровище этого фильма — это Хьюго Уивинг в роли Агента Смита. Самый харизматичный антивирус в истории кинематографа. Смит — это квинтэссенция выгоревшего менеджера среднего звена. Он так устал от человеческой глупости, запахов и нелогичности, что его монолог про «вирус на теле планеты» хочется распечатать и повесить в рамочку в отделе кадров. Когда он с фирменной интонацией цедит: «Мистер Андерсон...», по спине пробегают те самые виртуальные мурашки.

Визуально братья (ныне сестры) Вачовски просто изолентой примотали учебник по базовой философии к кассете с гонконгским боевиком и щедро залили все это зеленым фильтром. И это сработало на 200%. Они заставили нас поверить, что уклоняться от пуль в слоу-мо — это не дешевый понт, а глубокий духовный опыт. Bullet time стал такой же визитной карточкой эпохи, как пищащие модемы и тамагочи.

И самое смешное во всем этом то, что под слоем хрома, перестрелок, бега по стенам и хакерского сленга скрывается простая, как две копейки, мысль: рамки существуют только в нашей голове. Чтобы согнуть систему, не нужно прилагать усилия. Нужно просто понять истину. Какую? Ну, вы знаете... ложки нет.

Резюмируя: это кино — идеальный цифровой наркотик. Оно бьет по синапсам, заставляет усомниться в реальности вашего стула и вызывает острое желание купить Nokia 8110 и черный плащ. Смотреть, пересматривать и искать баги в системе.

10 из 10

Спустя года стала только актуальнее
Матрица всегда была и будет самым ярким культурным феноменом. Именно из-за нее появился известный миф, что на самом деле мы живем в матрице. Кто ж думал, что тогдашние братья Вачовски очень сильно толкнут эту теорию в массы.

Для меня первая Матрица в первую очередь - эстетичный шедевр и вайб серо-зеленого фильтра. Я третий раз пересматриваю картину, но до сих пор ловлю эту атмосферу серого, унылого и грязного Нью-Йорка. Уж очень сильно кайфую от начала фильма, где картина показывает мир таким, какой мы знаем, до осознания, что это матрица.

Сейчас, пересмотрев Матрицу, я словил небольшую ностальгию. Ух, какой Киану Ривз молодой и красивый (он и сейчас красавчик). Кэрри-Энн Мосс - это тупо жена, мне добавить больше нечего. А Лоренс Фишбёрн крут. Ладно, если посерьезнее, то я обожаю этих актеров в этом фильме. Они идеально вписались в историю. Каждый из них является понятным, но при этом значимым символом. В четвертой Матрице при смене Фишбёрна на другого актёра пропала та часть историй, за которую мы полюбили.

Матрица - это умное, но при этом очень понятное кино. Можно сказать, что после популяризации ИИ фильм обрёл второе дыхание. Мысли, которые поднимает картина, стали ещё актуальнее, и это местами пугает. С этой стороны я считаю, что Матрица стала куда важнее для современной культуры. Она также позволила взглянуть на цифровое поколение, которое сильно изменилось за эти годы.

Однако единственное, что не так хорошо сохранилось, так это боевые сцены. Бесспорно, что сами драки по-прежнему выглядят отлично, но в картине слишком часто используется слоумо. Честно, это сильно замедляет темп боя и местами выглядит не очень. Но в целом экшен остался таким же впечатляющим и угарным.

Люблю этот фильм, даже спустя много лет. Матрица - это стиль: серо-зеленый фильтр, вызывающая и грубая одежда и темные очки. Я люблю этот вайб и очень рад, что до сих пор его чувствую. Но, с другой стороны, Матрица стала куда глубже. Она поднимает тему, которая сейчас охватила весь мир, и неясно, куда в итоге мы придем. Если бы такая Матрица вышла сейчас, то я думаю, тогдашние братья Вачовски обязательно затронули теорию мертвого интернета, брейнрот-контент и цифровое деграданство. На такую Матрица я бы сходил. Может, даже бы поверил в теорию, что на самом деле мы живем в матрице.

9 из 10

«Матрица» когда коктейль из иллюзии, страха и надежды качает изнутри
Слушайте, пока не наступила ночь и я не начал опять анализировать смыслы, хочу честно сказать «Матрица» фильм, который одновременно хочет быть твоим спасителем и твоим провокатором. И мне сложно удержаться, чтобы не вернуться к нему снова и снова, хотя иногда сердце сжимается от вопросов, которые фильм не отвечает, и от ощущений, что могло быть глубже.

Когда смотришь первые минуты, ты вроде бы в знакомой реальности офис, привычные маршруты, компьютеры. И тут шок, всё не то, чем кажется. Этот переход от обыденности к хрупкой грань между настоящим и иллюзорным, он не просто визуальный фокус. Он про страх насчёт того, что ты всё время живёшь в иллюзии. Я чувствую этот страх, потому что иногда кажется, что и моя жизнь, набор привычек, страхов, чужих ожиданий.

Нео персонаж, в котором легко узнать себя в моменты сомнений, когда хочется отказаться от всего и выбрать правду, какой бы страшной она не была. И Тринити, и Морфеус они как маяки. Они не просто помогают, они подталкивают, даже когда ты не уверен, готов ли ты.

Идея, что всё, что тебя окружает не обязательно правда трясёт. Особенно когда смотришь глазами человека, который легко впадает в меланхолию и часто боится, что его отвергнут. Потому что это будто кино про страхи и сомнения, о том, что реальность может быть сформирована теми, кто хочет тебя держать в неведении.

А атмосфера... темнота, холод, металлический свет, голограммы, отражения всё работает на ощущение беспомощности и ожидания. Матрица кажется почти живым существом, которое гладит тебя по спине и шепчет: «спи дальше». И ты понимаешь, что главная битва не просто с машинами, а с самим собой.

Слои эффекто, замедленные кадры, кинетика, перестрелки, боевые сцены, когда герои вдруг переворачивают законы физики. Это ради этого хочется пересматривать, даже если уже осознаёшь фокусы. Потому что когда это красиво и с душой, это уже не просто балет пуль, а выражение того, что наш организм и наш дух способны на то, что за гранью повседневного.

Нео не идеал. В нём много сомнения. Ты видишь, как он шатается, как хочет перестать быть «ничьим человеком», как ищет себя. Это важно, особенно для того, кто боится быть отвергнутым, быть слабым, быть не таким. Морфеус голос уверенности, но он не Бог, он также не без страхов. Тринити не просто любовь ради умиления, а сила, которая и вдохновляет, и пугает, что не каждый готов идти за ней.

Не всегда логика иногда читаешь, и хочется спросить, «Да как вообще Новый мир машин решил, что люди предпочтут 20 век? Почему они не сделали хуже, если им всё равно?» Или, обучение за секунды да, эффектно, но душа хочет, чтобы было чувство борьбы, жертвы, крови, когда ты узнаёшь, кто ты. А тут часто всё скачет быстро, почти без кровяных следов. Романтическая линия между Нео и Тринити чуть резкая, чуть неуловимая в развитии.

Повторяющиеся мотивы избранный, пророчество, борьба за освобождение, откровение. Всё это работает, но уже через время начинает ощущаться, что фильм подпирает себя этими взрослыми идеями, как будто хочет доказать, что он глубже, чем просто боевик. Иногда это получается, иногда нет.

Чувства внутри шторма, когда всё зыбко, ты ожидаешь душевных сцен, сильных внутренних диалогов, терзаний. Но многие моменты остаются поверхностны. Они созданы, чтобы взорвать мозг, но не всегда, чтобы ранить сердце.

Я парень, часто колеблюсь, боюсь ошибиться, боюсь признаться себе, что мне больно. Когда смотрю «Матрицу», кажется, что она говорит «Да, ты слабаешь, но ты можешь выбрать. Даже если всё тяжело, даже если тебе кажется, что никто не поверит». Это больше, чем просто развлечение, это шпилька в голову, которая будит.

Боюсь, что фильм может утомлять тем, кто хочет просто простой боевик - там мысли, и не всегда они комфортные. Но мне это нравится, когда кино не даёт передохнуть. Когда оно заставляет копать внутри себя.

«Матрица» не идеал, но это одна из тех картин, которые меняют вас. Не сразу, не всякий раз, но оставляют щемящую трещину в душе. После неё ты иногда глядя на мир думаешь «А вдруг всё, что я знаю, лишь маска? А может, я сплю, и меня кто-то хочет удержать в этом сне». И это страшно. Но и целительно одновременно.

Если бы мне поставить балл, я бы дал 9/10. За идею, за дерзость, за то, что заставляет сомневаться. За то, что можно смотреть почти два десятка лет спустя и сердце всё ещё откликается. Фильм о выборе. О боли. О освобождении. О том, что даже если ты дрожишь, ты имеешь право оторваться от иллюзии. И может быть, попытаться жить настоящим.

В 2024-ом все выбрали бы красную таблетку, потому что, скорее всего, это Нурофен
Пожалуй лучший фильм из всей серии, на нем братья Вачёвски могли и закончить эту историю, ведь концовка весьма неоднозначна и заставляет каждого отдельного зрителя воспринимать ее по-своему. Фильм заставляет задуматься о многих вещах, в первую очередь об ощущении реальности происходящего вокруг нас, впервые посмотрев фильм особо впечатлительные люди могут начать думать что мир вокруг них матрица и начнут строить конспирологические теории.

В фильме достаточно глубоко и по философски разобраны темы смысла бытия, предназначения, судьбы и сложного выбора между личным счастьем и блага для всего человечества. Фильм так же полон отсылок на литературу, к примеру в самом начале нас отсылает к Алисе в Стране Чудес, затем в середине фильма нам встречается имя знаменитого вавилонского царя Навуходоносора. Сюжет очень захватывает и увлекает, а грамотная режиссура заставляет забыть о мире вокруг и полностью погрузиться в просмотр. В фильме также достаточно отсылок на библейские мотивы.

Актерский состав пожалуй жемчужина фильма: спокойный но харизматичный Киану Ривз, весёлый и одновременно глубокий Лоренс Фишберн и обворожительная Керри-Энн Мосс. Пожалуй на экране именно эта троица создаёт всю химию фильма. Особенно удивляют спецэффекты, навсегда ставшие культовыми в кинематографе слоу-мо сцены заслуживают особой похвалы монтажеров.

Фильм получился действительно культовым, не перестаю стабильно пересматривать его раз в год каждый раз открывая какие-то новые детали и мелочи. Считаю что для сюжета достаточно только первой и второй части франшизы, остальные части получились крайне неудачными, особенно последняя, сразу видна творческая импотенция авторов и нежелание качественно продолжать и так законченную историю. Впрочем все на любителя, но именно первая часть может быть вполне законченной историей.