Лицензия на убийство

На протяжении долгих лет франшиза о приключениях агента 007 Джеймса Бонда претерпевала различные изменения. Тон фильмов менялся от шпионских триллеров до гротеска и фантастики, притом что сама фабула была неизменной: главный герой получал задание, отправлялся в какую-либо экзотическую страну, соблазнял красивых девушек, раскрывал коварные планы антагониста, уничтожал врагов и спасал мир, используя различные гаджеты. Однако в 1989 году на экраны вышел самый серьёзный и нетипичный для бондианы фильм об агенте 007, которого раньше никто и представить себе не мог — «Лицензия на убийство».

Оставив в покое тему Холодной войны, создатели бондианы взялись за другую, не менее популярную в боевиках тех лет, где главный герой противостоял наркомафии. Не секрет, что франшиза всегда стремилась быть в тренде и идти в ногу со временем. Известный своими кровавыми деяниями колумбийский наркобарон Пабло Эскобар приковывал к своей персоне внимание не только СМИ, но и кинематографистов. Поэтому в те годы крутые парни в кино старались очистить мир от таких вот персонажей, как Эскобар (чем решили воспользоваться Альберт Брокколи и Майкл Джей Уилсон). Разумеется, на ум сразу же приходит фильм «Живи и дай умереть» с Роджером Муром, где Бонд противостоял наркобарону Кананге, мечтавшему о собственной монополии на рынке сбыта героина. Невольно данная часть вспоминается ещё и по той причине, что агента ЦРУ Феликса Лейтера играет один и тот же актёр — Дэвид Хедисон (что было своеобразным нарушением канона, поскольку исторически повелось, что в каждом новом фильме его играют разные актёры). Однако разница между картинами всё же есть, поскольку, в отличие от «Живи и дай умереть» 16 фильм о Бонде получился самым… небондовским. И вот почему.

Во-первых, в центре внимания картины лежит личная месть агента 007 наркобарону за расправу над друзьями, а не выполнение очередного задания во имя Её Величества. Причём ради достижения цели Бонду даже придётся в буквальном смысле сбежать из британской разведки, узнав об аннулировании своей лицензии на убийство. Поэтому такое нарушение законов франшизы уже само по себе выглядит довольно странным ходом (хотя и оригинальным).

Во-вторых, перед нами самый жестокий фильм бондианы. Да, чтобы привлечь юного зрителя, картину ради рейтинга PG-13 пришлось слегка скорректировать. Но это не отменяет того факта, что насилия в «Лицензии на убийство» хватает с избытком. Чего стоит один лишь антагонист — Фрэнк Санчес в исполнении харизматичного Роберта Дави. Его персонаж завораживает своим холодным расчётливым умом и принципами. Ведь для Санчеса не деньги важны, а дружба и преданность. А если кто-то из подручных начинает проворачивать свои дела за спиной у Санчеса, обманывая босса, то его месть будет незамедлительной и жестокой.

Хотя ещё в «Искрах из глаз» Тимоти Далтон сумел показать зрителю насколько его Бонд серьёзен и суров, именно здесь он смотрелся органично. Никаких привычных по бондиане эры Мура шуток и комических ситуаций (в «Искрах из глаз» как раз серьёзность Далтона это портила). Даже было немного обидно за то, как Джеймс порой поступал со своими союзниками, прогоняя их от себя, предпочитая работать в одиночку. Впрочем, я даже рад, что «Искры из глаз» был такой переходной картиной от ироничного Бонда к Бонду серьёзному. Иначе зрителю было просто непривычно увидеть Бонда в таком амплуа после «Вида на убийство».

В-третьих, впервые за всю историю франшизы роль такого персонажа-эпизодника, как Кью в исполнении Десмонда Ллевелина, была расширена до персонажа второго плана. И теперь он не просто сотрудник МИ-6, который выдаёт Бонду очередной гаджет, вступив в очередную полемику с 007 о том, как важно бережно обращаться с госимуществом, а полноценный союзник главного героя, который периодически помогает 007 достичь цели. Так что если кому Кью пришёлся по душе, именно здесь ему будет непривычно много отведено экранного времени.

Любопытная ситуация произошла и с девушками Бонда. Обычно, даже если 007 за весь фильм соблазнял нескольких представительниц прекрасного пола, то под конец было понятно, с кем он станется. Здесь же получилось так, что впервые случился самый настоящий любовный треугольник. Не только Бонду, но и самому зрителю будет трудно решить, с кем же останется 007 — с любовницей Санчеса, не раз помогавшей Бонду (Талиса Сото), или с отважным пилотом ЦРУ (Кэри Лоуэлл).

Нужную атмосферу сурового боевика фильму задал соответствующий саундтрек, который был написан Майклом Кэменом («Горец», «Смертельное оружие», «Крепкий орешек»). Ничего плохого сказать про него не могу. Единственное, что огорчило — титульная песня. Лично для меня она входит в топ самых нелюбимых песен бондианы из-за медлительности. Ну и ещё к тому же скучновата (хотя как такового отторжения не вызывает).

Увы, но снятый по всем канонам олдскульного боевика 80-х фильм «Лицензия на убийство», несмотря на всю свою крутость, чуть было не стал последним во франшизе. Возможно сама тема противостояния хорошего парня с наркодиллерами к тому моменту настолько приелась, что создатели бондианы просто опоздали с выпуском картины (иначе мне трудно объяснить, почему в США фильм провалился, собрав меньше всех предыдущих). Не сумел полностью контролировать процесс один из отцов-основателей бондианы Альберт Брокколи — во время съёмок в Мексике и без того пожилой продюсер был вынужден отойти от дел для поправки здоровья. Через несколько лет Альберт Брокколи и вовсе передаст управление EON Productions своей дочери Барбаре Брокколи и сводному сыну Майклу Джей Уилсону. Однако не только продюсеру довелось в последний раз поработать в бондиане. Длительный простой в несколько лет (тем самым была нарушена традиция выпускать новую часть раз в 2 года) привёл к очередной попытке «перезагрузки» (теперь уже от новых хозяев бондианы), где уже не нашлось места Тимоти Далтону (007), Роберту Брауну (М), Кэролайн Блисс (мисс Манипенни), а на их роли взяли других актёров. Да и для режиссёра Джона Глена эта выдающаяся работа стала последней во франшизе. Тем самым, можно по праву считать «Лицензию на убийство» концом недолгой эпохи Тимоти Далтона — самого серьёзного и драматичного экранного Бонда 80-х, которому просто не повезло с количеством фильмов.

7 из 10

Не идеальный фильм. Далеко не идеальный. Можно много к чему придраться: ко многим мелочам, мелким ляпам, нелогичностям, неубедительности в некоторых моментах. НО, в отличие от предыдущих не самых удачных частей франшизы, в этот раз просто не возникает желания ни к чему придираться.

Возможно дело в свежем подходе и отхождении от привычных шаблонов, ведь в предыдущих 15 фильмах сюжет всегда развивался по одной конве: преступление-задание-устранение. В этот раз сам Бонд вне закона. Быть может дело кроется в чувственной теме вендетты за близких, что в общем то тоже нестандартное явление для бондианы — действительно, сценаристы в этот раз разгулялись на славу, получив возможность написать историю с чистого листа и максимально отдалиться от первоисточников за авторством Яна Флеминга.

Вообще, дуэт фильмов с Тимоти Далтоном в главной роли выделяется еще и исчезновением одного из старых фундаментальных качеств Бонда — слабости перед противоположным полом. Казалось бы, никто напрямую об этом не говорит, а в первом фильме Кью и вовсе называет Джеймса бабником, и ведь не поспоришь — справедливо, но только не для Бонда Далтона, нет. В его дилогии женщинам выпадает другая роль. Ранее ни в одном из фильмов агент 007, а соответственно и зрители, не проявляли никакой привязанности к ним, даже недолгая женитьба этого не меняла: женщины в бондиане всегда были скорее бэкграундом — больше мебелью, чем персонажами. Но не в этот раз: теперь авторы берут не количеством, а качеством. А количество же женских героев снижается до минимума.

Конечно, отхождение от канонов не самая здравая мысль, даже не в рамках серии, а в рамках искусства в целом. Часто ни к чему хорошему это не приводит и получает на выходе лишь тонны критики. Но почему-то данный случай стал лично для меня исключением.

Этот фильм, кстати, хорошо подошел бы для завершения франшизы, оставив Бонда счастливо доживать свои деньки с любимой, но это был лишь конец для Тимоти Далтона в этой роли.

8 из 10

Эта часть Бонда стала последней сразу для трёх человек. Первый — продюсер Альберт Р. Брокколи, который во время съёмок тяжело заболел и снялся с должности. А ведь до сей поры он продюсировал все предыдущие пятнадцать фильмов франшизы! Весомый срок, ничего не скажешь. Второй ушедший — режиссёр Джон Глен. После этой части я окончательно решил, что отдаю ему лавры лучшего режиссёра Бондианы на данный момент. Его фильмы сильнее даже самых лучших лент от моего второго любимчика, Гая Хэмилтона, однако Глен ни разу не ударял лицом в грязь, а Хэмилтон в своё время приложил руку к «Бриллиантам» и «Человеку с золотым драндулетом». Ну и третий покинувший Бондиану — сам, собственно, Бонд — актёр Тимоти Далтон. Очень жаль, на самом деле, я бы с ним побольше всего посмотрел, но не судьба. Если Роджер Мур был самым саркастичным Бондом, то Далтон — самым серьёзным и профессиональным. Прям вылитый герой боевиков, нежели шпионских лент. И это было здорово, ведь у него был свой образ, да ещё и хорошо исполненный на экране. Повторюсь — мне будет его не хватать.

Что до самой ленты, то это, по сути, те же «Искры из глаз», только более сбалансированные, продуманные, да и в целом улучшенные. Экшен здесь всё такой же безбашенный, интересный и богатый на детали. Оторвать от него глаз и не восхищаться им попросту невозможно. Только «Искры из глаз» и «Вид на убийство» мне всё равно показались изобретательнее. Нету всё-таки в «Лицензии на убийство» своих драк на огромном мосту, погонь на пожарных машинах или гранат, замаскированных под бутылки с молоком и «домов на колёсиках». Однако и то, что есть, тоже вполне себе радует и влюбляет в себя.

Но не подумайте, что я отказываюсь от своих же слов про то, что «Лицензия» доработала и улучшила «Искры». Хоть экшен здесь и не такой запоминающийся (но всё равно шикарный, напомню), но лента компенсирует эту проблему балансом. Если помните, в «Искрах» я жаловался на то, что во второй половине из происходящего неожиданно куда-то девается весь экшен, причём на целых полчаса, а забивается это время мирными сценами, недостаточно любопытными, чтобы не заметить пропажи боевик-составляющей. В «Лицензии» такого нет. Действо рассредоточено по всему хронометражу и грамотно меняется с мирными сценками местами и наоборот. Не возникает никаких необъяснимых пропаж посреди хронометража. Надоели мирные сцены — картина сразу же делает передышку на боевик, надоели пострелушки — вот вам немного диалогов. В этот раз получилась действительно грамотная работа с балансом.

Я уже ни раз говорил, что Джон Глен привнёс в Бондиану действительно интересный и продуманный сюжет. Ни один его фильм в этом плане не подвёл, ни самый первый, «Осьминожка», ни самый последний — вот этот. В этот раз у нас тема мести и личной вендетты Бонда. Глав. злодей обидел его лучшего друга, Феликса Лайтера, а Бонд такого терпеть не станет. Тут он натурально слетает с катушек, превращается в Джона Уика на минималках и довольно-таки брутально и без всяких сожалений расправляется с недругами, иной раз даже отпуская сальные чёрные шуточки насчёт их смерти. Авторы пошли грамотным путём и в этот раз сделали для Бонда его конфликт с глав. злодеем личным. И зритель действительно видит, что в этот раз Бонд принимается за дело не потому, что того требует работа, а потому что ему самому это надо позарез. Надо настолько, что он даже от родного агенства сбегает, лишь бы самолично закончить начатое. Личная вендетта для Бонда была действительно хорошей затеей.

Злодей же тут, пожалуй, лучший во всей Бондиане. Он подмял под себя чуть ли не всю Латинскую Америку и управляет ею подпольно. Но при этом он не очередной тип, который хочет уничтожить весь мир каким-нибудь очень странным способом — утопить его или взорвать, чтобы самому улететь в космос с группкой сверхлюдей и построить новое общество там. Нет, у него есть власть и он хочет её удержать и заодно расширить. При этом он действительно несколько пугает, в нём чувствуется угроза, да и актёр выложился на все сто. При этом в его системе взглядов есть серьёзный прокол. Он требует преданности, а какая может идти речь о настоящей преданности, если его подручных заботит прежде всего деньги и чтоб их при этом не убили. В общем, образ получился интересный, зловещий и разносторонний. Отличный злодей!

Спутница тоже получилась на уровне. Героиня интересная, актриса очаровательная, а их перепалки с Бондом вновь приковывают внимание и радуют глаз. Вообще, здесь вновь целых две спутницы, но в этот раз они чуть ли не в одинаковой степени претендуют на 007-го. Подход, можно сказать, новый, оттого и любопытный. У Бонда, конечно, и раньше бывало несколько девушек за фильм, но там всегда можно было выделить основную, так как другие уходили из сюжета посреди всего действа — они либо предавали Бонда, либо их убивали, либо по ещё какой-то причине — а до самого конца с ним оставалась только одна, как раз основная. Здесь же ноль-ноль-седьмой мечется между двумя до самого конца и только под финал делает, наконец, выбор. Вот это-то как раз и ново.

Саундтрек как всегда не подкачал. Он уже не вызывает у меня такого восторга, как саундтрек «Искр», но всё ещё радует качеством исполнения. Режиссура не подкачала тем более — всё здорово, глаз особо ни за что не цепляется. Единственное, к чему хочется придраться, — это работа со звуком. Не с музыкой, а именно со звуком. Звуки выстрелов из различного оружия и ударов здесь порою особенно странные.

В остальном же, это очень и очень достойный Бонд. Как раз после таких и надо уходить, как это сделали те трое, упомянутые мной в начале. Латиноамериканская часть Бондианы под завязку забита всякого рода интересностями, в духе шикарного экшена и нововведений в духе личной вендетты Бонда и двух спутниц. Опять же, одна из лучших частей, которая для меня поравнялась с «Искрами», если даже не превзошла их, а это значит, что она войдёт в список моих самых любимых Бондо-лент. Ну, а дальше франшизу ждёт перерыв аж на 6 лет, и вернётся она уже с новым актёром, Пирсом Броснаном, режиссёром и без одного значимого продюсера. Чем всё это дело обернётся, интересно будет посмотреть.

8 из 10

Что в общем-то и требовалось доказать: по крайней мере старые фильмы из Бондианы, точнее их сюжеты, косвенно или напрямую зависели от внешнеполитической обстановки в мире. Так как «холодная война» к 1989 году начала себя изживать, необходимо было придумать что-то новое, что годилось бы для новой мировой угрозы. Как нельзя кстати подоспела тема наркотрафиков и борьбы американских властей с южноамериканскими картелями

Основной сюжетной линией «Лицензии на убийство» становится личная месть Бонда, стремящегося покарать наркобарона Санчеса (Роберт Дави), виновного в расправе над старым другом Агента 007, у которого тот был свидетелем на свадьбе. Персонаж Дави стал олицетворением всех глав преступных синдикатов, промышляющих торговлей кокаином и прочей дрянью, представ жестоким, принципиальным, мстительным человеком, для которого убить своего (или приказать кого-то скинуть с машины) или разделаться с врагом — дело чести (если слово «честь» применительно к преступникам его рода).

Уже первые сцены «Лицензии» дают понять, что фильм будет полукомедийным, ведь кроме как с иронией смотреть на буксировку самолета в воздухе и приземление с парашютом на собственную свадьбу нельзя. Это подтверждает и очередной визит Джеймса Бонда к агенту Q, роль которого вновь исполнил Десмонд Ллевелин, когда раз за рахом на заднем плане мелькают подопытные «кролики» Q, испытывающие его новинки, способные стать хорошим подспорьем для любого агента Ее Величества. Вообще, любая примочка из отдела этого изобретательного агента, приходится кстати Бонду именно в том дело, которым он занимается в отдельно взятом фильме. Еще не было такого, чтобы изобретение находило применение в следующей картине из Бондианы, или через одну…

Наряду с высокой степенью комедийности «Лицензия на убийство» оказался еще и весьма наивным фильмом, что можно расценить по эпизодам, когда Бонд ведет диалоги с каждой из своих девушек, когда мечется между ними, когда герой Ллевелина пытается клеиться к молоденьким цыпочкам. Выглядит все это так, будто смотришь фильм не 1989 года, а скорее 1959… Не хватает только, чтобы герои вдруг запели о всепоглощающей друг друга любви.

Несмотря на это «Лицензия на убийство» оказывается хорошим в плане зрелищности. Отличные спецэффекты, особенно в плане сцен со взрывами, шикарная погоня на многотонных тягачах и как ее украшение — проезд одного из грузовиков на одно богу, а также на дыбах. Пусть это выглядит и неправдоподобно, но красочно и захватывающе! А ведь за это мы любим приключенческие фильмы!

Вместе с тем 16-я часть Бондианы могла стать самой жестокой из уже снятых на тот момент. Нет, куча смертей была и прежде, например в «Виде на убийство» в шахтах, где Макс Зорин вел свои темные дела, но именно по жестокости и кровавости «Лицензия на убийство» была способна переплюнуть всех. Часть из них была вырезана, но заценить размах садизма от режиссера Джона Глена можно в эпизоде с акулой, пожиращей человека и сцене с измельчителем наркотиков ближе к концовке.

Было здорово увидеть в этой части большое количество известных лиц. Эверетта МакГилла зритель может помнить по роли заглавного злодея в боевике со Стивеном Сигалом «Захват 2: Темная территория», Талиса Сото (одна из девушек Бонда) — это принцесса Китана из файтинг-фильма «Смертельная битва», совсем молодой Кэри Хироюки Тагава, ну а легенду в лице молодого Бенисио Дель Торо не узнать может разве что тот, кто никогда не видел «Траффик», «Обычные подозреваемые», «Загнанного», «Сикарио» или «Большой куш». «Лицензия на убийство» стал заключительным в Бондиане для Тимоти Далтона, на чье место, кстати, претендовал Шон Бин, появившийся уже в следующем фильме. Но это будет уже совсем другой отзыв…

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

7 из 10