Запрещенный прием

Запрещенный прием — полностью авторская идея Зака Снайдера, который выступил в качестве главного сценариста, продюсера и режиссера. Концепция картины проста — показать в слоу-мо то, что происходит в головах у душевно больных и сделать это — максимально эпично. Получилось ли реализовать столь непростой замысел? Да, безусловно, у Зака все вышло, ведь он использовал не просто слоу-мо, а свой фирменный подчерк — слоу-мо в слоу-мо. В остальном же его творение вышло с легкой хромотой. Но в чем дело? Сейчас узнаем.

Начну с того, что «Запрещенный прием» под своими опорами имеет два столпа, выстроенных из двух предыдущих работ Снайдера, — «300 спартанцев» (2007) и «Хранители» (2009). К примеру, Куколка брутальна и крепка духом, как царь Леонид, и с чувством внутренней справедливости, как Роршах. В итоге сюжет выстроен именно вокруг того, что благодаря этим чертам характера она находит силы выступить против превосходящего врага, в финале принося себя в жертву ради «всеобщего блага». Кроме того, стилистика напоминает предыдущие фильмы режиссера своеобразным симбиозом около ноарного окружения «Хранителей» и цветовой гаммы «300 спартанцев», с разбавлением экшен-драйва из двухтысячных.

Напротив, отходя от критики женофицированного симбиота, расскажу о положительных сторонах кино — красочные сцены иллюстрирующие фантазии героини, звуковое сопровождение и вклад съемочной группы.

Визуал. Невесомая графика или невероятная плотностью тел обычных людей, сравнимая с Таносом, для Зака Снайдера — само собой разумеющееся, больше всего это режет глаза в его работах над фильмами студии DC Films: «Человек из стали» (2013), «Бэтман против Супермэна» (2016), «Лига справедливости» (2017), «Чудо-женщина» (2017) и «Аквамен» (2018). Сейчас же перед нами не реальность, а мир «фантазий», поэтому разрушение законов физики, логики, здравого смысла — позволительная роскошь, которую режиссер использовал на полную. Четыре супер ярких и сочных сцены тому подтверждение, особенно хороша первая, где показан поединок с киберсамураями, да еще и с подтекстом, знаменующим «начало борьбы за свободу».

Музыка. Прослушал, после просмотра, сборник саундтреков картины и убедился, что все они исключительно с женским вокалом. Плохо ли это? Нет, ибо звучат хорошо, даже кавер «Sweet Dreams», ставший главной темой кино, на песню Marilyn Manson, которую перепевали десятки групп, — восхитителен. Только послушайте каким он вышел мелодичным.

Съемочная группа. Добавить отсылку может каждый, реализовать же ее не всякому дано. Момент из «Властелина колец» действительно бомба, как и остальные подобные моменты: захватывающие ракурсы, чуткая динамика монтажа, четко выставленный свет и грамотно подобранные цвета — то, что делает картину действительно стоящей.

В итоге, я пришел к выводу: если вы знакомы с творчеством мистера Слоу-мо, то сюжет картины покажется вам полностью женской версией «300 спартанцев» и «Хранителей» с неплохим визуалом и мощными музыкальными запилами. Если же не знакомы, то подумаете нечто такое: «Что за клинический бред шизофреника тут происходит?» Но в целом «Запрещенный прием» не так плох и имеет место быть, потому что героини не картонки и не выдают типичные перлы уровня «феминистку спустили с поводка», например, как было в «Очень плохих девчонках» (2017), где «персонажки» шутили про менструацию, заливаясь слезами от смеха, а являются личностями с собственными уникальными характерами. Советую к просмотру.

Оставлю свое скромное мнение, особо не вдаваясь в детали. Фильм не стандартный. Хотя и в нем клише на клише. Но это как посмотреть! Мне показалось, я смотрела с правильным подходом.

Сюжет крутится вокруг трех параллелей: реальность, сон, сон внутри сна. Многие критикующие подмечают, что там монстры, как у всех, или лицо накрашено, или еще что. Если рассматривать фильм, как отражение реальности, то багов всплывет уйма. Я вообще не понимаю, почему они это пишут. Реальным там был только один мир. И его показывали меньше всего.

Нет, я не фанатка. Я не предвзятый зритель. Открыла фильм, зная его рейтинг, уверенная, что увижу плохое кино. Но оно оказалось не таким плохим. Возможно, покажется, что я чересчур его нахваливаю. Но это не так. Я лишь хочу сказать, какой мир мне раскрыла эта картина.

Нет ничего реального в снах. Но порой вам видится, как вы боретесь и побеждаете самыми противоречащими физике приемами. Мне не показалось это недочетами. Их было много, они были акцентированы. Героиня во снах боролась также, как борюсь в них я. Как борется любой другой в своих снах. Вас отбрасывает монстр, но вы лишь чувствуете полет, и не чувствуете удара. Вы ощущаете, как монстр везде, всюду, и вы не можете сравниться с его силой. Но потом вы берете себя в руки и в одно мгновение начинаете его превосходить, хотя в реальной жизни вы бы уже погибли. И все это акцентируется нечеловеческими способностями. Ничего не берется изниоткуда. Предпосыл имеется.

И с таким настроем я смотрела каждый момент. Иногда я просыпалась от этого ощущения и начинала задаваться вопросами: зачем эта одежда? Почему они действуют так? Для чего?

Но потом я напоминала себе: эта часть сон. Это не значит, что я закрывала глаза на ошибки. Нет. Я начинала вспоминать, как происходит в моих снах. Успевает ли мой мозг придумать логичное решение, когда сон подкидывает неожиданный поворот? Или я как в сказке начинает отбивать пули мечом? И тогда мое подсознание улавливало схожести. Этим мне и понравился фильм. Тем, что он отразил все необыкновенности, нелогичности, которые творятся в мозгу во время сна. И только скажите, что все ваши сны логичны и продуманы!))) Я ж тогда серьезно задумаюсь xD

Были, конечно, моменты, когда чувствуешь, что поднадоедает, но это длится минут 5—10 в третьей четверти фильма, где-то там, с драконом.

В общем, фильм, конечно, не гениальный в плане сюжета и посыла. Но на мой взгляд он удивительно хорошо отражает мир фантазий и грез обычного человека, когда тот пускается в подсознательные приключения.

Войнушка не удивит какими-то приемами, это так. Любители этой части в фильмах не насладятся. Если только не посмотрят на происходящее, как на сны.

Диалоги так себе, но видно, что фильм построен не на них. Они как бы необходимый элемент, которому особо не стали придавать внимание.

Спецэффекты, картинка мне показалась, что надо. Музыка хватает за душу.

Не буду подробно расписывать минусы. Думаю, в других комментариях этому нашлось место. Я же хочу сказать о положительных моментах, которые, на мой взгляд были ключевыми и делающими фильм достойным того, чтобы его посмотреть. Если, конечно, смотреть под этим углом.

Возможно, кому-то, кто прочитает этот отзыв, он поможет получить удовольствие от просмотра.

Все. Иди, смотри.

Помню в 2011-ом наткнулся на рекламу этого фильма по телеку и остался в замешательстве, мол, «что я только что посмотрел». Спустя пару лет, я посмотрел фильм на компе и офигел от музыки, визуала и зашкаливающей чернухи, в свое время, когда я не разбирался в кино, я бы сразу поставил бы этому фильму 9 из 10, но не сегодня, как говорил Арагорн. Я успел посмотреть Удар сосунка ещё пару раз на компе и раз сто по телеку, где фильм крутят до сих пор, за это время я смог сформулировать свою рецензию (полную воды). Начнем с плюсов

Плюсы:

1. Музыка

Тут с этим полный порядок. Саундтрек состоит в основном из хитовых песен, переделанных под атмосферу фильма. Каверы получились стильными, мрачными, а также они лучше раскрывают сюжет, чем Снайдер. Даже во время написания данной рецензии я переслушиваю их.

2. Оскар Айзек

Он довольно харизматичный и талантливый чертяга, этого у него не отнять. Хоть он и слабо прописанный карикатурный «мужик угнетатель», но своей актерской игрой и харизмой уделывает всех остальных актеров, иными словами, Айзек — лучший актер в этом фильме.

3. Режиссерская версия

Так как фильму решили дать рейтинг по-мягче, дабы больше собрать (не особо получилось), кино порезали, словно еврейского малыша на бар-мицве, поэтому не особо понятно чем, для главной героини грозит пребывание в борделе, в отличии от режиссерской версии, где все подробнее объяснено. Также в режиссерской версии имеется шикарная экшен-сцена в фэнтези-мире под Search and Destroy, что почему-то отсутствовала в театральной версии. Плюс, тут имеются нецензурные словечки)

Минусы:

1. Рейтинг PG-13(12+)

Как было сказано выше, театральная версия лишилась многих плюшек, что должны были изначально присутствовать. Это даже нелепо, что в фильме, где есть попытки изнасилования, убийства беззащитных женщин и девочки, нет мата и крови.

2. Персонажи

Главные героини может и красивые, но харизма есть только у одной (Ракета), а прописаны они все ужасно. Серьезно, у них так мало личности, что у них вместо нормальных имен клички. В фильме 5 девушек, но более-менее из них раскрываются только 2 девушки, по мимо глав. героини, да и то раскрытие слабое, ведь здешний сценарий очень жаден на экспозицию и детали. Все что мы о них знаем — это то, что они сестры, сбежали из дома и угодили в психушку/бордель — на этом все, ребята! Главная героиня ведет себя как дура (или как чокнутая, что, возможно, правда), и иногда думаешь, а может ей и прада лучше в психушку? Особенно за такой гениальный план побега. Да и играет актриса не на Оскар, будем честны. Персонаж Карлы Гуджино — глупая мебель, что не смогла сразу понять, что её используют, хотя это до ужаса очевидно. Скотт Гленн примечателен тем, что он единственный не насильник-угнетатель мужчина в фильме, хотя его персонаж вполне однотипен.

3. Сюжет

Он кишит сюжетными дырами, перечислять которые займет очень много времени. Однако фильм хочет нам рассказать о сильных и независимых девушках, однако их затея глупая, они не имеют личности или ограничиваются лишь намеками на характер, они подвергнуты сексуализации, да и выставлены девушки слабовольными куклами, что могут давать отпор только в своем воображении.

Ни минус, ни плюс:

1. Танцевальный номер «Love is the Drug»

Не поймите неправильно, номер поставлен и спет шикарно. Проблема в том, что он ни к месту и, как-будто, снят для другого фильма.

2. Визуальные эффекты

Тогда они выглядели просто великолепно, но сейчас все стало похоже на на игру для XBOX. Мне прям глаза резала местная графика при последнем просмотре.

В итоге:

«Удар сосунка» пытался в феминизм, но зашел в сексизм. Несмотря на спорные и хорошие моменты, фильм не ели-еле тянет на среднячок, и то благодаря режиссерской версии, однако, увы, расширенная версия не смогла залатать все дыры фильма

4/10 — театральная версия

5,5/10 — режиссерская версия

Такое описание хорошо подходит для сюжета какого-нибудь треша, но когда за штурвалом «отчаянный» Зак Снайдер, то от картины ждешь и получаешь феерическое зрелище для истинных киногурманов. Почему отчаянный? Потому что Снайдер каждый свой фильм делает как последний, выкладывается по полной и не боится потерпеть фиаско своими рискованными решениями и убийственной визуализацией. Забудьте все, что он делал для «Warner» и «DC Comics», супергеройские фильмы — это в основном продюсерские проекты и постановщикам зачастую не дается творческой свободы (но Снайдер умудрился даже эту вселенную сделать по-своему). Чтобы ближе познакомится с творчеством художника, нужно, в первую очередь, обратить внимание на другие его фильмы, такие как «Рассвет мертвецов», «300 спартанцев», «Хранители» и, если хотите, анимационный фильм «Легенды ночных стражей» — в этих своих картинах режиссер раскрывается полностью, воплощает в жизнь свои идеи и искренне наслаждается процессом и результатом. Но я думаю, среди всех своих работ, он назвал бы «Запрещенный прием» своим любимым детищем. Уж сильно он отличается от других его произведений.

Отличается, потому что обычно использующий в своих фильмах систематическое, а иногда и вовсе прямолинейное повествование Снайдер, в этот раз снял что-то вроде фильм внутри фильма — часто отвлекаясь на фантазии главной героини, фильм временами запутывает, зритель теряется в догадках где заканчивается вымысел и начинается реальность. Объяснением такого решения может быть то, что героиня дабы уйти от реальности, придумывает свою собственную вселенную, где она с другими пациентками клиники являются спасителями мира, в то время как их угнетатели — это беспросветные злодеи и эксплуататоры. Или же у героини Эмили Браунинг «крыша поехала» еще раньше, когда умерла ее мать, и она не смогла вынести жизни с деспотичным отчимом. Интерпретация интерпретацией, но картину Зак снимал в первую очередь ради сочного и безбашенного экшена — набив руку во время работы над «300 спартанцами», Снайдер «Приемом» вышел на совершенно новый уровень в плане визуализации. Я не знаю кто дал $ 82 миллионов на этот «сумасбродный» фильм, но режиссер использует каждый цент выделенного бюджета по назначению, графика у него даже по меркам 2017-го впечатляет своей реалистичностью и масштабами, а сцены боя, хореография и экшен в целом поставлены просто эталонно, и после каждой разговорной сцены, с нетерпением ждешь очередной порции драйва. Чего стоит одна только сцена боя с гигантскими самураями! Если у другого мастера «красивых картинок» Нолана кадры выстроены таким [правильным] образом, что они влияют на восприятие фильма в целом (не тыкайте мне в нос вращающиеся комнаты из «Начала»), то Снайдер делает упор на чистый адреналин, да так, что каждую сцену из его фильмов можно спокойно вырезать и демонстрировать как отдельной ролик — от этого они не потеряют ни в смысле, ни в привлекательности. Вырезать и демонстрировать в киношколах как пособие «как нужно снимать экшен». И принудительно послать на эти курсы Уве Болла.

Что до актеров и других аспектов фильма, то и тут все и всё на своих местах — я никогда бы не разглядел в грустноглазом Оскаре Айзеке злодея, но антагонист из него, оказывается, высшего класса, а неубедительная в роли врача, но очень убедительная в роли наставницы молодых танцовщиц Карла Гуджино сыграла, пожалуй, лучшую роль в своей карьере (по крайней мере, среди увиденных мной фильмах с ее участием). А тем, кто думает, что Эмили Браунинг не подходит роль бесстрашной воительницы, я советую смотреть сериал «Американские боги» — ее амплуа там вас здорово удивит. Браунинг растет и совершенствуется, и недалек тот день, когда ей доверят главную роль в каком-нибудь фильме вроде «Малефисента».

«Запрещенный прием» — достойная и не глупая картина о девушке, которая не выдержав ужасы реальной жизни, находит «убежище» в собственных фантазиях, где борется с чудовищами и монстрами, и побеждает зло. Зло, против которого у нее нет шансов в настоящем. Зак Снайдер снял грустную сказку для взрослых, где сказочные герои и злодеи не обмениваются нравоучениями, а сталкиваются в самом настоящем эпическом бою — до неприличия профессионально и красиво снятом бою.

Всем поклонникам Снайдера и драйвового кино настоятельно рекомендуется.

И почему сам до сих пор его не смотрел?

10 из 10