Облик грядущего

Настало время перейти к списку любимых фильмов корейского режиссёра Пон Джун-хо. Приятно следовать по новому списку, открывая совершенно немыслимые картины, как в прошлом году со списком Квентина Тарантино. Пон Джун-хо уже просмотрено 2 фильма из 10, поэтому приступаю к третьему.

Перед нами одна из первых антиутопий по сценарию самого Герберта Уэллса. Фильм сложный для восприятия современному поколению, так как снят в 1936 году. Это, конечно, не дебютные работы кинематографа от братьев Люмьер, но особенности монтажа на лицо. Картина разделена на несколько глав, а встречают нас пропагандистские лозунги перед началом войны. Общие планы, не зацикливаясь на ком-то особенном. Ирония данного эпизода в том, что все митинги происходят в канун Рождества, отчего можно посмотреть на параллель будущего развития мира. И радость, и печаль, и смех, и страх. Главных героев не выделяют, только на ком-то делают акцент и то для информации перед зрителями. Тон подобного повествования оказывает странное, но положительное влияние. Монтажные склейки, декорации, кадр на кадре для усиления напряжения — это всё свидетельствует об эпохе фильма.

К чему такое начало повествования? Для дальнейшего неизбежного рассказа военного времени. Тут поднимаются драматические нотки ужаса войны, припоминания мой любимый монолог из романа Эриха Марии Ремарка «На Западном фронте без перемен», указывающий на войну государств, на разногласия правительства, а невинные жертвы вынуждены погибать на полях сражений, словно марионетки в тяжёлом бремени ужаса и страха.

Набирая обороты, картина не останавливается на достигнутой войне, а плавно переходит на послевоенную разруху и ужасные последствия. Война — двигатель прогресса? Как раз, наоборот, но фильм старается донести до зрителя процесс развития и эволюции, олицетворяя то, через что должно пройти человечество до достижения невиданных высот. Второстепенные герои, которые в данную эпоху времени переживают проблемы, актуальные для общества. Можно провести линию развития и демонстрацию ценностей, а также указать на безрассудные человеческие потуги. Была одна проблема — люди были озабоченны военным положением и переживали войну. После войны — другая глобальная проблема: инфекция, унесшая жизни многих людей, и у героев иные заботы. В каждую эпоху развития наступают как положительные, так и отрицательные моменты. Философское определение человечества впечатляет точностью, со всеми минусами и погрешностями.

Заключительный третий акт уже преподносит для сравнения совершенно разные по уровню развития государства, что порождает многие пороки человека, доказывая мораль: что человек сам себе враг, погрязший в алчности, жадности и постоянной потребности лучших благ. Здесь великолепно демонстрируется мир будущего. Чувствуется почерк Герберта Уэллса, так как в романе «Машина-времени» были подобные детали. Финал имеет замкнутый круг и говорит о том, что всегда людям будет чего-то не хватать. А к чему может привести постоянное развитие? И нужно ли оно, когда общество не готово? Такой посыл и затрагивает безумный облик грядущего. Гонка вооружений, война, эпидемия, страдания мирного населения и постоянная нехватка лучшего. Эволюция, которая сама себе создаёт актуальные проблемы.

Фильм хоть и вышел в первой половине прошлого века, но не потерял своей актуальности, заглядывает в будущее, в неизбежное грядущее.

Фильм Уильяма Кэмерона Мензиеса по сценарию Герберта Джорджа Уэллса «Облик грядущего» всё-таки в первую очередь значим и интересен не с художественной, а с «киноисторической» точки зрения как один из первых фантастических фильмом затрагивающих темы постапокалипсиса, развития цивилизации, плюсов и минусов прогресса.

Всю картину условно можно разделить на три части. Первая часть — это ощущение жителями Эвритайна неизбежности войны и, собственно, сама война, долгая и ужасная. Вторая часть — разрушенный постапокалиптический мир, в котором человечество скатилось до уровня дикарей. И третья часть — победа прогресса и человеческой мысли над варварством и создание идеального (возможно, даже слишком) «города будущего».

В целом, совместная работа Мензиеса и Уэллса, по своей сути, скорее описывает 30—40-ые годы прошлого века, чем рисует будущее. В этом плане Г. Уэллс явно уступает другому прославленному фантасту — Ж. Верну, который в своих произведениях рассказывал и предсказывал такие вещи, которые никак не вытекали из развития общества его времени. Здесь же, предсказание скорой войны — это яркая иллюстрации настроений в обществе и той напряжённой атмосферы, которая царила в Европе между двумя мировыми войнами. Военные события в фильме явно создавались под впечатлениями «золотого века авиации» (1918—1939 г.) и ужаса, который вселяло в людей того времени химическое оружие. (Использование отравляющих газов стало одной их главных инноваций и особенностей Первой мировой, после окончания которой считалось, что именно подобное оружие станет основным во всех будущих конфликтах, на чём и построена вся «военная» составляющая фильма. На самом же деле, из-за своей малоэффективности отравляющие газы практически не использовались во время Второй мировой.) В заключительной части картины, наряду с полётом на Луну с помощью пушки (привет Жоржу Мельесу), показываются разногласия между сторонниками прогресса и теми, в кого такое промышленное развитие общества вселяет ужас. Это противостояние — тоже срез настроений общества первой половины прошлого века, когда каждой новое изобретение становилось событием, а жизнь человека менялась до неузнаваемости, к чему многие были не готовы и просто боялись — современному же зрителю эти ощущения чужды, из-за чего концовка фильма кажется, мягко говоря, довольно неубедительной и морально устаревшей.

Таким образом, обращаясь к свежим идеям развития и будущего, мира после катастрофы, создатели ничего нового и свежего в эти темы не приносят, а используют популярные идеи своего времени (что, всё же, тоже интересно, но уже в качестве знакомства с обликом прошлого). Большинство же диалогов в картине слишком примитивны и надуманы даже для тех лет, а темы пацифизма и гуманизма, мораль фильма поданы довольно прямолинейно и грубо. В то же время, заслуживают внимания и похвал декорации фильма — построенный «идеальный город» не уступает тем представлениям о будущем, которые мы видим в современных фантастических фильмах.

Одним словом, «Облик грядущего» — довольно простая история, но во многом благодаря которой появился новый класс фантастических картин, обращённых к постапокалиптической тематике, что и является главным достижением этого фильма.

7 из 10

Пророческий фильм по сценарию Герберта Уэллса о том, как война разрушает общество, а вместе с ним — человеческую цивилизацию. Но спасет ли мир научно-общественный строй просвещенных и технически грамотных людей? Точного ответа мы не услышим.

Эту работу называют первым пост-апокалипсическим художественным фильмом. И нет никаких сомнений, что, являясь альтернативой «Метрополису» Фрица Ланга, он вдохновил создателей «Безумного Макса», «Звездных войн» и многих других кинематографистов.

1940-й год. Европейский городок Эвритаун готовится встретить Рождество. Горожане уже привыкли к предупреждениям о грядущей войне, не особенно веря в заголовки газет. Но скоро их уют разорвет бомбардировка и отравит ядовитый газ химического оружия. Далее нагрянет неизлечимая «ходячая болезнь», превращающая людей в зомби. Затем появятся банды мародеров и доморощенные диктаторы. Закон и порядок восстановятся, когда роль спасителей мира возьмут на себя технические гении — авиационные конструкторы и изобретатели. И вот уже человечество готовится к первым космическим полетам. Но способен ли прогресс избавиться от соблазна превратить умные машины в смертоносное оружие?

В меморандуме создателей фильма говорится: «Галиматью, вроде той, что мы находим в

таком фильме, как «Метрополис» Фрица Ланга с его «роботами» — механическими рабочими, сверхнебоскребами и пр. и пр. — нужно раз и навсегда выбросить из головы… Машины раскрепостили людей, и те перестали быть похожими на машины. Это надо твердо помнить. Рабочие, которых вы должны показать, — это индивидуализированные рабочие, дружно и с чувством ответственности исполняющие общее дело».

В фильме показаны невероятные танки и летательные аппараты, циклопические заводы, есть эпизод битвы за бензин и прообраз межгалактического совета. Возможно, современному зрителю сюжет покажется слишком пунктирным, фильм — затянутым, а финал — морализаторским и неубедительным. Но все это перекрывают дизайнерские решения созданной военной и промышленной техники.

«Каждого из нас ждет покой, и имя ему — смерть. Но для Человечества нет ни смерти, ни покоя. Оно должно идти вперед, свершая одно завоевание за другим».

Сегодня фильм доступен в черно-белом и цветном варианте.

8 из 10

Мирное время, Рождество — чистый и светлый праздник, но власти все равно, когда начнется кровопролитие и война. И вот во время Рождества началась долгая и затяжная война, при которой погибло больше половины населения планеты, когда людей поразила «новая чума века», когда появились княжества со своими дурнями-деспотами, когда люди живут в разрушенных каменных джунглях, пьют отравленную воду и ходят в одежде как у зомби.

Но во время упадка всегда находится новое решение, которое движет прогрессом. Но неужели, чтобы создать что-то новое, необходимо уничтожать старое и дать встряску миру? Неужели природа человека убивать самих себя? Даже достигнув уровня цивилизации, как в этой картине, люди все равно не могут жить мирно и все начинает повторяться, находятся новые проблемы и противоречия, и так будет всегда.

Что мне особенно понравилось в картине: для 1936 года достаточно хорошие спецэффекты, масштабные массовые сцены, интересные костюмы и декорации, не плохо продуманный мир, но не хватило более глубоких деталей.

Чего не хватило на мой взгляд: истории конкретной личности, которая прошла бы от начала войны и до ее конца, которая участвовала бы в создании новой цивилизации и в ней существовала. Эта картина об обществе в целом, о множестве героев, которые, на мой взгляд, играют театрально и посредственно. Я думаю, что если бы показали все эти процессы через личность и пережевания, добавив психологизма, сделали бы ее еще ярче.

5 из 10